中国古代诗歌发展概述
中国古代诗歌发展的光辉历程
上古——口头歌谣
先秦——诗歌发展
的两大源头
汉代——汉乐府《上邪》《陌上桑》《孔雀东南飞》
(汉末)文人五言诗《古诗十九首》(《涉江采芙蓉》)
魏晋南北朝——1,建安文学:
三曹(曹操 ,曹植,曹丕 )
建安七子(孔融,陈琳,王粲,徐干,阮瑀,应玚,刘桢)
(文学特征:建安风骨,汉魏风骨)
2,正始文学:代表作家:阮籍,嵇康
3,两晋文学:
西晋:左思 东晋: 陶(陶渊明:开创了田园诗派)
谢(谢灵运 :开创了山水诗派)
现实主义源头:西周至春秋《诗经》
浪漫主义源头:战国后期《楚辞》
(代表作家:屈原)
4,南北朝时期(最大的成就是民歌的发展)
南朝民歌:文学特征:题材狭窄(爱情),风格艳丽,喜用双关
代表作《西洲曲》
北朝民歌:文学特征:题材广泛,风格刚健,语言直率
《木兰辞》(代表了北朝民歌的最高成就)
文人诗创作:代表诗人:鲍照,谢朓,庚信
隋唐五代——初唐 四杰:王勃,杨炯,卢照邻,骆宾王 陈子昂
盛唐 诗仙:(李白),诗圣(杜甫)中国诗坛盛极一时的"双子星"
山水田园诗派:王(王维),孟(孟浩然)
边塞诗派:高适,岑参,李颀,王昌龄
中唐 韩孟(韩愈,孟郊——诗歌的风格特征:奇崛险怪)
元白(元稹,白居易——诗歌的风格特征:语言平易直白)
李贺(人称"诗鬼"——诗歌的风格特征: 诗境诡谲)
晚唐 小李杜:李商隐,杜牧 , 温庭筠诗歌的风格特征: 哀艳
宋代——宋诗重理趣 江西诗派:黄庭坚,陈师道,陈与义 ,杨万里("诚斋体"),苏轼
宋词(婉约派:柳永,李清照,豪放派:苏轼,辛弃疾)
元代——元曲四大家(关汉卿,郑光祖,马致远和白朴 )
清代——清诗(龚自珍),清词(纳兰性德)
中国古代诗歌发展的光辉历程
杜甫其人
_ 杜甫(七一二-七七零),字子美,生于河南巩县(今河南省巩县),是名诗人杜审言的孙子.因曾居长安城南少陵,故自称少陵野老,世称杜少陵.三十五岁以前读书与游历.天宝年间到长安,仕进无门,困顿了十年,才获得右卫率府胄曹参军的小职.安史之乱开始,他流亡颠沛,竟为叛军所俘;脱险后,授官左拾遗.乾元二年(七五九),他弃官西行,杜甫经历了一系列仕途打击,其"致君尧舜上,再使风俗淳"的理想彻底落空.诗人流落蜀地,寄人篱下,困厄穷途,家事,国事均忧心忡忡,苦闷彷徨. ,期间曾一度在剑南节度使严武幕中任检校工部员外郎,故又有杜工部之称.晚年举家东迁,途中留滞夔州二年,出峡.漂泊鄂,湘一带,贫病而卒.
杜甫的经历和诗歌创作可以分为四个时期:
一,读书和漫游时期(三十五岁以前)所谓"放荡齐赵间,裘马颇清狂".
_ __ _ 开元19(时20岁)年始漫游吴越,5年之后归洛阳应举,不第.再漫游齐赵.以后在洛阳遇李白,二人结下深厚友谊,继而又遇高适,三人同游梁,宋(今开封,商丘).后来李杜又到齐州,分手后又遇于东鲁,再次分别,就没有机会再见面了.
二,困居长安时期(三十五至四十四岁)
_ _ 这一时期,杜甫先在长安应试,落第.后来向皇帝献赋,向贵人投赠,过着"朝扣富儿门,暮随肥马尘,残杯与冷炙,到处潜悲辛"的生活,最后才得到右卫率府胄曹参军(主要是看守兵甲仗器,库府锁匙)的小官.这期间他写了《兵车行》,《丽人行》等批评时政,讽刺权贵的诗篇.而《自京赴奉先县咏怀五百字》尤为著名,标志着他经历十年长安困苦生活后对朝廷政治,社会现实的认识达到了新的高度.
