关于西方美术史的史前文化,历史文化,字数2000,尽量不超过2500字,有插图的追加
历史:汉语词语,含义有三:
1.记载和解释作为一系列人类进程历史事件的一门学科。
2.沿革,来历。
3.过去的事实。
历史,简称史,一般指人类社会历史,它是记载和解释一系列人类活动进程的历史事件的一门学科,多数时候也是对当下时代的映射。如果仅仅只是总结和映射,那么,历史作为一个存在,就应该消失。历史的问题在于不断发现真的过去,在于用材料说话,让人如何在现实中可能成为可以讨论的问题。[1] 历史是延伸的。历史是文化的传承,积累和扩展,是人类文明的轨迹。
发展,13世纪文艺复兴,14世纪到15世纪上半纪为准备期有很多画家如欧洲绘画之父影响了很长时间的画风,15世纪下半广纪到16世纪上半纪为文艺复兴高潮期,如旦丁,剩下的再为晚期,在中国有很大发展,如开办洋学堂,编入教册书等
史前时代 法国的拉斯科洞窟壁画 图片展示:http://cs.gzedu.com/jiaoshijixu/lvshuye/yinjin09/wgmszpsx/maps/no1/no_001_4.jpg 西方人最早的美术作品产生于旧石器时代晚期,即距今3万到1万多年之间。最杰出的原始绘画作品,发现于法国南部和西班牙北部地区的几十处洞窟中,其中最著名的是法国的拉斯科洞窟壁画和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。所绘形象皆为动物,手法写实,形象生动。迄今为止发现的原始雕刻大多为小型动物雕刻,少数人像雕刻中,裸体女性雕像占主要地位,这些女性雕像夸张女性的生理特点,突出表现女性的乳房、臀部、腹部、大腿等,体现出原始人对于母性和生殖的崇拜意识。在维也纳附近的威伦道夫出土的女性雕像被称为“威伦道夫的维纳斯”,是其中最著名的代表作。 奴隶社会时代 金字塔 http://www.96world.cn/guest_admin/lvxingshepic/200731514382213427.jpg 进入奴隶社会,那些文明古国谱写了人类美术史的辉煌篇章。 美索不达米亚(即幼发拉底河和底格里斯河之间的地区,又称两河流域)的雕塑,如巴比伦王国的“汉漠拉比法典”浮雕,亚述王国那些表现战争和狩猎的紧张场面、手法极为写实、充满激烈动势的浮雕。 古埃及的庞大金字塔建筑,按照正面律程序雕刻的人像雕刻和神秘威严的狮身人面像。 古希腊的自由民主创造了具有民主思想的建筑、雕刻和绘画作品,其中留存于世的不少健美而优雅的雕刻形象,如《掷铁饼者》、《米洛斯的维纳斯》等,尤其具有无穷的魅力。 古罗马美术承继着古希腊的传统,但罗马人的美术更倾向于实用主义。规模巨大的科洛西姆竞技场和万神庙是古罗马建筑的杰出代表。而曾被维苏威火山灰掩埋达1700多年的庞贝壁画,则给我们展示了古罗马绘画的独特面貌。 封建社会时代 哥特式教堂自公元476年开始,欧洲历史进入封建中世纪。受基督教制约,中世纪美术不注重客观世界的真实描写,而强调所谓精神世界的表现。建筑的高度发展是中世纪美术最伟大的成就。拜占廷教堂、罗马式教堂和哥特式教堂,各具艺术上的创造性。与宗教建筑相结合,雕刻、镶嵌画和壁画也取得了一定成就。 欧洲文艺复兴时期 达 ? 芬奇的作品《蒙娜丽莎》 http://t1.baidu.com/it/u=1580981991,492245769&fm=0&gp=-48.jpg 14-16世纪的欧洲文艺复兴美术以坚持现实主义方法和体现人文主义思想为宗旨,在追溯古希腊古罗马艺术精神的旗帜下,创造了最符合现实人性的崭新艺术。 意大利的达?芬奇、米开朗基罗和拉斐尔是文艺复兴美术的三位代表。