关于川端康成的资料
川端康成(かわばた やすなり,1899-1972)
毕业于东京大学,日本新感觉派作家,著名小说家。1899年6月14日生于大阪。幼年父母双亡,其后姐姐和祖父母又陆续病故,他被称为“参加葬礼的名人”。1972年4月16日在工作室自杀身亡。已有多部作品在中国翻译出版。
川端康成一生多旅行,心情苦闷忧郁,逐渐形成了感伤与孤独的性格,这种内心的痛苦与悲哀成为后来川端康成的文学底色。在东京大学国文专业学习时,参与复刊《新思潮》(第6次)杂志。1924年毕业。同年和横光利一创办《文艺时代》杂志,后成为由此诞生的新感觉派的中心人物之一。新感觉派衰落后,参加新兴艺术派和新心理主义文学运动,一生创作小说100多篇,中短篇多于长篇。
川端康成作品富抒情性,追求人生升华的美,并深受佛教思想和虚无主义影响。早期多以下层女性作为小说的主人公,写她们的纯洁和不幸。后期一些作品写了近亲之间、甚至老人的变态情爱心理,手法纯熟,浑然天成。
川端康成的成名作小说是《伊豆的舞女》。描写一个高中生“我”和流浪艺人的感伤及不幸生活。其代表作有《伊豆的舞女》、《雪国》、《千只鹤》《古都》以及《睡美人》等。1968年获诺贝尔文学奖,亦是首位获得该奖项的日本作家。
要想了解分析康成的作品,我们必须再倒回头来大略的考察一下新感觉派产生的时代背景和他们作品的特征。新感觉派运动,虽然似是以一九二四年(大正十三年)十月所创刊的杂志《文艺时代》为中心而展开的,可是它的成立也自有它成立的背景。那时的世界潮流,正是第一次世界大战结束不久,欧洲文艺界呈现出精神危机的时候,所谓艺术上的虚无主义、未来派、表现主义等等破坏性的思潮,正方兴未艾。新感觉派,就是受到了这种世界思潮的影响,试求作“文体改革”以打倒既成文坛的一群新进作家所组成的派别。他们所表现的特色,是要以艺术的必然性,使新的语汇和诗的旋律的感觉,更加生动起来。也就是要把语汇的清新和观察方式的泼刺,一直延长到作品中脚色的态度,把异常敏感的官能享受,使之醇酵美化;要根据刹那间感觉的现实,用纤细的暗示和象征表现出来;要仔细观察内在的人生和意义。他们不但要建立起理论,而且要写出实际的创作。片冈铁兵在评论横光利一的《头和腹》一文的短评中说得相当好,他说:“他(利一)并不是仅以报导事实,便算满足的,他是把急行快车、小车站,和作者自身感觉的关系,在十几个字中,要描绘出它强烈的效果和泼刺性来。……”这几句话正可谓一针见血,道出了新感觉派的特征。 新感觉派的这群作家,虽然后来有不少的人转了方向,像今东光的脱退,中河与一的转变到形式主义,又转向到国粹主义,片冈铁兵于转向之后再转到民族主义等等,然而康成始终守住这个新感觉派的大纛。如果稍稍了解了新感觉派的概况,再来观察康成的作品,那是虽不中,亦不远矣的。反过来说,如果从康成的作品里,来寻察新感觉派的特征,也会更鲜明的显现出来。 可是,仅拿这一点,要想来观察研究康成的作品还是不够的。这又必须再从他文学承传源流上来少少下一点功夫。康成自幼便爱好《源氏物语》、《枕草子》等等日本的古典。他认为这些古典创造了日本美的传统,影响了以后的文学作风,支配了以后整个的时代。其中尤其是对《源氏物语》,他更喻为是日本通古至今最高的小说。他在《日本的美与我》一文中更肯定的说:“直到现在,诚可视为世界的奇迹,而应为海外所周知的。少年时代的我,虽然不太懂古文,但我所读的东西,亦还是以平安时代的古典居多,其中尤其是《源氏物语》,我觉得它已深探的印在我的心中……”他又把《源氏物语》喻作日本的和歌、美术、工艺、造园等等,一切美的食粮的源泉。这也可见到他所受影响之深了。此外,他对于佛教经典,所受的影响也是有相当深度的,这不但从他的作品中随时可以看得出来,而且在《文学的自叙传》中,他更开门见山地说:“我对东方的古典,尤其是佛典,认为是世界最大的文学。我对这些经典,不当作宗教的教训,而是作为文学的幻想来尊重着。”再其次便是他所受中国古典的影响了,本来“平安文化”就是大量吸收了中国唐代文化之后的产品;佛教文化也是由中国传来的。而日本的所谓“汉学”,更完全是研究中国的古典。在这个历史悠久的传统之中,自然谁都无法脱离了关系。更何况在青年时代的康成曾以现代日文翻译过唐代的小说。
