如何欣赏西方绘画艺术

作者&投稿:肥育 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
如何欣赏西方传统绘画?~

先看画。虽然是西洋绘画,但是也有很多不同的流派呀。然后可以读一下西方美术史。可以去找简易一点的读。
了解一下整个西方美术的发展历程对理解当时的绘画手法题材和风格都有好处的。
欣赏不是鉴赏,不用那么深刻的去评价作品。所以以自己喜好感受就行了。

美术史从远古时代的绘画和雕塑,至今经过了无数春秋的发展,从而让人类看到了现在的绘画。经过时间,社会背景,以及工业发展的变化,中西方文化的不同,自然也就引起了中西方绘画的不同。可以从几点来看出很大的差别:中国绘画讲究的是所包含的思想以唯心为主,而西方讲究的则是唯物主义。以及绘画时所用的工具以及画面的构图和画的风格都能说明中西方文化的差别,绘画的差别。下面就来简略的分析一下。 第一点提到的就是中国绘画是以唯心为主,所谓的唯心,个人解释就是说比较随意性,画家看到了所能引起他灵感的对象,比较随意性的来突出个人的想法,比如画一个古代美女,不一定忠实的把对象反映在画面中。而是很大程度上主观表达了自己的情绪及感觉的意向,他可以用线条来勾画出美女的轮廓,也可以用比较写实的方法来画。但是突出的是自己的想法。而西方绘画主要偏向于写实。用眼睛看见的东西就要画出来,画苹果的话,他不可能画成方的。画什么就得像什么。而且也有个纪实性,当时画面所形成的空间和明暗是什么样就是什么样,画家自己的主观意识很难能体现在画中。有一点能体现出来唯心和唯物的区别。老师曾经讲过,中国古代的宫廷绘画人物时,皇帝的头部一定是在所有人里最大的,而最小的也是官位最低的,几乎所有的宫廷画都是这样,有一点是因为社会原因所导致,但是基本也能体现出来画家构想是唯心的。而西方画家给君王或者贵族画肖像时,是写实的,高矮,胖瘦,以及脸上的阴暗面都会画出来,中国画皇帝是没有阴暗面的。从光线讲,西方画一眼就能让人看出光源的方向,而中国的绘画就没有光源。这也是一个大的区别。 还有在从构图来讲,中国绘画讲究的是留白,有些画的画面空白的地方占据空间要比画面所要画的主体都要多。甚至有些画的主体只是几个线条组成,多大部分都是空白。这是中方古代绘画的一个特点。在西方绘画中,讲究的就是把画面填充满,蓝天,白云,树木,人物,都要把画面填充满,即便是有留白的地方也要用白涂料上色。还有绘画所用的工具的区别。西方绘画可以用很多中道具来画画,几乎是任何东西。主要是有铅笔,碳笔,粉笔,水彩,水粉,油画颜料。而中国基本也只是墨水跟毛笔。所以最终的画面也是不一样的。中国的比较飘渺,西方的比较写实。还有一个小区别,就是中国绘画是可以看出当时画家的心情的。画家是高兴,是悲伤,是喜是怒都能体现在画中。而西方绘画是看不出当时画家的心情的,很难体会到当时的情景。主要是西方写实画把画家也给局限性了。中国画的一般都是画在宣纸上,西方可以画在纸上或者布上。而中西方在选材上也是有一些差异,中国以山水,人物,花鸟为主。而西方则是以宗教画,肖像,风景,场景画,静物。从名词上来说也是有差异,中国画人物时,就叫人物画。西方则是叫肖像画。中西方绘画受文化差异也是很大的,中国受宗教思想影响力较弱,西方受宗教思想影响力较强(17世纪前)。像上面提到的,中国画多一山水,花鸟为主,所体现的宗教的主题很少,而西方绘画总是出现像耶苏,圣母等神圣的事物。而且这里也能体现到唯心和唯物的区别,耶苏即使是神圣的,是所有信徒心中的神,但在所有的画中也总是千篇一律的被钉在十字架上。如实的翻译了圣经中所描写的场景。而中国的绘画中所有的神、佛则被表现的多姿多彩,喜怒哀乐各无常理。中国画从绘画方式和色彩上说分为工笔跟写意。而西方画则是以色彩与素描所区分的。在从透视来说。(中国画和西方画最直观的区别/中国画是散点透视,西方画是双点透视,以地平线为基础透视。中国画很少有透视,就算有也是很简单的。)而且中国画越远的东西越在画的最高出,越近的东西越在画的最低处。但是西方绘画是在地平线的基础上构成的,只是物体占画面大小问题。总之中西方绘画各有各的特点,也有很多共同之处,很多差异之处。文化差异,社会差异,各方面的原由导致了绘画的差异。总之中西方绘画各有其精髓,即有其相同之处,也有很多不同之处。文化及社会的差异,构成了两种节然不同的艺术风格。其绘画发展是以其民族精神为核心,至此中国与西方的绘画汇成了两条源源不断的艺术长河,我们可以永远在其中汲取不同的艺术灵感及精神启迪。

