如何评价单田芳的作品和人生？

文学与艺术的关系~

文学是艺术的多种表现形式中的一种
文学与艺术的关系
从专业定义上讲，所谓文学，就是以语言为手段塑造形象来反映社会生活、表达作者思想感情的一种艺术。
而所谓艺术，则是用形象来反映现实但比现实更有典型性的社会意识形态，它包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、工艺等。
从属关系上讲，文学是一门艺术，但艺术绝不仅仅是文学。如果说艺术是一条宽广长流的大河，那么文学就是其中的一条分支。
从文学的角度来看，文学就是语言文化的艺术，扮演着艺术生活的主角，艺术的产生往往就需要坚实的文学做基础，就比如一部好的戏剧文化，一部好的电影作品，就需要有一本好的剧本，一部好的著作等等。
自然，要想拍出一部好的电视剧或者电影，就需要一个优秀的剧作家、编剧、导演和演员。但艺术不仅仅是文学，它却包含广泛，我的个人理解就是：一切美好的东西与事物都是艺术。艺术本身就包含褒义，它可以说是人们精神和思想上的一种向往，是用行为和行动去美化一种事物的现象。
在我们的生活当中，有太多的艺术了。行为艺术；思想艺术；物体艺术...总之，我们的生活都离不开艺术，生活中存在着太多太多的艺术了，只不过我们都用不同的方式去表演它罢了！
从表现方式上讲，文学通常借助于文字和语言来表达自己的思想。我认为，文学有“写，说，唱！”三种表现方式，“写”包含写小说，写诗歌，写论文等！“说”包括相声，小品，演讲，辩论等！而“唱”则有京剧，粤剧及诗词歌赋类的颂涌等！文学在社会运用中其实就是一种生产力。
比如说推销产品，要对方喜欢你的商品，你必定会在对方了解的基础上加以说服，这就是语言的说服性，而要达到对方购买的目的，必要有语言的激发性和鼓动性！而艺术的表现形式不仅仅包含文字和语言，它还包括各种可以表达个性的形式。
比如在墙壁上信手涂鸦，在树根上雕刻绘画，在舞台上灵身一跃，这些都是不借助于语言和文字的表现形式，说不定你一个不经意间的回眸，一个甜美的微笑，一个无心的举手投足，都是艺术一种表现形式，所以我认为艺术的表现形式比文学的表现形式丰富而精彩得多了。
从来源角度来讲，文学和艺术都源于生活而高于生活。文学和艺术的创作都是由人和物而引起的，都是人们为了更好地满足自己对主观缺憾的慰藉需求和情感器官的行为需求而创造出的一种文化现象。
学的产生似乎应该产生于人对于自身的认识，个人觉得与其说是在劳动过程中产生的，不如说是在能够反观自身的神秘存在的过程中产生的。因此，文学在最初的时候，更应该有着浓厚的宗教意味。这也适合文学作为一种艺术的审美观照的基本定义。
大学读书的时候，我就极为讨厌课堂上讲授的系统分析法，毕竟这种方法没有揭示文学自身的本质特征。仅仅其中关于审美观照的一点还值得思考。
如果仅仅认识到文学作为劳动的产物，文学的生命力就不存在了。因为对于物质的生产，艺术是没有起到任何直接作用的。
只有当人类在反观自身存在时，产生了对这个世界的神秘感受，发出这个世界为什么是这样的的疑问，或者我是怎么来的等等，文学就产生了。最初的“杭育杭育”也仅仅是对语言文字的最无意识的运用而已。

扩展资料：
艺术可以是宏观概念也可以是个体现象，是通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用（形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程）等方式对客观或主观对象进行感知、意识、思维、操作、表达等活动的过程，或是通过感受（看、听、嗅、触碰）得到的形式展示出来的阶段性结果。
表达形式：语言、声音、文字、绘画、眼神、呼吸、肢体等。
文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态。诗歌、散文、小说、剧本、寓言、童话等不同体裁，是文学的重要表现形式。文学以不同的形式即体裁，表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活。作为学科门类理解的文学，包括中国语言文学、外国语言文学及新闻传播学。
文学是属于人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。
中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。
文学是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。
一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄，文学代表一个民族的艺术和智慧。文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科，属社会意识形态范畴。
参考资料来源：百度百科-艺术
参考资料来源：百度百科-文学