达?芬奇既是艺术家又是科学家,其杰作《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》等皆被誉为世界名画之首。米开朗基罗则在雕刻、绘画和建筑各方面都留下了最能代表鼎盛期文艺复兴艺术水平的典范之作。他塑造的人物形象,雄伟健壮,气魄浑宏。拉斐尔则以其塑造的秀美典雅的圣母形象最为成功。他的圣母像寓崇高于平凡,被誉为美和善的化身,最充分地体现了人文主义的理想。 17世纪时期 委拉斯贵支的作品《宫娥》 http://www1.casd.cn/photo/wg/original/宫娥.jpg 17世纪在欧洲出现了巴洛克美术,它发源于意大利,后风靡全欧。其特点是追求激情和运动感的表现,强调华丽绚烂的装饰性。这一风格体现在绘画、雕塑和建筑等各个美术门类中。佛兰德斯的鲁本斯是巴洛克绘画的代表人物,他的热情奔放、绚丽多彩的绘画对西方绘画具有持久的影响。同时代的现实主义大师如荷兰的伦勃朗、西班牙的委拉斯贵支等,也在一定程度上具有巴洛克的特色。 18世纪时期 布歇的作品《雷那多和亚美达》http://www.artdataweb.org/webedit/UploadFile/2007102582633401.jpg 18世纪罗可可风格在法国兴起,随后波及欧洲其他国家。罗可可美术的特点是追求华丽纤巧和精致。代表画家有法国的瓦托、布歇和弗拉戈纳尔。随着1789年法国资产阶级大革命的到来,进步的美术家们又一次重振了古希腊古罗马的英雄主义精神,开展了一场新古典主义艺术运动。其代表画家是法国的大卫和安格尔。浪漫主义随着新古典主义的衰落而兴起。法国的热里柯的《梅杜萨之筏》被视为浪漫主义绘画的开山之作,而这一运动的主将却是德拉克洛瓦,其绘画色彩强烈,用笔奔放,充满强烈激情,代表作有《希阿岛的屠杀》和《自由领导着人们》等。法国吕德的《马赛曲》和卡尔波的《舞蹈》都是杰出的浪漫主义雕塑作品。 19世纪时期 库尔贝的作品《画室》http://www.wikilib.com/images/thumb/a/a4/Courbet_LAtelier_du_peintre.jpg/180px-Courbet_LAtelier_du_peintre.jpg 19世纪中期是现实主义美术蓬勃兴旺的时期。法国画家库尔贝是现实主义的倡导者,他的代表作《奥南的葬礼》堪称绘画中的“人间喜剧”,而《石工》则深刻揭示了社会的矛盾,表现了作者对劳动人民的同情。勤劳朴实的农民画家米勒,以醇厚真挚的感情,歌颂了辛勤劳作的农民。政治讽刺画家杜米埃创作了大量思想深刻而形象夸张的石版画和油画。德国女版画家柯勒惠支,以社会民主主义思想和鲜明的个人风格创作了反映工人运动和农民革命的系列铜版画和石版画。俄罗斯的批判现实主义产生了列宾、苏里科夫等杰出画家。法国雕塑大师罗丹的作品也具有一定的现实主义品质。 19世纪后期在法国产生了印象派。此派绘画以创新的姿态出现,它反对当时已经陈腐的古典学院派的艺术观念和法则,受到现代光学和色彩学的启示,注重在绘画中表现光的效果。代表画家有马奈、莫奈、雷诺阿、德加、毕沙罗、西斯莱等。继印象派之后还出现了新印象派(代表画家是修拉和西涅克)和后印象派(代表画家是塞尚、凡?高和高更)。而实际上后印象派与印象派在艺术主张并不相同甚至完全相反。其中凡?高的绘画着力于表现自己强烈的情感,色彩明亮,线条奔放。高更的画多具有象征性的寓意和装饰性的线条和色彩。塞尚绘画则追求几何性的形体结构,他因而被尊称为“现代艺术之父”。 