舞蹈《飞天》是来源于哪里的壁画？

敦煌壁画中的飞天是怎么来的?~

敦煌飞天是敦煌艺术的标志?只要看到姿态优美的飞天,人们就会想到敦煌莫高窟艺术?敦煌莫高窟492个洞窟中,几乎窟窟画有飞天,总计4500余身?
敦煌飞天从起源和职能上说,它不是一位神?它是乾闼婆与紧那罗的复合体?乾闼婆是印度梵语的音译,意译为天歌神?由于他周身散发香气,又叫香间神;紧那罗是印度古梵文的音译,意译为天乐神?乾闼婆和紧那罗原来是印度古神话和婆罗门教中的娱乐神和歌舞神?神话传说中说他们一个善歌,一个善舞,形影不离,融洽和谐,是恩爱的夫妻?后来被佛教吸收,化为天龙八部众神中的两位天神?
乾闼婆和紧那罗最初在佛教天龙八部众神中的职能中是有区别的?乾闼婆——乐神的任务是在佛教净土世界里散香气,为佛献花?供宝?作礼赞,栖身于花丛,飞翔于天宫;紧那罗——歌神的任务是在佛国净土世界里,为佛陀?菩萨?众神?天人奏乐歌舞,居住在天宫,不能飞翔于云霄,后来乾闼婆和紧那罗的职能混为一体;乾闼婆亦演奏乐器,载歌载舞;紧那罗亦冲出天宫,飞翔云霄?乾闼婆和紧那罗男女不分,合为一体,化为后世的敦煌飞天?
敦煌飞天从艺术形象上说,不是一种文化的艺术形象,而是多种文化的复合体?飞天的故乡虽在印度,但敦煌飞天却是印度文化?西域文化?中原文化共同孕育成的?它是印度佛教天人和中国道教羽人?西域飞天和中原飞天长期交流融合成的具有中国文化特色的飞天?它不长翅膀,也不生羽毛,借助彩云而不依靠彩云,主要凭借飘曳的衣裙?飞舞的彩带而凌空翱翔?敦煌飞天可以说是中国艺术家最天才的创作之一,是世界美术史上的一个奇迹?

