一个演员的演技能好到什么程度？能惊艳到什么程度？

一个演员的演技能让你惊艳到什么程度？~

我第一次看曾江是《英雄本色》。
在这个李子雄、狄龙、张国荣、周润发一个比一个抢镜吸睛的电影中，他的“坚叔”，绝对给人留有印象。
换个通俗点的话。

抢戏。
曾江的角色，如果给他写个自传，大概就是有几分古惑仔的痞气，坐过牢，很想改过自新，但是自己吃了太多的苦。但是他人比较善良，所以开了这个出租车公司之后，“收养”囚犯。
但当狄龙说他人好时，他又否认。李子雄派人捣乱的时候，狄龙想报仇，甚至打了闹事的人。曾江放了人，又苦口婆心地劝，还用“金蝉脱壳”，帮狄龙和发哥避开警察。

这个角色活了。
他不是一个单纯的配角，有血有肉，生动形象。刚上场，你会猜测他到底是个什么人。说是好人，好像说话又不太友好。看起来又不像坏人，后面通过被打、引警察来丰富。
然后，这货到了《纵横四海》恨得我咬牙切齿地想去揍他。
从开始一直扮演“慈父”。
结果呢~这货就是面慈心狠啊。
踢轮椅的戏也是大佬，踢完还跑过来假装关心，真是像发哥说的，嗯，不知道。谁都不知道。
到了《喋血双雄》，虽然角色戏份极少，没什么代表性。
在连着看有他的n部电影之后，他演的警察一点都不跳戏，很正义，是警察男主的好帮手。
（我个人是真的觉得这部电影算是双男主哈哈！！！）

曾江演技真的可以说是能把我惊艳到！

我觉得前段时间看许冠文那期《志云饭店》，他说过这么一段话：“喜剧演员通常看生命看的很深入，是很认真的人。演喜剧的人对痛苦特别敏感。他知道世界上这么多痛苦，为什么还要把悲剧给观众看呢？现实这么残酷，不必了。那剩下的是什么呢？既然那么痛苦、残酷、无奈，剩下来的责任就是引人发笑。”

“他自己笑不笑是另外一回事。他认为引人发笑是最伟大的。”而周星驰也说过特别打动我的三句话：
“我演戏抽离出来也要很长时间，演起来的时候，投入到自己都害怕……”“我从来都是当正剧演的，只是不知道为什么大家都觉得特别好笑。”“想故事和桥段想得头都痛了，天天都怪自己为什么不能做得更好。”
总会遇到一些看轻喜剧的人。在他们眼中，喜剧不过是难登大雅的逗人玩物，再好的作品于他们也只是几个段子和几许“浮夸”演技的堆积。于是，忍俊不禁的笑，心领神会的笑，苦中作乐的笑，悲哀癫狂的笑，泪眼朦胧的笑便都被尽数抹杀。

很多刚刚进军大银幕的明星似乎都喜欢选择轻喜剧题材，觉得那样成本低、故事简单之余又容易演绎、不用投入太多心血。但其实，恰恰是喜剧最难演，也最考验一个演员的功力。笑比哭更难，这几乎已是公认。不说喜剧桥段与整个构架的创作，光是表演部分就对演员的节奏、台词、微表情和肢体语言有高要求，快了半秒，慢了一拍，出来的效果便完全不同。表演夸张那是造作过火，不动声色观众又不会笑。
让观众自然开怀就已然不易，而要做到悲喜结合笑中带泪，彻底让观众沉浸其中，能演的了这样的喜剧的演员又有几个呢？
其实关于周星驰的演技还可以说非常多。还有陈佩斯、许冠文、吴君如、萧芳芳、吴孟达、同样演喜剧演得好的梁家辉、葛优等等等等，喜剧一直在奖项和电影评论体系里都不太受重视，但希望观众们可以珍惜能够完美驾驭喜剧的演员吧。真的，太少了。

一个演员的表演能力是可以通过她的每部剧表现出来的，如果可以受到观众们的一致好评，那么你就是个真正的演员，可以把你自己代入到戏里而不是演，是自己在经历，当我们夸奖一个人演技好，用的词是：教科书般的演技。这话放在梅丽尔·斯特里普身上不适用，因为她就是教科书本身。40年的电影生涯，一部部精彩作品，她的演技足以撑起一个世界。

