唐朝和宋朝在中国美学体系中各自有什么样的特点和贡献?

作者&投稿:薄贝 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
~

什么是美?这是一个十分玄幻的话题:因为甲之蜜糖,乙之砒霜。不同的时代、不同的地区和人群,对美的评判标准是大相径庭的。比如近年来有历史爱好者分析认为:其实西施是一个黝黑的女子,在吴越的审美标准之下,西施是一个美女,而在当代人眼里来看,西施并不能算得上美。

唐朝和宋朝之间,相差不过五十三年时光。但是这五十三年时间,却让唐宋之间的差异,让人有种恍如隔世的感觉:因为唐朝和宋朝的差距太大了,比如在审美方面:唐朝人的审美以雍容华贵为主,而宋朝人的审美则以极简为基准。唐宋审美的各具千秋,堪称中国美学的两朵并蒂花。

唐之雍容

根据敦煌壁画等相关资料反映,唐代的美女,多是以微胖为美,并且,贵妇的雍容华贵,主导了唐朝的审美。这种审美取向,影响到了整个唐朝的审美观念。

比如唐朝的绘画取材,主体上以仕女图为主要题材。在此类绘画作品里,唐朝的仕女往往给人一种体态丰盈的印象。并且,这些仕女的妆饰,也以满头珠翠为主。甚至在唐朝,这种妆饰被视为标准。比如唐诗里面有这样的形容:美人梳洗时,满头间珠翠。(出自《富贵曲》)而且,唐朝仕女图里面的仕女们,几乎无一例外都具备一种典雅的气质和神态。这种气质和神态,可以透过纸背,触及人的内心和灵魂。

在色彩基调方面,唐朝绘画,也是以大红大绿作为主要色彩基调。这种美术习惯,非但影响绘画,也影响到了诸如瓷器等相关领域方面。比如唐三彩就是其中的典范。毕竟,红在唐朝意味着富贵的属性。大红大绿,无疑让人感到大气和尊贵。

宋人周敦颐在《爱莲说》里面提到:唐人甚爱牡丹。因为牡丹本身就具备雍容华贵的属性。对于牡丹的热衷,也恰好是唐人审美倾向雍容的一个体现。

在音乐方面,唐朝音乐的典型,莫过于《秦王破阵乐》和《霓裳羽衣曲》。虽然前者给人金戈铁马、枕戈待旦的感受,后者则让人产生一种唯美、温柔的想法。但是,这两种音乐却都具备着一个共同之处:那就是高端、大气,而这也是雍容的一种折射。毕竟,只有唐朝社会的雍容风气,才能衍生出《秦王破阵乐》以及《霓裳羽衣曲》这样的音乐。

关于审美的产生,有这样的一种理论:那就是审美和生活存在着息息相关之处。唐人之所以审美上以雍容为主基调。主要在于两点:

第一。大唐的国力的之强大,要远超之前任何的一个朝代:不论是秦汉还是魏晋,都不能和大唐的强大相提并论。而在国力强大的背景下,唐朝的精英阶层(贵族)往往格调要比前朝的精英阶层高端很多,由于存在着空前的民族自信(毕竟大唐是万国来朝),在这种氛围下,唐朝贵族的审美,也会倾向于雍容。并且,由于唐朝适当地吸纳了诸如龟兹等西域国家的艺术成就,这些艺术氛围,也在一定程度上影响了唐朝贵族的审美,这也一定程度上让唐人的审美趋于雍容,而非单调。

总之,唐人的审美,是唐社会和时代的产物。

宋之极简

宋朝的审美和唐截然不同。宋人的审美,奉行极简风格。

在绘画方面,宋人的绘画多是以水墨画为主,水墨画的特点便是用黑白二色,来勾勒山水。虽然水墨画以黑白二色为主,但是在艺术成就上,也是别具一格的。此外,宋人的瓷器作品,也都以单色调为主。不过,宋瓷的成就,甚至要比唐三彩还略胜一筹。