曾见到许多人将现代抽象绘画称作“印象派”,这完全属于张冠李戴。因为印象派尤其是前期印象派,是人类绘画史上写实技法的顶峰,与抽象绘画风马牛不相及。若问及怎样区分不同时期的油画作品时,绝大多数人都一脸茫然,完全无法指认放在自己面前任意一幅油画的风格大约属于哪个时代。其实,大致区分西方绘画不同时期的风格并不难,只要我们了解西方绘画“形式”和“内容”这两条发展变化的基本进程,就很容易区分出原始岩画以及不同时期西方绘画的特征了。
现在我们就一起到西方绘画的长廊里,进行一次简约考辨吧:
原始时期(公元前13000年前):洞穴岩画,技法为用线条勾勒形象,填以颜色,技法粗糙。内容多以动物、狩猎为主。
古埃及时期(前25世纪—前10世纪):绘画形式转为壁画,技法趋于细腻。内容开始包括人类的生活,如宗教祭祀活动等。
古希腊时期(前10世纪—前1世纪):由壁画扩展至陶器。技法依然采用线条和填充色。内容依然以宗教祭祀活动为主,同时包括荡秋千、舞琴、农耕等日常娱乐和劳作。
古罗马时期(前1世纪—5世纪):物体造型开始逐渐摆脱线条对形体的概括,代之而起的是用深浅不同的色彩来表现亮部和暗部,以强调形体的立体感。内容扩展到了战争类历史题材。
中世纪前期(5世纪—15世纪):形式和技法基本与古罗马一致,但绘画内容几乎全部转向严肃的宗教题材。

文艺复兴以后(中世纪后期,15世纪—18世纪):由壁画扩展至独立画幅的油画。造型趋于细腻,开始精确使用“近大远小”的“透视”技法,并通过对“投影”的描绘来强调物体的立体感。内容上大量出现人类的日常生活场景及日用品水果等景物。
印象派前期(19世纪前叶—20世纪前叶):造型继承了文艺复兴以后的基本技法,但开始排除在色彩里参入黑色或白色来表现物体的明、暗,而是“对比色”(红对绿、蓝对橙、黄对紫)和“冷暖关系”来表现。环境色开始对物体的本色产生影响。
后期印象派(19世纪后叶—20世纪前叶):内容与技法基本延续印象派前期,但造型开始简约,追求主观意向。
现代绘画(20世纪前叶—20世纪中叶):开始脱离中世纪以后的造型技法,以近似原始的方式,即用线和色块来表现主观的美感形式。
当代(后现代)绘画(20世纪中叶—今):反对所有经典绘画,打破所有艺术领域的界限,将艺术混同于日常生活,将艺术品混同于日常用品。
如果读者感到上述“快餐式”地把握西方绘画不同时期的特征仍有一定的难度,那么你可在网上调取相应时期的作品加以对照,便再也不会面对西方绘画而莫名其妙了。


欣赏西方绘画,有什么入门书籍等推荐?
等。Hiroko Takahashi,1949年出生于东京,是一位艺术史学家和学术学院教授。他的作品主要有《世纪末的红发联盟——以头发为象征》、《英国艺术》(获三得利艺术奖)、《西方艺术术语概论》等。最后,如果你想更好地欣赏西方绘画,直接去各大博物馆选书看作品会更直观、更深刻。

要欣赏绘画,应该从哪些方面入手?
要欣赏绘画,领略到绘画独特的艺术魅力,应从以下三方面入手。(1)从绘画特有的造型语汇出发,了解绘画与其他造型艺术的不同,从绘画基本的线条、色彩、构图入手,体会、领悟绘画独特的形式美。(2)从中国画和西方绘画的构思与表达方式的比较中,把握绘画再现客观世界,表现主观情志、理想、趣味的不同特点,...

