请问如何欣赏印章(篆刻)

如何（怎样）欣赏篆刻~

中国印虽无书法之挥洒自如，少绘画之色彩明暗，却另有一种古朴和浑厚情致，其间，更是蕴含着中国人特有的审美情趣和丰富哲理。 艺术大师丰子恺曾说过，篆刻（中国印或印章）艺术是“经营于方寸之内，而赏鉴乎毫发之细，审其疏密，辨其妍媸”。所以“书画同源，而书实深于画，金石又深于书”。 欣赏中国印章可从两个方面，一为中国印的艺术美，二为中国印的材质美，前者为主。 通常，印艺之美则可分化成四个部分：印文、印款、印谱以及印饰。 印文的鉴赏 鉴赏印章文字，先要把握艺术表现手法的特征，如书法、章法、刀法，再要体会印文内容中蕴含的情趣、意味，综合起来细细品鉴、慢慢欣赏。 书法 历来有成就的印艺家对书法都十分重视，“无一讹笔”是保证印文具备鉴赏价值的重要前提。书法是写字的艺术，如果连字都不能识读，还有什么艺术鉴赏可言。印章之所以被历代知识阶层推崇、喜爱，也正是由于他的难能、他的艰涩所带来的挑战和诱惑。垂手可得的东西不具备挑战性，也没有诱惑力，更谈不上鉴赏价值。而对于鉴赏者来说，识篆就成了一件首要任务。 章法 印文章法就是字与字、行与行之间的位置安排和整体布局的方法。符合情理的章法能给人以高品位的享受，不合情理的章法明眼人一看就知道底蕴不足甚至是冒牌货。

一、平正、匀落
这是最基本的要领，就是要使印文安排得匀称妥贴。但值得注意的是，不能将笔划故作盘曲的姿态填满空间，也不能如铅字一样呆板。一般以笔划繁者不觉其繁，笔划少者不觉其少的处理手法为主。汉印及名家中不乏佳作，可细细体会。
二、疏密统一
对印面文字笔划多寡差别较大的印，古人有时以“宽可走马，密不容针”的方法处理，对多划字不让其占地多，对少划字反给予较多的地位，从而使疏密对比更强烈，给人以深刻的印象。有时还可调整文字的异体和繁体，人为地安排疏密(如万、无、一等)要彼此统一。
三、巧拙、粗细
印章的风格应提倡多样，“巧”“拙”是两种不同的风格。但追求“巧”不能失之纤媚：追求“拙”不能失之狂怪。印章文字中多巧者，则就参之以拙，文字中多拙者，则应参之以巧。在传统艺术中，“漂亮”并非好字眼，常作为贬义词，作者都不希望自己的作品被评为“太漂亮”的。印文的粗细，是在篆印时就得注意用笔，这与作者的书法和金石修养有关。应多的留意并分析摹仿古印及名家印中线条粗细的自然处理。
四、增减、重复
为求全印妥贴，对部分文字有时要作增减处理，但要注意，一印中切不可逐字增减，增减的笔划也不能太多；增减要不碍字义，不失篆体。如增减后变成他字，或章法上并无需要而强自增减，全弄巧成拙。
印中有重复字接连出现，一般以二小点代替，如不接连出现，则要变化篆刻，以不致雷同，单调。
五、挪让、呼应
挪让即在字有空处无法填实，或一字笔划无法使之平正方直时，伸缩文字所占地位，移动文字笔划的位置，使全印气势宽展的办法。呼应这里主要指在章法上两个相同的局部，(包括空间)经过人为的强调，使之起到此呼彼应作用的一种手段，一般有“对角呼应”、“并头呼应”、“盘曲呼应”、“留红呼应”等。
六、盘曲、变化
字体有的带方势，有的带圆势，有屈曲、有的平直，为求章法上的协调，对个别字可作屈伸方圆处理，但一切应视印文而定。同一内容，如要求连刻数印就要变化字体，或增减、调整其字体结构、位置、或加置印框，或变化流派风格，变化朱白等，以使其不相雷同，就是对几根平行线条，也应使粗、细、长短、波折、顿挫、斜度等取得变化冲破平淡、板滞局面。
七、穿插、 笔
有时为了打破平板的章法，使字与字相互顾盼，往往将其中笔划随势伸缩，上穿下联以达到气贯势连。但采用此法宜慎重，以免弄巧成拙。有时白文印笔划繁多琐碎或平行线条过多，则可对文字作“笔”处理，使全印浑为一体。并笔相当于书画上的“墨渗”但往往化到一定程度而止，在外围要防臃肿，在内心必留细眼，而不是随意信手所能达到的。在临印时应留心学习名印中的笔法。
八、留红、空白
印章的留空处，在白文叫留红，朱文称空白。尤其白文，大块留红，可以给读者强烈的印象。篆刻讲究方寸之地“分朱布白”，这“布白”也即留出空处，实在是最要紧的事。好比造屋，设计前，先得定好门窗地位一样，在设计印稿时也得规划好何处留空，这种范例，在古印及名家中是不少见的。
