甬剧 的 特点
“四明文戏”时期“宁波滩簧”的表演“旦角”脸部开始用铅粉打底化妆。嘴唇化妆一般用盖有金印***的摺状胭 脂板块，携带方便。而那些经济条件较差的戏班，演出化妆以红纸沾水之后搽敷脸面，又以锅底灰作煤黑。四十年代以后，甬剧化妆大都运用水粉，而眉毛略用毛笔舔墨描画，直到1950年以后，甬剧化妆才开始用上油彩。在甬剧历史上，并无脸谱的记载。一般“丑角”都是安颗痣或抹上一些白粉，有的则“包帽”后“羊角髻”。一些年老的“生角”则在化妆上多以描绘、舔贴（如皱纹、胡须）来代替髯口。有的“男旦”在上海茶楼和娱乐场所演出，为了弥补体型上的不足，特别注重化妆和服饰的艺术效果。二十年代中期，由于女演员登台演出，代替了“男旦”，加上上演的剧目又主要表现城镇生活，有些女演员常常忽视登台化妆的重要性。 早期宁波“串客”在一些“草花戏”中一般市民穿斜襟或对襟衫，下围竹布裙，有的则戴毡帽，穿蒲草鞋。而在一些“清客戏”中，文人多着长衫，戴红顶子的丘帽，穿“双根梁”鞋。到了三十年代后期，“旦角”开始穿旗袍，有的还穿上当时流行的时装登台演出。演员的衣着基本上不讲究人物 角色的生活年代。直到“改良甬剧”时期，演员才真正开始注意服饰的舞台效果。解放以后，甬剧开始重视服装造型和服装的用料。“在清装戏中，官服裤子、红缨帽、内箭衣（马蹄袖）用料轻柔，色彩避免过沉，宽窄适当并按体型裁剪，减弱重、硬感；而女性服装，料子也多用绫、罗、缎、纱、纹料，多取织棉暗花，并加以高开叉（使之显露女性腰身），有的还适当减狭阔边，配以百裥裙。”（许滔《甬剧舞台美术》） 甬剧在“宁波滩簧”阶段，演员在茶楼、酒馆演出一般不用布景。四十年代和五十年代初，甬剧曾上演过《济公活佛》、《田螺姑娘》等机关布景戏，有过“水缸出人”、“螺壳爆炸”、“油煎济公”、“开橱失踪”、“飞刀弹回”等场面。当时“最负时誉的民间画师是王云林，所绘景物，追求透视立体，尤其是一些器皿杂物，四米以外，几可乱真。”（许滔《甬剧舞台美术》）解放后甬剧有较大影响的舞台美术布景设计作品是1964年由李荣根、周东昭设计的甬剧现代戏《老冤家》。此剧经过舞美设计两次修改，最后采用“小装置”（小型景片局部迁换），通过无缝纱和多层次的色光（当时还没有投影幻灯）来展示天幕远景、近景和中景部分的树枝、墙、花丛，有的用纸扎、堆塑、三合板。这些布置在灯光的配合下效果十分逼真。其他较有影响的布景设计作品还有《天要落雨娘要嫁》（周东昭设计）、《半把剪刀》、《亮眼哥》（设计周东昭，绘景王人杰）、《爱情十字架》（张咪康设计）。其中《亮眼哥》获浙江省首届舞台美术展览设计奖，《天要落雨娘要嫁》获浙江省首届舞台美术展览优秀设计奖，《爱情十字架》获浙江省第四届戏剧节舞台一等奖。
甬剧，早期曾名“串客”，宁波滩簧。它是源于浙江宁波地区、流行于浙江东部和上海市的戏曲剧种，与浙江的姚剧、湖剧一样，同属滩簧腔系。 该剧的起源有二说，一是认为系由宁波地区田头山歌、马灯调融合盲人“唱新闻”发展而来，另一说是一些甬剧老艺人认为“串客”与宁波乱弹的合流。 甬剧是最早进入上海演唱的外来戏曲剧种之一。清光绪六年（1880年）宁波串客艺人（业余从艺出身）邬拾来、杜通尧等受茶馆老板马德芳、王章才之邀来上海，在小东门“凤凰台”、“白鹤台”等茶楼演唱。因为早在清乾隆、嘉庆年间（1736～1820年），已有大量宁波籍人来上海经商。嘉庆三年（1798年）宁波旅沪同乡会已在上海城厢北门外购了30多亩土地，建造了正殿五楹的“四明公所”。清道光二十三年（1843年）上海开埠，当时的上海知县蓝蔚雯是宁波定海人，宁波人在沪势力与日俱增，而这正是甬剧较早进入上海的背景。 串客进入上海后，随着演唱艺术的丰富与发展，经历了宁波滩簧、四明文戏、改良甬剧、新甬剧几个阶段，形成了能适应广大观众审美要求，有独特艺术风格的戏曲剧种。 早期所演剧目大都是一生一旦、二生二旦等的小戏，如《借披风》、《绣荷包》、《拔兰花》、《卖馄饨》、《秋香送茶》、《双落发》等，大抵为表现男女爱情故事。