三,陷贼和为官时期(四十五至四十八岁)
_ 安史之乱爆发,潼关失守,杜甫把家安置在鄜州,独自去投肃宗,中途为安史叛军俘获,押到长安.他面对混乱的长安,听到官军一再败退的消息,写成《月夜》,《春望》,《哀江头》,《悲陈陶》等诗.后来他潜逃到凤翔行在,做左拾遗.由于忠言直谏,上疏为宰相房琯事被贬华州司功参军(房琯善慷慨陈词,为典型的知识分子,但不切实际,与叛军战,采用春秋阵法,结果大败,肃宗问罪.杜甫始为左拾遗,上疏言房琯无罪,肃宗怒,欲问罪,幸得脱).其后,他用诗的形式把他的见闻真实地记录下来,成为他不朽的作品,即"三吏","三别".
"三吏":为"石壕吏","新安吏","潼关吏";"三别":为"新婚别","无家别","垂老别".
四,西南飘泊时期(四十八至五十八岁)
_ _ 随着九节度官军在相州大败和关辅饥荒,杜甫弃官,携家随人民逃难,经秦州,同谷等地,到了成都,过了一段比较安定的生活.严武入朝,蜀中军阀作乱,他漂流到梓州,阆州.后严武为剑南节度使摄成都,杜甫投往投,严武死,他再度飘泊,在夔州住两年,继又漂流到湖北,湖南一带,病死在湘江上.这时期,其作品有《水槛遣心》,《春夜喜雨》,《茅屋为秋风所破歌》,《病橘》,《登楼》,《蜀相》,《闻官军收河南河北》,《又呈吴郎》,《登高》,《秋兴》,《三绝句》,《岁晏行》等大量名作.
忆梅下西洲,折梅寄江北.单衫杏子红,双鬓鸦雏色.西洲在何处 西桨桥头渡.日暮伯劳飞,风吹乌臼树.树下即门前,门中露翠钿.开门郎不至,出门采红莲.采莲南塘秋,莲花过人头.低头弄莲子,莲子清如水.置莲怀袖中,莲心彻底红.忆郎郎不至,仰首望飞鸿.鸿飞满西洲,望郎上青楼.楼高望不见,尽日栏杆头.栏杆十二曲,垂手明如玉.卷帘天自高,海水摇空绿.海水梦悠悠,君愁我亦愁.南风知我意,吹梦到西洲.
《西洲曲》
我国最早的诗歌总集《诗经》
体制:"风,雅`,颂"三部分
"国风"现实主义的精华
表现手法:赋(铺陈叙述),比(比喻), 兴(起兴)
句式四言为主,语言双声叠韵
中国浪漫主义的先河
在楚地歌谣的基础上创造出的有浓厚地方色彩的新诗体——楚辞.
(楚辞体的特点:1,带有想象丰富,文辞华美,风格绚丽的浪漫主义色彩
2,"皆书楚语,作楚声,纪楚地,名楚物"具有浓郁的地方 色彩
3,楚辞的语句参差,富有变化,篇幅一般比较长
4,常用语气助词"兮"(句末:加强整体语气,句中:表停顿)
奠基人,最早影响最深远的爱国诗人——屈原.
代表作:《离骚》
《九歌》是屈原据民间祭神乐歌改作或加工而成.传说是屈原放逐江南时所作,当时屈原"怀忧若苦,愁思沸郁",故通过制作祭神乐歌,以寄托自己的这种思想感情.但现代研究者多认为作于放逐之前,仅供祭祀之用.《共十一篇:《东皇太一》,《云中君》,《湘君》,《湘夫人》,《大司命》,《少司命》,《东君》,《河伯》,《山鬼》,《国殇》,《礼魂》.
《天问》《天问》是古今罕见的奇特诗篇,它以问语一连向苍天提出了172个问题,涉及了天文,地理,文学,哲学等许多领域,表现了诗人对传统观念的大胆怀疑和追求真理的科学精神.
汉乐府诗
乐府:采集民歌加以整理,配乐演唱的机构
内容:继承《诗经》现实主义传统《上邪》《陌上桑》
语言:朴素自然,活泼生动
句式:五言为主
《古诗十九首》代表了汉代五言抒情诗的最高峰.
上邪!我欲与君相知,长命无绝衰.
山无陵,江河为竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢与君绝!
《上邪》
《天啊》
苍天啊,我要与你(君的译法依情况而定)相知相恋,永远不变心.除非高山被夷为平地,江河全部枯竭,严冬里出现隆隆的雷声,盛夏飘起白雪,天地连在一起不复存在,那个时候,我才与他分离诀别.
日出东南隅,照我秦氏楼.秦氏有好女,自名为罗敷.
罗敷喜蚕桑,采桑城南隅.青丝为笼系,桂枝为笼钩.
