本人美术作品赏析文章一篇（字数不少于1500！跪求
发到您q上了不知收到没有。是年前的时候发过去的。直接留言的。扣名是”帝国电视“
虽然我是湖美的但是还不知道招生这些事。心有余力不足啊
莫奈的《日出.印象》 1874年,莫奈发起和组织了第一届印象派画展。就在这次画展中，莫奈的一幅《日出·印象》引起了欧洲画坛的强烈震动。莫奈也一举成名。 当年莫奈在巴比松画家户外作画的影响下，开始注意画天空、大气和人物在大自然的光照中的复杂色彩。这些以自然界的光色变化为目标的绘画技巧并非轻而易举。《日出·印象》展出后，受到社会的公开攻击。那位以“印象”来讽刺这幅画的《喧噪》周刊的记者路易·勒鲁瓦，本来是以此指责莫奈“对美与真实的否定”，可是这个名称从此竟彪炳画史，变成了极富号召力的光辉符号。在“印象主义”一词中，贬义内涵已消失殆尽，尽管当时展厅上的70幅画连一半也没有卖出去。 该画是印象主义绘画的开山之作, 它标志着印象派绘画的产生。迅速成为一个风靡全球，影响深远的世界性画派。它强调自然界的光和色，把光与色的变化作为绘画的主流。莫奈被认为是第一个采用外光技法进行绘画的印象派大师。在十九世纪的法国，当一些前卫的艺术家已经厌倦了新古典主义的条条框框，陈旧的题材，宏大的场面，理性的构图，完美的人体，这一切新古典主义的核心传统都已经成为束缚，这些艺术家渴望冲破羁绊，尽情地抒写眼前的世界，抒发内心的向往。于是，一些新的绘画流派相继产生，其中对后世有着巨大影响的就是印象派，他的领袖就是法国人莫奈，而这幅《日出 . 印象》也是最具代表性的一幅，同时更重要的是“印象派”这个名字便从这幅画得来。1874年4月15日在巴黎市中心的一间工作室里举办了一个名为“无名画家展览会”的画展，这批青年艺术家中就有克洛德.莫奈。这个画展没有引起很大影响，参观的人很少，并且遭到了人们的批评和嘲讽。因为这幅画无论从题材，构图，色彩，各方面都不符合当时的标准，简直是一团糟。就像是孩子幼稚的涂鸦，信手几笔，毫不负责任。有个记者借用莫奈的《日出.印象》的标题，讥讽这个画展的画家都是“印象派”。在这里“印象”可是个贬义词，充分表现了当时人们对这幅画的轻视与嘲笑。他们在批评这幅画的草率，肤浅，粗糙。可以说一无是处。
也许是这幅画已经超越了当时整个时代的鉴赏力。若干年后，当人们在再看这幅画，我们惊呼这幅画觉得他简直就是一首美妙的抒情诗。这幅画描绘的是画家的家乡阿弗尔海港的日出景象。清晨的海港，海面上薄雾弥漫，一轮红日正从地平线冉冉升起，给清凉的雾气和粼粼的海面渲染了淡淡的红色。几艘小船正缓缓驶来，远处的货轮也开始工作了，整个海港在曙光中慢慢苏醒，阵阵暖意正随着那轮红日扑面而来，破晓前微凉的雾气也在渐渐散去。这种清凉的感觉通过画家对光和色彩的把握及运用征服了所有的观众。他抓住了光与色彩瞬间的感染力，用寥寥数笔却使现实中的美景跃然纸上，表现得十分动人。
印象派的出现并不是空穴来风，它的出现有其复杂的渊源的。可以追溯到文艺复兴，人们的自我意识开始慢慢增强，画家也开始越来越尊重自己的主观感受，希望表现自己眼前真真切切的世界和内心真实的感情。而且这也是科学技术的发展，吸收了自然科学对色彩的研究，人们渐渐发现，物体的色彩并不是一成不变的，比如一座教堂是灰色的，但是它在朝阳的照射下就变成了金色，当夜幕降临它又变成了黑色。所以环境和光的变化，物体的颜色是随之发生变化的。印象派画家就是抓住这瞬息万变，转瞬即逝的光与色的印象，然后用自己的笔记录下眼前的景色和自己内心的感受。
莫奈觉得没有什么比这更重要，只有这样才是真正的价值和美好所在。他专注于每一个细微的光彩的变化，它的画面以一种超乎想象的灵动性散发着色彩的生命力。在他的画中，那些色块似乎在人们的眼前不停的跳跃，融合，使观众不知不觉中被带动被感染。《日出.印象》便给人这种感觉，我们似乎站在海港不远处一个公寓的窗边，眼前旭日正在冉冉上升，驱走清凉的雾气，带给我们新的一天。这幅画是莫奈早期的作品。之后，莫奈终其一生都在研究光影下物体颜色的细微变化。映天接日的白杨，逆光的草垛，神秘的教堂，梦幻般的睡莲，他把这种光色效果变现的越来越淋漓尽致。 合计：1591个文字~你可借鉴稍加修改~祝你好运！