　　其实，文艺跟社会科学都是以一定经济作为基础的社会上层建筑，都是源于经济发展，也都作用于经济发展~~~~
　　比如，文艺复兴啊~~~就是由于资本主义的经济发展要求把人们从中世纪的封建社会中解放出来，解放人性，人们开始学习科学知识，人的主观能动性得到了巨大的发展，自然推动了资本主义的发展~~~而且，文艺复兴时期也涌现了很多的艺术家，诗人，作家，科学家这些~~~
　　文艺是比较具象的一种思维的表现形式，比如，人们用文章，书画来表现他们的新思想，很直观；而社会科学，则是抽象的思维表现形式，主要是对人类社会现象和自然现象进行研究，研究的东西是平时感觉摸不到的，比如，爱因斯坦的相对论，但是又是实实在在对社会发展有推动作用的。
　　鲁迅曾经以“杭育杭育”诠释文学的起源，当然鲁迅先生并没有把这“杭育杭育”作为真正的文学作品，但“杭育杭育”似乎并不能称为文学，否则文学的概念似乎就陷于宽泛，陷于普罗大众化了。毕竟“杭育杭育”并不能揭示文学的本质属性，而且也仅仅是一种人类不自觉的对语言的运用而已。
　　文学的产生似乎应该产生于人对于自身的认识，个人觉得与其说是在劳动过程中产生的，不如说是在能够反观自身的神秘存在的过程中产生的。因此，文学在最初的时候，更应该有着浓厚的宗教意味。这也适合文学作为一种艺术的审美观照的基本定义。大学读书的时候，我就极为讨厌课堂上讲授的系统分析法，毕竟这种方法没有揭示文学自身的本质特征。仅仅其中关于审美观照的一点还值得思考。
　　如果仅仅认识到文学作为劳动的产物，文学的生命力就不存在了。因为对于物质的生产，艺术是没有起到任何直接作用的。只有当人类在反观自身存在时，产生了对这个世界的神秘感受，发出这个世界为什么是这样的的疑问，或者我是怎么来的等等，文学就产生了。最初的“杭育杭育”也仅仅是对语言文字的最无意识的运用而已。
　　从科学于文学（艺术）的对照中，我们似乎也能得到一个认识：科学和艺术分属于人类生活的两个世界，一个是基于生存需要的，一个则是基于享受需要的。两种需要以前者为基础，只有当前者获得满足之后，后者才会发挥作用。不同的人对两者的需要层次不一样，造成了人与人之间在精神世界方面的差别。
　　但从我们现时中却发现，目前人们似乎已经不再热衷于艺术，这也从一个侧面说明了我们的物质生活并不富裕（相对的，这个富裕也和周围的人比较得出的）。因此，尽管国人在智商方面非常出色，但已经缺乏足够的艺术想像力，这直接进一步恶化了物质带来的恶果。当物质足够富裕的时候，艺术气质的缺乏导致了精神世界的空虚。
　　因此，只有把文学艺术的起源定位于人类自我意识的觉醒才能理解人们为什么会精神空虚的现实。