头上倭堕髻,耳中明月珠.湘绮为下裙,紫绮为上襦.
行者见罗敷,下担捋髭须.少年见罗敷,脱帽著〈巾肖〉头.
耕者忘其犁,锄者忘其锄.来归相怨怒,但坐观罗敷.
使君从南来,五马立踟蹰.使君遣吏往,问是谁家姝
"秦氏有好女,自名为罗敷.""罗敷年几何 ""二十尚不足,
十五颇有余".使君谢罗敷:"宁可共载不
"罗敷前置辞:"使君一何愚!使君自有妇,罗敷自有夫."
"东方千余骑,夫婿居上头.何用识夫婿
白马从骊驹;青丝系马尾,黄金络马头;腰中鹿卢剑,可值千万余.十五府小史,二十朝大夫,三十侍中郎,四十专城居.
为人洁白晰,鬑鬑颇有须.盈盈公府步,冉冉府中趋.
坐中数千人,皆言夫婿殊.
《陌上桑》
主要内容:写采桑女秦罗敷拒绝一"使君"即太守之类官员调戏的故事,歌颂她的美貌与坚贞的情操.."陌上桑",意即大路边的桑林,这是故事发生的场所.因为女主人公是在路边采桑,才引起一连串的戏性情节.
观沧海
东临碣石,以观沧海.
水何澹澹,山岛竦峙.
树木丛生,百草丰茂.
秋风萧瑟,洪波涌起.
日月之行,若出其中;
星汉灿烂,若出其里.
幸甚至哉!歌以咏志.
建安风骨
"风"偏重指精神气质,"骨"偏重于指骨格形态,二者密不可分,合而为一为风骨.建安风骨所指的文学风貌主要是内容充实,感情丰富的特点.建安时代的作家,摆脱了儒学的束缚,注意作品的抒情性,再加之处在战乱的年代,思想感情更常常是表现的慷慨激昂.建安风骨主要指的是建安诗文所具有的明朗刚健的风格.
陶渊明《归园田居》等作品,语言朴素自然,充满了对田园生活的热爱,对污浊社会现实的憎恶,给人以含蓄隽永,意境醇美的享受.
饮酒 东晋·陶潜
结庐在人境,而无车马喧.问君何能尔,心远地自偏.
采菊东篱下,悠然见南山.山气日夕佳,飞鸟相与还.
此中有真意,欲辨已忘言.
"池塘生春草,园柳变鸣禽" 《登池上楼》
"余霞散成绮,澄江静如练"《晚登三山还望京邑》
谢灵运——开创山水诗派
黄金时代
初唐
初唐四杰王勃,杨炯,骆宾王,卢照邻.
陈子昂建立高峻雄浑,刚健有力的新诗风.
《登幽州台歌》
前不见古人,后不见来者.
念天地之悠悠,独怆然而涕下!
张若虚的《春江花月夜》"孤篇横绝".
落霞与孤鹜齐飞,
秋水共长天一色
乐府,歌行,律诗,绝句,各体齐备;现实主义,浪漫主义相辅传扬;边塞派,山水田园诗派,各呈异彩.
盛唐时期
最高成就:李白,杜甫
李白兼采"屈,庄"之精华,融会"儒,仙侠"之精神,进而形成了独树一帜的浪漫主义诗风.建功立业的雄心壮志,怀才不遇的苦闷情怀,雄奇壮丽的名山大川,这一切都在其诗作中得以体现.
杜甫凭借忧国忧民的赤子之心,以诗歌的形式,真实的记录了唐代封建社会由极盛走向极衰过程中的种种社会现象."穷年忧黎元"是其主体创作精神,也形成了他沉郁顿挫的风格
.
沉郁,是感情的悲慨壮大深厚;顿挫,是感情表达的波浪起伏,反复低回.
君不见,黄河之水天上来,奔流到海不复回.
君不见,高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪.
人生得意须尽欢,莫使金樽空对月.
天生我材必有用,千金散尽还复来
.
《将进酒》
车辚辚,马萧萧,行人弓箭各在腰.
耶娘妻子走相送,尘埃不见咸阳桥.
牵衣顿足拦道哭,哭声直上干云霄.
道旁过者问行人,行人但云点行频.
兵车行
山水田园诗
过故人庄
孟浩然
故人具鸡黍,邀我至田家.
绿树村边合,青山郭外斜.
开轩面场圃,把酒话桑麻.
待到重阳日,还来就菊花.
孟浩然在徜徉山水中寻找自己的乐趣,是唐代少有的布衣终老的一位诗人.
