摇滚风格J-rock是什么风格?

请问酷酷的rock风格是什么意思？？？？什么风格啊？~

不懂楼主问这个什么意思， 个人喜欢欧美风格的衣服， 如果你是女性穿欧美风格看上去给人一种很清爽的感觉，又很潮，欧美风格不会输日韩的， 毕竟欧美人是白人多穿的花色也多了，穿白色礼服的，西装的，各个场合都有相应的衣服，很棒！

人们历来对Beyond是不是摇滚乐队争论不休，网上经常因此闹出骂战甚至约架。有人认为Beyond是殿堂级摇滚乐队，有人则说撑死了算流行。有人认为嗷嗷怪叫、满身刺青、一头长发的才是摇滚人，有人觉得强烈的批判精神和反叛意识才是摇滚人的标配……漫无目的的争论和对骂不可能得出结论，冷静的分析和理解才有可能寻得答案！
摇滚乐究竟是个啥？
首先，摇滚是一种音乐类型，是一种音乐表现形式，关于它的定义，我想没有人可以准确给出，因为音乐本身就是复杂多变的，更何况摇滚乐诞生后又几经变革分支。摇滚出现在20世纪40年代的美国，这种音乐激情四射、节奏感强烈且极具呐喊精神，它从街边艺术迅速开始风靡，并在70年代前后形成了世界范围的摇滚浪潮。