　　文学与艺术的区别
　　作者： 才子盼佳人 联系作者
　　孟子曾说过五百年必有圣人出现。孟子总结的是孟子以前的社会历史经验，孟子以前，伏羲、女娲、炎帝、黄帝、仓颉、尧、舜、禹、文王、周公、老子、孔子，那确实是一个圣贤辈出、星汉灿烂的历史时期。
　　正是有那样一个历史时期，才缔造了世界人类史上四大文明古国之一的中华文明。
　　孟子说过那句话之后，很不幸，孟子以后的两千年间，中国再也没有出现过圣人。
　　这是汉代以后形成的文化框架与社会政治制度造成的。
　　读孔子留下的书，说孔子说过的话，思想上必尊孔孟，言行上不许越轨，两千年间，千万文人，一个腔调，就是孔腔孔调，儒腔儒调，否则就是不尊孔，就是冒犯圣人。
　　汉代以后逐渐形成的学而优则仕和唐代创造的科举制度，又对文人诱之以利。两千年间的文人全成了动物园中笼子中的动物，喂之以食，束之以笼，驯而化之，去其本性，使之忘记本性，忘掉了文人本来应该有的面目，忘掉了文人本来应该担当的责任与使命。
　　两千年可不是个短日子，若不是中间有佛教西来，有道家变身为宗教性的道教，中国人在精神旅途上早就饿死在了路上。
　　中国必须再度产生圣人，再开创一个圣人辈出的历史时期。这是复兴汉文化的基石。否则，当代人文界叫唤的复兴汉文化，21世纪是东方文化的世纪等等，就只是空叫唤，就只是做梦。
　　像我们经常讲的要对中国古代文化进行批判与扬弃一样，我们同样需要对“五四”以后的现代文化传统进行批判与扬弃。两千年间的文化正好是整个封建社会历史时期的文化，该革除的一定要革除，该洗涤的一定要洗涤，该继承的一定要继承。要分清什么是真正的优秀文化遗产，什么是封建文化。改革开放以来提倡恢复汉文化，继承优秀文化传统，但决不能打着这一旗号继承封建文化的糟粕。
　　复兴汉文化，需要在文化上实现与孔子历史时期的直接对接，在文化上实现与远古圣贤文化时期的直接对接。就是说需要跳过、摔开整个封建历史时期，跳过这不出圣人的漫长的两千年的历史岁月，与奠定中华民族成为世界人类历史上四大文明古国之一的中华远古历史时期的文化实现对接。
　　不需讳言，那是奴隶社会时期，甚至更远古，是原始社会历史时期。原始社会历史时期与奴隶社会时期的社会结构、政治制度早已经死亡，不会在对现实社会制度造成影响与渗透。不会像我们审视封建历史时期的文化时一样，封建社会的社会结构与政治制度的阴影总还在试图侵入我们的现代社会机体。
　　西方文艺复兴有过一个复兴对象，即复兴传统中哪一个历史时期的文艺，他们选择了古老的希腊文明，古老，模糊，有再创造的可能。历史证明了他们在选择上的正确性。
　　重开中华文化盛世，这已是国家与民族的人心所向，是民族精神的渴望，谁也不可能阻挡。
　　向往中国也有一次文艺复兴，希望也以文艺复兴的形式，实现再创中华文化盛世的目标，也是“五四”以来文化上只破不立，破后必立的历史发展规律。
　　我们选择哪一个历史时期的文化作为复兴对象？
　　唐诗，宋词，明清小说，是两千年来人们公认的三大文化高峰。准确地讲是三大文学高峰。文学与文化，有相同之处，更有区别。我们今天更要强调它的区别之处。文学属于文化，但只是文化这一整体中的一部分。文学的兴衰不能代表整体文化的兴衰。
　　有这样一种解释，远古时候，有一块石头，石头上有字迹或刻画之痕，后来字迹模糊了，被风蚀掉了，没有人知道石头的价值了。再后来，石头旁边长出了花草，花草吸引了人们的视线，吸引了人们的着眼点即审美点，造成了人类审美价值及观念的转移，使石头成了陪衬，甚至被遮盖。石头是文化，是文化的主体。文学是花草，是旁出部分、边缘部分、后出部分。文学的过分繁荣会遮盖文化主体，会遮盖文化的本来面目与价值。
　　思想，哲学，文化，三位一体。文化是对思想与哲学的文而化之。思想与哲学离不开文化，也不存在完全脱离思想与哲学的文化。漂离思想与哲学的那一部分文化，表现为文学与艺术，文学与艺术对于文化主体来说，是漂离部分，旁出部分，溢出部分，边缘部分。