伴奏比较简单，以一锣一板为主。随着观众欣赏要求提高和演出市场竞争激烈，宁波滩簧在演出剧目、唱腔及伴奏、舞台美术及化妆，都有一定丰富与发展。尤其是在20世纪20年代左右，浙江舟山地区的女艺人筱爱春、筱凤春等来沪登上舞台和金翠玉、金翠香、傅彩霞、吕月红等女艺人先后在新新、永安、福安等游乐场演出，宁波滩簧实行了男女合演，行当也进一步丰富。这个阶段滩簧班社发展很快，最多时达20个。 宁波滩簧在上海演出期间，因编演内容触及时弊，引起租界工部局的不满，下令禁演。后经人疏通，被迫改名“四明文戏”、“甬江古曲”。但在进入30年代后，国民党政府又以“四明文戏内容淫秽，有伤风化”，被上海市教育局禁止演出。1936年8月，上海游艺协会将“四明文戏”改名为“改良甬剧”。之后，部分甬剧艺人受兄弟剧种进行艺术改良的影响，为使甬剧剧目题材扩大，曲调丰富，竞相聘用文明戏演员当编导，编演时装大戏。1939年，金翠香特邀文明戏编导叶峨樵为编剧，在中南饭店演出根据京剧《清风亭》改编的《天打张继宝》，并使用布景和灯光，获得成功。嗣后又从文明戏移植了不少大戏，如《啼笑因缘》、《三县并审》、《杨乃武》等，以及重新编演的《金生弟》、《孤女魂》等。 与剧目题材扩大的同时，曲调也有了丰富与发展，经常演唱的声腔除滩簧调为基本曲调外，还有【五更相思】、【一匹布】、【满江红】、【四大景】等。民国31年（1942年）演唱“四明宣卷”的艺人贺显民在恒雅剧场参加“改良甬剧”演出后，自编、自导、自演《华姐》等新戏，开创了从清装戏过渡到西装旗袍戏的先端。并与徐凤仙等一起，探索甬剧音乐的改革，加强甬剧唱腔的旋律性，将原来26定弦的【老基本调】改为52定弦的【新基本调】，使甬剧音乐更具抒情性，受到广大甬剧艺人欢迎与广泛应用，也为后来创造甬剧“慢板”唱腔打下了基础。
甬剧音乐曲调丰富，共计约有九十种。主要有从农村田头山歌、对山歌演化而来的“基本调”，从宁波乱弹班中带来的“月调”、“三五七”、“快二簧”、“慢二簧”及四明南词和一些地方小调。其唱腔可大致分为四大类：(一)基本调类：包括2／4节拍的老基本调和1／4节拍的流水，唱词为七字句（四三或二二三）式，曲体结构为起-平-落格式。“起”即“上韵”，唱前有音乐起板或引奏，唱完有固定过门；“平”部最具特色，是吟诵体齐言上下句的长段清唱，无伴奏，句数不限，但须成偶，唱至最后一个上句的末三个字时，在节奏和旋律上有个明显的强调，称为“送腔”，将转入“落”；“落”即“下韵”，句幅较长，乐队托腔伴奏，最后有尾奏。基本调的调式是羽调式尾转商调式，男女同宫异腔。这类曲调，由于功能和板式不同，又分为老基本调、新基本调、流水三种。基本调长于叙事，主要用于塑造人物，表现人物较复杂的思想表情。
(二) 四明南词类曲调。这类曲调均为七言上下句2/4拍，男女同腔，适合抒情，其支声式伴奏优美，节奏活泼，旋律舒展。常用的有：平湖调，商调式，上、下句各有许多花腔，句幅长，速度慢，用于抒情场面。另有紧平湖，多系反面人物所唱。赋调，角调式，与基本调相互转移极易，句幅紧凑，适合抒情和叙事。另有紧赋调，1/4拍，相当于流水。词调，人物哭诉、伤感时多用徽调式。这一类曲调主要勇于叙述故事情节。
(三) 二簧类。从绍兴乱弹中吸收融化而成的〔清水二簧〕、〔快二簧〕、三五七以及五十年代后从杭剧中吸收的武林调等。二簧类都是七字句的上、下句格式，有正、反宫，由于板式不同又分为：慢二簧，又称清水二簧，4/4拍，与乱弹中的二凡已很不相同，节奏舒展而宽广，旋律激越而流畅，适宜表达慷慨激昂、凄怆悲壮等情绪。快二簧，与乱弹的流水相似，但旋法不同，多表现悲愤、焦急的情绪。
(四)杂曲小调类：这类曲调数量多、来源广，有当地的山歌、马灯调等，也有江南地区普遍流行的小调，用来作为情节片段之间的插曲使用。
以上四类曲调，均可在一个戏中混用，彼此可互相联缀、转接。
甬剧在“对子戏”、“两小戏”阶段，舞台演出只有一丑一旦，或一生一旦，而且演出以“丑角”为主，演员都为男性，一些“旦角”也由男性扮演。“三小戏”阶段角色也只有一丑一旦一生。滩簧时期行当分生、旦、丑、老生、老旦五类。
