说说你如何评价京剧？
今天的京剧，人们议论最多的话题大概就是它的"危机"了。其实，作为一种艺术，它自身是无所谓危机的，问题在于思索它与当今社会(生存土壤)的关系。
我在上京剧赏析这门选修课之前，并不是一个京剧爱好者，虽然现在也不能算一个纯粹的戏迷，但至少我对京剧的一些看法有了改变。也许随着社会的进步，人们的娱乐方式如雨后春笋般冒出，在繁荣的背后京剧不再是人们唯一的选择了。尽管如此，经历过数百年的戏曲艺术自有它独特的魅力。
首先，京剧抓住了人们娱乐的需求。著名学者钱穆对其娱乐精神有所议论：西方戏剧求逼真，说白动作，完全要逼近真实，要使戏剧与人生不间隔。但中国戏曲则是游戏三味。中国京剧为要抽离现实，故把人生事相绘画化 舞蹈化与音乐化。因为中国人对人生认真了，而戏剧教人放松，教人解脱。确实如此，京剧可以娱人，也可以自娱，我爷爷高兴时也会唱上那么一段儿呢。假如没有京剧，中国古代那么多故事，那么多优美的词赋，也许只能放在文人的案头束之高阁。京剧的出现，把真 善 美带给了人们，教人们忠诚 贞贤，鞭挞了奸贪 丑恶。京剧的人物形象具有很强的感染力。戏如人物，人生如戏，在这一点上，京剧又能寓教于乐。
京剧的魅力很难用几点几条来把它勾勒出来。它的歌唱时而雄浑勃发，时而清丽怡人；它的舞蹈简明而不失逼真，甚至一个眼神也那么富有韵味；美术造型精美而不失典型化，脸谱是它的显着标志，黑红青蓝无一不体现着对人物的理解和塑造。和西方戏剧比较，京剧不需要繁杂的布景和道具，一桌 两椅足矣，不但不觉得简陋，只需改变桌椅的摆放就表现了场景的变化，这为京剧时空的变化提供了条件。比如说京剧里一根马鞭，一只船桨的表现力绝不亚于一匹真实的马和船。甚至人物细腻的动作都有传神之妙，京剧里的说唱念白直接给人以视觉的愉悦。虽然我喜欢美国流行音乐的旋律，虽然我喜欢看好菜坞电影，这并不妨碍我走近京剧。我可以微闭双目欣赏它，去体味那悲喜人生，和剧中人一起哭，一起笑；我也可以在厌倦世俗的时候躲在京剧里寻求一剂真情的良方，涤荡自己的灵魂。京剧，做为一种艺术形式，它的发展之路，饱含着我们民族的创造激情，同时也表现了中华民族的特性：率真热情，乐观向上。现在并不是京剧的暮年，因为京剧永远不老，它还有许多潜力蕴育在它的生命体中，它必将以蓬勃的姿态继续走下去，没有任何一种别的艺术可以取代它的位置。我想说的是，青年朋友，别说自己不喜欢京剧，那是因为你并不了解它，请走近它吧，你会发现：京剧很美。
同样作为平民百姓的普通观众，为什么在那个年代，就可以有那么强的对此种艺术的鉴赏力？首先，作为京剧的全盛时期，那时候京剧的覆盖面和辐射力都非常大，所以作为一种日常娱乐，经常看自然鉴赏水平就高了，那些不看京剧的人估计也谈不上鉴赏。
第二就是清末民初的戏曲具有延续性，从康熙年间开始的花雅之争，一直是剧坛热点问题，花部乱弹在争胜中占得先机，各大剧种争奇斗艳，昆曲一脉相承，但是不管怎么争胜，传统戏曲演出没有中断，这就有助于戏曲鉴赏能力的培养和积累。
第三，清末民初的民众，大多经历过“封建社会”或者生活在“封建社会”的延续期，所以一些现在看来是古代生活的京剧可能就是他们的生活，价值观等比较相似，相对而言与这门艺术的隔阂也就更小，更容易贴近京剧的世界。最后，京剧全盛期的京剧相对今天而言，整体可能更为通俗，甚至有些流于低俗的剧目存在，这也人为的降低了鉴赏的门槛，不会造成“曲高和寡”的现象。2.是如何听出水平高下的呢？中国传统戏曲自有一套评价标准，像四功五法即是其一。3.而在其他时代欣赏京剧，都存在门槛，需要了解种种京剧知识才能欣赏？欣赏没有门槛，具备正常的视听能力就行，鉴赏才存在门槛。之所以存在门槛，可以参考第一个问题。4.以此类推，为什么会出现一个时代中特定的艺术对普通人没有门槛的情况？我觉得这是个伪命题，艺术鉴赏肯定存在门槛，只是在不同的时代有高有低。
西方有个著名的“一万小时天才论”，大意是在一个领域训练超过一万个小时就能成为改领域的超高手。各行各业莫不如是，听戏也就是这么个事，老话“生书熟戏”就是这么个道理了，典型的例子就是样板戏估计还有一大票人津津乐道，但这票人不见得喜欢其他传统戏，甚至根本听不懂。