九、离合、变形
离是将字形太局促者分开、使者宽展;合是将字形太散漫者连一体，不致造成几个字的感觉。但要离合有伦错落有致，离不致散，合不致局促才好。有些字笔划繁简不一，线条排列方圆杂陈，就须变动其字体的一部分地位，使之化长为方，或化方为长，以取得统一调和，给人一种新鲜感。
十、文、合文
印章文字一般是从上到下、从右到左地排列，但有时为了布局上的需要，将繁简悬殊的文字安排得斜角对称，将文字的次序作逆时针方向处理，就是“文”。有时为将单数字排列成双数字那样均衡，或将一简一繁的文字或两个较简单的文字处理成只占一个字的地位，这便是“合文”。
十一、草、隶、楷外文字
除篆书以外其它文字入印古已有之，须参考“元押”、“龙门二十品”、“汉简”等资料，使之有金石息。偶以外文字母入印，也要以汉字结构变能处理，使之与其它浑然一体。很重要的是必要多多揣摩有关的传统资料及名家作品。
十二、加边，界划
在创作中，为求全套印谱之形式多变，可以依照古印的形式，在印章中加以各类界划，边框。所要注意的是，是所采取的界划同所配的文字要合乎印章的传统体制如在周秦格式中，填以汉印文字或宋元文字，就显得不伦不类了。
十三、十宜十忌
十宜：1.笔划、字多的印宜排得安详；2.笔划、字数少的印宜排列得沉着；3.方笔方形字宜丰满；4.圆笔或圆形笔宜挺劲；5.单笔无所依者挺而略带濡涩；6.有相同的笔划的字宜紧凑而排列得有参差；7.多转折之字宜灵活；8.字的横划或直划宜刻得浑厚；9.朱文一般宜刻得秀劲；10.白文一般宜刻得质朴。
十忌：1.笔划方正忌板；2.笔划圆转忌滑；3.字数少忌散漫；4.字数多忌杂乱；5.巧忌纤媚；6.拙忌狂怪；7.笔划瘦忌单薄；8.笔划肥忌臃肿；9.笔划转折忌露角；10.字之起笔，终笔忌尖而锐。
解读篆刻
面对一件篆刻作品，有些人可能会无法解读（无法从中获取信息），就是所谓审美的“失语症”。那么，我们应该如何着手去解读呢？既然是审美，那么，它除了具有一些主观因素外，必然会有一些客观的评判标准。我根据自己平时的一些经验，借用平时用来评点菜肴的“色、香、味、意、养、形”六大方面，试着讲讲对如何进行篆刻作品解读，或许对一些初涉篆刻的朋友有所启发。
一、“色”。主要是指视觉效果、观感。我们面对一件篆刻作品，首先要大处着眼。解读作品时，要相信自己的第一感觉。章法要看分红布白是否视觉平衡，是否醒目精神，是否安妥停匀，是否气韵生动。字法要看配篆是否统一和谐，是否腾挪变形有度，是否生造夸张过度，是否相互关照呼应。刀法要看技法是否使用得当，是否自然，是否刀笔相融笔意传达到位，是否轻重徐疾富于节奏。总之，在大的视觉效果上要首先把握一个基本的定位。
二、“香”。指“香气”，原本是指菜肴的嗅觉效果。用在篆刻方面，我们可以把它理解为篆刻作品的“气”或者“气息”，我们要看作品是否具有金石气、书卷气、山林气、村野气、江湖气、庙堂气、狂狷气、奇气，甚至是戾气、俗气、匠气、习气。它或浓或淡，或清或浊，或远或近，或俗或雅。篆刻作品的气息是作品气质品位的体现，它往往是评判一件篆刻作品高下的重要标准。
三、“味”。就是口感，落到篆刻作品上，就是作品的风格定位，是醇古还是辛辣，是淡雅安宁还是生猛活脱，是寓巧于拙还是空灵淡定，是艰涩难咽还是味滞杂陈，是形同嚼蜡还是回味无穷，是清淡还是呛鼻。虽说酸甜苦辣各有所爱，各人口味不同，把握好调味火候，都是能整出佳肴来的。我们在解读作品时，可以有自己的口味偏好，但也要尽量做到就味论味，尝尽百味才能成为一名美食家。
四、“意”。就是指意态、意韵、意境、用意、创意。“意”是判断作品是否具有生命力、表现力、艺术感染力的重要因素。无论写意或是工整，缺乏意态意趣的篆刻作品是不成功的创作。用意贵自然，忌做作或用意太显。
五、“养”。是指营养。就篆刻作品而言，就是指作品的根源、基础，要看是否取法有源、是否充分吸收前人经验，是否根正苗红，是否缺钙软骨缺铁贫血，是否脂肪过剩导致痴肥，是否营养不良萎靡不振，是否内分泌失调导致满脸豆豆，是否气结虚火徒生浮躁，是否催生早熟，是否夹生囫囵，是否营养失衡。