川端 康成 (1899年6月24日—1972年4月16日)日本新感觉派作家,著名小说家。出生在大阪。幼年父母双亡,后祖父母和姐姐又陆续病故。孤独忧郁伴其一生,这反映在他的创作中。在东京大学国文专业学习时,参与复刊《新思潮》(第6 次)杂志。1924年毕业。同年和横光利一等创办《文艺时代》杂志,后成为由此诞生的新感觉派的中心人物之一。新感觉派衰落后,参加新兴艺术派和新心理主义文学运动,一生创作小说100多篇,中短篇多于长篇。作品富抒情性,追求人生升华的美,并深受佛教思想和虚无主义影响。早期多以下层女性作为小说的主人公,写她们的纯洁和不幸。后期一些作品写了近亲之间、甚至老人的变态情爱心理,表现出颓废的一面。
成名作小说《伊豆的舞女》(1926)描写一个高中生“我”和流浪人的感伤及不幸生活。名作《雪国》(1935~1937)描写了雪国底层女性形体和精神上的纯洁和美,以及作家深沉的虚无感。其他作品还有《浅草红团》(1929~1930)、《水晶幻想》(1931)、《千只鹤》(1949~1951)、《山之音》(1949~1954)和《古都》(1961~1962)等。川端担任过国际笔会副会长、日本笔会会长等职。1957年被选为日本艺术院会员。曾获日本政府的文化勋章、法国政府的文化艺术勋章等。1968年获诺贝尔文学奖。1972年在工作室自杀去世。已有多部作品在中国翻译出版。
[编辑本段]【生平】
川端康成生于京都附近的大阪府,祖辈为地方有名的富贵,家道中落后迁于东京,其父亲习医。2岁丧父 ,3岁丧母 ,幼失怙恃,由祖父母扶养;祖父将他带回大阪府扶养,他唯一的姐姐则寄养在另一亲戚处。由于身体孱弱,川端康成的幼年生活是封闭式的,几乎没有与外界的接触,而这种过分的保护并没有改善他的健康,反而造就了他忧郁、扭曲的性格。上学后这种生活有所变化,但不幸又接踵而来,8岁时祖母去世,12岁时姐姐也去世了,16时岁祖父亦亡,最后被接到外公家扶养,孤儿的遭遇使他的童年郁悲凉,也对他以后的文学创作产生了巨大影响 。
父母、祖母、姐姐,祖父相续过世,这种对于死亡的体验给他留下的恐惧的影响是一生的。孤独的川端康成一边拒绝现实中的热量,一边在文字的世界里绘制着想象中热量,那个时候他开始阅读《源氏物语》,在他的一生中,这本书是另一个重大的影响,评价他的作品就不可避免的要提到《源氏物语》。中学时,川端康成对于《源》还仅仅一知半解,但就他所能体会到的感觉,他开始尝试自己写作。
16岁时,川端预感到祖父将不久于人世时,就决心把祖父在病榻的情景记录来。于是他写起了《十六岁的日记》。这既是作者痛苦的现实的写生,又是洋溢在冷酷的现实内里的诗情,在这里也显露了康成的创作才华的端倪。可以看出这种不幸的经历使他感到生命的脆弱和孤独。他还在中学读书时即倾慕《源氏物语》等日本古典小说和散文等,这对他后来的创作影响极大。上中学三年级的时候,就把过去所写的诗文稿子,装订成册,从这里可以看出少年的康成开始具有文人的意识,最初的写作欲望已经萌发。
川端康成因什么作品获诺贝尔
1899年6月14日生于大阪。幼年父母双亡,其后姐姐和祖父母又陆续病故,他被称为“参加葬礼的名人”。一生多旅行,心情苦闷忧郁,逐渐形成了感伤与孤独的性格,这种内心的痛苦与悲哀成为后来川端康成的文学底色。在东京大学先是在英文系学习然后转入国文专业学习,在学习国文时他参与复刊《新思潮》(第6次...
