花灯戏的分类

花灯有多少种类~

花灯种类繁多，有龙灯、宫灯、纱灯、花蓝灯、龙凤灯、棱角灯、树地灯、礼花灯、蘑菇灯等，形状有圆形、正方形、圆柱形、多角形等。

扩展资料
花灯的制作
一、选材
1、将竹子放在蒸气室内（或加热半小时），然后取出，置阴凉处晾干，但不得过分干燥，也不能放在强光下暴晒。
2、刨皮裁度：刨去粗糙的表皮，裁取竹条所需的长度，以灯笼大小而定。
二、扎骨架
以交叉方式编织完成灯架，灯架中间，扎数圈竹圈于灯壁上。
三、制作灯身
在文房四宝店买几张白色、红色的普通宣纸或者洒金宣纸，裁成符合灯笼骨架的长宽，就可以自行设计图案了。书法、绘画、剪纸，都可以在小小的灯笼上一展风采。糊好后，还可以用窄条的仿绫纸上下镶边，看起来更为雅致，很像古式的宫灯。
如果不太擅长书画，有一个简单的办法可供参考。用一张薄纸在字帖上描下想要的字样，再将这张薄纸和深红色宣纸重叠在一起，用单刃刀片将字迹挖掉。拿掉薄纸，红宣纸上就出现了镂空的字迹。用白色宣纸做灯身，红宣纸糊在里面，烛光或灯光从镂空处映射出来，效果相当漂亮。
四、制作光源
如果放在室内，只需要在灯笼里点一根普通蜡烛；如果想提着出去，最好用灯泡和电池做一个简单电路。
五、裱糊
先将稀释的糨糊，均匀的平刷在骨架表面，再裱糊棉纱布，即将剪好的纱布轻附在灯架上，再用刷子沾糨糊刷平，最后再粘贴二层做灯笼用的单光纸（如没有单光纸，细棉纸亦可。）注意，刷平糨糊的刷子必须干净，裱糊的纸也必须糊得没有接缝才算真正的裱糊完成。
六、晾干
将灯笼放在阴凉通风处晾干。
七、彩绘
1、彩绘或剪贴：以个人所需图案彩绘或剪贴，如人物、八仙、花鸟、仕女等。
2、书写文字：彩绘后，依情况来决定是否书写文字。等文字、图案完全干后，灯笼就大功告成。
花灯的起源
花灯起源于汉代，盛于唐代，到了宋代遍及民间。中国历代花灯的制作十分讲究，品种繁多。如明朝画家唐寅有诗云：“有灯无月不娱人，有月无灯不算春，春到人间人心玉，灯烧月下月如银，满街珠翠游村女，沸地笙歌赛社神，不到芳尊开口笑，如何消得此良辰。”
参考资料：花灯-百度百科

中国花灯是多种技法、多种工艺、多种装饰技巧、多种材料制作的综合艺术，花灯种类繁多，有龙灯、宫灯、纱灯、花蓝灯、龙凤灯、棱角灯、树地灯、礼花灯、蘑菇灯等，形状有圆形、正方形、圆柱形、多角形等。
它是用竹木、绫绢、明球、玉佩、丝穗、羽毛、贝壳等材料，经彩扎、裱糊、编结、刺绣、雕刻，再配以剪纸、书画、诗词等装饰制作而成的综合工艺品，也是中国传统的民间手工艺品。
现代花灯艺术已经逐渐脱离传统花灯的做法，创新出具有地方独特风味的艺术品。它的创作难度很高，融入的技术也较复杂，取材也比较宽广活泼。
现代花灯的创作必须融入：结构、力学、电学、美学、材料学等专门学科以及创意，所有艺术创作中，难度最高的一种。但是因为每年灯会的展出能吸引数以百万计的游客观赏，所以演变台湾各项观光活动中，最有吸引力的项目，也是最能代表台湾艺术的项目之一。