六、“形”。是指形制、形式、样式，一些可视的外部特点。篆刻中的三要素章法、字法、刀法都会通过一定的“形”表现出来。我们要看作品所采用的形制形式是否适当（比如，随意形、加分栏是否应用得当），阴刻阳刻的使用是否得当，印文布局配篆是否合理，章法字法刀法是否配合协调到位，边栏与印文是否和谐，等等。
以上六方面的发挥，直接影响作品的效果。另外，每一种艺术都具有自身特质，但是它们之间也会存在一些共性的东西，譬如，篆刻之于文学绘画的意境，篆刻之于书法的笔情墨趣，篆刻之于音乐舞蹈的旋律节奏，篆刻之于建筑雕塑的空间结构，等等，所有这些，都为我们在解读篆刻作品时提供更广阔的联想空间，我们可以“印外读印”，可以从作品中获取到更多的信息。
总之，解读篆刻作品的过程是复杂而有趣的。从某种意义上讲，解读是“二度创作”当我们掌握了一套解读的路径，可以对一件篆刻作品从外而内地层层分析理解，那么，解读的过程就成为我们不断提高自身水平的一个很好的途径了

中国印虽无书法之挥洒自如，少绘画之色彩明暗，却另有一种古朴和浑厚情致，其间，更是蕴含着中国人特有的审美情趣和丰富哲理。 艺术大师丰子恺曾说过，篆刻（中国印或印章）艺术是“经营于方寸之内，而赏鉴乎毫发之细，审其疏密，辨其妍媸”。所以“书画同源，而书实深于画，金石又深于书”。 欣赏中国印章可从两个方面，一为中国印的艺术美，二为中国印的材质美，前者为主。 通常，印艺之美则可分化成四个部分：印文、印款、印谱以及印饰。 印文的鉴赏 鉴赏印章文字，先要把握艺术表现手法的特征，如书法、章法、刀法，再要体会印文内容中蕴含的情趣、意味，综合起来细细品鉴、慢慢欣赏。 书法 历来有成就的印艺家对书法都十分重视，“无一讹笔”是保证印文具备鉴赏价值的重要前提。书法是写字的艺术，如果连字都不能识读，还有什么艺术鉴赏可言。印章之所以被历代知识阶层推崇、喜爱，也正是由于他的难能、他的艰涩所带来的挑战和诱惑。垂手可得的东西不具备挑战性，也没有诱惑力，更谈不上鉴赏价值。而对于鉴赏者来说，识篆就成了一件首要任务。 章法 印文章法就是字与字、行与行之间的位置安排和整体布局的方法。符合情理的章法能给人以高品位的享受，不合情理的章法明眼人一看就知道底蕴不足甚至是冒牌货。章法的基本要求是平衡、老实、大方、端正，汉印章法大多根基于此，进一步要求自然生动、别饶情趣，这样才可供协商、玩味。 刀法 古人凿铜刻玉，力艰功深，其过程较为复杂。佳石极宜受力，一如良纸之受笔墨，铁笔所行之处，石屑纷披，呈现出天然崩裂的效果，留下的线条痕迹具有古拙苍劲的金石气息。刀法大致可分为两种：冲刀和切刀。冲刀行进爽快，一泻千里，很像书法中一拓直下的笔法，能表现出雄健淋漓的气势；切刀则行进较慢，用短程碎刀连续切成，一步一个脚印，犹如书法中的涩笔，能表现出遒劲凝炼、厚实稳健的气象。有时两种刀法结合起来使用，效果更佳。 情趣和意味 我们知道，历代许多文学家、诗人、书画家都对印章情有独钟，许多印人同时也兼工诗书画，他们常常取用一些典故成语、诗词佳句或者俚俗语言作为闲章内容，往往能出奇制胜，饶有情趣和意味。当我们鉴赏到这类语句时，也会觉得分外的有滋有味、兴趣盎然。在中国,印章石历史很是久远，从古至今，印章石一直为文人术心灵和思绪的寓体，陆游有诗云“花如解语嫌多事，石不能言最可有”，印石以其特有的色、纹、韵、刚、柔、形，无言地传文达意，以无声现有声。 早在战国到西汉时期，就开始用滑石制印，但石质粗劣，只用于殉葬。后出现了古代玺印，多以质坚耐久的铜玉为材料。元末，浙江的著名画家王冕，用花乳石自刻印章，这可说是印章石挤身艺术之林的开始。明代中期，文彭在南京于意外中得到四筐用来制作妇女首饰的青田冻石，试着自刻印章，自此在文人中兴起了篆刻艺术。经过数代，印章石料日益丰富，载体多样，形式各异。 这其中以寿山石、青田石、昌化石和巴林石最秀。[历代玺印名称的变迁]：秦以前，无论官，私印都称“玺”(也作”钤” )秦统一六国后，规定皇帝独称“玺”，臣民只称“印”。汉代也有诸候王、王太后称为“玺”的。唐武则天时因觉得“玺”“死”同音，改称为“宝”。唐至清沿旧制而“玺”“宝”并用。汉将军印称“章”。之后，印章根据历代人民的习惯有：“印章”、“印信”、“记”、“朱记”、“合同”、“关防”、“图章”、“符”、“契”、“押”、“戳子”等各种称呼。
