为什么我唱歌的时候很用力了,声音还是很小呢?
唱歌声音小使不上劲一定是歌唱气息有问题。给你一个建议,加强气息练习。
呼吸要试用胸腹结合式呼吸,气息够,唱歌音量才可能大,才能唱好长音。具体练习方法:可以揣摩自己正常呼吸时胸腹部的自然变化,逐步加大吸气量,但一定要注意,吸气不能耸肩,要保持肩部不动,胸部和腹部微隆起,吸气要深。吸满气后,发出“嘶--”的长音慢慢吐气,注意吐气的均匀,并且尽量持续较长的时间。如此反复练习,一段时间后就能改善你在唱歌时候的呼吸,加强力量,并且能够唱好长音。
唱歌不能光靠嗓子用力,还要注意气息和共鸣,否则长时间不正确用嗓还会造成声带小结等一系列问题,到时嗓子可能都受到不可修复的伤害。
我学习声乐十多年了,这都是依据我的经验给出的建议,希望我的回答能够帮助到你^^
可能是因为唱歌时我们都会用到假声,而说话时是我们自己的声音的缘故吧.
不要用嗓子去唱歌,那样发不出声来一、正确控制呼吸
一方面是不会控制呼吸。如果用鼻子吸气可以改进深呼吸的技巧,可以防止过快地消失吸进的气,还可以过滤空气。歌唱者应当每日在空气新鲜的地方练习深呼吸,还必须将肺中的余气呼出,吐故纳新,如此
循环,使肺活量增大,使胸部肌肉变得结实。
运用呼吸的多少,是根据乐句的高低强弱和表现的需要而决定的。比方一句快速的乐句,就不需多用很深的气,只用短气即上胸腔的气,但必须与横膈膜的气有联系。如果唱一延长的高音,就必须用横膈膜的力量,但不排除上肋中肋的气。我在前面说过,一个人共有12对肋骨,依附在胸骨上的是7对,因此就有上肋、中肋、下肋之分。下肋是始终托住的,上肋和中肋也需略微扩张,只是按照需要配合使用。12对肋骨的余下5对是相互衔接着的,位于背下部,只有唱又强又高的音时,下肋后面的5对才需膨胀,当然都要配合头腔使用。凡是不用正确气息支持的歌唱,必然是挤着或压着嗓子在歌唱。因此,“在气息支持下歌唱”应作为美声唱法的第一个重要原则来遵守。但不是惟一的。例如我们建造一或二层楼房的地基就不需很深,如果建造三四十层高楼,地基挖得深并垫以钢筋水泥,才不致倒塌。唱歌用气的道理是一样的。歌唱时横隔膜处即腰周围及上腹部需要用的力量是辩证的,不是一成不变的,是根据声音的高、低、强、弱而决定的。当学生理解了呼吸技巧是怎么一回事以后,他就会走向到达目的地的正确道路。由于第一个字和起音是一首完整结构歌曲的一个开端,一开口唱第一个字即包含在完整的全曲之中,所以我们应当重视。民族声乐传统早就提出:“通首之调皆此字领之,通道之势,皆此字蓄之,通道之神,42皆此字贯之,通道之喉,皆此字开之。”而美声唱法提出声音形成的过程,称作声音的起首。前面提到两种起首,除硬起首和软起首外,还有
舒气起首,共三种方法:
1.硬起首
所谓硬起首,就是声带在发出声音以前就已闭合,然后将气息的压力将声带冲开,气就随之发出,这时气是为了发出声音而起作用,但是要注意不能使声音发出时用力太猛,因为这样会造成声带过分地紧闭,使声带受到损害。
2.软起首
在软起首中,声门不是在发声之前完全闭合,而是在发声时的过程中。
3.舒气起首
这种用法是在声带闭合之前,先将气息发出。有的人声带闭合过分紧张,可以用此舒气起首法,改变他的习惯,使声带不致受损害。 以上三种起首用得较多的是软起首,良好的起音可以使声音有弹性和有持久力,并能最经济、合理地使用声带,使之以最小的消耗取得最大的发声效果,所以能延长演唱寿命。一般说来,美声学派主张初学者先多练软起首,待声音稳固后再偶尔用一些硬起首。硬起首消耗能量大,如作为基本发声方法经常使用,则很容易导致声带疲劳甚至发生病变。
美声学派是从音质上来鉴别声区的,而不是从声音的高或低来鉴别。没有学过声乐掌握技巧之前,在声音变换的地方容易出现破裂音或音色和音量上的不统一。一旦掌握了技巧,声音就能上下统一。要取得声区的统一,主要在几个“过度音”上。所谓“破裂音”有不同的解释。