弗雷德里克·莱顿（ Frederic Leighton ， 1830——1896 ）是 19 世纪末英国最有声望的学院派画家，他辉煌的艺术光芒甚至冲淡了雷诺兹的影响，成了英国皇家学院派的代名词。不像 19 世纪大部分画家那样，莱顿并没有在皇家艺术学院学习，他在布鲁塞尔、巴黎、法兰克福接受绘画训练， 1852 年他搬到罗马居住，古典艺术给了他很大影响。 1855 年，他回到英国，他的作品 Cimabue's Madonna 展出并被维多利亚女王购买，这是他事业的转折。 1878 年，莱顿当选为（英国）皇家艺术学院院长。 1896 年受封为男爵。他是英国唯一获此殊荣的画家。他于同年去世。
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《缠毛线》 1878年 弗雷德里克·莱顿 英国 100.3cm×161.3cm 布 油彩
悉尼 新南威尔士美术馆藏
画家沿用古典绘画法则，以学院派绘画的严谨，描绘了缠毛线的母女。年轻的母亲坐在凳子上，姿态优美地绕着毛线，衣裙的表现呈现古典风格；小女孩全神专注地配合着母亲，扭动着身体，一幅稚气。莱顿以古典手法去表现生活，因而使作品有呆板僵化之感，并且流露出缺少真实情感表现的缺陷。
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《阅读》 1877年 弗雷德里克·莱顿 英国 63.2×65.1cm 布 油彩
利物浦 萨德利艺术博物馆藏
这是一幅富于情节性的肖像画，一少女盘腿坐于地摊上，认真、专心地在阅读画册。女孩身着的浅黄色衣裙极富质感，与深色的背景形成对比，更衬托出女孩的专注神情。女孩面容娇好，纯洁严肃，显示出较好的教养。整个画面体现出一种学院派的严谨与优雅。
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《炽热的六月》 弗雷德里克·莱顿
这幅画模特 Dorothy Dene 自 80 年代（十九世纪）中期之后成为莱顿许多作品的灵感来源。独特的视角，加上模特身体优美的弯曲（拉斐尔的许多作品因此而成功，评论家把这称为女性身体的韵律）使这幅画与众不同。艳丽的色彩也使这幅作品格外抢眼。
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《海边的希腊少女》 弗雷德里克·莱顿
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《陶醉》 弗雷德里克·莱顿
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《音乐课》 1877年 弗雷德里克·莱顿 英国 92.8cm×118.1cm 布 油彩
伦敦市政厅美术馆藏
莱顿以学院派极其严谨的态度描绘了音乐课的情景。女教师微微俯身帮助女孩调试琴弦，女孩则依在女教师胸前弹拨着六弦琴。这只是一幕普通的音乐课情景，却被画家描绘得极富美感韵味。女教师面庞秀美清丽，身着长裙，花纹、质地被画家描绘得十分逼真；小女孩则被描绘得天真烂漫，纯真无邪，表情认真，显得十分可爱。衣服、面部及背景的描绘，都体现出学院派画风，但是这幅作品却有着内在的充实。
美术作品赏析(八)
该作品不依靠背景，仅以一组人物的配置、马的跑动和色彩运用衬托出春天的气息。通过人物的主从关系，构图的前疏后紧，突出了主人公的地位，线条简劲而流动，赋色艳丽鲜明，人物体态丰满华贵。画卷使人自然地感受到春天的气息，具有耐人寻味的艺术效果。唐代是人物画走向成熟的时期，“绮罗人物”这一新的...