　　飞天，一个古老而又现代名词。它包括古代飞天和现代飞天。古代飞天是甘肃敦煌莫高窟的名片，是敦煌艺术的标志，是不朽的艺术品。只要看到优美的飞天。人们就会想到敦煌莫高窟艺术。 敦煌莫高窟492个洞窟中，几乎窟窟画有飞天。总计4500余身。其数量之多，可以说是全世界和中国佛教石窟寺庙中，保存飞天最多的石窟。而现代飞天，所指的就是酒泉卫星发射中心发射的神舟系列运载火箭，现代飞天，是现代人的骄傲和自豪，因为它象征着我们祖国的伟大和富强，是一个国家综合国力的体现。生在飞天的故乡，长在飞天的故乡，乃是飞天人的骄傲和自豪。飞天，让世界了解飞天，让飞天的故乡酒泉走向世界。
　　[编辑本段]【名称由来】
　　敦煌飞天的名称由来佛教中把化生到净土天界的神庆人物称为“天”，如“大梵天”、“功德天”、“善才天”、“三十三天”等。唐藏中云：“外国呼神亦为天。”佛教中把空中飞行的天神称为飞天。飞天多画在佛教石窟壁画中，道教中把羽化升天的神话人物称为“仙”，如“领先仙”、“天仙”、“赤脚大仙”等，把能在空中飞行的天神称为飞仙。宋〈太平御览〉卷622引〈天仙品〉中云：“飞行云中，神化轻举，以为天仙，亦云飞仙。”
　　【词义】：
　　1.飞向天空。 唐 李邕 《日赋》：“乍出海而融朗，忽飞天而光大。” 唐 韦执中 《白云无心赋》：“徒见其纡馀上汉，缭绕飞天。”
　　2.“飞龙在天”的略称。比喻王者得天下，有龙兴之象。语出《易·乾》：“九五，飞龙在天。” 孔颖达 疏：“犹若圣人有龙德，飞腾而居天位。” 唐 黄滔 《周以龙兴赋》：“一旦飞天，霹破 殷辛 之国。”
　　3.佛教壁画或石刻中的空中飞舞的神。梵语称神为“提婆”。因“提婆”有天的意思，故译为飞天。 徐迟 《哥德巴赫猜想·祁连山下》：“窟顶有莲花。四角上，飞天翱翔。”
　　[编辑本段]【佛教中的飞天】
　　飞天，是佛教中乾闼婆和紧那罗的化身。乾闼婆，意译为天歌神、紧那罗，意译为天乐神。原是古印度神话中的娱乐神和歌舞神，是一对夫妻，后被佛教吸收为天龙八部众神之一。乾闼婆的任务是在佛国里散发香气，为佛献花、供宝，栖身于花丛，飞翔于天宫。紧那罗的任务是在佛国里奏乐、歌舞，但不能飞翔于云霄。后来，乾闼婆和紧那罗相混合，男女不分，职能不分，合为一体，变为飞天。现在，把早期在天宫奏乐的叫“天宫伎乐”，把后来持乐器歌舞的称“飞天伎乐”。
　　敦煌飞天的风格特征是不长翅膀，不生羽毛，借助云彩而不依靠云彩，而是凭借飘曳的衣裙，飞舞的彩带凌空翱翔。千姿百态，千变万化。这是在本民族传统的基础上，吸收、融合了外来飞天艺术的成就，发展创作出来的敦煌飞天形象。
　　敦煌早期飞天多画在窟顶平棋岔角，窟顶藻井装饰，佛龛上沿和本生故事画主体人物的头上。北魏时期飞天所画的范围已扩大到说法图中和佛龛内两侧。飞天形象虽然还保留着西域飞天的特点，但已发生了变化，逐渐向敦煌飞天转变。如北魏226窟北壁后部说法图西侧上方的一身散花飞天，脸型由椭圆变为长条但丰满，鼻丰嘴小，五官匀称，身材修长，衣裙飘曳，横空飞翔，豪迈大方，势如飞鹤，鲜花飘香，姿势优美，动感特强。隋代飞天正处在融合、探索、创新时期。主要表现在体型不同，身材修长，比例适度，腰姿柔软，绰约多姿。脸型有的清秀，有的丰圆。服饰不同，有上身半裸的，有穿大袖长袍的，有穿短衬长袍的。飞态不同，有单飞的，有群飞的，有上飞的，下飞的，逆风飞的，顺风飞的……。到了唐代，敦煌飞天已完成了中外吸收、融合的历程，完全形成自己独特的风格，达到了艺术的顶峰。唐代洞窟的四壁画满了大型经变画。飞天不仅画在藻并、佛龛、四披上，大部分画在经变画中。佛陀在极乐世界正中说法，飞天飞绕在上空，有的脚踏彩云，徐徐降落；有的昂首挥臂，腾空而上；有的手捧鲜花，直冲云霄；有的手托花盘，横空飘游。那迎风摆动的衣裙，飘飘翻卷的彩带，使飞天飞得多么轻盈巧妙、潇洒自如、妩嵋动人。五代、宋以后的飞天，在造型动态上无所创新，逐步走向公式化。飞天的风格特点虽不同，但一代不如一代，逐渐失去了原有的艺术生命。