　　我们需要对2000年以来，孔子以后，中华民族不发展哲学思想文化，只畸形地发展文化的漂离与旁出的那部分文学这一现象给以深刻反省。我们需要适当地铲除文学与文人。铲除文学，为突出文化主体。铲除掉非文化意义上的文学，缺少文化含量与品质的文学。这类文学正是产生于汉代，兴盛于唐宋，滥溢于明清，末流于当代。铲除文人，就是铲除小说家，散文家，诗人。他们之中相当一大部分人根本上缺少文化素养，根本不懂得文化的真实含义。他们同他们写作的作品，是文化的旁出者，是文化的私生子，是非文化意义上的花草的产生地。要做文人，就做远古文人，恢复远古文人的本来面目，本来责任担当。否则皆在铲除之列，屈原、李白，杜甫在铲除之列，罗贯中，曹雪芹等等在铲除之列，当代所谓文人全在铲除之列。
　　即使认为我们的文艺复兴只是文学艺术的复兴，唐诗，宋词，明清小说，也由于历史距离较近，过于清晰，其艺术成就过于完整，不再具有再创造的可能。况且我们需要的是汉文化整体上的复兴，文化的复兴，同时是思想和哲学上的复兴。从后者着眼，唐诗宋词明清小说，汉代文化唐代文化宋代文化，都从根本处欠缺用来复兴的基础。
　　复兴汉文化，选择出一个复兴对应**，我选择周代或商代，更倾向商代。商代创造了灿烂的青铜文化和神秘的甲骨文化。青铜以象胜，甲骨以《易》胜。这里的“易”，是指《易经》。有象有《易》，重象重《易》，是今天复兴商代文化的特有条件。
　　不选择周代文化。商文化尚祖，周文化尚天。有相信人类自己还是相信天命的区别。商文化粗犷，周文化细腻，风格上的差异显示出商文化的创生性、原生性，商文化处在创生阶段；周文化处在完成阶段。商、周文化一脉而有异。
　　不选择春秋战国**。春秋战国**是一个思想文化哲学百家争鸣**，很适合原创思想、文化、哲学产生，但以孔子、老子为主的儒、道两家文化，已经有了影响其后2000年历史的巨大的结果。我们需要的不是重复与模仿，而是再度创造与创新。我们更需要研究老子是怎样成为老子的，孔子是怎样成为孔子的，他们学术思想源泉在哪里，是什么，惟有这样才能够再度产生圣人。我提出复兴商文化，正是看出孔子思想源头是商代。孔子身前曾经长期游历中原寻求商文化，没有寻到，退一步才研究周文化。当今商代文物大量出土，足够成为产生并形成思想哲学文化的材料和源头。况且我们提出复兴商文化，只是以商文化做一个代表，它代表的是中华民族作为世界上四大文明古国之一，其文明与文化发祥过程，实质是中华民族上古文明的创造性。
　　中华民族文化到了最危险的时候。20世纪末，中国社会科学界的学者们以预言家的姿态向国人预言21世纪是东方文化世纪。这是什么预言？与儿童的天真幻想一样。21世纪将是什么世纪？不错，是一个文化世纪。是一个权力文化世纪，是一个文化发展受权力操纵的世纪。是一个以强权为背景为依托的文化侵略世纪。由于以强权为背景，不可能有东方文化与西方文化的平等对话和互补，在强权背景下，只会是东方文化失语。由此可以断言，21世纪不仅不是东方文化世纪，反而是东方文化加速西化的世纪。已经过去的20世纪，20世纪之前的几个世纪，只是这场西化的序曲。21世纪与22世纪才将是全盘西化的时候。要到23世纪，东方文化才有出头之日。300年，时间很短也很长，清朝300年就是一闪过去的。时至今日，一个少数民族的统治早已结束了，结束100年了，仍有多少人多少文人多少学者多少文学作品、影视剧作品在为其延续香火似的歌功颂德。汉文化被同化到这种地步？一个民族的文化脆弱到这种地步？经历过21和22世纪之后，西方文化进入到中国的时间也将是300年500年，到那时候汉文化会是什么情景？
　　再创圣贤辈出**，恢复汉文化根本，才能够恢复中华民族作为世界东方永不倒下的文化巨人的特性。这是现代中国数代文化人必须肩负的责任。
　　开创圣贤辈出**，与上古文明实现对接，就需要在思想哲学文化等方面跨越孔子与老子这两个圣人，跨越这两坐文化高峰。首先要敢于与他们站齐，与他们并立，有这样的胆略与勇气，有等高的学识与成就。并且要能够高于他们，才能够跨越他们。西方一代一代文化圣贤，都这么做，才创造并保持了文艺复兴以来西方思想哲学文化上的不断进步。中国圣人已经断代了2000年，要再出圣人，就需要付出更多更艰巨的努力。