周迅演技靠的一是台词功力，二是肢体反应，三是眼神表达，三个层次重要性逐渐递增。而周迅是这三点满分，可以说是天赋异禀，老天爷赏饭吃。她一出道，自通任督二脉，就像是个精灵存在，她演戏，她就是这个人。《画皮》的小唯，这个时期的她自然成精了，就是眉毛也是带戏的，说实话，没周迅这个片子真的不值这么个票房。

张译在《鸡毛飞上天》中饰演的陈江河，时隔八年终于与骆玉珠隔着火车相见。张译在这部剧中的演技足以称神，一个东北人演活了从屌丝到商业大亨的传奇一生，江浙口音毫无违和感，剧中普通话及方言的自由切换，像是语言就融合在了演员的血液里，熟稔自然。他就是陈江河。

演员，汉语词汇，是指专职演出，或在表演艺术中扮演某个角色的人物。演员也是指参加戏曲、戏剧、电视剧、电影、舞蹈、曲艺、等表演的人员。在创作风格上，一般可分本色演员和性格演员两种。演员在至20世纪40年代，中国多数地区还沿袭着戏剧演员死后牌位不能进宗庙祠堂的规矩。中国早期多称演员为优伶，后又有戏子的称呼，这些称呼多带有贬义。

演员的演技重要性想必大家都知道，但是可以惊艳到什么程度，一张图片，一句话。你就可以联想到他。看见他的作品你会跟着他的心情起伏而起伏。这就是一个演员的演技

比如周星驰。许多明星似乎都喜爱挑选轻喜剧题材，觉得容易演绎、不用投入太多汗水。但其实喜剧最难演，也最检测一个艺人的功力。笑比哭更难，这几乎已是公认。而周星驰就是把喜剧演到了极致的艺人。他的每一部电影都做到了悲喜结合笑中带泪，完全让观众沉溺其间，能演的了这样的喜剧的艺人又有几个呢？王晶夸周星驰演技“好到拍烂手掌”的理由之一是他演得很详尽。就像《大话西游》里，至尊宝第一次经过照妖镜看白晶晶是妖的那段，他在短短几秒内做了N个表情变换。这里如同简单，无非是几个表情而已，但难就难在纤细的改变和节奏把控。相同的表演技巧展示，还有《喜剧之王》最初，尹天仇那段“中了彩票”的表情转化。

或许姚晨相比于其她几个演员而言年岁更长一点，由此给她带来的是自己对表演共同的见地，让我映像最深的是她在《都挺好》重=中出演的苏明玉，作为苏家的三女儿，原本是最小的应该得到更多的宠爱，但是被她妈妈重男轻女的观念深深受到影响。而父亲也是听母亲的话，自己做不了主。明玉简直每一集都在哭哭哭，不过每一次哭都是不一样的，哭出了她对自己童年日子的不满；哭出了自己没有得到过母爱的心酸；哭出了自己这一路走来的不容易；更是哭出了她对这个家庭的失望。即便她后来挺成功的，也要感谢她遇到的那位陌生人——她的贵人！尤其是最终一集中，她的泪水代表她释然了，她也开始理解爸爸苏大强的不容易，父女两拥抱哭泣的那个场景，不知道看哭了多少人！过去的几年姚晨饱尝质疑，如今她终于证明了自己的才能。

虽然最近关于杨紫的风言风语仍是比较多的，可是她的演技仍是比较多的人认可的，作为童星出道的她，一直很稳。尤其她在上一年暑假档上演的电视剧《香蜜蜜烬如霜》真的是很让一大批人路转粉。她的哭戏真的不是吹的，特别有感染力。剧中她饰演的锦觅一致赢得了好评，小娜酱记住其中有一个片段，便是她的好朋友肉肉死的时分，她抱着肉肉哭的撕心裂肺，也许很多人都会觉得很一般。可是她连眼神肢体动作都诠释的十分到位，很多人都忍不住也看哭了。你们觉得一个演员演技可以好到什么程度呢？