如何欣赏绘画艺术?
总之,西方绘画注重再现与写实,同中国绘画注重表现与写意,形成鲜明差异。绘画艺术欣赏方法 (1)了解作品的时代特征、作品产生的原因、背景,领悟作品的意蕴以及作品的结构、形式的特点,达到与作品在感情上的交流。(2)注意积累文化史和艺术发展史的知识,力求把握绘画史的发展脉络,把握代表作品的特征,...

绘画艺术的欣赏方法有哪些
绘画艺术欣赏方法 绘画的视觉空间特征决定了绘画欣赏的方式是看,因而提高绘画欣赏力的唯一方法也是看。绘画语言中的形、光、色、结构等要素都是具有审美感染力的表象符号,不同艺术家运用它们的方式不同,就产生出具有个性的艺术作品。因此,对于欣赏者而言,面对风格各异的作品,欲获得欣赏的愉悦,达到欣赏的层次,需要掌握...

如何欣赏绘画?
在欣赏一幅油画作品时,还要了解作者的时代背景,创作这幅画思想内容,一个画家创造一幅作品,都带着他的思想,反映画家的艺术境界,我们欣赏它产生感情上的共鸣,画家创作这幅画的时候,也是根据自己的生活体验,自己对于人物的不同理解,不同的深度,创作出不同的人物形象。一幅好的作品,能够陶冶人的...

西方绘画色彩感受技法
正如派脱所言“一切的艺术都是趋向音乐的状态”,西方绘画中也体现着趋向音乐之美的状态。虽然在理论上看,绘画和音乐似乎是完全没有关联的两个艺术学科,但是在西方绘画中,色彩的变化能够体现出“节奏性”;色彩的构图能够体现出“旋律性”;色彩的体验能够体现出“和弦性”。即透过绘画艺术可以发现节奏、旋律、和弦这些...

如何欣赏和评价学生的美术作品
如:有人说,我很欣赏西方现代派美术。这就意味着,他对西方现代派美术的充分肯定与赞赏。就象我们现实生活中,有人说,我很欣赏你的为人,我很欣赏你的服饰,我很欣赏你的气质,我很欣赏这种色彩等等。都是认为好、持有喜欢、肯定的态度的去欣赏。 2、 评价: 评价:就是评定某种事物“价值”的高低。从文学艺术的角度...

西画 的绘画特点
西方绘画艺术概括地讲有两大派,一是写实派或称具象派,认识和把握自然的方式是纯客观的,始终贯穿着以科学精神为基础,画家观察研究自然的方法主要是对景写生。要求对象、光源、环境、视点四固定,即创作时对客观景物的位置、视点只能选择,而绝不能在画面上随便移动,以求严格按照物理、光学原理,科学...

生活与艺术目录
欣赏书法作品时,应关注其笔墨技巧、结构布局以及作品背后的文化内涵。通过深入理解作者的情感和思想,感受书法艺术的独特魅力。二、中国绘画艺术 欣赏中国画应关注画面的整体布局、色彩运用、线条表现以及意境营造。通过这些元素,感受画作背后的艺术语言和文化内涵。三、西方绘画艺术 欣赏西方绘画艺术时,应注重...

能否理解西方现代艺术?欣赏哪一流派?哪卫艺术家?理由?
2。 抽象主义 20世纪以来在欧美各国兴起的美术思潮和流派。它否定描绘具体物象,主张抽象表现。在西方艺术论着中,抽象主义、抽象艺术、抽象派是同义语。 抽象主义不同于20世纪的其它流派,它不是一个有宣言和纲领的社团。一般泛指的抽象艺术,包含两种类型:1.从自然现象出发加以简约或抽取其富有表现特征的...

江都市14716499575: 绘画艺术的欣赏方法有哪些 -
菜弘乳癖: 绘画艺术的欣赏方法 一、首先,对绘画作品(当然也包括一切艺术作品)要以理解的态度加以品评 不论哪种流派、风格,不论是你第一眼喜欢或不喜欢的,在欣赏之前要首先确立自己的理解的态度.所谓理解,即设法了解作品产生的原因和背...