[古代印章的起源]：中国的雕刻文字，最古的有殷的甲骨文，周的钟鼎文，秦的刻石等，凡在金铜玉石等素材上雕刻的文字通称“金石”。玺印即包括在“金石”里。玺印的起源或说三代，或说殷代，至今尚无定论。根据遗物和历史记载，至少在春秋战国时代已出现，在战国时代已普遍使用。起初只是作为商业上交流货物时的凭证。秦始皇统一中国后，印章范围扩大为表征当权者权益的法物，为当权者掌握，作为统治人民的工具。
[古代玺印的使用]：汉以后，纸的运用比较普遍，印章才采取蘸水印色以后，钤盖在纸上的形式，后来又有了印泥。在这以前，文书大都写在竹木简牍上，为避免简牍散失，密封文书内容，就在写好的简牍外，再加上一块挖有方槽的木块并用绳子捆扎，把绳结放入方槽内，加上一块软泥，用印在泥上按捺出印文。这种于是干后硬化的软泥，就是今天我们看到的“封泥”。用于按捺软泥的印章，白文显得清晰，钤在纸上则朱文印为佳，因此大古印的白文为多。另有一些特大的印，上面可插入木柄，是专门用来烙在马身上作为印记的，也有可能为大件物品发送的封用印记。
[古玺印是怎样流传下来的]：传世的古代玺印，多数出于古城废墟、河流和古墓中。有的是战争中战败者流亡时所遗弃，也有在战争中殉职者遗弃在战场上的，而当时发动机惯例，凡在战场上虏获的印章必须上交，而官吏迁职、死后也须脱解印绶上交。其它有不少如官职连姓名的，以及吉语印、肖形印等一般是殉葬之物，而不是实品。其它在战国时代的陶器和标准量器上，以及有些诸候国的金币上，都用印章盖上名称和记录上制造工匠的名姓或图记性质的符号，也被流传下来。
[战国古玺]：古玺是先秦印章的通称。我们现在所能看到的最早的印章大多是战国古玺。这些古玺的许多文字，现在我们还下认识。朱文古玺大都配上宽边。印文笔划细如毫发，都出于铸造。白文古玺大多加边栏，或在中间加一竖界格，文字有铸有凿。官玺的印文内容有“司马”、“司徒”等名称外，还有各种不规则的形状，内容还刻有吉语和生动的物图案。
[秦印]：秦印指的是战国未期到西汉初流行的印章，使用的文字叫秦篆。看其书体和秦汉量，秦石刻等文字极相近，所有较战国古文容易认识。秦印多为白文凿印，印面常有“田”字格，以正方为多，低级职官使用的官印大小约为一般正方官印的一半，呈长方形，作“日”字格，称“半通印”。私印一般也喜作长方形，此外还有圆和椭圆的形式，内容除官名、姓名、吉语外还有“敬事”、“相想得志”、“和众”等格言成语入印。
[汉官印]：广义地说是汉至魏晋时期的官印的统称。印文与秦篆相比，更为整齐，结体平直方正，风格雄浑典重。西汉末手工业甚为发达，所以新莽时代，(“新”为王莽的朝代名)的官印尤为精美生动，汉代的印章艺术登峰造极，?因而成为后世篆刻家学习的典范。 两汉官印以白文为多，皆为铸造。只有少数军中急用和给兄弟民族的官印凿而不铸，这在后面还要介绍。
[汉私印] ：汉私印即为汉代的私人用印，是古印中数量最多、形式最为丰富的一类。不仅形状各异，朱白皆备，更有朱白合为一印，或加四灵等图案作为装饰的，进而有多面印、套印(子母印)、带钩印等。印文除了姓名之外，往往还加上吉语、籍贯、表字以及“之印”、“私印”、“信印”等辅助文字，钮制极为多样，充分显示了汉代工匠的巧思。两汉私印仍以白文为多，西汉以凿印为主，东汉则有铸有凿。
[将军印]：将军印也是汉官印中的一种。这些印章往往是在行军中急于临时任命，而在仓促之间以刀在印面上刻凿成的，所又称“急就章”。将军印风格独特，天趣横生，对后的艺术风格有很大影响。汉代的将军用印，普通都不称“印”而叫做“章”，这是军印的一大特点。
[汉玉印]：两汉玉印在古印中是十分珍贵稀少的一类。“佩玉”在古代也是名公贵卿和士大夫的一种高雅风尚。一般玉印制作精良、章法严谨、笔势圆转，粗看笔划平方正直，却全无板滞之意。由于玉质坚硬，不易受刀，也就产生了特殊的篆刻技法，即所谓的“平刀直下”的“切刀法”。又由于玉质的不易腐蚀受损，使传世下印得以比较好地保留了它的本来面目.