甚至大宋皇帝最为热衷的建盏,其色彩基调也十分单调。但是,越是这种单调,越能展现一种极简美学的特色。

因此宋人画作和瓷器给人的感觉是极简基础上的平易近人。这和唐的雍容审美存在着差异。唐的审美让人感到富贵,而宋的审美让人感到平和。

此外,宋朝的山水画还给人一种山川萧条的感觉,不过,更多的山水画是建立在平民视角的基础上,给人更多的是一种含蓄感。

在音乐方面,宋朝的音乐代表性作品为市民音乐体系。这在中国历史上,算是一种前无古人的产物。不论是汉唐的音乐,其代表性都是高高在上的皇帝和贵族,而宋朝的音乐,却基于市民音乐基础上。而市民音乐的特点,也可以在一定程度上体现着“极简”属性,毕竟,市民文化照比贵族文化,要相对朴素很多。

在文学方面,宋人的诗词在主体上,也和唐人的诗歌有着分野。比如唐的诗歌往往以宏大为主要格调,尤其是边塞诗方面。而宋人的诗词,往往是立足于自身而做出的吟咏。比如柳永和李清照的词,就是典型。不过,和唐的诗歌相比,宋的诗词,更侧重于一些细腻的情感刻画。

而其实宋人的审美之所以和唐朝差距巨大,主要在于唐宋社会存在着巨大的差距。

在唐朝,审美的话语权和主导权掌握在贵族手里。根据《旧五代史》记载,五代后唐时期,后唐宰相冯道因为出身寒门,还遭到了出身望族的下级官僚的讥笑。从这不难看出,门第观念至少在五代初年,还是存在着一定的残留意识,可想而知唐朝时期的景象。而贵族主导下的审美,加之唐朝的国力强盛、四夷臣服,因此,形成了唐朝审美的高端、雍容和大气。

而宋朝时期,经过五代十国的战乱,门阀的话语权彻底丧失,科举制度真正意义上得到了落实,平民通过科举实现阶层跃迁,也变得十分容易,因此,士大夫阶层逐渐被平民出身的子弟所把持,另一方面,市民社会的形成,也让老百姓有了一定的话语权,在这个背景下,平民主导下的宋朝审美得以产生。

此外,由于两宋时期,边患不断,因此,士大夫在创作书画等艺术作品的时候,这种不得志的情绪,也影响了审美,因此,很多宋朝的艺术作品,往往给人一种凄凉的美,这种美,也在一定程度上,影响了宋人的极简审美观念。

雍容大气,有雍容大气的优点,极简细腻,有极简细腻的好处。因此,不论是唐代美学还是宋代美学,彼此之间是不分高下、各具千秋的。唐宋审美,堪称中国美学的两朵并蒂之花。




北宋女子进阶图鉴,和赵丽颖一起get宋朝生活美学指南?
餐具的设计也可见匠心独运,盘子漂浮于水面,展现出精巧的工艺。 席首与席尾设有注水点和回水槽,形成了一个完整的循环系统。第2则 雨过天青,汝瓷之美 天青色的温润和古玉的光泽,是宋徽宗所偏爱的颜色,也是《知否》在美学设计上的选择。剧中频繁出现的天青色瓷器,正是宋代五大名窑之首...

有哪些能感受到宋代美学风格的电影、电视剧推荐?
但是杨家将的传说无疑是在羸弱宋朝的一记强心剂,所以民间传说的杨家将不止男人们骁勇善战,他们家的女人也是巾帼不让须眉。杨家将的美学并不在它的场景搭建或者服饰上面,它的美学是在剧本上。忠、仁、义是中国人最看重的品德。而剧情每一集都给我们提现着这个核心的观点。杨家将的故事主要是说了北...

刘亦菲的电视剧《梦华录》中的服饰美学你发现了吗?
2、服饰之美。大唐如牡丹,富丽明艳,宋朝似幽兰,淡雅文静,相隔不甚远的两个朝代,于审美上,则千差万别。宋代服装承唐装遗制,女装仍以衫、糯、袄、背子、裙、袍、褂、深衣为主,最有特点的是背子。宋代褚子为长袖、长衣身,腋下开胯,即衣服前后襟不缝合,而在腋下和背后缀有带子。宋代褚子的...

