你如何看待中国戏曲的衰落，戏曲以后将会怎样发展？

如何看待戏曲艺术的衰落 戏曲艺术今后将如何发展~

戏曲艺术的衰落主要是2个原因造成的。对于戏曲衰落这个问题可以从两方面进行改善，第一就是需要政府加大宣传力度，让百姓知道戏曲艺术的魅力，重视戏曲艺术的传播与传承。而第2种就是在部分高校可以把这种戏曲艺术引进校园，在高校中进行几场有关戏剧的演出，让学生更加直观的感受到戏曲艺术的魅力。而那些戏曲艺术家同时也要放下身段适应这个社会。
第1个原因就是这些戏曲艺术家的技艺功底减弱。要知道戏曲的黄金时代其实已经过去了，在戏曲界那些影响力比较大的几位艺术家年龄已经都非常大了。并且现如今的社会是一个商品社会，戏曲艺术的商业价值明显比较低，那些从事这一行业的艺人经济收入也不高。除了那些能够参加电视的戏曲艺术家之外，其他从事这一行业的演员仅仅就靠着一边演出一边耕地来维持生活。
很多艺术家知道自己的思想文化水平和艺术创造力有限，所以也没有办法向世人展示出他自己的戏曲风格，也让自己在戏曲表演中的魅力无法更好的被观众知道。要知道如果想要戏曲艺术更好的传承下去的话，就必须要向观众展现出自己的特色，得到观众的认可，才能让自己在这方面的发展前途越来越好。但是现如今这些艺术家面临的局面就是既没有特色，同时也没有相应的工作能够帮助这些艺术家维持生计。
第2个原因就是艺术传播的方式比较传统。要知道戏曲和曲艺艺术都是通过那种师傅口传的方式进行传播的。这种教学方式明显与现代的社会媒体传播方式出现了一些矛盾，并且戏曲的传承方式也并不适合现如今这个社会的发展。

中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。
在清朝的时候京剧是鼎盛时期，那个时候，每家有什么喜事都要请戏班子去家里热闹热闹。直到现在，老年人也是非常喜欢听戏的。

姥爷还在世的时候每天最开心的事就是坐车去公园听戏，公园里坐满了自己带着凳子的老年人，他们咿咿呀呀的听着台上的人唱，他们也跟着哼。
现如今啊，公园里听戏的人少了，唱戏的人也少了。我们正在经历着，或者说，我们正在眼睁睁的看着，戏曲就这么衰落了。

现在的年轻人都不喜欢听戏，当然我也不喜欢，咿咿呀呀个没完，半天也不懂他们在说什么。我没有那个耐心看，我也看不懂他们的走台，发音，还有功夫。大多数年轻人像我一样，对戏曲根本就没有研究，听不懂，所以也不爱听。

但是我认为，戏曲还有发展空间，戏曲应该和流行歌曲结合起来，保留戏曲的特色的同时，也让戏曲紧跟时代，不再像以前一样。
毕竟戏曲是我国的文化瑰宝，不应该被遗忘，我觉得我们每个人都有义务保留文化瑰宝。戏曲应该跟着时代变化，但是也不是说什么都变，那些根本的东西还是要留着的。

戏曲是中国传统艺术之一，早在先秦就已经开始存在了，后来不断的改善、进步，但是它却终究跟不上时代，越来越衰弱了，现在当真是一个高科技的时代了。

但是，我坚持的一个观点就是，中国戏曲一定要保存下来，不可以让它消失。戏曲也是见证了一个又一个的时代、一代又一代的人，它融合了多种元素、多种传统乐器，那是现代科技创造不出来的东西，不能说，有电影、有电视剧、有4D了就不要戏曲了，我们中华儿女是一定要将它传承下去的。

当然，我们也知道，戏曲越来越不受欢迎了，再没了以前高朋满座的景象。在以前，只要有名角出场，那哪一场不是满座的，当时的明星就是那些角儿，生、旦、净、丑各种角色，将一场戏演的淋漓尽致，特殊的腔调和特殊的乐曲共同合成了一个个故事，《窦娥记》、《牡丹亭》等等戏曲深入人心。

如今，多媒体达到了空前的繁荣，观众可以选择多了，喜欢更加贴近生活的东西甚至是有关未来的东西，所有的商品、作品都需要跟上时代潮流才能受到喜欢，得到发展。这里就不得不说，戏曲是无法发展的，它本来局限性就比较高，也比较程序化，一板一眼，规规矩矩，台上骑马、射箭再引不起共鸣，因此人民对它失去的兴趣，因为这些，在现在，高科技能把它们做的更逼真、更有色彩和动感。

那么我们要怎么保护戏曲，让它传承下去呢？综上所述，当然是要创建出一套全新的体系去展现戏曲，跟上时代的潮流。旧的体系取其精华、弃其糟粕，再根据新时代的需求，加入新元素，而不是让很多戏曲的传承人苦苦支撑，不断往里面砸钱来维持舞台的运转。