　　敦煌地区石窟保存的从公元4世纪（十六国）到14世纪（元代）历时千余年的众多飞天形象，是民族艺术的瑰宝，是佛教艺术中璀璨夺目的一枝奇葩。
　　[编辑本段]【飞天的象征和发展】
　　飞仙多画在墓室壁画中，象征着墓室主人的灵魂能羽化升天。佛教传入中国后，与中国的道教交流融合。在佛教初传不久的魏晋南北朝时，曾经把壁画中的飞天亦称为飞仙，是飞天、飞仙不分。后业随着佛教在中国的深入发展，佛教的飞天、道教的飞仙虽然在艺术形象上互相融合，但在名称上，只把佛教石窟壁画中的空中飞神乐为飞天。敦煌飞天就是画在敦煌石窟中的飞神，后来成为敦煌壁画艺术的一个专用名词。
　　[编辑本段]【敦煌飞天的艺术形象】
　　敦煌飞天从艺术形象上说，它不是一种文化的艺术形象，而是多种文化的复合体。飞天的故乡虽在印度，但敦煌飞天却是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。它是印度佛教天人和中国道教羽人、西域飞天和中原飞天长期交流、事融合为一，具有中国文化特色的飞天。它是不长翅磅的不生羽毛、没有圆光、借助彩云而不依靠彩云，主要凭借飘曳的衣裙、飞舞的彩带而凌空翱翔的飞天。敦煌飞天可以说是中国艺术家最天才的创作，是世界美术史上的一个奇迹。
　　[编辑本段]【敦煌飞天的时代特点】
　　敦煌壁画中的飞天，怀洞窟创建同时出现，从十六国开始，历经十个朝代，历时千余年，直到元代末期，随着敦煌石窟的建而消逝。在这千余年的历史长河中，由于朝代的更替，政权的转移，经济的发展繁荣，中西文化的频繁交流等历史情况的变化，飞天的艺术形象，姿态和意境，风格和情趣，都在不断地变化，不同的时代、不同的艺术家，为我们留下了不同风格特点的飞天。一千余年间的敦煌飞天形成了具有特色的演变发展的历史。其演变史同整个敦煌艺术发展史大体一致，分为四个阶段。
　　[编辑本段]【兴起时期】
　　从十六国北凉到北魏，大约170余年，此时期的敦煌飞天深受印度和西域飞天的影响，大体上是西域式飞天。但这一时期两个朝代的飞天特点也略有不同。莫高窟北凉时的飞天多画在窟顶平棋岔角，窟顶藻井装饰中，佛龛上沿和本生故事画主体人的头上。其造型和艺术特点是：头有圆光、脸型椭圆，直鼻大眼，大嘴大耳、耳饰环孬，头束圆髻，或戴或蔓，或戴印度五珠宝冠，身材粗短，上体半裸，腰缠长裙，肩披大巾，由于晕染技法变色，成为白鼻梁、白眼珠，与西域龟兹等石窟中的飞天，在造型、面容、姿态、色彩、绘画技艺上都十分相似。
　　最具有北魏风格的飞天，是画在第254窟北壁的《尸屁王本生》故事画上方的两身飞天和第260窟北壁后部说法图上方的两身飞天。这四身飞天的突出特点是：头有圆光，戴印度式五珠宝冠，脸型修长，因变色原因，成为白鼻梁，白眼圈，为小字脸。上体半裸，腿部修长，成大开口“U”字形。衣裙飘曳，巾带飞舞，横空而飞，四周天花飞落。虽然飞天的肉体与飘带已变色，但衣裙飘带的晕染和线条十分清晰，飞天的飞势动态有力，姿势自如优美。
　　[编辑本段]【创新时期】
　　从西魏到隋代，大约80余年。此时期的敦煌飞天，处在佛教天人与道教羽人，西域飞天与中原飞仙相交流，相融合，创新变化的阶段，是中西合璧的飞天。 莫高窟西魏时期的飞天，所画的位置大体上与北魏时期相同。只是西魏时期出现了两种不同风格特点的飞天，一种是西域式飞天，一种是中原式飞天。 西域式飞天继承北魏飞天的造型和绘画风格。其中最大的变化是：作为香间神的乾闼婆，散花飞天抱起了各种乐器在空中飞翔；作为歌舞神的紧那罗，天宫伎乐，冲出了天空围栏，亦飞翔于天空。两位天神合为一体，成了后来的飞天，亦叫散花飞天和伎乐飞天。其代表作品如第249窟西壁佛龛内上方的四身伎乐飞天