宋代的服饰大体沿袭哪个朝代的制度
宋代的服饰体系在很大程度上继承了唐代的制度。起初,宋朝服饰复制了唐朝的样式,但随着时代的推移,特别是经历了五代十国的混乱时期后,宋代逐渐形成了自己独特的服饰体系。这一体系在宋代中期趋于成熟,展现了简朴、雅致和理性的美学特点。宋代服饰的特点可以归纳为以下几点:1. 设计风格注重轻盈与自然:...

北宋女子进阶图鉴,和赵丽颖一起get宋朝生活美学指南?
宋汝窑是一千年了不起的大名牌,唐三彩都是花花绿绿的, 但宋敢在花花绿绿中提出素朴风格,全世界至今还在仿宋瓷。冰裂纹,本来是烧坏了,但宋人觉得里面有种沧桑美,将其叫做开片。他们用不同火温去烧出开片,本来是败笔、损坏,在他们眼中却变成美,这是很特别的宋代美学。宋徽宗对汝窑极为钟爱,...

从宋代的社会政治,经济,文化。哲学,美学等方面,详细论述宋代伟大_百度...
2],宋朝时中国GDP占世界比重60%,为各朝代第一,[3]期间出现了宋明理学,科技发展亦突飞猛进,政治也较开明廉洁。人口至大观四年(1110年)的1亿1275万。[4]西方与日本史学界中认为宋朝是中国历史上的文艺复兴与经济革命的人不在少数。[5]宋朝是中国历史上的黄金时期。

请推荐一些关于宋代美学的纪录片?
分别以《遥望中原》、《临安梦华》、《诗词流域》、《宋画家乡》、《戏文南北》、《发明时代》、《回望未来》为主题。《我们为什么爱宋朝:宋代美学十讲》《我们为什么爱宋朝》这门视频课给我带来了一次与宋代文化的亲密接触。在观看的过程中,我仿佛穿越到了那个充满韵味的时代,用心感受着宋代人的生活...

中国传统美学的10个维度
中国传统的美学魅力,近年来在全球范围内掀起了热潮,如故宫《千里江山图》的热潮,让人们对东方艺术的瑰宝惊叹不已。那青绿山水的磅礴气势,仿佛能穿越时空,让人沉醉在北宋王希孟的非凡笔触之中。故宫,这座红墙金瓦的美学宝库,其每一砖一瓦,每一书画,都是中国传统美学的极致展现,每一处细节都蕴含...

宋朝人的审美是什么样的?
简洁素雅,以静为美从宋代的瓷器上就可以看出,宋人追求简单、清新、朴素的美。不想唐朝雍容富贵,大多器物都是素色,纹饰简单清纯。宋人完全可以出漂亮的唐楷,清代大家们自包世臣、康有为尊碑抑帖以来,则又对秦汉字体情有独钟。因此,时代变了,但这个时代对美的追求所形成的观念不会一下子消失。必然...

宋代美学的总体风格特点是什么
《都城纪胜》记南宋临安,也是如此。“坊巷市井,买卖关扑,酒楼歌馆,直至四鼓后方静,而五鼓朝马将动,其有趁卖早市者,复起开张,无论四时皆然。”都市繁华走向世俗化,市民文艺便得到孕育。人们几乎可以从宋代寻找到所有的通俗性审美意识和审美形式。勾栏瓦肆的出现、百戏艺术的繁荣,对于中国美学史...

宿豫区19379623085: 中国古代审美倾向 -
允油泰吡: 中国文学的审美倾向在不同的时代有不同的偏重.比如在汉朝,崇尚的是华美,喜欢用大量的修饰语,汉赋最能代表汉朝的审美倾向.魏晋讲究风骨,喜欢谈经论道,有飘逸出尘之感.唐朝偏于壮美,最突出的代表就是边塞诗,也喜欢自然流畅之美,如田园诗.宋朝讲求理性,是一种沉稳内敛的感觉,讲究炼字.元明则有些分化,上层流于浮华,多溢美称颂之词,而缺乏内容,下层通俗文艺大行其道,人们偏于娱乐性、通俗性.而清朝,则比较讲究实用价值.我所知有限,推荐一本书《中国美学十五讲》,据老师说这里面对中国的审美倾向有着很独到和深刻的见解,我正要看,呵呵.