[魏晋南北朝印]：魏晋的官私印形式和钮制都沿袭汉代，但铸造上不及汉印精美。传世的给兄弟民族的官印，文字较多，用刀如刻如凿，书法风格表现为舒放自然，从而成为一个时期篆刻风格的代表。南北朝各国传世印章不多，官印尺寸稍大，文字凿款比较草率，官印未见铸印。
[朱白文印] ：朱白文相间的印式在汉印中很见巧思，据说起自东汉。它的方式极为多样，朱白文字的位置安排及字数均可灵活变化不受局限。这里例举的数印就可见一斑。朱白的原则大致根据笔划多少而定，朱文大多笔划多少而定，朱文大多笔划较少，白文则相反，从而达到朱如白，白如朱的和谐效果，这类印大多工稳的私印，未见用于官印。
[子母印]：子母印又称“玺印”，起于东汉，盛行于魏晋六朝，是大小两方或三方印套合而成的印章。人印腹空，可以合宜地套进一方或二方小印，形成母怀子的形状。也有套进一方两印(如右栏“郭意”印)成一组三方的。在一方印章的体积中，兼备了几方印的使用价值，古代印匠的工艺水平由此可见。
[六面印]：传世六面印实物较少。这种呈“凸”字形的印章，上面的印鼻有孔，可以穿带而佩，鼻端作一小印，连同其余五个印面故称六面印。传世六面印的一种典型风格为带边白文，每字为一行，密上疏下，印文竖笔多引长下垂，末端尖细，犹如悬针，所以有“悬针篆”的俗名。这种风格虽然尚有笔意舒展、疏密相映的好处，但很容易流于庸俗，远不及汉印的相茂，故历来篆刻家只偶一为之。 中国的印章文化 历代玺印名称的变迁 秦以前，无论官，私印都称“玺”，秦统一六国后，规定皇帝的印独称“玺”，臣民只称“印”。汉代也有诸侯王、王太后称为“玺”的。唐武则天时因觉得“玺”与“死”近音(也有说法是与“息”同音)，遂改称为“宝”。唐至清沿旧制而“玺”“宝”并用。汉将军印称“章”。之后，印章根据历代人民的习惯有：“印章”、“印信”、“记”、“朱记”、“合同”、“关防”、“图章”、“符”、“契”、“押”、“戳子”等各种称呼。 古代印章的起源 中国的雕刻文字，最古的有殷的甲骨文，周的钟鼎文，秦的刻石等，凡在金铜玉石等素材上雕刻的文字通称“金石”。玺印即包括在“金石”里。玺印的起源或说商代，或说殷代，至今尚无定论。根据遗物和历史记载，至少在春秋战国时已出现，战国时代已普遍使用。起初只是作为商业上交流货物时的凭证。秦始皇统一中国后，印章范围扩大为证明当权者权益的法物，为当权者掌握，作为统治人民的工具。 印章 亦称“图章”。古称“玺”。秦统一六国后，皇帝所用的专称“玺”，以玉为之，故后世有“玉玺”之称;官、私所用的均改称“印”。至汉代，官印中始有“章”及“印章”之称。唐以后，皇帝所用或称“宝”，官、私所用又有“记”、“未记”、“关防”、“图章”、“花押”等名称。 文字形制随时代变迁，风格各异。印章的出现和使用，一般认为始于春秋战国之间;先秦及秦汉的印章多用作封发对象、简牍之用，把印盖于封泥之上，以防私拆，并作信验。而官印又像征权力。后筒简牍易为纸帛，封泥之用渐废。印章用朱色钤盖，除日常应用外，又多用于书画题识，遂成为我国特有的艺术品之一。古代多用铜、银、金、玉、琉璃等为印材，后有牙、角、木、水晶等，元代以后盛行石章。 传世的古代玺印，多数出于古城废墟、河流和古墓中。有的是战争中战败者流亡时所遗弃，也有在战争中殉职者遗弃在战场上的，而当时发动机惯例，凡在战场上虏获的印章必须上交，而官吏迁职、死后也须脱解印绶上交。其它有不少如官职连姓名的，以及吉语印、肖形印等一般是殉葬之物，而不是实品。其它在战国时代的陶器和标准量器上，以及有些诸侯国的金币上，都用印章盖上名称和记录上制造工匠的名姓或图记性质的符号，也被流传下来。战国古玺 古玺是先秦印章的通称。我们现在所能看到的最早的印章大多是战国古玺。这些古玺的许多文字，现在我们还下认识。朱文古玺大都配上宽边。印文笔划细如毫发，都出于铸造。白文古玺大多加边栏，或在中间加一竖界格，文字有铸有凿。官玺的印文内容有“司马”、“司徒”等名称外，还有各种不规则的形状，内容还刻有吉语和生动的物图案。 