京剧何以世界在世界范围内走红？

京剧在不同国家的影响~

1919年开始到20世纪40年代末，梅兰芳1919年4月21日至5月27日率剧团到日本访问演出，迈出了中国戏剧走向世界的第一步。梅兰芳剧团从东京到大阪再到神户，演出的剧目有《天女散花》、《御碑亭》、《黛玉葬花》、《虹霓关》、《贵妃醉酒》、《尼姑思凡》、《琴挑》、《游龙戏凤》、《武家坡》、《嫦娥奔月》、《春香闹学》、《游园惊梦》。演出非常受欢迎。日本媒体评论：“梅最精彩的地方就是他扮演的天女踏上飘渺的云路时的舞姿，真是举世无双。”
梅兰芳的名字也因此在日本家喻户晓。中国京剧在日本的传播也深刻地影响着日本剧坛。日本剧坛曾多次移植、改编中国京剧，如1925年2 月，宝冢少女歌剧团在宝冢歌剧院演出《贵妃醉酒》，由酷似梅兰芳的秋田露子饰演杨贵妃。
　　1930年1月，梅兰芳一行二十余人赴美国演出，先后在华盛顿、纽约、芝加哥、旧金山、洛杉矶、檀香山等地演出，受到热烈欢迎。美国电影界认为梅兰芳的表演艺术对电影具有宝贵的参考价值，派拉蒙影业公司还将他表演的《刺虎》搬上银幕。波摩拿学院、南加利福尼亚大学先后授予梅兰芳文学博士学位，以表达对这位艺术大师的敬佩之情。
　　1935年3月，梅兰芳剧团赴苏联演出。原定在莫斯科演5场，在列宁格勒演3场，后因观众购票空前踊跃，改为在莫斯科演6场，在列宁格勒演8场。最后苏联对外文化协会又请他在莫斯科大剧院再加演一场，每场演出完毕，都要谢幕多次，最后一场谢幕达18次之多。观看演出的不仅有苏联政要，还有苏联戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基和德国戏剧界泰斗布莱希特，著名文学家高尔基、阿·托尔斯泰等也前来观看演出。
20世纪50年代到70年代末，新中国成立后，中国派遣京剧团赴世界各地访问演出，其中梅兰芳先后于1952年、1957年和1960年赴苏联访问，1956年第三次访问日本，为中国传统文化在海外赢得了巨大荣誉。他的高超表演不仅让世界对中国的“国粹”京剧刮目相看，还对日本、欧美的戏剧及电影艺术产生了深远影响，戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基和布莱希特在他们的创作中，都汲取了梅兰芳表演艺术的精华。

《都门杂咏》云：“时兴小戏得人和，四大徽班势倒戈。虽是园中不上座，原图堂会彩钱多”词中描绘的情境出现于清朝。

我与我所在的中国国家京剧院同仁们一道，在多年的对外演出实践中，逐步探索出一条投射海外主流社会，传播中华文化价值的路子，力求运用有限资源，发挥最大效能。2015年以来，中国国家京剧院一团三赴英国，在世界戏剧产业中心之一的伦敦，以市场化运营的方式，以当地主流社会为受众，以打造持续品牌为目标，着意探索中国古典戏剧平等、持续参与世界主要戏剧市场竞争的方式，引起了英国主流社会的广泛关注和强烈反响。演出针对目标受众的接受习惯，采取剧评人推荐等本土化方式，在主要媒体和伦敦地铁投放海报。演出期间，英国议会上院议员、内阁国务大臣、多国驻英使节慕名而至，英国广播公司特邀演出团在黄金时间向全英电视观众现场直播表演，《卫报》《泰晤士报》《金融时报》等媒体大篇幅报道并给予演出五星最高评分。《杨门女将》的慷慨壮丽、《霸王别姬》的旷古幽情、《将相和》的同心保国、《白蛇传》的至情不渝——每场演出结束时，英国观众都发出由衷的赞叹，全体起立鼓掌，谢幕达六七次之多，束束鲜花如雨点般洒落舞台。
2014年和2017年，中国国家京剧院一团两赴日本，历时4个月，巡回近40座城市，行程近万公里，演出100余场，观众近17万人次，几乎场场爆满。日本之行同样针对主流社会，所到日本各县市首长到场观看，东京站演出时47国驻日本使节到场观看，并集体为演出庆功。《锁麟囊》的投桃报李、《长生殿》的亘古爱情、《凤还巢》的诙谐情味、《金钱豹》的扶危扬善，中国古典剧目以深厚的文化渊源和共通的价值观念，在且歌且行中拉近了众多日本民众与当代中国的心灵距离。演出后不计其数的观众通过留言、访谈、书信、礼物等方式表达感动和感谢之情。在巴黎、在悉尼、在芝加哥、在维尔纽斯，我们通过京剧舞台上的史诗画卷和英雄传奇，让各国主流社会看到了中国人民立心立命的家国情怀，忠孝节义的拳拳之心。