说单田芳老师，大师的冠冕先得安上，这意思是：之后无论褒贬，都是以单爷爷确定大师之地位为前提的。这就像你再怎么说门德尔松甜又腻都成，但敢说他甜而又腻没思想，真还不如杨臣刚，这就是耍流氓。一般评语说曲艺行的好，帅卖怪坏。我斗胆说一句：袁阔成帅，刘兰芳卖，单田芳怪，田连元坏。

单田芳老师的嗓音辨识度，无人能比。这是后话。单田芳又好在，嗓音在，而且怪，塑造各类怪人物很好。单田芳老师，塑造各类怪人物很好。文哏不如袁，卖萌不如田，嘴上小活不如刘老师还能带腔唱，但他别的活儿都好使，短打书很好，袍带书也能听，虽然他的袍带书都带短打书味道，但也好，比如隋唐；跟他一比，袁先生有些塌不下来，刘老师不如他塑造人物广泛。“按雁翅推绷簧，腱子肉翻着太阳穴鼓着，脚后跟踢屁股蛋”——这种很市井的口风，也就是单老师说着最对劲。加上单老师精力无限，录了一万多集，这就真了不起了。虽然你听着这像是力气活，但力气活量大管饱，本身也是种天赋。可以说，精力旺盛，作品多，是单老师可以历经时间考验的因素。但限制单老师超逸拔群、自成一高峰的，主要也是……太多了。袁老师说三国所以好，一是三国底本好，二是他读书多，三国吃得通透，好剧情翻出花来。刘老师和她先生是自己整理本子改进的，而且能吸收许多曲艺里的玩意儿。田老师的剧情有些跳，但也活，而且紧凑利落。单老师的袍带书热闹，但如《白眉大侠》这种无限叠加拖戏的事儿，大家都知道了。所以单老师好东西很多，但真要拿一本出来压住袁三国，就有些愣神儿了。

当然还是那句，从评书艺术角度出发，老几位都是高山仰止的大艺术家；哪怕你说有些后进其实功力也不浅，不该跟老几位声名差距那么大，但想想好了：他们老几位，尤其是单田芳，都是解放后就开始折腾的；加上他们原来说评书，后来录广播，论贴大众不如小剧场，那条件，实在不易；也真亏他们几位的声名在，才能托住这行当半壁江山。所以单老师近来的书的确有些那什么，但就像1980年代之后的帕瓦罗蒂，不在巅峰期，照样可以对艺术增加影响的。刚才说得到声音。单田芳老师立人物，尤其是江湖人物出彩，除了腔调对，他老人家的嗓音辨识度，着实无人能比。

不信看各类模仿秀，唱歌必是《青藏高原》飙高音，评书定学单田芳老师。为什么？田袁刘都没他这么重的膛音，一听即知。《武林外传》里，白展堂好几次都模仿单田芳“戴三叉束发紫金冠，体挂西川红锦百花袍 ，胯下嘶风赤兔马，手中方天画戟——可了不得了！”——因为学别人像了，也听不出来；学单老师，一听就是。好比我现在，模仿单老师来句定场诗，熟悉的人看字，耳朵里都有回音：“说书唱戏讲古，茶余饭后助兴。是非功过大家评，说书人怎敢——肯，定 （啪）！”