但凡一件东西覆盖的人多了就会出现分歧，摇滚乐也遇到了同样的尴尬，人们对摇滚的认识开始四分五裂，比如：摇滚必须有吉他有贝斯有架子鼓，solo要晃瞎人的狗眼；摇滚是民间的草根艺术，难登大雅之堂；摇滚乐是年轻人通过音乐来呐喊，表达内心不满；摇滚就是表达歌者发自骨子里的反叛，倡导纵欲；摇滚是把自己内心想的唱出来，想唱就唱……
其实音乐是思想的载体，摇滚乐代表着音乐人内心的所感所想，正像黄家驹说的“我感受的，思想的，会用歌唱出来”，而且摇滚之所以伟大就是因为它不拘泥于传统形式，发于歌者心传入听者心，它随心所欲它简单酣畅它直抒胸臆它感染力强，你穿着大裤衩子可以唱摇滚，穿着西装照样可以，你抱着吉他能唱摇滚，把吉他丢开同样开唱。
一个人过来跟你说，大哥要手机吗？双卡双待的苹果6s！你一秒就反应过来了，那不是苹果那绝逼是山寨机，可摇滚不行，这世上压根就没有摇滚的准确定义，它太过宏大复杂了，不可能凭一项指标就完成鉴别。
摇滚不被商业绑架，代表着一种气质一种态度一种精神，至于音乐人想赋予它何种气质，那就是创作者的事儿了。
摇滚乐有一千张面孔
理念和文化的不同造成了摇滚在短短几十年里出现了N多形式，可说百花齐放，民间摇滚、乡村摇滚、艺术摇滚、古典摇滚、前卫摇滚、迷幻摇滚、硬摇滚、重金属、华丽摇滚和朋克摇滚等不一而足。这种另类的音乐形式也让一大批音乐人和乐队世界闻名，我们耳熟能详的太多了，滚石、猫王、披头士、涅磐、平克·弗洛伊德、鲍勃·迪伦、大卫·鲍威、深紫、皇后、蝎子、邦乔维、老鹰、枪炮玫瑰、U2、林肯公园……
摇滚和流行经常因为界限模糊而发生摩擦，流行的范畴更大更宽，摇滚一般被认为是包括在流行之内的，由于界限模糊甚至有时乐手都会越来越看不懂自己。科特·柯本为啥自杀？除了身体和药物因素外，最重要的原因就是他感觉自己太过流行了，粉丝也太过疯狂，很多歌迷根本不是关注和理解他的作品，这让他无法接受，最后27岁的柯本饮弹而终。家驹的歌迷肯定也能理解这一点，海量的粉丝中关注人和八卦的占大多数，用心欣赏作品的只是一小部分，这话虽然残酷，但事实真的如此。
表现形式繁多对音乐是好事，可平头老百姓就有点眼花了，摇滚乐真的有一千张面孔，你喜欢这个我喜欢那个，如果碰见同道中人就喜极而泣，只要自己喜欢的偶像不被对方认可马上挖他祖坟。喜欢摇滚的人经常聊着聊着就干起来了，我亲眼目睹过太多了，说多了都是眼泪。
在批判者的嘴里总能听到摇滚和伪摇两个词，但在睿智的欣赏者眼中只有喜欢与不喜欢！对音乐来说，理性的了解+感性的欣赏，这就足够了。
Beyond是不是摇滚？
有人说，beyond当然不是摇滚，你去听听国外的摇滚乐队就明白啦！不好意思，国外的音乐我不见得听的比你少，我反问持这种论调的人，假如黄家驹一直模仿西方摇滚写英文歌会是什么结果？假如他一直单纯沿着艺术摇滚或华丽摇滚往下走会怎么样？你肯定会说，黄家驹和Beyond毫无特色，只是在跟风复制西方的风格而已。那假如他没有在作品中融入东方元素又会怎么样？你肯定说听不懂，而且故弄玄虚让人有距离感。
所以，不要肤浅的用国外摇滚形式来评价一切，在批判者眼中，怎么做都是错的。不同文化不同土壤自然会滋养不同的艺术风格，请不要再关公战秦琼了，Beyond无需与任何国外乐队相比，黄家驹想做何种音乐那是他的自由，旁人无权干涉，假如硬性对比只会以偏概全。
如果参照问题1的大体路数去套Beyond乐队，你反而能更加清晰的得出答案。不管是黄家驹时代的beyond还是三子时代的beyond，他们的作品都忠于内心所感所思，不会因为商业化和利益去刻意讨好市场，即使在向唱片公司妥协的几年里，作品也大多具有深刻内涵，绝不肤浅的批量化生产音乐，家驹的标准很简单，歌曲必须先打动我自己！
他们在借鉴前辈作品的基础上敢于创新，苦苦寻找摇滚和流行的平衡点，并巧妙的融入了人文、历史、世界、公益、爱与和平、家国、社会、爱情、亲情、友情等多种元素，作品涉猎面之宽令人惊叹，他们将有深度的摇滚乐在中国这个不怎么接受内涵音乐的土地上做到了空前的影响力，请问这高度还不够么？是他们真正让摇滚乐在华语乐坛流行起来，这一点值得所有人尊敬！
Beyond乐队不仅是摇滚，而且货真价实，黄家驹和乐队其他成员打造了Beyond独有的风格和气质。我个人对Beyond独创的一些极富东方特色的摇滚作品特别偏爱，那才是我们自己的摇滚，东方摇滚！如果你非要问Beyond属于哪种摇滚，我觉得“黄氏摇滚”或“Beyond式摇滚”更为准确。
黄家驹本人怎么看摇滚？
歌迷们一定非常在意黄家驹本人对摇滚的看法。在当时的香港乐坛，情歌几乎垄断了排行榜，你去翻翻历年劲歌金曲名单就知道了，天王天后一大堆，但好像谁也没有在意过音乐本身的价值和意义，经常是今年很红的歌曲转年就消失了，作品寿命普遍很短。
家驹更在意音乐的内涵，他说很多音乐表面上看起来蛮rock的，但真的这么有意思么？未必，它们很多是情歌而已，而rock roll的精神是什么？rock roll的精神是要让人感觉到摇滚乐是有意义的。
他认为摇滚乐在香港是很小的，生存起来也颇有难度，如果想玩摇滚也要尽量香港化。黄家驹一直都很纯粹，只想做自己内心钟爱的音乐，不太在意是否得到了认同，但那些攻击和批评让人实在难受。他对创作自由度是要求很高的，他曾说，玩摇滚就一定要放的开，要挥洒自如无拘无束，应该打开自己的领域，尽量的多摇滚一点，一开始可以多听前辈的摇滚乐队。
关于Beyond乐队的风格和发展，家驹很自信，他在日本接受访问时提到，很多人根本不懂什么是摇滚乐，总认为摇滚会带坏小孩子，其实Beyond一直在努力尝试不同风格不同味道，希望观众接受我们的音乐多过接受我们的外貌，这样就算再多偶像出现，也不会对Beyond有太大的影响。他反对照搬照抄国外的摇滚形式，毕竟文化底蕴是不同的，有自己的特点最重要。
从始至终，Beyond乐队的摇滚精神就从未熄灭过，这种内核决定了他们对音乐的态度，也决定了作品的寿命。几十年了，Beyond的作品反完全经受住了时间的考验，而且正在得到越来越多的人认可，这就说明一切了。还是那句话，音乐充满灵魂的主因，皆因它可触动人心！这句有点绕嘴，但值得多读几遍。
写在最后
虽然我知道永远不要试着叫醒沉睡的人，但我还是向歌迷发出呼吁，请不要绞尽脑汁的研究黄家驹八卦和小道消息，将注意力放到家驹的作品上吧，既是对他的尊重也能让自己提升。
送给黄家驹和beyond歌迷几句话，也包括我自己：这世界很大，beyond不是音乐的全部，听听别人的歌并不是叛徒二百五，不能因为偏激而错过全世界的精彩音乐。实事求是的说，我听过不少，对我内心和思想影响最大的依然是beyond依然是黄家驹，戒不掉了。还有，歌迷之间不要再分帮分派，一切都有界限，唯独艺术无界，假如大家都是畅谈作品分享歌曲感悟，怎会有纷争？
文章是有点长，但我真心希望你懂了摇滚懂了Beyond乐队，当再有人问你这类问题时，你可以骄傲的告诉对方，我喜欢黄家驹，他是一位可敬的中国摇滚先驱，我喜欢Beyond这支摇滚乐队！