水墨丹青:画家林枫山水作品赏析
个人简介 马志强，笔名：林枫，现为中国美术家协会会员、中国文化部中外艺术交流中心山水画创作院画家、国家一级美术师，全国工商联当代艺术家委员会副会长。林枫自幼酷爱丹青，笔耕不辍二十余载，师从著名画家孙长康、王连仲、邢少臣、龙瑞等老一辈艺术家。其作品多次被中国美术家协会、多家机关事业单位、...
美术鉴赏论文1000字范文
另一方面，美术鉴赏是一项融文学、历史甚至音乐、舞蹈等多种艺术于一体的综合艺术。面对内涵丰富、体系庞大的美术鉴赏教学体系，要求我们遵循教育规律，精心凝练教学内容，使之系统化、科学化。笔者以为，美术鉴赏教育由三个有机部分构成：首先是文学赏析教育，即介绍美术作品意境和叙事之美；其次是美术鉴赏教育...
当代青年画家:胡九军艺术作品赏析
我和生命中的很多人，将绘画作为职业，慢节奏地继续着。九军画画，与名利无关，与生计无关，说到底，就是一个爱字。这份爱表现在他的每一幅画作上，每一处落墨间。九军不知临画了多少平谷的山。相较于同门中的山水、人物、花鸟，有人说他眼界不宽，也有人说他突破不够。只有我，最真切的懂得...
对梵高的作品《向日葵》的赏析
在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，梵高的笔触坚实有力，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩，因为他清楚地知道：“岁月将使它们变得暗淡，甚至过于暗淡。梵高喜欢用纯色点画的绘画技术。它去掉了轮廓线，把每个形状都分解成彩色小点构成的区域，不仅...
美术作品赏析(五)
该作品有以下特点及其价值：（1）从诗文中取材，依据曹植的《洛神赋》画出一幅哀怨缠绵的分段连环画册；（2）青绿山水是重彩山水画产生和发展的最早也是最重要的形式之一，继承了早期传统绘画的艺术特征，并直接脱胎于魏晋时期的人物传统，而这正是《洛神赋图》的重要价值之一； （3）人物神情刻画生动...
求一篇美术论文,《韩熙载夜宴图》作品赏析,1500字,必须是自己写的,复...
“休憩”场景：此部分可以说是整部画圈的过渡和衔接部分。韩熙载坐在榻上洗手，画作者通过对这一看似平常举动的描绘，直接表明了夜宴上的间歇环节，紧扣此处的休憩主题。这充分体现了中国传统绘画的简洁精练。“清吹”场景：此部分最为引人入胜的地方，就在于画作者对五名演奏吹乐的艺妓的描绘。主人公...
艺术生考美术史论专业美术赏析文章怎么写?
我当时考的是中央美院的史论，文考证拿到了就是高考没上线。以我的经验来看，你不必写的很专业很学术，而是要有一定文采（又不能写成散文这种东西），能够体现一种美术赏析的特性（多看看就会知道这是一种什么感觉了，一般都会从贡布里希的书入门），文章结构要清晰，有层次。在主题上，可以围绕着一个...