　　中原式飞天，是东阳王荣出任瓜州（古敦煌）刺史期间，从洛阳带来的中原艺术画风在莫高窟里新创的一种飞天。这种飞天是中国道教飞仙和印度教飞天相融合的飞天：中国的道教飞仙失去了羽翅，裸露上体，脖饰项链，腰系长裙，肩披彩带；印度的佛教失去了头上的圆光和印度宝冠，束起了发髻，戴上了道冠。人物形象宣传是中原“秀骨清像”形，身材修长，面瘦颈长，额宽颐窄，直鼻秀眼，眉细疏朗，嘴角上翘，微含笑意。其最具代表性的是第282窟南壁上层的十二身飞天。这十二身飞天，头束双髻，上体裸露，腰系长裙 ，肩披彩带，身材修长，成大开口横弓字形，逆风飞翔，分别演奏腰鼓、拍板、长笛、横箫、芦笙、琵琶、阮弦、箜篌等乐器。四周天花旋转 ，云气飘流，衬托着飞天迎风而飞翔，身轻如燕，互相照应，自由欢乐，漫游太空。
　　北周是鲜卑族在大西北建立的一个少数民族政权，虽然统治时期较短,但在莫高窟营建了许多洞窟。鲜卑族统治者崇信佛教，且通好西域，因而莫高窟再度出现了西域式飞天，这种新出的飞天具有龟兹、克孜尔等石窟飞天的风格，脸圆、体壮、腿短，头圆光，戴印度宝冠，上体裸露，丰乳圆脐，腰系长裙，肩绕巾带。最突出的是面部和躯体采用凹凸晕染法，现因变色，出现了五白：白棱、白鼻梁、白眼眶、白下巴。飞行姿态成敞口“U”字型，身躯短壮，动态朴拙，几乎又回到了莫高窟北凉时期飞天的绘画风格特点。但形象却比北凉时期丰富得多，出现了不少伎乐飞天。
　　最具有北周风格的飞天，是第290窟和第428窟中的飞天。这两个窟中的飞天。体态健壮，脸形丰圆，头有圆光，戴印度宝冠，五官具有五白特点，上体裸露，腰系长裙，肩绕巾带，躯体用浓厚有凹凸晕染，现因变色丰乳圆脐更为突出。第428窟中的伎乐天飞，造型丰富，或弹琵琶，或弹箜篌，或吹横笛，或击腰鼓，形象生动，姿态优美。尤其是南壁西侧的一身飞天，双手持竖笛，双脚倒踢紫金冠，长带从身下飘飞，四周天花飘落，其飞行姿态，像一只轻捷的燕子俯冲而下。 隋代是莫高窟绘画飞天最多的一个时代，也是莫高窟飞天种类最多，姿态最丰富的一个时代。隋代的飞天除了画在北朝时期飞天的位置，主要画在窟顶藻井四周、窟内上层四周和西壁佛龛内外两侧，多以群体出现，隋代飞天的风格，可以总结为四个不一样。 区域特点不一样。在隋代洞窟里，既有西域式飞天，也有中原式飞天，更锪是中西合璧式的今天。
　　脸型身材不一样，脸型有丰圆型，也有清秀型；身材有健壮型，也有修长型。但大多数身材修长，比例适度，腰肢柔细，绰约多姿。 衣冠服饰不一样，有上身半裸的，也有着像章支的；有穿无袖短裙的，也有穿宽袖长裙的；有头戴宝冠的，也有头束发髻的，还有秃发僧人式的飞天。 飞行姿态不一样，有上飞的，也有下飞的，有顺风横飞的，也有逆风横飞的，有单飞的，也有群飞的，但飞行的姿态已不呈“U”字型，身体比较自由舒展。 从总体上说，隋代飞天是处在交流、融合、探索、创新的时期。总趋势是向着中国化的方向发展，为唐代飞天完全中国化奠定了基础。最具有隋代风格的飞天，是第427窟和第404窟的飞天。 第427窟是隋代的大型洞窟之一。亦是隋代画飞天最多的洞窟，此窟四壁上沿天宫栏墙之上飞天绕窟一周，共计108身。这108身飞天，皆头戴宝冠，上体半裸，项饰璎珞，手带环镯，腰系长裙，肩绕彩带，多有西域飞天的形旬、服饰的遗风。肤色虽已变黑，形象仍十分清晰，有的双手合十，有的手持莲花，有的手捧花盘，有的扬手散花，有的手持箜篌、琵琶、横笛、竖琴等乐器，朝着一个方向绕窟飞翔。其姿态多样，体态轻盈，飘曳的长裙，飞舞的彩带，迎风舒卷。飞天四周，流云飘飞，落花飞旋，动感强烈，富有生气。 第404窟是隋代中后期的一个中型洞窟，窟内四壁上沿画天宫栏墙，栏墙上飞天绕窟一周。如同第427窟的飞天一样，姿态各异，有的手持莲花，有的手托花盘，有的扬手散花，有的手持各种乐器，朝着一个方向逆风飞翔，体态轻盈，姿势优美。但在首饰服饰上有了很大的变化：头无圆光，不戴宝冠，有的束桃型仙人髻，有的束双环仙人髻，有的束仙童髻，脸为蛋形，眉清目稻，身材修长，衣裙轻软，巾带宽长。衣饰、面容、身态如同唐代初期的飞天，已经完全中国化。