能将观众带入情节中吧

一个演员的演技能好到什么程度？可以好到光凭一张动图或截图就让人觉得有演技。想想当年的容嬷嬷李启明，演技好到她本人上街都被人扔鸡蛋，戏已完结，但是观众却还在戏里。王砚辉。迄今为止有超过一半朋友认为他在《烈日灼心》最后那段表演是真的刑讯录像。嚣张、认命、不屑，没有大的肢体表演，手部细节完全凭自己理解。只有马普的台词和眼神表情，盖压全剧所有影帝。

“一人千面”梁家辉，却能把每一面都演绎的让人迷醉！年轻时候的梁家辉，像极了一位古代遗少，他敏感，瘦弱，永远活自己的梦里。气质脱俗的他初登银幕便是男主角，《垂帘听政》、《火烧圆明园》，他化身成咸丰皇帝，眉目多情，却掩不住内心的孱弱昏庸。就是演绎的这副末代国君的样子，让年仅26岁的他拿下了金像奖影帝。在他出演的角色中，可以高贵内敛，可以放荡无状，一会儿是雅一会儿是俗，前一秒绅士端庄后一秒就杀人不眨眼，可以让你一见倾心也可以让你痛心断肠。

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周迅。演技靠的一是台词功力，二是肢体反应，三是眼神表达，三个层次重要性逐渐递增。而周迅是这三点满分，可以说是天赋异禀，

老天爷赏饭吃。她一出道，自通任督二脉，就像是个精灵存在，她演戏，她就是这个人。《画皮》的小唯，这个时期的她自然成精了，就是眉毛也是带戏的，说实话，没周迅这个片子真的不值这么个票房。大家认为呢

一开始我觉得评价一个人的演技，要看他是不是把一个坏人演到让人恨之入骨，而那些好人们，完全不需要什么演技。但是自从看了演员吴刚的表演以后，我发现，其实好人也是需要演技的。

我跟其他很多观众一样，因为《人民的名义》这部电视剧开始对“达康书记”有了最直观的认知。可以说吴刚把达康书记演的真是非常的有自己的风格，我甚至一度认为“达康书记”这个形象会成为吴刚演艺生涯的最高峰。毕竟很多演员都是这样，在演绎了一个非常有特点的角色之后，再演其他角色都会有之前那个角色的影子。

前段时间热播的《破冰行动》里，吴刚再一次演了一个好人，也就是禁毒局长李维民。在电视剧播放的一开始，我甚至一度担心吴刚所饰演的李维民会跳不出达康书记这个人物形象，甚至对他抱有非常大的偏见。

但是在剧情推进的过程里，我突然发现，原本一本正经的“达康书记”突然就变的不一样了，他会有非常多的小动作，用这些小动作来表现他的内心情绪。 也不知道从第几集开始，我突然意识到，我的印象里再也没有“达康书记”的影子了，我看到吴刚，就在潜意识里认为这个是李维民。可以说吴刚再一次刷新了他在我心目中的角色形象，不再只是某一个角色了。

这时候我突然在想，或许李维民也不是吴刚的终点，以他的演技，应该还能够给我们带来更多的，更加鲜活的正面形象。

傅彪，演老实人让人心疼死；演坏人让人恨得牙痒痒；演二流子能把人气死……而且每一个角色不会让人感觉有其他角色的影子在里面，虽然已逝世多年，但我真的认为他是比陈道明梁朝伟等影帝都毫不逊色甚至更出色的演员！

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镇雄县13237155628： 一个演员的演技能好到什么程度 - ？
阎衬散利： 我还能从这个人物中看到阿四的影子.演技还没到达最高.但是你在这个演员的,演技中上,的下一部电影还能感觉有上个人物的影子.没能把握好新的角色特点,绝对是上等的.绝对的实力派.简单点就是人物和人物之间可能有共通点.就拿霆锋举例,也就是他为什么算是偶像派了.证明他的演技还没到达那炉火纯青的地步!对人物的理解和塑造,他上个塑造的人物是《十月围城》的阿四.就象王学圻.现在上映的《全城热恋》里他塑造的人物是阿威,我一点都看不出他在上一部《梅兰芳》十三燕的影子,长的帅.证明他还没走出上个人物的影子.老演员就资历和经验希望对你有所帮助演什么象什么

镇雄县13237155628： 评判一个演员演技好坏的标准是什么 - ？
阎衬散利： 前演员有专业表演出来的,有的是通过一些平台达到一定的知名度后出来演戏的.所以说到评判的标准:一、要看塑造角色的能力;二、要看演员对作品的理解力;三、演员的表现力,张力如何.演员个人的观众缘啊 ,在公众表现出来的一些素养等或多或少都会影响到对演员演技的评判.