而另有的人认为“破裂音”是指换声区,如e。和f2,有的认为是指“破裂音的前后几个音。
声乐大师们很注意采用各种办法来解决声区不统一的问题,如有时采用下行音阶,有时用有气息支持的、较轻的音量来唱各声区,以俾取得头声效果而得到声区的统一。我认为声区不统一是对生理学不够理解有关。如果咽部开得不好,又不会利用舌头前部往前,舌头后部形成一条沟,舌根往下,则后咽壁与舌根之间形成一空间,呼吸畅通,就不会有换声区了。唱高音时上腭及后牙床一定要绷开,才能不致破裂
声音的连贯——又叫连音(1egat。)
美声学派要求歌唱的旋律线条应像提琴或长笛演奏那样准确、轻松、连贯、自如。在训练声音连贯性的过程中,同时也训练了学生对乐曲风格和对“美”的概念的理解,没有声音的连贯性就没有旋律线条,就没有美声学派“美”的歌唱。
美声唱法最忌声音发“白”、“浅”、‘‘扁”,而追求圆润而明亮的音色和丰富的共鸣。例如唱“啊”、“a’’母音时,口型虽然是带微笑状,但口咽部分却要带点“奥”或“喔”、“。”音的成分,这种发声状况简称之为“裹。外a”,美声学派所谓的纯正的母音“a”,实际上是在“裹。外a”。因此。唱或说话是相同但又不同。如果要字正腔圆就必须唱。时口咽部分稍带点。状,而说话时就不带。状。所谓裹。外。,或口咽部分带点。状,也即是通常所谓“提小舌头”或“作打呵欠状”。不过“提高小舌头”,“打呵欠”或带点“。”状的程度却因声部、声音类型、音高、音量而不同,通常是低音声部比高音声部多些,戏剧性声音比抒情性声音多些,强音量比弱音量稍多些,高声区比中、低声区稍多些。
不要用嗓子去唱歌,那样发不出声来
一、正确控制呼吸
一方面是不会控制呼吸。如果用鼻子吸气可以改进深呼吸的技巧,可以防止过快地消失吸进的气,还可以过滤空气。歌唱者应当每日在空气新鲜的地方练习深呼吸,还必须将肺中的余气呼出,吐故纳新,如此
循环,使肺活量增大,使胸部肌肉变得结实。
运用呼吸的多少,是根据乐句的高低强弱和表现的需要而决定的。比方一句快速的乐句,就不需多用很深的气,只用短气即上胸腔的气,但必须与横膈膜的气有联系。如果唱一延长的高音,就必须用横膈膜的力量,但不排除上肋中肋的气。我在前面说过,一个人共有12对肋骨,依附在胸骨上的是7对,因此就有上肋、中肋、下肋之分。下肋是始终托住的,上肋和中肋也需略微扩张,只是按照需要配合使用。12对肋骨的余下5对是相互衔接着的,位于背下部,只有唱又强又高的音时,下肋后面的5对才需膨胀,当然都要配合头腔使用。凡是不用正确气息支持的歌唱,必然是挤着或压着嗓子在歌唱。因此,“在气息支持下歌唱”应作为美声唱法的第一个重要原则来遵守。但不是惟一的。例如我们建造一或二层楼房的地基就不需很深,如果建造三四十层高楼,地基挖得深并垫以钢筋水泥,才不致倒塌。唱歌用气的道理是一样的。歌唱时横隔膜处即腰周围及上腹部需要用的力量是辩证的,不是一成不变的,是根据声音的高、低、强、弱而决定的。当学生理解了呼吸技巧是怎么一回事以后,他就会走向到达目的地的正确道路。由于第一个字和起音是一首完整结构歌曲的一个开端,一开口唱第一个字即包含在完整的全曲之中,所以我们应当重视。民族声乐传统早就提出:“通首之调皆此字领之,通道之势,皆此字蓄之,通道之神,42皆此字贯之,通道之喉,皆此字开之。”而美声唱法提出声音形成的过程,称作声音的起首。前面提到两种起首,除硬起首和软起首外,还有
舒气起首,共三种方法:
1.硬起首
所谓硬起首,就是声带在发出声音以前就已闭合,然后将气息的压力将声带冲开,气就随之发出,这时气是为了发出声音而起作用,但是要注意不能使声音发出时用力太猛,因为这样会造成声带过分地紧闭,使声带受到损害。