《飞天》舞蹈来自敦煌莫高窟的壁画。

《飞天》属于敦煌舞中的古典舞的分支，来源于敦煌壁画中的飞天，但与古典舞有很大区别，敦煌舞与以石窟壁画为依托，主要分为胡旋舞、胡腾舞、清商舞、霓裳羽衣舞等。

舞蹈有：《丝路花雨》、《千手观音》、 《霓裳羽衣舞》

舞剧：《大梦敦煌》 

敦煌飞天是敦煌艺术的标志，只要看到舞姿优美曼妙的飞天，人们不由就会想起敦煌莫高窟艺术， 敦煌莫高窟492个洞窟中，几乎窟窟画有飞天。

唐藏《金光明经疏》中云：“外国呼神亦为天。”现在飞天一般指的是敦煌飞天，也就是画在敦煌石窟中的飞仙，后来成为中国独有敦煌壁画艺术的一个专用名词。

敦煌飞天是乾闼婆与紧那罗的复合体，乾闼婆是印度梵语的音译，意译为天歌神，由于他周身散发香气，又叫香间神，紧那罗是印度古梵文的音译，意译为天乐神。

乾闼婆和紧那罗，是印度古神话和婆罗门教中的娱乐神和歌舞神，敦煌飞天从艺术形象上说，它不是一种文化的艺术形象，而是多种文化的组合体，飞天的故乡虽在印度，但敦煌飞天却是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。

敦煌莫高窟飞天艺术，是敦煌石窟文化组成中的一部分，是中国佛教文化的结晶，也是中国传统文化和理想结合的艺术再现，代表着人们心中美好的形象和愿望，敦煌莫高窟飞天艺术，在世界上都非常出名，经常被后世艺术家进行借鉴，启发了一大批艺术家的艺术创造。

它是印度佛教天人和中国道教羽人、西域飞天和中原飞天的融合体，是具有中国文化特色的飞天，它凭借着飘曳的衣裙、飞舞的彩带凌空翱翔于天，它是中国艺术家最天才的创作，是世界美术史上的一个奇迹。

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鹰手营子矿区18980457827： 《飞天》是根据什么创作的舞蹈作品? ？
衷命匹多： 该舞是我国第一部根据敦煌壁画中香音女神(“飞天”)的形象创作的舞蹈作品. 编导继承、发展了我国传统舞蹈中长绸舞的技法,以凝练的舞蹈语汇、抒情浪漫的手法,神形并茂地将“飞天”的形象再现于舞台.舞蹈格调高雅秀丽,注入了作者对自由、光明的向往和追求.该舞系20世纪50年代戴爱莲的代表作之一,亦是全国许多艺术团体竞相学演、并久演不衰的一个舞蹈.北京舞蹈学院将其列入大专班的实习剧目◦英国泰晤士报发表评论称这个舞蹈“体现了戴女士处理人体造型和舞台空间结构的非凡才能”. 在1955年第五届世界青年与学生和平友谊联欢节上,该作品获舞蹈比赛铜质奖章.1994年在“中华民族20世纪舞蹈经典”评比中该作品获经典作品金像奖.