秦印 指的是战国未期到西汉初流行的印章，使用的文字叫秦篆。看其书体和秦汉量，秦石刻等文字极相近，所有较战国古文容易认识。秦印多为白文凿印，印面常有“田”字格，以正方为多，低级职官使用的官印大小约为一般正方官印的一半，呈长方形，作“日”字格，称“半通印”。私印一般也喜作长方形，此外还有圆和椭圆的形式，内容除官名、姓名、吉语外还有“敬事”、“和众“等格言成语入印，风格苍秀。与汉印并为后世篆刻家所学习。 汉官印 广义地说是汉至魏晋时期的官印的统称。印文与秦篆相比，更为整齐，结够构平直方正，风格雄浑庄重。西汉末手工业甚为发达，所以新莽时代，(“新“为王莽的朝代名)的官印尤为精美生动，汉代的印章艺术登峰造极，因而成为后世篆刻家学习的典范。两汉官印以白文为多，皆为铸造。只有少数军中急用和给兄弟民族的官印凿而不铸。 汉私印 汉私印即为汉代的私人用印，是古印中数量最多、形式最为丰富的一类。不仅形状各异，朱白皆备，更有朱白合为一印，或加四灵等图案作为装饰的，进而有多面印、套印(子母印)、带钩印等。印文除了姓名之外，往往还加上吉语、籍贯、表字以及“之印“、”私印“、”信印“等辅助文字，钮制极为多样，充分显示了汉代工匠的巧思。两汉私印仍以白文为多，西汉以凿印为主，东汉则有铸有凿。 汉玉印 两汉玉印在古印中是十分珍贵稀少的一类。“佩玉“在古代也是名公贵卿和士大夫的一种高雅风尚。一般玉印制作精良、章法严谨、笔势婉转，粗看笔划平方正直，却全无板滞之意。由于玉质坚硬，不易受刀，也就产生了特殊的篆刻技法，即所谓的“平刀直下”的“切刀法”。又由于玉质的不易腐蚀受损，使传世下印得以比较好地保留了它的本来面目。 官印 官方所用的印章。先秦时用印通称“玺”。秦统一六国后，始有“玺”(帝、王专用)与“印”(官、私均用)之分。历代官印，各有制度，以别官阶和显示爵秩"一般比私印大，谨严稳重，多四方形，有鼻钮，印文布局自然舒展不乱。秦多用斯篆入印，字数不定为纤细白文，以田字日字为界格，疏密有致，自然生动。 承秦制，帝、后及诸侯王所用称“玺”，列侯、承相、太尉、前后左右将军、乡亭侯，将军部属、郡邑令长等所用皆称“印”，将军所用称“章”。 武则天嫌玺音不祥遂改称“宝”，宋元明清多沿用;印大逾4寸，印钮改为直柄，从长寸许至长约一握，居印当中，所谓“印把子”，以示权力。元用蒙文入印。明沿用九迭篆入印，又有关防、长方形官印，多润边粗朱文。清多合用篆文、满文。 魏晋南北朝印 魏晋的官私印形式和钮制都沿袭汉代，但铸造上不及汉印精美。传世的给兄弟民族的官印，文字较多，用刀如刻如凿，书法风格表现为舒放自然，从而成为一个时期篆刻风格的代表。南北朝各国传世印章不多，官印尺寸稍大，文字凿款比较草率，官印未见铸印。 隋唐以来的官印 官印到了隋唐时代，印面开始加大。随着纸的普遍应用，朱文逐渐替了白文。许多官印印背上开始有年号凿款。在文字上隋印多用小篆，并开始运用屈曲的“九迭文”入印(古代的“九”为数的终极，故有此名，并不一定要九迭，?可以随笔划的繁简而变化)以便填满印面。唐宋时代开始以隶楷入印，清代官印满文，汉文两体兼用，同刻于一印之中。无明清代各代农民政权留下的官印，也是值得我们珍视的文物。 宋元圆朱文印 魏晋以来，纸帛逐渐代替竹木简札，到了隋唐，印章的使用已直接用印色钤盖于纸帛，到文人画全盛时期的元代，由文人篆写，印工携刻的印章已诗文书画合为一体，起到了鲜艳的点缀作用，为书画家所喜爱。在这个阶段，首先是宋末无初的书画家赵孟俯对篆刻艺术大力提倡，由于书法上受李阳冰篆书的影响，印文笔势流畅，婉转流丽，产生了一种风格独特的印章——“圆朱文”的印，为后世的篆刻家所取法。 兄弟民族文字的印章 宋以来的兄弟民族在汉民族文化的影响下，曾依据汉字书法创造了本民族文字，并把他们的文字仿效汉字篆体用于官印，传世较少，所见的印文有金国(女真)书和元代八思巴文及西夏文篆书，其中有许多文字还不认识。 半通印 印章形式之一。