宿豫区19379623085: 跪求中国古代各时期审美观点 -
允油泰吡: 夏商周春秋战国时期:以柔弱细腻为美; 两汉至南北朝时期:以内外兼修 为美;如三国中有:徐氏美而慧 隋唐时期:以雍容富态、健康自然 为美; 宋元明清时期:以娇小妩媚和三寸金莲 为美 近代以“裸露”为美 上古时期以粗狂为美也就是说没有审美标准只是为了造人而已 网上看看你就懂了

宿豫区19379623085: 钱塘湖春行是着眼于诗题中的哪个字来写全诗的?是按什么顺序来写的 -
允油泰吡: 是\“爱”这个字是以方为顺序来描写的.希望对你有帮助.

宿豫区19379623085: 怎么理解唐代美学的最好成就在道家美学和禅宗美学 -
允油泰吡: 唐代美学主要通过杜甫(沉郁顿挫)、韩愈(文以载道)、白居易(讽喻)等人来体现的.最高成就在道家美学与禅宗美学,集中体现为意境理论的创立.王昌龄《诗格》,皎然《诗式》. 道教美学是关于道教文学艺术的审美关系的理论.美学...

宿豫区19379623085: 为什么宋朝文人喜欢山水画 -
允油泰吡: 宋朝是继唐之后,自然其水平、经济种种并不亚于唐朝.除此之外,宋朝是继隋唐五代的基础上创新,形如民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系,有朱锐、郑思肖等名家共同开创一种繁荣、安定的悠闲淡雅风. 德风堂 比如,宋朝文...

宿豫区19379623085: 盛唐时期的艺术风格 -
允油泰吡: 唐代是我国政治、经济高度发展,文化艺术繁荣昌盛的时代,是封建文化灿烂光辉的时代,是中国封建社会的鼎盛时期,尤其是贞观、开元年间,政治气候宽松,人们安居乐业.唐文化博大精深,全面辉煌,泽被东西,独领风骚.唐都长安,那...

宿豫区19379623085: 论述宋代哲学和美学的伟大成就 -
允油泰吡: 中国哲学美学在宋代现实儒道释三学融合,完成了以道德为本体和主题的中国人格美学.既不向往神仙 或宗教的热狂境界,也渴慕治国平天下的世工业绩,它面向现实人生,高度重视生活情趣,任情感自然地流露和 表现,鄙视宫廷艺术的富丽堂皇、雕琢伪饰.宋代美学大体可以分为两派,一派提倡“平淡天然的美” ,以欧阳 修、苏轼、严羽为代表;另一派是提倡客体化的、具有伦理道德性质的“理” ,以邵雍、程璟、程颐、朱熹等哲 学家为代表~

宿豫区19379623085: 简述两宋画坛总体风貌是 -
允油泰吡: 两宋时期是中国古代绘画彩墨争辉,情景交融的新时期,上下延续了300多年,其绘画在隋唐五代的基础上得到了很好的发展.民间绘画、宫廷绘画、文人士大夫绘画各自形成体系,彼此间又相互影响、吸收、渗透,构成了宋代绘画丰富多彩的...

宿豫区19379623085: 宋代美术的主要指导思想是什么 -
允油泰吡: 一、宋代绘画的社会主流思想是“理学”.主要表现在以下几方面. 1、宋代工笔花鸟画受理性美学思想的影响. 郑午昌在《中国画学史》中说“宋人善画,要以一'理'字为主.惟其讲理,故尚真.”理学不仅影响了宋代的文人士大夫,一定...

本站内容来自于网友发表,不代表本站立场,仅表示其个人看法,不对其真实性、正确性、有效性作任何的担保
相关事宜请发邮件给我们
© 星空见康网