甬剧早期称“串客”，是宁波地区乡间农夫用方言演唱的一种民间艺术，相传至今已有近200年的历史。清中叶出现职业串客班，演出样式逐渐从“清唱”等向器乐伴奏的戏曲过渡。早期演唱剧目以《卖草囤》、《庵堂认母》等折子戏和《康王庙》、《大闹花灯》等众家戏为主。清光绪十六年，已从农村乡镇进入宁波城的“串客”，又成功地跻身上海，于是改“串客”为“宁波滩簧”，发展成甬、沪两地双技并茂的局面。以后又一度改称“四明文戏”、“改良甬剧”，直到50年代初正式定名甬剧。
拔燕尿多： 宁波甬剧 甬剧早期称“串客”,是宁波地区乡间农夫用方言演唱的一种民间艺术,相传至今已有近200年的历史.清中叶出现职业串客班,演出样式逐渐从“清唱”等向器乐伴奏的戏曲过渡.早期演唱剧目以《卖草囤》、《庵堂认母》等折子戏和《康王庙》、《大闹花灯》等众家戏为主.清光绪十六年,已从农村乡镇进入宁波城的“串客”,又成功地跻身上海,于是改“串客”为“宁波滩簧”,发展成甬、沪两地双技并茂的局面.以后又一度改称“四明文戏”、“改良甬剧”,直到50年代初正式定名甬剧.
旌德县17064126566： 甬剧的由来 特点 优秀曲目 - ？
拔燕尿多： 甬剧,早期曾名“串客”,宁波滩簧.它是源于浙江宁波地区、流行于浙江东部和上海市的戏曲剧种,与浙江的姚剧、湖剧一样,同属滩簧腔系. 该剧的起源有二说,一是认为系由宁波地区田头山歌、马灯调融合盲人“唱新闻”发展而来,另...
旌德县17064126566： 宁波的戏曲是什么,他们的特点是什么？
拔燕尿多： 甬剧,由山歌演变而来.可以演绎现代生活,善于塑造人物形象,叙述故事情节
旌德县17064126566： 有谁了解宁波的民间艺术,越具体越好 - ？
拔燕尿多： 甬剧:甬剧早期称“串客”,是宁波地区乡间农夫用方言演唱的一种民间艺术,相传至今已有近200年的历史.清中叶出现职业串客班,演出样式逐渐从“清唱”等向器乐伴奏的戏曲过渡.早期演唱剧目以《卖草囤》、《庵堂认母》等折子戏和...
旌德县17064126566： 绍兴地方戏曲与曲艺 - ？
拔燕尿多： ①越剧.越剧诞生于1906年,时称“小歌班”.其前身是浙江嵊县一带流行的说唱艺术——落地唱书.艺人基本上是半农半艺的男性农民,曲调沿用唱书时的〔呤哦调〕,以人声帮腔,无丝弦伴奏,剧目多民间小戏,在浙东乡镇演出. ②婺剧...
旌德县17064126566： 全国主要的戏曲种类和特点 - ？
拔燕尿多： 中国戏剧场·戏曲剧种大观北京——京剧、北京曲剧 天津—— 河北——评剧、河北梆子、丝弦、老调 哈哈腔、乱弹、平调落子、唐剧 山西——晋剧、北路梆子、蒲剧、上党梆子 内蒙古——二人台、漫瀚剧 辽宁——喇叭戏、辽南戏(辽...
旌德县17064126566： 沪剧和甬剧有什么区别?甬剧和越剧呢?谢谢!？
拔燕尿多： 沪剧源于上海浦东的民歌东乡调,清末形成上海滩簧,流行于上海和江、浙部分地区.甬剧早期称宁波滩簧,它起源于浙江宁波地区、流行于浙江东部和上海,与浙江的姚剧、湖剧一样,同属滩簧腔系.越剧前身是浙江嵊县一带流行的说唱形式“落地唱书”,是中国五大戏曲种类之一,是目前中国第二大剧种,迄今已有一百年历史了.
旌德县17064126566： 甬剧《典妻》是柔石的小说《 - ---------》改编和创作的？
拔燕尿多： 甬剧《典妻》再现《为奴隶的母亲》 今年是宁海籍文化名人柔石诞辰100周年.由柔石小说《为奴隶的母亲》改编的甬剧新戏《典妻》近日被正式搬上舞台. 《为奴隶的母亲》是柔石创作于1930年的作品,反映了当时农村贫苦家庭的悲惨命运...
旌德县17064126566： 中国戏剧的分类及特点请您介绍一下 ？
拔燕尿多： 中国戏剧分类 北京——京剧、北京曲剧 河北——评剧、河北梆子、丝弦、老调 哈哈... 上海——沪剧、滑稽戏 浙江——越剧、婺剧、绍剧、瓯剧、甬剧 江西——赣剧、弋阳...