2.软起首
在软起首中,声门不是在发声之前完全闭合,而是在发声时的过程中。
3.舒气起首
这种用法是在声带闭合之前,先将气息发出。有的人声带闭合过分紧张,可以用此舒气起首法,改变他的习惯,使声带不致受损害。 以上三种起首用得较多的是软起首,良好的起音可以使声音有弹性和有持久力,并能最经济、合理地使用声带,使之以最小的消耗取得最大的发声效果,所以能延长演唱寿命。一般说来,美声学派主张初学者先多练软起首,待声音稳固后再偶尔用一些硬起首。硬起首消耗能量大,如作为基本发声方法经常使用,则很容易导致声带疲劳甚至发生病变。
美声学派是从音质上来鉴别声区的,而不是从声音的高或低来鉴别。没有学过声乐掌握技巧之前,在声音变换的地方容易出现破裂音或音色和音量上的不统一。一旦掌握了技巧,声音就能上下统一。要取得声区的统一,主要在几个“过度音”上。所谓“破裂音”有不同的解释。
而另有的人认为“破裂音”是指换声区,如e。和f2,有的认为是指“破裂音的前后几个音。
声乐大师们很注意采用各种办法来解决声区不统一的问题,如有时采用下行音阶,有时用有气息支持的、较轻的音量来唱各声区,以俾取得头声效果而得到声区的统一。我认为声区不统一是对生理学不够理解有关。如果咽部开得不好,又不会利用舌头前部往前,舌头后部形成一条沟,舌根往下,则后咽壁与舌根之间形成一空间,呼吸畅通,就不会有换声区了。唱高音时上腭及后牙床一定要绷开,才能不致破裂
声音的连贯——又叫连音(1egat。)
美声学派要求歌唱的旋律线条应像提琴或长笛演奏那样准确、轻松、连贯、自如。在训练声音连贯性的过程中,同时也训练了学生对乐曲风格和对“美”的概念的理解,没有声音的连贯性就没有旋律线条,就没有美声学派“美”的歌唱。
美声唱法最忌声音发“白”、“浅”、‘‘扁”,而追求圆润而明亮的音色和丰富的共鸣。例如唱“啊”、“a’’母音时,口型虽然是带微笑状,但口咽部分却要带点“奥”或“喔”、“。”音的成分,这种发声状况简称之为“裹。外a”,美声学派所谓的纯正的母音“a”,实际上是在“裹。外a”。因此。唱或说话是相同但又不同。如果要字正腔圆就必须唱。时口咽部分稍带点。状,而说话时就不带。状。所谓裹。外。,或口咽部分带点。状,也即是通常所谓“提小舌头”或“作打呵欠状”。不过“提高小舌头”,“打呵欠”或带点“。”状的程度却因声部、声音类型、音高、音量而不同,通常是低音声部比高音声部多些,戏剧性声音比抒情性声音多些,强音量比弱音量稍多些,高声区比中、低声区稍多些。
不要用嗓子去唱歌,那样发不出声来
一、正确控制呼吸
一方面是不会控制呼吸。如果用鼻子吸气可以改进深呼吸的技巧,可以防止过快地消失吸进的气,还可以过滤空气。歌唱者应当每日在空气新鲜的地方练习深呼吸,还必须将肺中的余气呼出,吐故纳新,如此
循环,使肺活量增大,使胸部肌肉变得结实。
运用呼吸的多少,是根据乐句的高低强弱和表现的需要而决定的。比方一句快速的乐句,就不需多用很深的气,只用短气即上胸腔的气,但必须与横膈膜的气有联系。如果唱一延长的高音,就必须用横膈膜的力量,但不排除上肋中肋的气。我在前面说过,一个人共有12对肋骨,依附在胸骨上的是7对,因此就有上肋、中肋、下肋之分。下肋是始终托住的,上肋和中肋也需略微扩张,只是按照需要配合使用。12对肋骨的余下5对是相互衔接着的,位于背下部,只有唱又强又高的音时,下肋后面的5对才需膨胀,当然都要配合头腔使用。凡是不用正确气息支持的歌唱,必然是挤着或压着嗓子在歌唱。因此,“在气息支持下歌唱”应作为美声唱法的第一个重要原则来遵守。但不是惟一的。例如我们建造一或二层楼房的地基就不需很深,如果建造三四十层高楼,地基挖得深并垫以钢筋水泥,才不致倒塌。唱歌用气的道理是一样的。歌唱时横隔膜处即腰周围及上腹部需要用的力量是辩证的,不是一成不变的,是根据声音的高、低、强、弱而决定的。当学生理解了呼吸技巧是怎么一回事以后,他就会走向到达目的地的正确道路。由于第一个字和起音是一首完整结构歌曲的一个开端,一开口唱第一个字即包含在完整的全曲之中,所以我们应当重视。民族声乐传统早就提出:“通首之调皆此字领之,通道之势,皆此字蓄之,通道之神,42皆此字贯之,通道之喉,皆此字开之。”而美声唱法提出声音形成的过程,称作声音的起首。前面提到两种起首,除硬起首和软起首外,还有