江都市14716499575: 求教,如何欣赏西方绘画,有什么入门书籍等推荐 -
菜弘乳癖: 入门书,贵在深入浅出,生动有趣,而不是“高大上”.近来,我比较欣赏日本作家杉全美帆子的美术欣赏书.这是目前最轻松愉悦的入门欣赏书籍,我已向多人推荐.比如她的《艺术小料:印象派画家的朋友圈》,《艺术小料:文艺复兴大咖...

江都市14716499575: 如何欣赏西方油画名作 -
菜弘乳癖: 欣赏油画是人们视觉艺术水平的体现.油画欣赏要注重:从“色”来欣赏油画,看画“光”的表现,油画的造型和用笔也是欣赏的一个重要方面.西方油画更要注重其历史事件内容和人物.

江都市14716499575: 对蒙娜丽莎 拾穗者 马拉之死 从构图 题材等方面进行比较 就如何欣赏西方传统绘画展开讨论 -
菜弘乳癖: (一)中国画盛用线条,西洋画线条都不显著.线条大都不是物象所原有的,是画家用以代表两物象的境界的.例如中国画中,描一条蛋形线表示人的脸孔,其实人脸孔的周围并无此线,此线是脸与背景的界线.又如画一曲尺形线表示人的鼻头...

江都市14716499575: 怎么欣赏印象派/抽象派? -
菜弘乳癖: 并不是绘画艺术越来越难以为大众理解了,绘画自其出现以来即并不是用来为所有的人来欣赏的,它始终是为一定的文化阶层服务的,即使艺术概论上提到的服务与上层建筑.也就是说欣赏者必须具有一定的审美水平(审美水平并不等于文化水...

江都市14716499575: 怎样去欣赏一件艺术品 -
菜弘乳癖: 一、如果只是看画展,想了解作品内涵,当你站在作品面前的时候用心体会,画这幅画的时候作者应该是什么样的情感,愉悦的?悲哀的?忧郁的?你感受到了什么就是什么,它没有一个恒定的标准,你真实的感受才是最重要的. 二、如果你是...

江都市14716499575: 怎样鉴赏名画或鉴赏一幅画的好坏 -
菜弘乳癖: 其实说实话,画的好坏要看作者已经成为了现在大多数国人的一个准则.首先是看作者,比如说,张大千和张三,那么自然是张大千的是好画 其次,作者创作该画的时间.比如说张大千早期是以临摹为生,而后期呢则是自我创作.那么,张大千...

江都市14716499575: 鉴赏美术作品的四种基本方法是什么? -
菜弘乳癖: 1、美术鉴赏 在美术鉴赏的基础上就能够产生一定的“美术批评”,自己根据一定的标准,对美术作品或美术现象所做出的理论分析和价值判断. 2、感悟鉴赏 感悟式鉴赏所要求的主要是从观看者自身的经验出发,充满想象力和激情地去欣赏美...

江都市14716499575: 如何欣赏美术作品
菜弘乳癖: 几句话很难说得清,但是艺术是相通的,现代艺术批评常会永以下三种方法:一是文本分析法,就是你看作品的内容,根据内容去分析评价作者的创作意图,艺术风格;二是知人论世法,你要了解作者的生平经历来了解他作品深层的内涵;三是接受美学的角度,就是观赏者觉得好就是好,看到作品你会产生怎样的联想,都可以视为正常合理.当然,很多时候是三种方法一起用的.所以,艺术的感人力是无孔不入的,艺术也是没有国籍\年龄\年代\性别等等的界限.它带给我们美感,带给我们感动.如果要成为某方面的鉴赏家,你要找相关的专著来看,比如"中国画鉴赏","西方美术史"之类.希望能对你有所帮助.

江都市14716499575: 如何对一幅美术作品进行鉴赏?从哪些角度?举些例子.谢谢~~~~~ -
菜弘乳癖: 感悟式鉴赏:面对一件动人的美术作品,我们也会激情澎湃,任由思维弛聘,这种思维与激情深切投入画面的观看方式,就是感悟式欣赏.适合于写意性和表现性的艺术作品. 形式鉴赏:美术作品最先表现的是他的表面形式.从形式的角度欣赏...

本站内容来自于网友发表,不代表本站立场,仅表示其个人看法,不对其真实性、正确性、有效性作任何的担保
相关事宜请发邮件给我们
© 星空见康网