现在多数观众没怎么听过戏，一听戏就是鸭子听雷一般，就是这个道理了。
京剧抓住了人们娱乐的需求，著名学者钱穆对其娱乐精神有所议论，西方戏剧求逼真，说白动作，完全要逼近真实，要使戏剧与人生不间隔。
毕竟是国粹，能感受到磅礴的大气，虽然我对京剧的唱腔一点都不懂，但是听着其实挺有感觉的，很有历史感和年代感，而且觉得蛮能陶冶人的。
它的歌唱时而雄浑勃发，时而清丽怡人，它的舞蹈简明而不失逼真，甚至一个眼神也那么富有韵味，美术造型精美而不失典型化，脸谱是它的显着标志，黑红青蓝无一不体现着对人物的理解和塑造。
也许随着社会的进步，人们的娱乐方式如雨后春笋般冒出，在繁荣的背后京剧不再是人们唯一的选择了，尽管如此，经历过数百年的戏曲艺术自有它独特的魅力。
如何看待京剧、相声、快板等传统艺术的派别之争
相声与京剧、快板还不同。无论是京剧、还是快板，都是规范性的艺术，评判标准相对固定。符合观众审美预期的作品会被认为更优质。然而相声不是，它的表演形式决定了它的评价体系中有实证性的部分。因为它是一门『笑』的艺术，符合观众预期的节目，反倒成为了劣质的节目——因为让观众猜到了，它就不可乐...
看京剧写作文
第一次看京剧不免犯了几个错误,在听了戏剧欣赏的课时才充分认识到了这一点。在看《双下山》时,确实带有着偏见去看,很像老师在课上所说的看《游龙戏凤》中如何看待正德皇帝时的偏见。 总在琢磨着一和尚和一尼姑,确实不雅,也就觉得这出戏不是很有看头。而在听民段清唱时,也是把眼直盯那屏幕,重在听懂字...
外公人是如何称赞″京剧″的?
外国人对京剧评价很高。法国荒诞戏剧家让·热内：京剧的主题、结构、表现手法之精妙绝顶。英国著名戏剧理论家和舞美设计家戈登·克雷：中国京剧已经比西方任何其他戏剧更加成为一种独立而优秀的艺术形式。前苏联著名剧作家特莱杰亚考亚考夫：中国戏剧蕴含着一种理性和国际性戏剧的种子，它那精确的方式方法可以...
如何评价京剧、越剧、昆曲?
第一次看越剧，是茅威涛和陈辉玲的《陆游与唐琬》，被茅惊呆了，感叹，戏曲的扮相、身段竟也可以这么美，被迷得不行，后来，看遍了她的所有作品，《五女拜寿》，《何文秀》，后来又看了王君安，君安是真小生气质，干净不油腻，跟茅年轻时的扮相也有得拼。尤其是微微欠下身，一边扶扇子，说一声“请...
如何看待京剧、相声、快板等传统艺术的派别之争?
再说京剧。过去流派是个荣耀，现在我看快成毒瘤了。京剧是一门很成熟的、自律性很高的艺术了，基础要求极为雄厚。这是相声、快板之类的艺术不能企及的。说白了，您能唱得像京剧、演得像京剧，已经很难了。这种基础具体体现在每个行当的要求上，您还没像个老生呢，就敢说自己是什么派？别糟践大师啦。
京剧世界上最杰出的戏曲是对的吗?
类似这个“最”字带有绝对排他性的字眼要慎用。甚至你要说京剧是最好的戏曲，国内其他剧种和戏迷都未必同意。那要是放在国际上，语言的障碍、习惯、以及认知程度，更不可能说京剧是世界上最好的戏曲。求同存异，百花齐放，尊重每一种艺术，其认知交给受众去评论才是最好的方式。
学习的锯片京剧去谈好你对京剧正能国粹艺术形式有了哪些新的了解_百度...
易贴近京剧的世界。最后,京剧全盛期的京剧相对今天而言,整体可能更为通俗,甚至有些流于低俗的剧目存在,这也人为的降低了鉴赏的门槛,不会造成“曲高和寡”的现象。2.是如何听出水平高下的呢?中国传统戏曲自有一套评价标准,像四功五法即是其一。3.而在其他时代欣赏京剧,都存在门槛,需要了解种种京剧知识才能欣赏?
用艺术的角度评价中国京剧脸谱的发展
这就是京剧脸谱不可能一个人物只有一种勾法的基本原因。钱金福勾的张飞的笑脸，很适合于《芦花荡》；而演《战马超》，尚和玉强调张飞威猛的勾法就更合适些。脸谱的传神，又是 盖苏文：《淤泥河》同寓意相结合的。演员在创造脸谱的时候，总要渗透着他们对剧中人物的审美评价。脸谱的夸张性、装饰性，...