川端康成——《千只鹤》《波千鸟》品读有感
川端康成(かわばた やすなり,1899年6月14日~1972年4月16日),是日本文学界“泰斗级”人物,新感觉派作家,著名小说家。1968年以《雪国》、《古都》、《千只鹤》三部代表作获得诺贝尔文学奖。(资料来源百度百科)诺贝尔文学奖对他的评语:“川端康成极为欣赏纤细的美,喜爱用那种笔端常带悲哀...
诺贝尔文学奖获得者自杀的几位作家分别是谁?
海明威、川端康成。1、欧内斯特·米勒·海明威(Ernest Miller Hemingway,1899年7月21日-1961年7月2日),出生于美国伊利诺伊州芝加哥市郊区奥克帕克,美国作家、记者,被认为是20世纪最著名的小说家之一。1954年的《老人与海》又为海明威夺得诺贝尔文学奖。2001年,海明威的《太阳照样升起》(The Sun ...
日本的美在川端康成的小说里是谁说的
一个不知名网友说的,具体名字不知道。原句是日本的美,在川端康成的小说里,在前田真三的相机里,在宫崎骏的动画里,更在木村拓哉的眉眼里。资料:川端康成(かわばた やすなり,1899年6月14日~1972年4月16日),日本文学界“泰斗级”人物,新感觉派作家,著名小说家。1968年以《雪国》、《...
川端康成影响
他巧妙地把握了西方现代文学的精髓和技巧,同时对日本传统文化的价值和现代含义进行了深入思考和重新评估。川端康成巧妙地调和了传统与现代的冲突,让两者在作品中达到了和谐与融合,这使得他的文学作品具有了超越地域的普遍性和世界性。川端的影响并不仅仅局限于日本文学领域,他的创造性思维和艺术实践对...
川端康成“凌晨4点钟 看到海棠花未眠” 的意思
意思是:人类的个体是渺小的,很平凡,然而我们却活着。我们以渺小的艰辛的生命庄严的活着,美丽的活着,如同这朵小小的灿烂的开放着的花朵。川端康成有一次凌晨4点醒来,发现海棠花未眠。他告诉自己:”如果说一朵花很美,那么我就要活下去。““美是邂逅所得,是亲近所得”。文章是作者凌晨四点没有...
川端康成的创作思想和创作风格?
川端的这种审美意识,不是全然抹煞理性的内容,它还是有一定社会功能和伦理作用的,这说明作家对社会生活也不乏把握的能力。这是川端康成美学的不可忽视的一种倾向。 当然,有时川端康成也将“物”和“哀”分割出来,偏重于“哀”,而将“物”的面影模糊,着意夸大“哀”的一面,越来越把“哀”作为审美的主体。他...
川端康成的成名作是什么,主要代表作是什么
一、川端康成的成名作是《伊豆的舞女》,主要代表作有《雪国》、《古都》、《千只鹤》。二、作品简介:1、《伊豆的舞女》描写的是一位19岁高二学生,为排遣内心不可言喻的忧郁和苦闷,只身来到伊豆旅行,途中偶遇流浪艺人一行,并对那里的小舞娘产生了似恋非恋的思慕之情。伊豆的舞女薰子深深地吸引了...
川端康成自杀的真实原因
川端康成自杀的原因,主流的说法有三种:1、他是受到三岛由纪夫的自杀事件打击,精神冲击是巨大的。川端康成与三岛由纪夫是师徒关系,在前者看来,后者还是自己文学的接班人、晚辈中独一无二的挚友。这也使得三岛由纪夫的死给他带来了难以抑制的苦闷、痛苦和失落。2、他是因为获得诺贝尔文学奖后,在...