戏曲的衰落是必然的事情，戏曲以后肯定会吸收一些现代的东西才能继续发展。

我认为中国戏曲的衰落是由于互联网的飞速发展导致很多的年轻人更喜欢短视频、动漫等娱乐文化，而不喜欢传统戏曲文化。我认为戏曲文化也要结合互联网发展，让人能通过手机直接观赏。

因为地方戏小剧种和曲艺小种的艺术水平有限，没什么研究价值，以后会消失，只有地方戏大剧种和少量曲艺流传

我觉得中国戏曲的衰落是可惜的，戏曲之后的发展是会很艰辛的。

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全州县18592192695： 如何看待戏曲艺术的衰落 戏曲艺术今后将如何发展 - ？
不香布累： 戏曲艺术的衰落,是时代前进的结果.原来电影院与戏曲共同存在,但银幕上的映像不是真人,舞台上是真人在表演.而且看着舞台上的演员表演,很卖力气,唱腔听着'解渴'.因此八十年代之前,电影对戏曲冲击力并不大.九十年代开始,...

全州县18592192695： 随着社会生活的发展,中国传统戏曲艺术受到极大打击,正一步步走向衰落,你认为中国传统戏曲是去是留? - ？
不香布累： 啊 我知道了 我也是初一的 你就这么答,我智商很高的: 留.中国传统戏曲是祖宗们留下的精神粮食,是中国文化的精粹.它们融入了我国艺术的特点.它们无声地记录下了艺术的演变.流行歌曲虽流行,但新鲜一阵也就过去了.而中国戏曲让很多人百听不厌,是真正的升华灵魂的流芳百世!记得分分喏

全州县18592192695： 为什么戏曲渐渐的衰落了呢？
不香布累： 戏曲衰落社会发展的必然 就像流行歌曲一样,不流行了,当然就要被淘汰 它是艺术瑰宝,但是如果把这个光环去掉的话,它就是一种供人们娱乐的方式,有一天没有一个人需要这种方式的时候,也就是它彻底告别的时候 任何一种东西都逃不过社会进步的车轮和时间的洗礼 如何挽救,那就是要想办法延长它的生命,提升它的价值,现在小学生音乐课程不是都有京戏了么,相信国家相关部门会做出努力,全世界广大戏迷也会为此做出自己的努力,这不是几句话就可以解决的,是一个很漫长的故事,现在京剧、昆曲、越剧......不是都在改革么,这就是努力的过程,你的心情可以理解,但是现在谁都无能为力,我们只能尽力而为

全州县18592192695： 中国传统戏曲为什么会导致如此衰微? - ？
不香布累： 我个人认为:1、传统戏曲唱腔唱法基本一致,缺少创新.2、传播途径单一且少3、外来文化的拿来主义盛行、现今流行元素多元化、年轻人受教育面少4、主打的经典唱段大部分都含古装、历史、名著题材.等等

全州县18592192695： 中国戏曲是顺其自然让他消失还是弘扬 - ？
不香布累： 任何事物都有一个发生、发展和消亡的过程,戏曲当然也不会例外,任何一种艺术形式都不会例外.但是,就目前来说,戏曲还到不了让人说消失的地步,因为戏曲的状况现在很正常,有固定和稳定的受众群体,有广大戏曲发烧友的大力支持和弘扬,在多元文化的大环境下,戏曲并没有被淹没,只不过比起几十年前的戏曲一枝独秀的辉煌,现在确实是走下了神坛,但回归了自然.正是这样才是正常的,百花齐放是社会进步的表现,几十年前的一枝独秀,那才是文化落后的象征.所以,戏曲不但不会消失,而且还会继续发展.

全州县18592192695： 中国戏曲到底该去该留呢?说说你的见解、 - ？
不香布累： 当然留了,中国戏曲是我国的文艺宝典,它在我国的历史长河中起着非常重要的作用,它是我国古代人民精神文明的代表尤其在元朝戏曲发展到高峰像著名的《桃花扇》《长生殿》至今唱不绝口,当代的《朝阳沟》《倒霉大叔的婚事》等都十分好,我认为戏曲要突破唱腔让青年人也喜欢才好

全州县18592192695： 戏曲走向衰落的可能你有什么办法使戏曲摆脱困境? - ？
不香布累： 戏曲走向衰落是很有可能的.随着人们生活变得日益丰富多彩,传统戏曲的受众越来越少,逐渐变得退出人们的日常生活.摆脱戏曲困境,在某些情况下是不必要的,因为没有生命力的东西退出历史舞台是完全正常的.但有些情况下,戏曲的困境可以得到较好地解决.最基本的解决方法是要有好的机制,能够保护作家们的版权,这样才能使作家们努力去创作好的剧本.现在最大的问题就是没有新的好剧本,只要能够不断出现富有创意的好剧本,戏曲的生命力就是长盛不衰的.

全州县18592192695： 中国戏曲是如何没落的?？
不香布累： 当代娱乐样式丰富,戏曲的爱好群体只在自中老年人群,确切地说是大多于老年人,你说的没落这也是一个原因吧.