鹰手营子矿区18980457827： 春节晚会飞天飞天舞蹈形象是根据敦煌莫高窟还是云冈石窟? ？
衷命匹多： 敦煌莫高窟,唐朝的飞天还有反弹琵琶

鹰手营子矿区18980457827： 关于08年春晚舞蹈《飞天》的疑问 - ？
衷命匹多： 央视春晚舞蹈总监邢时苗:“《飞天》的灵感来自2007年4月的央视第四届舞蹈大赛,我当时报了个作品《士兵兄弟》,《士兵兄弟》之所以显得突出,是因为它的方式非常独特,舞者的一条腿始终被固定在舞台上,只能靠身体的扭动和另一条...

鹰手营子矿区18980457827： 今年的春晚中,有个舞蹈的节目,那些舞蹈演员为何站的那么斜而不会倒? - ？
衷命匹多： 在《飞天》中观众可以看到,七名舞者身体或与舞台平行,或与舞台垂直,她们的右腿便是全身的支撑点,被固定在舞台上,也只有这样,才能够打造出敦煌壁画中仙女飞天的独特造型.

鹰手营子矿区18980457827： 飞天舞蹈固定脚的架子 - ？
衷命匹多： 2008年春晚舞蹈《飞天》是借鉴CCTV第四届全国青年舞蹈大赛中的双人舞《士兵兄弟》的表演形式所构思的,是将一条腿在膝盖下方与钢管绑定,保持膝关节活动自如,演员自身技巧和控制力很好,加之一条腿固定,这样即使倾斜度很大的动作也不会倒的. 飞天舞蹈来自敦煌莫高窟的壁画. 敦煌飞天是敦煌莫高窟的名片,是敦煌艺术的标志.只要看到优美的飞天,人们就会想到敦煌莫高窟艺术. 敦煌莫高窟492个洞窟中,几乎窟窟画有飞天.

鹰手营子矿区18980457827： 为什么在敦煌壁画中有那么多的“飞天”? ？
衷命匹多： 敦煌壁画是一种佛教艺术,它的主要内容是依据佛经绘制的.它通过绘画的形式来宣传发扬舍己救人的高尚人格、佛的苦练修行和佛的无边法力.人们在欣赏敦煌壁画时总...

鹰手营子矿区18980457827： 在今年春晚上,舞蹈《飞天》引人关注:七名仙女演绎出敦煌壁画中的飞天形象,她们的右腿便是全身的支撑点,穿着固定在舞台上的“铁靴子”跳着轻盈... - ？
衷命匹多：[答案] 将演员整个身体看成一个杠杆,演员是绕着右腿转动的,所以右腿为杠杆的支点;演员的身体能保持飞天的姿态没有倾倒,所以演员处于平衡状态可以用杠杆的平衡原理来解释;不透明物体的颜色是由物体反射的色光决定,演员...

鹰手营子矿区18980457827： 今年春晚有一个唯美古典舞蹈节目是七个女孩跳的,请问其中好多动作是 ？
衷命匹多： 舞蹈《飞天》给观众献上一场视觉盛宴.(来源:央视国际 二庆/摄)(图1) 在今年春晚上,舞蹈《飞天》引人关注:七名仙女打扮的舞蹈演员站在升降舞台上,用肢体配合音乐演绎出敦煌壁画中的飞天形象,配合着舞台上飘落的花瓣和台下喷涌而出的水花,一起将观众引入“仙境”. 在《飞天》中观众可以看到,七名舞者身体或与舞台平行,或与舞台垂直,她们的右腿便是全身的支撑点,被固定在舞台上,而固定物则是一个“铁家伙”,穿着固定在舞台上的“铁靴子”跳着轻盈的飞天舞蹈,难度可想而知.也只有这样,才能够打造出敦煌壁画中仙女飞天的独特造型.(来源:每日新报)