秦汉时期下级官员所用之印，其形为直长方，约为正方官印即之半，故名。私印亦有长方形的。 封泥 我国古代公私简牍大都写在竹简、木札上，封癸时用绳缚，在绳端或交又处加以检木，封以黏土，上盖印章，作为信验，以防私拆现象。封泥又叫做“泥封”，它不是印章，而是古代用印的遗迹──盖有古代印章的干燥坚硬的泥团。由于原印是阴文，钤在泥上便成了阳文，其边为泥面，所以形成四周不等的宽边。封泥的使用自战国直至汉魏，直到晋以后纸张、绢帛逐渐代替了竹木简书信的来往，才有可能不使用封泥。后世的篆刻家从这些珍贵的封泥拓片中得到借鉴，用以入印，从而扩大了篆刻艺术取法的范围。 私印 私印是官印以外印章的总称。体制繁杂，以形制而言，有一面印、二面印(即穿带印、子母印、带钩印、六面印、联珠、套印等；以文字而言，有姓名印、臣妾印、斋堂馆阁印、诗词印、收藏印、吉语印、花押印、象形印、回文印朱白相间印等。 吉语印 吉语印既以吉祥的词语为印文的印章。常以大利、大幸、长荣、长富、宜千金、宜子孙一类的言语入印。秦有小玺作:“ 疾除，永康休，万寿宁。”也有姓名上下加附吉语的。多见于汉代的两面印中。 穿带印(又名“两面印”) 私印的一种。印体左右有孔，可以穿带，故名。印的上下两面都刻有印文，大都一面刻姓名，一面刻字号，故又称“两面印”。盛行于汉代。 朱白相间印 私印的一种。以朱、白印文相组合的印多见于汉代之两面印中，有一朱一白、一朱二白、二朱一白、二朱二白、三朱一白等。一般左右分朱白，也有上下分朱白的；笔画少者作朱文，笔画多者为白文，并把白文列成满白，使朱白之间，各适其宜，致整方印融洽调和。朱白的原则大致根据笔划多少而定，朱文大多笔划较少，白文则相反，从而达到朱如白，白如朱的和谐效果，这类印大多用于私印，未见用于官印。 子母印 子母印又称“玺印”，是大小两方或三方印套合而成的印章。印文多作朱文。始于东汉，盛于魏晋六朝。一般铸有兽、龟等钮，外大印为母，钮作母兽，内小印为子，钮作子兽，可套入大印内，合成母抱子状，因称“子母印”。有母印钮作兽身，子印钮作兽首，套合成为完整兽形者，故也称套印。有一母一子的套印、一母三子的二套印等。在一方印章的体积中，兼备了几方印的使用价值，古代印匠的工艺水平由此可见。 套印 由大小数印套合而成的印章。汉代之“子母印”即套印之一。套印分若干层，有多至五六层者，每层(即被套的每方印)五面都可刻印。最末一层为小方印，可刻六面。明清以后，为便于携带，套印多以铜、石、牙等制成。 象形印 亦称“图案印”、“肖形印”，是刻有图案印章的统称。古代象形印，一般刻铸有人物、动物等图像，取材宽广，浑厚古朴，简练生动。多白文，一为纯图画，一为图画中附有文字，今所见者以汉代居多。 图案印 图画入印自战国到汉魏都有，以汉代为最多。又称肖形印或象形印。形式多样，简练生动，除了人物、鸟兽、车骑、吉羊、鱼雁等图案外，常见以吉祥的四灵(龙、虎、雀、凤)入印的，这类印又称为“四灵印”。 凿印(又名“急就章”) 一般凿印是指刻印的一种方法——在预制的金属印胚上凿刻印文；也指用此法刻成的印章。其印纹文字错落有致，大都为将军印和颁发给少数民族的官印，流行于汉魏晋南北朝。相传其起源是因军中官职往往急于任命，印信大都仓促凿成，故别称“急就章”。此法为后世篆刻家所仿效。 铸印 制作金属印章的方法。通常先刻蜡模，用黏土作范于模之四周，熔金属浇注入泥范而成，故也有将铸印称为“拨蜡”的。古代铸印，有只铸印胚，后刻凿印文的；有印胚印文同时浇铸的。印文精巧工整，别具一格，为后世篆刻家所取法。

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忻城县17798845358： 怎么鉴赏篆刻? - ？
刀咳生乳： 一、平正、匀落 这是最基本的要领,就是要使印文安排得匀称妥贴.但值得注意的是,不能将笔划故作盘曲的姿态填满空间,也不能如铅字一样呆板.一般以笔划繁者不觉其繁,笔划少者不觉其少的处理手法为主.汉印及名家中不乏佳作,可...