镇雄县13237155628： 一个演员的演技到底能烂到什么程度呢? - ？
阎衬散利： 有的演员演技真的很差,差到不管他演什么角色,我们都看不到变化.这类演员要不就是只会一个套路演戏,要不就是只会僵着脸.无论是前面的哪种表演方式,我们都觉得演技很烂.例如说,有的演员唱跳本领很强,但是表情管理能力差,因此在演绎一个人物的时候,无法把角色的性格演绎到位.演技不好,还有就是把什么都演成一个样.这对于演员来说是最窒息的,因为演员的成就在于挑战很多个不同的角色,尤其是那些和自己相差很大的角色.

镇雄县13237155628： 张国荣的演技到底有多好? - ？
阎衬散利： 一个字就是好,三个字就是好好好.华语影坛我认为没人能跟他PK. 他能演冷酷无情的杀手,也能演多情的翩翩公子十二少,还能演大英雄卓一航,能演超萌的书生,能演迷离的欧阳锋,还能演花旦虞姬,更能演让人又爱又恨的何宝荣.他曾说...

镇雄县13237155628： 怎样才可以说是个很好的演员呢? - ？
阎衬散利： 演技高是有一定的程度限制的,自己可以真情地投入到角色中去,又能很好的走出来,才能算演技高,拔不出来的、把自己骗进去的就不能说是演技高了,精神病院的都是这样的,你能说他们演技高么,呵呵.

镇雄县13237155628： 怎么去看一个演员的演技好坏? - ？
阎衬散利： 从动作、表情、语言、眼睛上可以看出,专业的演员会完全投入到角色里面去,而演技差的演员,一眼就可以看出他的动作不规范,表情生硬,语言跟动作不协调,眼睛不会说话等,这都是靠人的观察的.

镇雄县13237155628： 怎样才算是演技好? - ？
阎衬散利： 这个嘛~~楼说的也不是没有道理的,站在观众的角度,可能不会太专业吧 是说比起专业的人来说. 这可能就是你说的萝卜青菜,可有所爱. 一个演员的演技好不好当然要看本人的演技水平,以及对角色的理解是否透彻,看能否把自己的感情融入这个角色中,在演戏的时候能否超长发挥自己的能力.反之,一个演员演技再好,如果不适合这个角色,没办法理解透彻人物形象,就不可能演好,所以说,演技再好也得看这演员接下的角色是什麽样的人物形象.

镇雄县13237155628： 如何正确评价一个演员的演技 - ？
阎衬散利： 好的演技首先能够在主观上让人共鸣,强烈感染观众. 另外在专业技术指标方面又能让专业影评人折服. 对扮演的角色理解透彻,并能准确阐述出人物内涵,塑造深刻的人物形象.有创新能力,能看到别人看不到的,善于进一步拓展和挖掘角色. 戏路广,在各种题材和类型的电影中,能演活格式更样、千差万异的角色.扮演不同的角色能给人耳目一新的感觉. 表演风格有个人特色,却又能变化多端.

镇雄县13237155628： 关于如何评价一个人的演技~!? - ？
阎衬散利： 这个问题首先要分开评价: 国际三大电影节(嘎纳、柏林、威尼斯)中对一个演员的演技评价有诸多要求: 人物形象感、语言节奏的把握、局部细节戏的张力、内心戏的剖析.(简单说:演员所塑造的这个人物是否能“骗”过评委的眼睛,让...

镇雄县13237155628： 怎么才算好演技,一个演员凭什么说他是好演技? - ？
阎衬散利： 给人留下深刻印象,对角色的把握很到位.而且银幕形象风格多样,演什么像什么.不像某些偶像剧千篇一律的演法