20世纪时期至今 杜尚的作品《泉》http://www.gallery168.com/uploadfile/200704/20070411103048199.jpg 20世纪以来,现代美术呈现出流派迭起,千姿百态的局面。1905年诞生的以马蒂斯为代表的野兽派绘画,强调形的单纯化和平面化,追求画面的装饰性。1908年崛起的以布拉克和毕加索为代表的立体派绘画继承了塞尚的造形法则,将自然物象分解成几何块面,从而从根本上挣脱传统绘画的视觉规律和空间概念。随着德国1905年桥社和1909年蓝骑士社的先后成立,表现主义作为一种重要流派登上画坛,此派绘画注重表现画家的主观精神和内在情感。1909年在意大利出现了未来主义美术运动,此派画家热衷于利用立体主义分解物体的方法表现活动的物体和运动的感觉。抽象主义的美术作品大约于1910年前后产生,其代表画家有俄罗斯画家康定斯基和荷兰画家蒙德里安,而两人又分别代表着抒情抽象和几何抽象两个方向。 毕加索的作品《拿烟斗的小孩》http://img1.soufun.com/bbs/2007_11/16/sh/1195219300247_000.jpg 第一次世界大战期间产生的达达主义思潮,此派艺术家不仅反对战争、反对权威、反对传统,而且否定艺术自身,否定一切。杜尚将达?芬奇的《蒙娜丽莎》画上胡须,并将小便池作为艺术品,便是达达主义思想的体现。随着达达主义运动消退,在此基础上出现了超现实主义艺术思潮。此派画家以柏格森的直觉主义,弗洛伊德的精神分析学和梦幻心理学为理论基础,力图展现无意识和潜意识世界。其绘画往往把具体的细节描写与虚构的意境结合在一起,表现梦境和幻觉的景象。代表画家有恩斯特、马格利特、夏卡尔、达利、米罗等。 第二次世界大战后在美国产生的以波洛克、德?库宁为代表的抽象表现主义绘画,综合了抽象主义、表现主义的特点,强调画家行动的自由性和自动性。 20世纪50年代初萌发于英国、50年代中期鼎盛于美国的波普艺术,继承了达达主义精神,作品中大量利用废弃物、商品招贴、电影广告和各种报刊图片作拼贴组合,故又有新达达主义的称号。代表人物有美国画家约翰斯、劳生柏、沃霍尔等。 而70年代兴起的超级写实主义(或称照相写实主义)运动,其主要特征是利用摄影成果,进行客观的复制和逼真的描绘。代表画家有克洛斯、佩尔斯坦,雕塑家中,安德烈、汉森最为著名。除上述之外,可以归入现代艺术范畴的还有偶发艺术、大地艺术等。其许多艺术活动已经超出了美术的范围。
必读——快速看懂西方美术史(全面整理)
史前美术(旧石器-新石器,3万-1万年前):拉斯科洞穴的壁画,记录了远古人类的生活场景;阿尔塔米拉的雕塑,维伦多夫的维纳斯,见证着女性美的原始崇拜;巨石阵,矗立在英国的神秘壮丽,是史前艺术的神秘杰作。古代美术(前4000年-476年):两河流域的浮雕与法典,述说着古巴比伦文明的智慧;古埃及的金字塔...
如何理解西方绘画发展史
西方美术史史前时代西方人最早的美术作品产生于旧石器时代晚期即距今3万到1万多年之间。最杰出的原始绘画作品,发现于法国南部和西班牙北部地区的几十处洞窟中,其中最著名的是法国的拉斯科洞窟壁画和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
读《写给大家的西方美术史之史前时期》
2.雕刻——维伦多夫维纳斯,母亲的形象,祈求生殖繁衍;3.壁画——拉斯科壁画和阿尔塔米拉壁画,人类美术创作的原始起点,对动物的观察 4.建筑——斯通亨巨石阵,建筑最初的起点,宗教祭祀或者观测天象 (二) 燧石手斧 旧石器时代,在这块燧石上艰难地敲出了一些痕迹,记录了 三十万年前 人类手工的痕迹...
外国美术史中最早的美术是什么时候开始的? 为什么?