京剧集中国精神和中国古典美学之大成，是讲述中国故事的绝好载体，近几年来，它在且歌且行中切实拉近了海外主流社会与当代中国的心灵距离，令人鼓舞
党的十八大以来，党和政府以深沉的民族情怀、深邃的历史眼光、深厚的文化自信，为新时期文艺工作厘清了道路，指明了方向。特别是对中华优秀传统文化的现实定位，对“向世界讲好中国故事”的着力推动，使我们京剧工作者在由衷振奋的同时，深感责任重大，使命在肩。近年来，京剧界同仁融入洪流，乘势而上，在创作演出优秀剧目的同时，着力耕耘京剧海外传播的沃土，以国粹形式向世界讲述中国故事，开创中华文化走向世界的崭新局面。下面谨以自身的实践经历，谈谈对京剧走出去的认识和经验。
京剧是中国传统戏曲中社会影响最广、最具代表性的剧种，是中华文化的亮丽名片，被誉为“国粹”。内容上，京剧浓缩地反映了中国历史进程，立体地宣扬了中华价值伦理;形式上，京剧吸纳了众多艺术门类之优长，是中国古典美学的结晶。因而京剧自然成为中国故事的最好载体之一，京剧走出去也自然成为中华文化走出去的重要指征。面对风云变幻的国际形势，面对民族复兴的历史洪流，当代京剧工作者更应坚守自信，展现担当，以国粹艺术的特殊优势，将古代中国智慧和当代中国的发展风貌更多更好地呈现在世界舞台上。

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耒阳市18883335341： 京剧在海内外的影响 - ？
那秦尚德：京剧是我们的国剧,清乾隆五十五年(1790年)南方的四大徽班开始陆续进京,逐渐形成了以西皮和二黄为主的多种唱法,道光年间形成了皮黄戏.由于是在北京形成的剧种,有浓郁京味,外地人称之为京戏.经过历代艺人的不懈努力,使之形成了完整的表演艺术体系,风靡了整个中国,成为了国剧.京剧的表现内容极为丰富,流派纷呈.唱念做打翻、手眼身法步.文武场,锣鼓经等等等等,使海外的观众叹为观止!梅兰芳的表演艺术已经被列入世界三大表演艺术体系.由此可见,中国的京剧对世界所产生的影响.

耒阳市18883335341： 京剧对世界的影响 - ？
那秦尚德： 基本为零.

耒阳市18883335341： 京剧的世界影响,或者说京剧在非遗中的地位? - ？
那秦尚德： 京剧是我国的国粹,就象书法是我国的国画一样,独一无二!

耒阳市18883335341： 京剧为什么能够能为国粹？
那秦尚德： 京剧 融合吸收了多剧种和曲调的优点,是中国最为普及的剧种;得到了世界的承认;吸取了各剧种的优点,集文学、音乐、美术、武术、舞蹈、歌唱、表演于一身.是中国传统文化的象征,集中体现了中国传统文化的精髓.是中华民族的艺术瑰宝,以其无限的艺术魅力被称为“国粹”.

耒阳市18883335341： 京剧为什么被称为东方歌剧 - ？
那秦尚德： 说话文要对题.京剧;不但是国粹.而且是人类三大艺术表演体系.况且它是最全面的.包括唱念做打.声情并茂.比歌剧.芭蕾舞.表现形式丰富多得多.被称东方歌剧不算是顶级称谓、不知道凡是民族的.就是世界的.京剧唱腔的难度比任何唱法都无法比拟.不多说都明白吧;;

耒阳市18883335341： 京剧艺术在中国传统文化中的地位 - ？
那秦尚德： 剧,积淀了中华民族五千年的丰厚文化底蕴.她自诞生至今,在不断发展与自我完善的过程中,吸收了其它地方剧种、艺术门类之所长,并经过无数艺术家的改革与创造,才使之成为了中国戏曲艺术之集大成者,被国人称之为国粹,世人称之为...

耒阳市18883335341： 为什么京剧在国人心中如此重要 - ？
那秦尚德： 京剧,曾称平剧,中国五大戏曲剧种[1]之一,腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等伴奏,被视为中国国粹,中国戏曲三鼎甲“榜首”.京剧走遍世界各地,成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介.

耒阳市18883335341： 京剧为什么会被列为世界三大戏剧体系之一 为什么说国画可以陶冶人的情操,提高人的修养 - ？
那秦尚德： 京剧为什么会被列为世界三大戏剧体系之一 为什么说国画可以陶冶人的情操,提高人的修养京剧为什么会被列为世界三大戏剧体系之一 为什么说国画可以陶冶人的情操,提高人的修养京剧为什么会被列为世界三大戏剧体系之一 为什么说国画可以陶冶人的情操,提高人的修养京剧为什么会被列为世界三大戏剧体系之一 为什么说国画可以陶冶人的情操,提高人的修养

耒阳市18883335341： 关于京剧的资料(关于京剧的资料50字) ？
那秦尚德： 1、京剧,曾称平剧,亦称乱弹、国剧.我国知名戏曲剧种,中国五大戏曲剧种之一,场景布置注重写意,腔调以西皮、二黄为主,被视为中国国粹,中国戏曲三鼎甲“榜首”.京剧艺术博大精深,文戏武戏各美其美.2、京剧的前身是徽剧.清代乾隆五十五年(1790年)起,原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春,四大徽班陆续进入北京,他们与来自湖北的艺人合作,同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,吸收了一些地方民间曲调,通过不断的交流、融合,最终形成京剧.京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展,直至民国得到空前的繁荣.3、京剧走遍世界各地,分布地以北京为中心,遍及中国,成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介.

耒阳市18883335341： 京剧是在什么戏的基础上形成的? ？
那秦尚德： 京剧是流传全国,影响最大的剧种,它以高超的表演艺术和拥有众多名 角、名剧目而成为中国戏曲的杰出代表,饮誉世界.清朝乾隆至道光年间, 安徽的徽剧和湖北的汉...