如何评价当代年轻人对京剧不感冒这一现象?
当代年轻人的经历和生活的节奏、状态、环境、时代都和老一辈相差很多很多，细心的会发现，现在的年轻人对以前必备电视收音机也抛弃了。时代前进的太快，手机的普及正在压缩太多年轻人对其他事物的欲望。在生活快节奏的前提下，人们开始讲究效率，而京剧的节奏比较慢，年轻人已经没有太多的耐心，或者年轻人...
郭德纲不仅会说相声,还会唱京剧,你认为他唱的属于什么水平?
所以京剧是没有标准版本的，不像普通话播音，是有标准发音的，只要听众喜欢，能卖票、听众能愿意听还喝彩，这就是好唱法，郭德纲拜了麟派周信芳为师，也不代表他就不可以有自己改进的唱腔，只要观众爱听就行了，观众是不专业的，非要让一群不专业的评价是否票友，只能按前面说的标准来评定！
宗圣柿同悦： 看过,毕竟是国粹,能感受到磅礴的大气,虽然我对京剧的唱腔一点都不懂,但是听着其实挺有感觉的,很有历史感和年代感,而且觉得蛮能陶冶人的.
头屯河区18257678872： 急!谈谈你对京剧艺术的看法与理解. - ？
宗圣柿同悦： 今天的京剧,人们议论最多的话题大概就是它的＂危机＂了.其实,作为一种艺术,它自身是无所谓危机的,问题在于思索它与当今社会(生存土壤)的关系. 我在上京剧赏析这门选修课之前,并不是一个京剧爱好者,虽然现在也不能算一个纯...
头屯河区18257678872： 谈谈你对京剧的看法 - ？
宗圣柿同悦： 对于我来说 喜欢就是喜欢 如果说喜欢自己国粹也是一种过错的话 那我真没什么好说的了!
头屯河区18257678872： 求帮助对于京剧的感悟RT求哥哥姐姐帮帮<br/>对于京剧的感悟 ？
宗圣柿同悦： 真正的艺术,鼎盛时期名家辈出,梅兰芳更是成为世界三大表演体系之一. 生旦净丑... 在表演方面,电影是导演的艺术,电视剧是编剧的艺术,话剧才是演员的艺术,京剧...
头屯河区18257678872： 急!浅谈你对京剧的认识! 明天就要交作业了,拜托大家~ - ？
宗圣柿同悦： 京剧是中国的国粹,是中国戏曲的代表.中国戏曲是一门独立的艺术门类,是世界三大古典戏剧之一,(古希腊悲喜剧、印度梵剧、中国戏曲)中国戏曲—京剧现在是唯一,一直活跃在舞台上的一个剧种.我们要传承,喜爱,珍惜它!就像珍惜...
头屯河区18257678872： 为什么说京剧是反应社会的产物? ？
宗圣柿同悦： 京剧的剧目浩如烟海,像是一座知识的宝库,亘贯古今、无所不包.从纵面来看,它上起开天辟地,下至当今社会,秉承了上古、古代、近代、现代和当代五千年的文明史...
头屯河区18257678872： 结合《红灯记》谈谈对京剧的认识 - ？
宗圣柿同悦： 民间乡土气息减弱,纯朴、粗犷的风格特色相对淡薄.因而,它的表演艺术更趋于虚实结合的表现手法,最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制,以达到“以形传神,形神兼备”的艺术境界.表演上要求精致细腻,处处入戏;唱腔上要求悠扬委婉,声情并茂;武戏则不以火爆勇猛取胜,而以“武戏文唱”见佳.在《红灯记》都能看得出来,同是更能看出人民对悠闲、自由的生活是多么向往!
头屯河区18257678872： 京剧为什么是国粹?请简要说明,不要长篇大论,谢谢!？
宗圣柿同悦： 京剧是一个全国性的剧种 是综合艺术 是世界三大表演体系之一 不仅流行于国内 而且海外唱响
头屯河区18257678872： 结合文章,围绕“京戏”谈谈你的认识.(100字以内)《西皮流水》 - ？
宗圣柿同悦： 京剧是中国的国粹,是流行于全国的重要剧种之一.迄今已有200多年的历史. 清乾隆五十五年(1790年),原来在南方演出的三庆、四喜、春台、和春4个徽调班社,陆续进京演出,同来自湖北的汉调艺人合作,相互影响,又接受了昆曲、秦...
头屯河区18257678872： 你喜欢听国粹京剧吗?90后的我是不爱的,真担心若干年后国粹会被遗? ？
宗圣柿同悦： 喜欢,不是行家,属于看热闹. 小时候家住戏院旁边,一听到戏院里的开台锣鼓,心就跟猫抓似的想溜进去看.听到京剧曲牌就如痴如醉.三国戏不大看得懂,最爱看《打...