日系摇滚呗..这个是按地域分的

爵士摇滚最早出现在60年代末期，它试图将摇滚所拥有的发自内心的力量与爵士所拥有的音乐复杂性和即兴表演融合起来。由于摇滚通常强调的是直接和简单而不是精湛的技巧，因而大体上可以说，爵士摇滚的来源是60年代末70年代初，那些在追求艺术上最有野心的摇滚亚流派：迷幻剂、前卫摇滚、以及歌手/歌曲作者运动。
定义：爵士摇滚可以用来指爵士阵营中最吵闹、最狂野、最电子化的那些乐队，但它更多地被用来形容这个等式中来源于摇滚这一阵营的表演者们。

爵士摇滚
定义

爵士摇滚可以用来指爵士阵营中最吵闹、最狂野、最电子化的那些乐队，但它更多地被用来形容这个等式中来源于摇滚这一阵营的表演者们。

起源
爵士摇滚最早出现在60年代末期，它试图将摇滚所拥有的发自内心的力量与爵士所拥有的音乐复杂性和即兴表演融合起来。由于摇滚通常强调的是直接和简单而不是精湛的技巧，因而大体上可以说，爵士摇滚的来源是60年代末70年代初，那些在追求艺术上最有野心的摇滚亚流派：迷幻剂、前卫摇滚、以及歌手/歌曲作者运动。

代表人物
它融合了爵士乐更老练、更理智的一面，并常在乐器的即席创作中加入人声；此种学派的代表人物Joni Mitchell, Van Morrison, 和 Tim Buckle. 尽管如此，大部分爵士摇滚仍是由那些精力更为旺盛的摇滚团体来演奏的。他们中的一些是以即兴演奏为方向的，被他们扩展了的带有摇滚口味的即席创作充分借助了爵士乐中的和声及乐器。

代表乐队
代表乐队是Traffic和Santana. 其它一些记录在案的带有爵士风味的R&B或流行乐队还有Blood, Sweat & Tears, Chicago和Steely Dan，他们运用了爵士乐中旋律性强、使用和声、富有节奏等特性，但对于即兴演奏和乐器使用上的技巧却不感兴趣。