舒气起首,共三种方法:
1.硬起首
所谓硬起首,就是声带在发出声音以前就已闭合,然后将气息的压力将声带冲开,气就随之发出,这时气是为了发出声音而起作用,但是要注意不能使声音发出时用力太猛,因为这样会造成声带过分地紧闭,使声带受到损害。
2.软起首
在软起首中,声门不是在发声之前完全闭合,而是在发声时的过程中。
3.舒气起首
这种用法是在声带闭合之前,先将气息发出。有的人声带闭合过分紧张,可以用此舒气起首法,改变他的习惯,使声带不致受损害。 以上三种起首用得较多的是软起首,良好的起音可以使声音有弹性和有持久力,并能最经济、合理地使用声带,使之以最小的消耗取得最大的发声效果,所以能延长演唱寿命。一般说来,美声学派主张初学者先多练软起首,待声音稳固后再偶尔用一些硬起首。硬起首消耗能量大,如作为基本发声方法经常使用,则很容易导致声带疲劳甚至发生病变。
美声学派是从音质上来鉴别声区的,而不是从声音的高或低来鉴别。没有学过声乐掌握技巧之前,在声音变换的地方容易出现破裂音或音色和音量上的不统一。一旦掌握了技巧,声音就能上下统一。要取得声区的统一,主要在几个“过度音”上。所谓“破裂音”有不同的解释。
而另有的人认为“破裂音”是指换声区,如e。和f2,有的认为是指“破裂音的前后几个音。
声乐大师们很注意采用各种办法来解决声区不统一的问题,如有时采用下行音阶,有时用有气息支持的、较轻的音量来唱各声区,以俾取得头声效果而得到声区的统一。我认为声区不统一是对生理学不够理解有关。如果咽部开得不好,又不会利用舌头前部往前,舌头后部形成一条沟,舌根往下,则后咽壁与舌根之间形成一空间,呼吸畅通,就不会有换声区了。唱高音时上腭及后牙床一定要绷开,才能不致破裂
声音的连贯——又叫连音(1egat。)
美声学派要求歌唱的旋律线条应像提琴或长笛演奏那样准确、轻松、连贯、自如。在训练声音连贯性的过程中,同时也训练了学生对乐曲风格和对“美”的概念的理解,没有声音的连贯性就没有旋律线条,就没有美声学派“美”的歌唱。
美声唱法最忌声音发“白”、“浅”、‘‘扁”,而追求圆润而明亮的音色和丰富的共鸣。例如唱“啊”、“a’’母音时,口型虽然是带微笑状,但口咽部分却要带点“奥”或“喔”、“。”音的成分,这种发声状况简称之为“裹。外a”,美声学派所谓的纯正的母音“a”,实际上是在“裹。外a”。因此。唱或说话是相同但又不同。如果要字正腔圆就必须唱。时口咽部分稍带点。状,而说话时就不带。状。所谓裹。外。,或口咽部分带点。状,也即是通常所谓“提小舌头”或“作打呵欠状”。不过“提高小舌头”,“打呵欠”或带点“。”状的程度却因声部、声音类型、音高、音量而不同,通常是低音声部比高音声部多些,戏剧性声音比抒情性声音多些,强音量比弱音量稍多些,高声区比中、低声区稍多些。
你的嘴离话筒太进了
你娘娘腔
我唱歌总觉得自己的声音很怪
另外:音域,音准,假声都是可以通过练习的到很大提高的。拔音高练习时千万注意适度,不然声带很容易受伤。音准很多时候是耳朵,在你唱歌的时候,其实耳朵更重要,我们往往在演唱时忽略了用耳,要认真的听自己唱出来本声,才可把握音准和情感(一定听过,带着耳机唱歌的人,音乐声盖过自己的声音,所以跑调...