川端康成作品特点
川端康成的作品特点鲜明,他的创作涉及广泛,包括100余部长篇、中篇和短篇小说,散文、随笔等多种形式。他的思想倾向复杂,早期作品主要围绕个人经历,如孤儿生活与失恋,如《精通葬礼的人》、《十六岁的日记》等,这些作品细腻描绘了作者的情感,感人肺腑,但局限于个人视角,思想深度和社会意义有所局限。
愈伟祖师: 川端康成介绍: 日本小说家.1899年6月14日生于大阪,1972年4月16日在工作室自杀身亡. 生平 川端康成2岁丧父 ,3岁丧母 ,7岁祖母亡 ,15岁时祖父亡,孤儿的遭遇使他的童年郁悲凉,也对他以后的文学创作产生了巨大影响 .1920年9月...
天津市17264397815: 关于川端康成 - ?
愈伟祖师: 川端康成一生写了100余部长篇、中篇和短篇小说,此外还有许多散文、随笔、讲演、评论、诗歌、书信和日记等.他的创作,就思想倾向而言是相当复杂的,并且经历了一个颇为曲折的发展过程.他战前和战时的创作,可以大致归为两类:...
天津市17264397815: 求日本作家 川端康成 的个人简介 作品介绍 事迹年表 - ?
愈伟祖师: 川端康成生于京都附近的大阪府,祖辈为地方有名的富贵,家道中落后迁于东京,其父亲习医.2岁丧父 ,3岁丧母 ,幼失怙恃,由祖父母扶养;祖父将他带回大阪府扶养,...
天津市17264397815: 日本作家川端康成的成名作是什么 ?
愈伟祖师: 日本作家川端康成的成名作是《伊豆舞女》 1968年10月17日,日本著名作家川端康成继泰戈尔之后,成为第二位获诺贝尔文学奖的亚洲人. 1926年,川端发表了成名作《...
天津市17264397815: 《十六岁日记》的资料. - ?
愈伟祖师: 川端康成―― 日本作家.生于大阪市一个医生的家庭,幼失怙恃,由祖父母扶养;8岁又失祖母,16岁祖父亦亡,成为孤儿.他描写祖父之死的日记,后来稍事修改,以《十六岁日记》为题,于1925年发表.可以看出这种不幸的经历使他感到生命的脆弱和孤独.
天津市17264397815: 川端康成是如何死的?
愈伟祖师:1972年4月16日,川端康成口含煤气管死在了他新购置的玛丽娜公寓四楼的工作室.躺在棉被上,身边放着威士忌和酒杯,就这么,这位日本的大作家,用83年的生命时间,圆满而辉煌地完成了他一生对日本美的探索、守护和塑造,使他的死同他凄美的小说一道,共同走入了日本的不朽乃至世界范围的生.
天津市17264397815: 川端康成为什么自杀??
愈伟祖师: 我们找到了川端康成自杀之谜:他是个没有牵挂的人了,为了美的事业,他穷尽了一生的心血,直到七十三岁高龄,还每周三次伏案写作.但他身体不好,创作与《雪国》齐名的《古都》后,住进了医院内科,多年持续不断用安眠药,从写作《古都》之前,就到了滥用的地步.老早就想摆脱安眠药的川端,乘《古都》写完之机,在某一天,突然停止了服药,却发生了戒药症状及不良反应,被送进东大医院,入院十天左右神志昏迷不醒,他写到了身体的极限.作为普通人,他尽了心力,走遍了世界,为美奔波到老. 而作为艺术家,他觉得“死是最高的艺术,死就是生”.那么,他是殉职而死,尤其是离开家,走到工作室去结束生命,更说明了他的用意之深.
天津市17264397815: 川端康成的作品 - ?
愈伟祖师:川端康成一生写了100余部长篇、中篇和短入篇,此外还有许多、随笔、讲演、评论、、书信和日记等.他的创作,就思想倾向而言是相当复杂的,并且经历了一个颇为曲折的发展过程.他战前和战时的创作,可以大致归为两类:一类是描写他...