其他乐队的特点
另外还有一些乐队，他们运用了爵士的复杂性来进一步扩展摇滚的音乐界限，不仅表现在器械技巧方面，还包括创作离奇的、令人深思的、难以预料的音乐作品，比如Frank Zappa和the Soft Machine. 而其中最主要的人物就是Miles Davis，他是自早期的R&B开始觊觎摇滚朴实的力量并对年轻的听众造成一定影响之后的第一个爵士音乐家。从“1970s Bitches Brew”开始，Davis70年代早期的作品 -- 其中大部分灵感来源于Jimi Hendrix 和 Sly & the Family Stone -- 迅速成为爵士摇滚唱片中最疯克、最边缘、最前卫的那部分。尽管像Zappa 和 Steely Dan 这类的人物在整个70年代都一直在灌制爵士摇滚的唱片，但到80年代，这场运动从本质上说已经消散，它的听众也被爵士摇滚其它更为成熟的音乐形式所俘获。

爵士摇滚和摇滚爵士
爵士摇滚基本上是属于摇滚乐范畴的，不过在旋律，节奏上融合了一些爵士的元素，在配乐器上则喜欢使用多人的铜管乐队；摇滚爵士基本上就是早期的融合爵士，是在爵士乐的基础上吸收了摇滚的节奏和电声乐器演奏，但对于人声的采用要要比摇滚乐少得多，在基本的摇滚乐编制中，吉他、贝司、鼓和主音歌手是必需的阵容，在60年代则还会添加上一位司职键盘乐器的成员，而对于爵士乐、管乐手、鼓手和钢琴手是基本的编制结构，没有特殊的需要，是没有主音歌手的。

相关资料
“电旗”、“血、汗和泪”是正式在自己作品中大量借鉴爵士成分的乐队，前者的灵魂人物，吉他手麦克．布隆费尔德（MICHAEL BLOOMFIELD）和后者的创始人、钢琴手阿尔．库帕（AL COOPER）不约而同地在乐队中加入了由小号、大号、单簧管、萨克斯等组成的管乐演奏，以节奏与布鲁斯为基础，将爵士、黑人灵歌和摇滚乐彼此融合，创造出了一种大乐队般的嘹亮声音，使得自己的作品往往在宏大的背景音乐的衬托下显得气势不凡。布隆菲乐德和库帕这两位爵士乐爱好者还曾在一起演出并进行录音。

在“电旗”和“血、汗和泪”进行自己的爵士实验后不久，另一支名为“芝加哥运输协会”（CHICAGO TRANSIT AUTHORITY）的乐队也于60年代末期鲜明地提出自己的将爵士和摇滚融合的主张，这支乐队从一开始起就是以7人编制的庞大阵容出现，乐队的音乐是以管乐为主要风格，结合流行摇滚化的编曲，乐队一系列以数字为名字的专辑在当时及以后十多年间取得了很客观的销量，到后来他们的摇滚和爵士味道越来越淡，但爵士乐管乐队的编制一直保留了下来，这支乐队后来也把自己的名字改短了，于是成为在中国欧美歌迷中有着很高知名度的“芝加哥”（CHICAGO）乐队。

还有一位将爵士融全于自己摇滚音乐中的人士也值得一提，这就是著名的桑塔纳（SANTANA）。拉丁人卡洛斯．桑塔纳在60年代中期就活跃在美国乐坛，1969年他出版了自己名字命名的专辑，同年参加了著名的伍德斯托克音乐节（WOODSTOCK FESTIVAL），桑塔纳在布鲁斯基础上，成功地融合了拉丁音乐和爵士乐的元素，他的乐队，既有传统摇滚乐队的编制，更加上了拉丁打击乐手和管乐手，而他自己则是一代吉他大师，他的弹奏常常会爆出典型的爵士吉他SOLO，桑塔纳在2000年的格莱美大奖上出尽风头，一人获得了数项大奖，中国的许多乐迷在这时候才认识他并很快被他出神入化的吉他演奏所迷倒。

其实受到爵士乐影响的摇滚乐队还有许多，60、70年代的一批经典人物和乐队如杰弗逊飞机（JEFFERSON AIRPLANE）、吉米．亨德里克斯（JIMI HENDRIX）、弗兰克．扎帕和发明之母（FRANK ZAPPA AND THE MOTHER OF INVENTION）、温柔巨人（GENTLE GIANT）、斯坦利．丹（STEELY DAN）等等都曾将爵士乐吸收在自己的音乐之内，而钟尼．米切尔（JONI MITCHELL）则干脆在70年代中期聚合了一批融合爵士手来与自己合作出版专辑，并在1979年发表了专辑《明戈斯》，向刚去世的查理．明戈斯致敬。到了80、90年代，斯汀（STING）、谢尼德．奥康娜（SINEAD O‘CONNOR）等摇滚巨星也在自己的音乐中大量地吸收爵士乐的丰富养料。对于摇滚乐，爵士乐一直是取这不尽，用之不竭的音乐宝库。