说单田芳老师，大师的冠冕先得安上，这意思是：之后无论褒贬，都是以单爷爷确定大师之地位为前提的。这就像你再怎么说门德尔松甜又腻都成，但敢说他甜而又腻没思想，真还不如杨臣刚，这就是耍流氓。

一般评语说曲艺行的好，帅卖怪坏。

我斗胆说一句：袁阔成帅，刘兰芳卖，单田芳怪，田连元坏。

单田芳老师的嗓音辨识度，无人能比。这是后话。

单田芳又好在，嗓音在，而且怪，塑造各类怪人物很好。单田芳老师，塑造各类怪人物很好。文哏不如袁，卖萌不如田，嘴上小活不如刘老师还能带腔唱，但他别的活儿都好使，短打书很好，袍带书也能听，虽然他的袍带书都带短打书味道，但也好，比如隋唐；跟他一比，袁先生有些塌不下来，刘老师不如他塑造人物广泛。

“按雁翅推绷簧，腱子肉翻着太阳穴鼓着，脚后跟踢屁股蛋”——这种很市井的口风，也就是单老师说着最对劲。

加上单老师精力无限，录了一万多集，这就真了不起了。虽然你听着这像是力气活，但力气活量大管饱，本身也是种天赋。

可以说，精力旺盛，作品多，是单老师可以历经时间考验的因素。

但限制单老师超逸拔群、自成一高峰的，主要也是……太多了。

袁老师说三国所以好，一是三国底本好，二是他读书多，三国吃得通透，好剧情翻出花来。刘老师和她先生是自己整理本子改进的，而且能吸收许多曲艺里的玩意儿。田老师的剧情有些跳，但也活，而且紧凑利落。单老师的袍带书热闹，但如《白眉大侠》这种无限叠加拖戏的事儿，大家都知道了。

所以单老师好东西很多，但真要拿一本出来压住袁三国，就有些愣神儿了。

当然还是那句，从评书艺术角度出发，老几位都是高山仰止的大艺术家；哪怕你说有些后进其实功力也不浅，不该跟老几位声名差距那么大，但想想好了：他们老几位，尤其是单田芳，都是解放后就开始折腾的；加上他们原来说评书，后来录广播，论贴大众不如小剧场，那条件，实在不易；也真亏他们几位的声名在，才能托住这行当半壁江山。

所以单老师近来的书的确有些那什么，但就像1980年代之后的帕瓦罗蒂，不在巅峰期，照样可以对艺术增加影响的。

刚才说得到声音。单田芳老师立人物，尤其是江湖人物出彩，除了腔调对，他老人家的嗓音辨识度，着实无人能比。

不信看各类模仿秀，唱歌必是《青藏高原》飙高音，评书定学单田芳老师。为什么？田袁刘都没他这么重的膛音，一听即知。

《武林外传》里，白展堂好几次都模仿单田芳“戴三叉束发紫金冠，体挂西川红锦百花袍 ，胯下嘶风赤兔马，手中方天画戟——可了不得了！”

——因为学别人像了，也听不出来；学单老师，一听就是。

好比我现在，模仿单老师来句定场诗，熟悉的人看字，耳朵里都有回音：

“说书唱戏讲古，茶余饭后助兴。是非功过大家评，说书人怎敢——肯，定 （啪）！”

单田芳先生属于普及性质的演员,他对评书的继承和推广做出过巨大贡献

单田芳是比较老一辈的人，我们还是比较喜欢看小鲜肉

作品都很不错，人生有点坎坷

---

阿克苏地区15585187030： 如何评价单田芳 - ？
丛梦碘普： 独特的嗓音,但听起来感觉很爽, 一听着声音就知道是单田芳牌的,他说书时不拘泥于原书,有很多自己的发挥 单田芳说书的数量之多,听众范围之光,应该无人能及吧 说他是国内评书第一人应该也不为过 看过他的很多访谈,感觉他是一个非...

阿克苏地区15585187030： 对单田芳的评书有什么评价 - ？
丛梦碘普： 小时候很喜欢听,现在重新听起来觉得情节重复,人物设计老套、单调.很多不该受到赞扬的人物成为了英雄.