原始艺术 人类文字出现以前的年代称为史前。史前:旧石器时代 新石器时代 人类最初的艺术活动产生于旧石器时代晚期(距今30000年~10000年)1879年,索特乌拉的西班牙工程师小女儿到西班牙北部桑坦德山区的阿尔塔米拉洞收集化石,他的女儿发现了史前洞窟壁画,<受伤的牛>:用红褐色渲染,有一定明暗的野牛,...
关于美术史的分期
中国美术史可以划分为以下几个时期:远古及先秦时期、秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐时期、五代宋元时期、明清时期、近现代时期。西方美术史的发展可以分为以下阶段:史前美术(旧石器时代晚期-新石器时代,距今3万到1万多年之间)、古代美术(公元前4000年-公元476年)、中世纪(公元476年-15世纪)、...
你能读懂的西方美术史目录
让我们一起探索西方美术的历史长河,从史前艺术的起源开始,逐步深入各个时期和风格的变迁。首先,我们来到史前时期,感受那些早期人类的创造力与想象力(第一讲:史前艺术)。接下来,我们将步入古希腊艺术的殿堂,那里有希腊神庙的雄伟壮丽,以及雕塑家们的精湛技艺(第二讲:古希腊艺术)。中世纪艺术以其...
西方美术史分为那些时期?
1、中世纪是从公元2世纪开始到15世纪文艺复兴之前的一段时期的统称,2到5世纪是早期基督教美术时期,从5到15世纪被称作拜占庭艺术时期。2、文艺复兴泛指14-16世纪,其中15世纪以前称为前文艺复兴时期,文艺复兴正式开始还是从15世纪以后。3、文艺复兴后期还出现过样式主义等流派。4、巴洛克艺术的盛行时期是...
西方美术史学史目录
西方美术史学的发展历程是一部丰富且多元的历史画卷,它从史前艺术观念的萌芽,到文艺复兴时期的艺术理论,再到启蒙运动对美术学院的影响,每一段都留下了独特的印记。第一章,史前史时期,古代的艺术观念逐渐形成,色诺克拉底的思考与旅行手册中的艺术描述,为后来的理论奠定了基础。基督教神学框架下的...
分析西方美术史的风格流变
一、史前时代:原始绘画作品中最著名的是壁画,所绘形象皆为动物,手法写实,形象生动。 二、1、古埃及美术:按照正面律(人物头部以正侧面表现,眼睛,肩为正面,腰部以下为正侧面。)程式表现人物壁画和雕刻。特点:程式化、求全责备、“表现所知” 2、古希腊美术:优雅、理想美、“表现事物看上去的...
西方美术史--最早的绘画
再仔细观察一下这件匕首的造型优美、比例和谐、功能精密,我们应该惊讶于这种创造力。人们是怎么想出来这样子的造型的呢?旧石器时代,有一件石灰石雕出来的女性裸体,是西方美术史上非常重要的作品。母亲的身体,是生殖的女神,在那个时代象征富饶,是生命繁衍的女神。当人们刚刚懂得在石头上雕刻出形状是,...
化桦伏甲: 西方绘画对色彩的运用很强调,典型的有拉斐尔的“雅典学院”.这也是西方绘画与中国绘画最本质的区别. 在致力于追求纯艺术的现代派画家看来,传统绘画搀杂太多的“非艺术的杂质”.实际上,西方传统绘画并不是不讲艺术,只不过是在...
万柏林区17550495722: 列举外国美术史从古埃及到二十世纪索引表 . - ?
化桦伏甲: 第一章 史前美术及古代美术1.希腊艺术古典盛期美学特征:"高贵的单纯和静穆的伟大"是古典盛期希腊艺术的本质特征.古典时期希腊美术崇尚理想主义与写实作风相结合的艺术原则,这时的建筑和雕塑最为完美地体现了古希腊的艺术理...
万柏林区17550495722: 西洋美术史依艺术时期的先后顺序? - ?