忻城县17798845358： 如何鉴赏一方印章,从哪些方面入手? - ？
刀咳生乳： 印章的鉴赏一般包括三个方面:印材品种、形状特征和文字篆刻.形状特征主要包括印面和印钮,而篆刻文字在形式上则有古文、大篆(籀)、小篆、八体书、六体书的区别;从神韵上则又要看印中每字的篆刻是否连贯(篆法),布局是否合理、美观、新颖(章法),每一笔划是否丰神流动,或庄重典雅或滞涩等(笔法),用刀是否力度合宜,充分体现笔锋和书法神韵,以及镂刻深浅是否合宜(刀法),这四法又要涉及到专门的篆刻学方面的知识了,如果有兴趣了解可以去博宝艺术网找相关资料.

忻城县17798845358： 篆刻印章作品欣赏的方法 - ？
刀咳生乳： 篆刻印章作品欣赏的方法不是一两句说的清楚,它有篆刻印章自己的一套鉴赏方式,从不同的角度以及面去解读,你可以去金石印坊学习下,我也那边看过的

忻城县17798845358： 简述篆刻鉴赏的一般规律 - ？
刀咳生乳： 欣赏一件篆刻作品,一般从篆法(又称笔法)、章法、刀法三方面着手.一、笔法,即线条,线条是汉字书法的脊梁,王老师形象地称之为“零件”,线条要优美流畅、舒展明快、婉转多姿.如图所属示,高瞻远瞩四个字的线条优美舒展,特别...

忻城县17798845358： 如何欣赏篆书书法作品 - ？
刀咳生乳： 篆书 讲究的是回风要圆润,笔画粗细要一致.左右要一致要对称. 篆书是一种非常古老的字体.现在除了用于雕刻印章以外,一般的人都不太熟悉.但是,其形态却有特别的魅力.篆书里有甲骨文、金文等所谓原始的、自由的古文和后来讲究格调和齐整美的小篆.学习的时候,一般是先通过小篆学习其规律.清代的邓完白、吴让之、赵之谦都将古代的篆书纳入书法作品的素材,分别在篆书里创造出独特的笔法,树立了新风.本书的编者是篆书界的权威,他首先解说了什么是篆书,并介绍了其学习秘诀,彻底地解析了这三位名家的妙技,以此说明,即使是对初学者来说,自学难度较大的篆书也是可能的.

忻城县17798845358： 怎么评判篆刻印章水平的高低 - ？
刀咳生乳： 欣赏一件篆刻作品,基本上是从章法、篆法(又称笔法)、刀法三方面着手. 章法:指的是作品的布局和经营位置,前人说“一印之章法,如大匠之造屋,先酌地势之形,图像之间架,及胸中有全屋,而后量材准尺寸⋯⋯”印文章法是字与字、...

忻城县17798845358： 关于书法印章 - ？
刀咳生乳： 盖印的原则是一般不能比落款的字大,而且宜小不宜大,印大则不雅.一般一幅作品印不能多,要留出足够的空白使作品能“透气”,印是点缀的,不能喧宾夺主,所以要少,要小.盖印的地方是:引首章盖在作品上首,正文第一个字与第二个...

忻城县17798845358： 有什么赞美篆刻的句子? - ？
刀咳生乳： 1、篆刻印章如同玉玺般浩然大气,体现显贵,盛大,财富尊严.2、篆刻,亦即治印之术,是我国传统艺术之一,与字、画有著同等齐观的地位.3、篆刻取法秦汉玺印及浙、皖诸派,喜以三代吉金文字入印,印风高峻淳古,意思典丽,迥于时...

忻城县17798845358： 怎样的篆刻才是好的篆刻 - ？
刀咳生乳： 既然说篆刻,不同于一般雕章刻印,好的篆刻至少要书法好、刻工(奏刀)好,石料好. 非书法好,艺术性不高,没有欣赏价值.刻工不好无法彰显书法之美,石料不到位则书法、刀功均受极限,而且使用起来问题很多.

忻城县17798845358： 古铜印章收藏价值 - ？
刀咳生乳：印章以它特有的民族文化魅力和艺术美感,正逐渐成为收藏的一个大类,吸引着越来越多的收藏家.那古铜印章有收藏价值吗?下面是我为你整理的古铜印章收藏价值,希望对您有用. 古铜印章收藏价值古代流传下来的印章大部分为私印,...