花灯戏由民间歌舞花灯、茶灯、地花鼓和“调子”发展而成。主要包括湘西花灯戏、以平江花灯戏为代表的湘北花灯戏和以嘉禾花灯戏为代表的湘南花灯戏。 流行于湘西。民间习惯称为麻阳花灯、桑植花灯、保靖花灯等，都是同阳戏、傩戏相结合发展成的花灯戏。　湘西花灯戏前身花灯，因脱胎于灯节赛会而得名。吉首叫“调花灯”，桑植叫“打花灯”，永顺叫“地花灯”等。
花灯在形成了载歌载舞的形式以后，艺人们经过多年实践，将生活中的各种动作和民间武术加以艺术加工，创造和发展了风格不同的文、武花灯。文花灯秀丽洒脱，武花灯健美刚劲。
湘西花灯戏初步形成，并首先出现在今凤凰、麻阳一带，是在清咸丰、同治年间。　当时，阳戏、傩堂戏、辰河高腔、常德汉班已在湘西的一些地方演出，给花灯一定的影响，于是以歌舞演唱为主的花灯在内容上有了新的发展，即将民间故事和其它剧种的剧目改编为花灯戏演唱，如《香莲闯宫》、《山伯访友》等。湘西花灯戏的唱腔曲调，多源于民歌、小调。对子花灯和花灯小戏的唱腔多半套用灯调，曲调保持民歌的结构特点，戏曲化程度不同。由于题材的不断扩大，行当增多，唱腔曲调则广采博纳，融阳戏、傩戏、曲艺、高腔以及其他戏剧剧种曲牌于一炉而综合发展。 也就是湘南花灯戏，流行于舂陵河两岸。　桂阳叫“对子调”，郴县称“地花鼓”，嘉禾叫“花灯”。　嘉禾花灯戏的剧目有100多个，其中有轻松活泼的农村生活小戏，如《看花》、《打鸟》等，更多的则是反映家庭生活和民间故事的整本戏，如《苦茶记》、《金钏会》、《打铁》、《刘海戏蟾》等等。
云南花灯戏源于民间花灯歌舞，是清末民初形成流行于云南的地方戏曲。在流行过程中因受各地语音、民歌小曲影响而形成不同演唱和表演风格。云南花灯戏有昆明花灯戏、玉溪花灯戏和姚安花灯戏三大支系，其中昆明花灯保留明清小曲及明清剧目最多，伴奏乐器以胡琴为主；姚安花灯民歌色彩浓重，主要用笛子、梆子伴奏；玉溪花灯革新最早，所以被称为“新灯”，其剧目及演出形式受滇剧的影响较大。 最初演出的是歌舞成分很重的花灯小戏，后受滇戏等大戏影响，花灯戏艺人在改进情节比较曲折复杂的剧目时，也吸收相关曲调加以变化、拓展和翻新，创立了花灯戏新调。新编的灯调采用曲调连接的编曲方式，具有板腔音乐的某些特点，适合演出传统大戏。除此以外，云南花灯戏的曲调还有各种民歌小调，在整个剧种中占有重要地位。花灯戏演出很注重舞蹈，云南花灯舞蹈的基本特征是“崴”，民间有“无崴不成灯”的说法。“崴步”都有手部动作配合，手中的道具和扇子的“手中花”及“扇花”的种种变化是其具体表现。花灯戏中的歌舞有利于烘托情节和丰富人物性格。
云南花灯戏最繁荣的时期是20世纪50年代至60年代，此时不仅涌现了史宝凤、熊介臣、袁留安等一批著名花灯戏演员，还出现了《探干妹》、《闹渡》、《刘成看菜》、《三访亲》等享誉云南戏曲舞台的剧目。熊介臣是最早把农村晒场演出的“簸箕灯”搬上舞台的前辈艺人之一，他擅演小生，以演《山伯访友》中的梁山伯、《白蛇传》中的许仙闻名，表演具有浓郁的云南玉溪乡土风味。
贵州花灯戏主要流行于独山、遵义、毕节、安顺、铜仁等地，各地有不同的称谓。黔北、黔西一带叫灯夹戏，独山一带叫台灯，思南、印江等地叫高台戏或花灯戏。 大致起源于唐宋之间，风行于明代、清代，许家坝、文家店、大河坝、大坝场、塘头等花灯盛行。