求500字左右关于名画赏析的文章,内容以美术色彩方面为主
以下是吴湖帆作品《稼轩词意图》的赏析，希望对你有帮助。 吴湖帆自幼生长在吟诵风月的士绅显宦之家，其祖吴大徵自甲午之战败后罢官故里，潜心艺事，咏歌赋、考金石、鉴名画、写林泉，以其学养时誉，众望所归地执东南文苑之牛耳。后起的艺苑名手如吴昌硕、陆廉夫等，当时不过其门下清客幕僚而已。...
当代著名女画家:胡爱玲水墨人物作品赏析
胡爱玲，湖南黔阳人 中国美术家协会会员 中国女画家协会会员 怀化市中国画学会秘书长、副会长 2019年9月参加中国美院“国家艺术基金2019年度资助项目：中国画写意人物画 青年人才培养”2019年作品《晨曲》入选庆祝新中国成立70周年\/迎第十三届全国美展——湖南省优秀美术作品展 2019年中国画作品《朗德印象》...
督薛太子： 莫奈的《日出.印象》 1874年,莫奈发起和组织了第一届印象派画展.就在这次画展中,莫奈的一幅《日出·印象》引起了欧洲画坛的强烈震动.莫奈也一举成名. 当年莫奈在巴比松画家户外作画的影响下,开始注意画天空、大气和人物在大自...
且末县18039232717： 美术鉴赏作文 - ？
督薛太子：[答案] 列宾油画《伏尔加河上的纤夫》赏析 众所周知,美术的鉴赏是运用感知、记忆、经验、知识,对美术作品进行感受、体验、分析、判断而获得审美享受和美术知识的过程.本学期,我选择了“世界美术赏析”这门艺术学科进行了选修.原因其实很简单...
且末县18039232717： 观赏一艺术作品,撰写鉴赏文章1篇(1000 字左右),个人或学习小组自行确定所观赏的内容. - ？
督薛太子： 世界上没有任何一件艺术品能像《蒙娜丽莎》那样誉满全球,同时引来各式各样的说法和评价.我们根据瓦萨利的记载,可以确定,画中人为佛罗伦萨银行家佛朗斯柯·捷列·佐贡多的妻子丽莎.她出生于1479年,芬奇为她画像时间是1503年...
且末县18039232717： 中国画赏析150字作文 - ？
督薛太子： 现在所谓的中国画历史悠久,远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画,这之前又有原始岩画和彩陶画.这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手段的基础.两汉和魏晋南北朝时期,社会由稳定统一到分裂的急...
且末县18039232717： 关于美术鉴赏的作文600字左右 - ？
督薛太子：[答案] 众所周知,美术的鉴赏是运用感知、记忆、经验、知识,对美术作品进行感受、体验、分析、判断而获得审美享受和美术知识的过程.本学期,我选择了“世界美术赏析”这门艺术学科进行了选修.原因其实很简单,我自小非常喜欢美...
且末县18039232717： 急求!!!!美术赏析文章一篇!! - ？
督薛太子： 美术作品赏析文章结构顺序:1、简单介绍作者情况、创作简历2、简单介绍本作品的技法表现形式(如是一幅写意画还是工笔画等)、创作背景(不知道可不写,但要围绕主题)、作品主题(作者表达了什么)3、对画面描述4、作者对此作品的表现技巧和风格特点.如果你把这些按以上顺序大致描述到了,从结构上就是一篇不错的赏析文章,而且肯定已经超过六百字了.
且末县18039232717： 求一篇艺术作品的鉴赏文章? - ？
督薛太子： 中国书法、绘画都讲究神韵、意境和情趣.这些艺术作品表现出的艺术语言高远、典雅,远非一般想象那么简单.历代书法名家辈出,篆、隶、真、草各具风格,不断有所创新.绘画更是如此. 书画的效果和诗歌相似,能激发人们的思索和联想...