化桦伏甲: 西洋美术史依艺术时期的先后顺序,概分为十一个单元,有史前美术,古代美术, 中世纪美术,文艺复兴,巴洛克与洛可可,新古典主义与浪漫主义,写实主义与 自然主义,印象派,印象派后的新艺术运动,二十世纪的现代艺术,与最近的现 代美术.西洋美术史的发展可能要从希腊美术开始谈起,一开始画家们的艺术目 的是要为宗教服务,为当权者们服务,甚至是为了替社会代言,不过因时代的变 迁,新的主义诞生,使画家们都懂得开始为自己的理想而努力,也因此有更多的 画派诞生了.
万柏林区17550495722: 西方美术史 - ?
化桦伏甲: 《西方美术史》以知性女学者的清新的语体,深入浅出地论述了欧洲、北美美术史的发展历程,年代跨度从史前到20世纪80年代.此书不仅融入了美学情感,而且还有其独到之处,首先是对爱琴艺术、中世纪艺术、巴洛克艺术予以了较充分的阐...
万柏林区17550495722: 想知道西方美术史的时间线! - ?
化桦伏甲: 西方美术史的时间线可以追溯到公元前3万年的石器时代,这个时期已经出现了简单的绘画和雕塑.而在公元前27年,罗马帝国建立,这一时期的美术作品通常反映历史事件、神话故事和宗教信仰.随着时间的推移,欧洲经历了中世纪、文艺复...
万柏林区17550495722: 结合所了解的美术史知识?结合所了解的美术史知识,谈谈西方绘画史写 ?
化桦伏甲: 中西方绘画在色彩运用和对色彩的感受上显然有所不同.中国传统的绘画是以墨调色,与西方绘画以油色烘染出的立体感、明暗透视等有巨大差异,在厚与薄、深与浅、...
万柏林区17550495722: 西方历史上最早的美术史专著是 - ?
化桦伏甲: 西方历史上最早的美术史专著是《意大利艺苑名人传》. 乔尔乔·瓦萨里(Giorgio Vasari,1511-1574)是16世纪意大利著名画家和建筑师.1550年,他的鸿篇巨制《意大利艺苑名人传》问世,这是西方严格意义上的第一本艺术史著作,总共讲述了260多位杰出艺术家的生平及其重要作品,可以说是一本文艺复兴艺术家的百科全书.瓦萨里因此书而被后人誉为“西方第一位艺术史家”.时至今日,这部巨著仍是研究文艺复兴时期艺术、文化和社会的珍贵原始资料.该书中译本的问世必将对国内的艺术爱好者,以及从事西方文化史、艺术史和美学史研究的学者提供巨大帮助.
万柏林区17550495722: 谈谈自己对西方艺术文化的了解 ?
化桦伏甲: 西方的艺术可以说是由希腊人带来与开拓的,中西方由于文化的差异,在艺术的表现上也是各具特色.从绘画为例,东方是泼墨写意,强调的是一种意境,而西方具有鲜明...
万柏林区17550495722: 外国美术最早起源于何时?为什么? - ?
化桦伏甲: 就像中国一样,自从人类存在于这个世上,美术就诞生了,原始社会的那些壁画就足以说明
万柏林区17550495722: 求关于西方美术的资料~~~~~~~~~~~~~~~【急】~~~~~~~~~~~~~~~ - ?
化桦伏甲: 欧洲史前美术欧洲旧石器时代、中石器时代和新石器时代建筑、雕刻、绘画和工艺的总称. 迄今所知,欧洲最早的美术作品出现在旧石器时代晚期的前段,距今约2.5~3万年前,即地球处在玉木冰河期.这种旧石器时代的美术,约在公元前1万年随着冰河期的结束而消失.中石器时代美术的类型有所增加,随着各地区文化发展的不平衡,出现了各自独立发展的美术传统,不同程度地演化为新石器时代的美术. 旧石器时代美术 旧石器时代晚期之前,虽然缺乏人类对于形象的模仿表现的证据,但实用的工具制作和改进,已经显示了许多审美因素.如手斧的几何化造型、对称感,刃口的细小修饰以及刻痕,都不无初级的装饰价值,而且制造工具的过程也为创作艺术作品准备了造型的技巧.