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甘孜县17022663219： 请问谁可以告诉我什么是J - rock风格的音乐? - ？
厍哄太宁： 日摇 还有 楼上我觉得 说错了 确实 X 是日本的 但是日本也不是所有本土摇滚乐都是J-Rock X属于VR 但是VR也不是 J-Rock的一种啊 .. 实际上J-Rock 一般就是 日本的流行音乐 但是是那种摇滚曲风的 在日本 我个人感觉他们对于摇滚乐的接受能力 远超过国内 所以你看所有动画片的OP基本上都是摇滚风格 个人见解

甘孜县17022663219： 是么是Pop - Rock与J - Rock - ？
厍哄太宁： POP ROCK是指流行摇滚,皆于流行和摇滚之间的音乐风格,它没有朋克那么野性又比流行有节奏感,流行摇滚看上去像一个借于流行和摇滚两者之间暧昧的名称,毕竟,人们都认为摇滚比流行美妙得多,并且从60年代早期开始,几乎所有的...

甘孜县17022663219： 关于日本摇滚的N多个问题 - ？
厍哄太宁： 1 从rock和pop字面山就能看出 一个是摇滚 一个是流行音乐 J 指的就是Japanese 受西方流行音乐的影响被日本本土化的音乐形式 J-POP包括了流行音乐、摇滚、舞曲、嘻哈和灵魂音乐等 J-POP是一个大范围 而J-ROCK专指日本摇滚音乐 当然现...

甘孜县17022663219： J - ROCK和和风摇滚是什么?通俗解释! - ？
厍哄太宁： Jrock就是Japanese Rock,泛指日本的摇滚乐 和风摇滚是融合太鼓、三味线、能剧等和风元素,摇滚演绎幕府风情. 呵呵 瞎说的 我也不怎么懂

甘孜县17022663219： x - japan属于什么摇滚风格？
厍哄太宁： 首先:视觉系不是摇滚风格 其次:一般人对日本乐队大多会说是J-Rock(但我觉得这个更多的是地域,不是风格) 通过和欧美摇滚风格相比较,应该是旋律金属和古典摇滚(Yoshiki是学巴赫出道的)

甘孜县17022663219： 请问谁可以告诉我什么是J - POP风格的音乐? - ？
厍哄太宁： J-Pop是Japanese Pop的缩写,是指受到西方影响的日本流行音乐.J-Wave(一个FM广播电台)创造了J-Pop这一个名字,并曾经用它来代表“新音乐”.而后在日本被广泛地用来代表不同类型的音乐,包括了流行音乐、摇滚、舞曲、嘻哈和...

甘孜县17022663219： 日式摇滚的特点? - ？
厍哄太宁： 日式摇滚一般是比较华丽的金属风格~多用于动漫主题曲和插曲中.参照彩虹乐队和X-JAPAN 也有很多小众的极端金属.参照THE BACK HORN.

甘孜县17022663219： 音乐的摇滚(Rock)与爵士(Jazz)有什么区别 - ？
厍哄太宁： Rock & Roll(摇滚) 从最纯粹的形式来讲,所谓摇滚,就是三和弦加强硬持续的鼓点加上口的旋律.早期摇滚的音乐来源非常广泛,主要的包括布鲁斯、R&B、和乡村音乐,其它还有福音音乐、传统的流行乐、爵士、以及民间音乐.所有的这...

甘孜县17022663219： 灌篮高手《好想大声说爱你》这首歌属于什么摇滚流派? - ？
厍哄太宁： 二次元摇滚.

甘孜县17022663219： 彩虹乐队的风格属于rock的哪一种,他们有punk风格的歌吗?？
厍哄太宁： 彩虹属于J-Rock,就是Japanese Rock, 泛指日本的摇滚乐.另:Hyde 2003年的大碟《666》有Punk和重金属的味道,你可以听听看