我唱歌的时候唱到高音就感觉气息从鼻孔里出来,对不对呀?
很遗憾的告诉你,你的方法完全错误,我在唱歌时鼻子可以完全捏住,鼻子里完全没有气流,有气流就会产生“嗡嗡”的发闷的鼻音,并且根本不可能演唱出漂亮的高音,你的发声状态就像我多年以前唱不好歌的时候,你还有很长的路要走啊!其实唱歌说到底就是一个物理现象,你用一个最适合震动的物体绷紧,轻轻...
我唱歌的时候感觉鼻子和额头很胀,是哪里不对劲?
唱歌需要腹腔,因为这里也是一个共鸣箱啊,但是对腹部肌肉倒是没什么要求。至于你说的鼻子和额头很涨,这是很正常的情况,说明你懂得运用头颅这个共鸣箱,只是在运气时将气体太多地放进了头颅内所以造成了鼻子和额头很涨,想要解决这个问题就按照我已开始说的那个方法来练就可以了。相信我,我唱歌受过专业...
为什么我有时候觉得唱歌特别轻松音也能找准,有时候唱歌觉得特别累而且...
有时候唱歌觉得特别累而且找不准音可能是因为:1.你对这首歌不熟悉- - 2.你其实对声音的敏感还是不够,有时候唱的轻松是因为那首歌简单,没有什么技巧或是特殊的旋律,那就要多听多唱多练。3.可能是高音上不去或是低音下不来?这样的话硬唱当然会走调,要练习真假音的转换,一点一点提高自己的...
我跟着伴奏唱歌的时候感觉很拘束,各种放不开,清唱的时候特别放开,高音...
根据我的经验,应该是在你听伴奏的时候找的调不准,清唱的时候找的是比较适合自己的调值,跟伴奏的时候要随着伴奏的调值会不太适应。而且你唱英文歌的话,亚洲人的音色也不比欧美的浑厚硬朗所以也会使嗓音放不开吧。建议你唱歌前做一下开嗓练习,多听原唱跟练,再随伴奏练习,配合好了之后其实伴奏是...
为什么我唱歌声音很低上不去?
歌唱是一门艺术,要想提高儿童表现歌曲的能力,应给予他们唱歌技巧的训练,训练的内容包括:唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。 一、唱歌的姿势 正确的唱歌姿势,不仅是歌唱者良好的心态的表现,而且还关系到气息的运用,共鸣的调节以及歌唱的效果,在训练时,应让学生养成良好的演唱习惯,做到两眼平视有神,下颌内...
我唱歌的时候老是高音上不去,低音下不来,中音控制不住...有什么办法...
挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。它是在字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的。周华健再歌唱时挑音用的很讲究,很到位。有的歌手喜欢有大挑音,如叶倩文,她演唱的《真心真意过一生》,《明月心》等歌曲,几乎每句歌词的结尾都有一个幅度很大的挑音。⒌噎音 噎音是...
为什么很多人普通话说不好,但是唱歌的时候却会唱的很
不管是说话还是唱歌,都是在向他人传递自己所表达的信息。不过,说好普通话也不是什么吃亏的事情,建议说好普通话,也方便在全国范围内与他人交流。普通话是全国的通用语言,是所有炎黄子孙赖以交流、沟通思想感情的工具。它是以北京语言为标准音、以北方话为基础方言、以现代白话文为语法规范的一种语言。
为什么我唱歌时候高音老是唱不上去
我在前面所谈的关于呼吸、发声、共鸣、高音的问题,一切都逃不出自然的条件,连带着一切物理条件,都是根据自然而产生的。遗憾的是,我们却往往摒弃这种自然的条件,而去苦苦地找寻一些“捷径”、“秘诀”,那是很可悲哀的事。 歌唱家在歌唱时,喉头的作用虽属,但心力也可左右它。在歌唱时,喉头的动作完全是自发的,...
为什么我唱歌总是不好听?
我有个办法,看你是否能坚持的问题了.我是学声乐的,我老师规定我每天早上很早起床,然后到楼顶上练嗓子,并不是大声叫喊的那种,要有方法.高音上不去,低音下不来,原因就是功底差.如果你只是娱乐,那么没必要这样,不过也少不了练习,唱歌这东西不是一天两天的事.把功底搞上来了,唱什么歌都好听...