阿克苏地区15585187030： 作为一个评书艺术家,单田芳有哪些特点? - ？
丛梦碘普： 怎说呢、作品千篇一律、当然也有好的,可是大部分作品都是套子书换个人物换个情节就是另一部作品.另一个故事..他说的三侠剑就是这么一个作品..其中每个故事感觉都一样..这部书自己的问题是一半..他的问题也占一半..那些应该精彩的地方听不出来哪里精彩..他的书的评我个人觉得没有什么深度..人情世故讲不出来

阿克苏地区15585187030： 单田芳去世 单田芳去世时间是什么时候？
丛梦碘普： 单田芳先生于11日在北京去世,享年84岁.以下为事件新闻原稿,供参考.惊堂木一拍,白纸扇一抖,著名评书艺术家单田芳先生的“欲知后事如何,且听下回分解”曾吸引过无数听众. 不幸的是,单田芳先生于11日在北京去世,享年84岁....

阿克苏地区15585187030： 作为一位著名评书家,单田芳有哪些突出表现?请结合材料谈谈你的理解 - ？
丛梦碘普：http://zhidao.baidu.com/link?url=gBZgVnCbjk3kCuWEXf1RM_f1HzRy78-VhiTeVhiyvGtqehLRqlz-CWW48rqjak5_Ga9MfeNugyUS7XKP42N6CnCCvVTM75v2i1k6bUQCtsW

阿克苏地区15585187030： 单田芳哪部评书最经典?？
丛梦碘普： 单田芳的经典评书有《明英烈》、《乱世枭雄》、《白眉大侠》、《隋唐演义》、《三侠剑》、《刘秀传》、《岳飞传》、《三侠五义》、《大明英烈》、《薛家将》等,...

阿克苏地区15585187030： 单田芳对评书有哪些贡献请结合文本简要概括 - ？
丛梦碘普： ⑵ ①录制了100余部评书作品,在很大程度上扩大了评书这项传统艺术的影响力.②创作整理出47部评书小说并出版,为民间文学和评书艺术的传承提供了保障.③不仅重视传统段子,也重视近现代历史题材,创作多部现代新书为评书的发展指明方向.(共3分)

阿克苏地区15585187030： 说书唱戏劝人方,三条大道走中央. 善恶到头终有报,人间正道是沧桑. - ？
丛梦碘普： 出处:单口相声定场诗 《郭德纲》说书唱戏劝人方指:古代有说书的唱戏的一般说的唱的都是劝人的话,劝导人们做事应方正行事.三条大道走中央指:有三条大道在当中间儿走,曲曲弯弯可使不的.善恶到头终有报指:这个一般都知道,不是...

阿克苏地区15585187030： 评书大师单田芳病逝,你对他的那部作品仍记忆犹深? - ？
丛梦碘普： 评书大师单田芳病逝,真的不敢让人相信,他的那段话语至今还在耳边响起,小时候,经常在收音机旁边听着他说三侠五义,隋唐演义,白眉大侠等等.白眉大侠成绝响,世间再无单田芳,单老爷子略带着一点点沙哑的“欲知后事如何,且听下回分解”,单老走了,我最爱的白眉大侠也不会在听了.

阿克苏地区15585187030： 单田芳大师故去了吗? - ？
丛梦碘普： 是的 单田芳(1934年12月17日—2018年9月11日15时30分),出生于辽宁省营口市,中国评书表演艺术家、作家、曲艺世家.1954年走上评书舞台.1979年5月1日,重返书坛.1995年,成立北京单田芳文化传播有限公司.2007年1月26日,宣布收山,《老店风云》是他的收山之作.2011年出版自传《言归正传:单田芳说单田芳》.2012年在第七届中国曲艺牡丹奖颁奖典礼上获得终身成就奖.代表作品有《三侠五义》、《白眉大侠》、《三侠剑》、《童林传》、《隋唐演义》、《乱世枭雄》 、《水浒外传》 等评书.2018年9月11日下午15时30分,因病在中日友好医院逝世,享年84岁