思南土家花灯不仅历史源远流长，而且表演形式多种多样，最初是二人转,其中《门斗转》、《鹰展翅》、《边鱼戏水》、《膝上栽花》和《苏秦负剑》等舞蹈动作很有代表性，连歌带舞，十分动人。明末清初发展到了三人出场，或一男二女,叫双凤朝阳,或二男一女叫双狮戏球。也有的地方二男两女叫双花灯。旦角又叫幺妹，男扮女装，扎假发辫，包头巾，着花裙，右手执绸边花折扇，左手执彩巾。丑角又叫干哥，反穿皮袄，扎腰带，瓜皮帽子头上戴，右手执大蒲扇。干哥围绕幺妹转，相互旋转唱跳，干哥舞蹈动作丰富多彩，幽默可笑。
思南土家花灯到清朝末年，因受外来戏剧文化的影响，已发展成为花灯戏--高台戏，这是花灯史上的一个大的飞跃。清道光年间，思南土家花灯由原来在室内演出变为院坝搭矮台演出，土家人称之为矮台戏。清光绪18年，思南人罗芳林从云南还乡，在家乡罗家坝搭了一正规的舞台，把土家矮台戏搬上了高台演出。高台戏由此而得名。形成具有浓郁民族特色的高台戏，立即声震全县，甚至越过县界，民间不管红白喜事，过年过节，都争相邀请戏班出戏。
新中国成立后，思南土家花灯得到长足发展，1956年，县人民政府组织花灯会演；1958年，在充实，扩大的基础上建成了花灯剧团。思南土家唱灯从来没有女人参加。1956年,全县花灯会演，要求妇女演旦角，土家老艺人田应喜到处动员，终于把许家坝两个15岁的女孩许朝珍、许义福请来了。田应喜还把自古以来丑、旦角以夫妻相称的唱法改为哥妹相称。这种哥妹相称的唱法，一直保持到21世纪。1958年，出席全省文艺调演，田应喜等人创作的大型歌舞《社会主义好》博得省领导和专家的高度赞扬。1995年，花灯剧《喜相逢》和花灯歌舞《龙凤花烛》参加全省花灯调演，均获优秀节目演出奖和创作奖。 清末民初在当地民间歌舞基础上发展起来的。起初，花灯叫采花灯，只有歌舞，后在歌舞中加入小戏，再以后受外来戏曲影响，发展为演出本戏。最初的花灯戏演出形式简单，以演民间小戏为主，题材多取农村生活和民间故事，有《拜年》、《姐妹观花》、《三访亲》、《刘三妹挑水》、《放牛拦妻》等剧目。其表演以“扭”为特点，演员常用折扇与手帕为道具表示情感。舞蹈的步法有二步半、四方步，快、慢三步，野鸡步、梭步、碎米步、矮桩步、妇田步、快上步等；扇子耍法有小花扇、大花扇、交扇、盖扇、差扇、扑蝶扇等；身段有犀牛望月、膝上栽花、黄龙缠腰、海底捞月、雪花盖顶、岩鹰展翅等。贵州花灯戏的曲调有的戏剧性较强，也有的源于抒情性的民歌小调，其中“绣荷包”最为闻名。贵州花灯戏在流行过程中逐渐打破了“灯、扇、帕”的歌舞程式，脚色行当也不再局限于“二小”、“三小”，而有了净、末、老旦、彩旦等的划分。其乐曲腔调在原有曲调基础上也出现了扩展变化，并逐渐形成自己的“板腔”和“曲牌”。常用的板腔有【出台调】、【行程调】、【路调】、【数板】、【骂板】、【哭板】、【一字调】、【出马门】、【阴二簧】、【山坡羊】、【哀子】、【四平调】等。常用的曲牌有【四小景】、【四季相思】、【月调】、【送夫调】、【巧梳妆】、【白牡丹】、【比古调】、【送茶调】、【观花调】、【雪花飘】等。在表现情节刻画人物时，板腔与曲调综合使用，形成了丝弦灯调系、台灯灯调系和锣鼓灯调系，音乐表现力更加丰富。思南土家花灯戏融入本民族傩戏和摆手舞中的一些成分，形成了自己的特色，其婉转动人的优美唱腔、浓郁的乡土气息和灯戏兼容的独特民族风格折射出乌江流域的人文风采。