惠沿伊得: 不要用嗓子去唱歌,那样发不出声来 一、正确控制呼吸一方面是不会控制呼吸.如果用鼻子吸气可以改进深呼吸的技巧,可以防止过快地消失吸进的气,还可以过滤空气.歌唱者应当每日在空气新鲜的地方练习深呼吸,还必须将肺中的余气...
镇坪县19761369956: 轻轻松松学唱歌 腹部用力了,声音为什么还是很虚 - ?
惠沿伊得: 声音是从声带发出的,腹部以及腰围自然扩充是气息支持的基础而不是用力,腹部用力的所谓气沉丹田唱歌的观点与方法都是错误的.唱歌的时候,注意咬字,唱歌跟说话是差不多的,象说话一样的位置,你试试看就能感觉到了,如果声音虚再用假声就更虚了,不过,如果你本来声音就是虚的,就很难说了,不过找对位置,唱的舒服最重要
镇坪县19761369956: 为什么我丹田很用力,高音还是上不去? - ?
惠沿伊得: 那是你的气息上下不能畅通,还有高音应该用头声了.这时只是丹田用力当然上不去.
镇坪县19761369956: 学唱歌,但是老师让我丹田用力,我也用力了,但是就是不知道怎么发声,是怎么回事呢? - ?
惠沿伊得: 并不是盲目地丹田用力,首先要清楚丹田用力的目的是什么,唱歌的时候横膈膜保持下拉,这样气就会沉到丹田,但是要发出声音就要使气上来冲击声带,这时候横膈膜仍然要下拉,这样才能做到“气沉丹田”,如何使气上来呢?这就靠小腹周围的肌肉来完成了,小腹、腰部、后腰部肌肉适度(注意力量是适度)收缩,使气被推上来,上面声带一闭合,从而声音就产生了.声带的闭合可以用发气泡音的方法找到感觉,至于什么是气泡音,百度一下就知道了.
镇坪县19761369956: 唱歌时腹部用力了,但是感觉还是靠嗓子在唱歌,怎么判断自己出来的声音是用气息.呼吸也是用腹部 但是感 - ?
惠沿伊得: 嗓子放松,腹部用力 唱歌时属于呼气,但此时要和腹式呼吸中吸气的状态一样.也就是肚子要往外涨 唱歌当然是有气往外跑,但是你的肚子要感觉一直往外扩张 气往下压,往四周扩张 出来的声音要往前往上(特别高音)也就是声音要立体.
镇坪县19761369956: 唱歌为什么声音会抖 - ?
惠沿伊得: 你的气息不够,气息没有沉下来,气息是上提的,声音缺少了气息的支持就会发出不悦耳的颤音.还有一个原因就是你的嗓子在用力,你完全是在用嗓子唱歌,而不会使巧劲,不会借助身体的其他器官来发声. 试着唱歌的时候不要总是用嗓子用力,要让气息从胸腔发出来,唱的时候一只手按着腹部,感受一下那里的气息流动.
镇坪县19761369956: 为什么我唱歌很大声地唱,声音还是通不过麦克风扩音呢?(麦克风没问题)?
惠沿伊得: 首先要找到自己音域内自己最合适的音色和音高!~ 你说唱特定歌曲时 有时候转不过来银造成破音两种可能 1你的Key(音调)的问题 这个要看自己的音域而定 2用气不够 托不住音 给你只一招 用丹田唱歌 的感觉有点像大便时用力的感觉 其他要...
镇坪县19761369956: 我唱歌高音时腹部很用力,声音控制不稳定.不懂我这种情况,发声对了吗? - ?
惠沿伊得: 高音区头腔共鸣发声方法: 背靠墙站直,之后吸气, 这个时候背部已经靠墙所以中丹田(胸部)无法扩张吸气到体内, 所以气息大部分都是由鼻子吸到体内, 感觉到下丹田(小腹)鼓起, 之后唱歌感觉声音从上丹田(两眉之间)发出.
镇坪县19761369956: 唱歌控制不住声音了怎么回事? - ?
惠沿伊得: 应该是你唱歌太用力了,先降低一半音量,唱歌太用力会容易失控.降音量下来声音就有弹性,更容易控制,多练习共鸣.跟开车一个道理,同一辆车,速度越快越难控制.
镇坪县19761369956: 为什么每次和朋友去KTV时,我感觉很卖力的大声的唱了,为什么我朋友还是觉得我声音小,如何改变这问题??
惠沿伊得: 把音响的声音开大呗!