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高碑店市14735128432： 花灯是什么地方的剧种 - ？
植爸严逸： 花灯戏是湖南的一种民间小戏剧种.是由民间歌舞花灯、茶灯、地花鼓和“调子”发展而成.主要包括湘西花灯戏、以平江花灯戏为代表的湘北花灯戏和以嘉禾花灯戏为代表的湘南花灯戏. 花灯、茶灯、地花鼓等民间歌舞演出的盛况,明、清...

高碑店市14735128432： 戏曲的种类有哪些? - ？
植爸严逸： 大概有三百六十五种吧,可能多些也可能少些,因为有的不好界定.主要是民间小戏很多.民间小戏,例如华东华南的多种花鼓戏、西南部的各种花灯戏(你提的芦山花灯戏也应该是其中一种).著名的东北二人转应该不在其列,因为它还不完全是戏剧,更象是曲艺.文艺工作者根据它创造出了吉剧和龙江戏,但并不吃香,老百姓还是更喜欢二人转的火爆和灵活.

高碑店市14735128432： 帮个忙行家们急!急!急!花灯的分类是哪些? ？
植爸严逸： 泉州花灯就其制作工艺,分成三类: 一、彩扎灯.花灯艺人用纸捻将竹篾先绑扎成灯的骨架,把裁好的纸或绸布水柱绷紧粘贴在骨架上,贴上花边,描上图案.挂上丝穗便成彩扎灯. 二、刻纸灯.这种灯的首创者是泉州刻纸大师李尧宝,花灯的所有图案全是自己设计,自己用刻刀在纸板上刻出来.此灯不必骨架,全是用刻好图案的纸板组合而成,故叫刻纸灯,之后他在这些镂空的图案内镶上玻璃丝,建构出精美绝伦的刻纸料丝灯. 三、针刺无骨灯.这种灯的图案全是用钢针在制图纸上密密麻麻刺出来的,光源从针孔中散发出,变得玲珑剔透、璀璨夺目. 前世今生 千年花灯映古城. 泉州花灯以她独特的刻纸、针刺工艺和料丝镶装技艺著称.

高碑店市14735128432： 现代戏曲种类有哪些? - ？
植爸严逸： 二黄、二人台、上党二黄、上党梆子、山西梆子、山东梆子、川剧、三角戏、义乌腔、弋阳腔、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹剧、木偶剧、巴陵戏、五音戏、文南词、中路梆子、内蒙大秧歌、凤台小戏、永济道情戏、白剧、白字戏、北...

高碑店市14735128432： 我国曲艺的种类主要有哪几种? - ？
植爸严逸： 这个问题太难回答了,种类太多,不同种类下面还有区分,且流派也多.比如大鼓,有京韵大鼓、西河大鼓、京东大鼓、乐亭大鼓 比如快板,有天津快板、陕西快板、山西快板、数来宝 比如琴书,有北京琴书、山东琴书、淮北琴书 还有弹词、时调、坠子、山东快书、相声、二人转....包括小品也可以算 主要是很多种类有强烈的地域色彩,多用方言表演,离开特定区域,观众因听不懂等各种原因不容易接受,导致不易推广,进而好多已经失传.

高碑店市14735128432： 贵州的民间戏剧花灯戏的来历、形式、特点有哪些? - ？
植爸严逸： 板腔有【出台调】、【行程调】、【路调】、【数板】、【骂板】、【哭板】、【一字调】、【出马门】、【阴二簧】、【山坡羊】、【哀子】、【四平调】等.常用的曲牌有【四小景】、【四季相思】、【月调】、【送夫调】、【巧梳妆】、【白牡丹】、【比古调】、【送茶调】、【观花调】、【雪花飘】等.最初的花灯戏演出形式简单,以演民间小戏为主,题材多取农村生活和民间故事,有《拜年》、《姐妹观花》、《三访亲》、《刘三妹挑水》、《放牛拦妻》等剧目.

高碑店市14735128432： 花灯的分类是哪些? ？
植爸严逸： 花灯通常分为吊灯、座灯、壁灯、提灯几大类,它是用竹木、绫绢、明球、玉佩、丝穗、羽毛、贝壳等材料,经彩扎、裱糊、编结、刺绣、雕刻,再配以剪纸、书画、诗词等装饰制作而成的综合工艺品,也是中国传统的民间手工艺品.

高碑店市14735128432： 花灯戏是我国哪个地方的戏曲 - ？
植爸严逸：概述 花灯戏是广泛流行于汉民族中的一种戏曲艺术形式.其突出特征是手不离扇、帕,载歌载舞,唱与做紧密结合.花灯戏源于民间花灯歌舞,是清末民初形成的一种地方戏曲形式.在流行...

高碑店市14735128432： 求写民风民族的作文《花灯》. - ？
植爸严逸：[答案] 贵州花灯戏是清末民初在当地民间歌舞基础上发展起来的.起初,花灯叫采花灯,只有歌舞,后在歌舞中加入小戏,再以后受外来戏曲影响,发展为演出本戏.贵州花灯戏主要流行于独山、遵义、毕节、安顺、铜仁等地,是贵州和云南的主要地方剧种...

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植爸严逸： 花灯戏身五然到描写的是鸡,在中国的传统文化中,龙和凤都是神化的动物,鸡却是一种身世不凡的灵禽,例如凤的形象来源于鸡. 传说鸡为日中乌,鸡鸣日出,带来光明,能够驱逐妖魔鬼怪.据考,晋董勋《答问礼俗》中说:正月初一为鸡日...