本诗笔墨清淡,饶有情趣,自然欢娱中流露出与田家亲密无间的友谊.
边塞诗
别董大
高适
千里黄云白日曛,
北风吹雁雪纷纷.
莫愁前路无知己,
天下谁人不识君.
白雪歌送武判官归京 岑参
北风卷地百草折,胡天八月即飞雪.
忽如一夜春风来,千树万树梨花开.
散入珠帘湿罗幕,狐裘不暖锦衾薄.
将军角弓不得控,都护铁衣冷犹著.
瀚海阑干百丈冰,愁云惨淡万里凝.
中军置酒饮归客,胡琴琵琶与羌笛.
纷纷暮雪下辕门,风掣红旗冻不翻.
轮台东门送君去,去时雪满天山路.
山回路转不见君,雪上空留马行处.
中唐时期
元缜,白居易的"新乐府运动"使诗歌走向平实;
奇崛险怪的"韩孟诗派"意想壮伟瑰怪;
另有,李贺,柳宗元,刘禹锡,贾岛等.
雁门太守行
(唐)李贺
黑云压城城欲摧,甲光向日金鳞开.
角声满天秋色里,塞上燕脂凝夜紫.
半卷红旗临易水,霜重鼓寒声不起.
报君黄金台上意,提携玉龙为君死.
左迁至蓝关示侄孙湘
(唐)韩愈
一封朝奏九重天,夕贬潮州路八千.
欲为圣明除弊事,肯将衰朽惜残年.
云横秦岭家何在 雪拥蓝关马不前.
知汝远来应有意,好收吾骨瘴江边.
抒发被贬的怨愤和对前途忧伤的感情,曲折地
批评统治者的昏庸,也表达了自己至死不渝的决心.
中国古典诗歌是中国文化的一个最突出的代表,它的产生久远得可以追溯到没有文字的远古时期。《礼记》中记载了神农时代的一首祭祀歌谣:“土,反其宅!水,归其壑!昆虫,毋作!草木,归其泽!”《吴越春秋》也记载了一首反映原始人打猎的歌谣《弹歌》:“断竹,续竹,飞土,逐宍(肉)。”这些歌都是诗、乐、舞结合的典型例子,而诗、乐、舞的结合,正是中国诗歌产生时期的重要特征。 公元前6世纪,《诗经》被编定成书,包括地方土乐的十五国风160篇,朝廷正乐的大雅31篇、小雅74篇,祭祀之乐的颂40篇,共305篇,另有6首乐谱失传的笙曲。产生地域包括现在陕西、山西、河南、河北、山东、湖南北部。《诗经》中有反映宴会享乐的诗,如《小雅·鹿鸣》;有反映战争的诗,如《小雅·六月》;爱情诗的名作如《郑风·子衿》;有讽刺现实的《魏风·伐檀》;还有一组反映周朝开国历史的大型周王族史诗《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》。 四言为主、重章叠句的《诗经》显示出我国抒情为主的民族文学特色,从它开始,我国诗歌走上了一条抒情言志的道路,抒情诗也成为了我国诗歌的主要形式。《诗经》里关注现实的热情、强烈的政治道德意识、真挚积极的人生态度,被概括为“风雅”精神,成为我国诗歌的最基本最深远的传统。 公元前339年正月十四,中国诗歌史上第一位伟人屈原出生。西汉末年的刘向把屈原宋玉等的作品编成《楚辞》一书,当中收录肯定为屈原所作的《离骚》、《九歌》(11篇)、《天问》、《九章》(9篇)、《招魂》共23篇。其中的《离骚》,以忠君爱国为主题,以香草美人为象征,以缠绵悱恻的感情,反复迸发的愤慨,塑造出一个坚贞高洁的主人公形象。 屈原的诗歌创造了一种新的诗歌样式,直接影响汉赋的产生。又大量运用楚地方言,如“些、只、羌、纷,谇,謇,傺”,带有浓郁地方性色彩。楚辞突出表现浪漫的精神气质,影响后世的李白、李贺、韩愈等诗人。香草美人的象征传统源远流长,影响一直绵延到清代《聊斋志异》。 继《诗经》、《楚辞》之后,汉代的乐府诗登上诗坛,这些诗歌由西汉的乐府机关和东汉的黄门鼓吹署在民间搜集而来。乐府诗长于叙事,《羽林郎》叙当垆美女反抗强暴,《陌上桑》叙罗敷拒绝太守追求,《艳歌行》叙妻子为游子缝补衣服而引起丈夫猜忌,著名的《孔雀东南飞》叙一个凄美的爱情悲剧。诗人的笔触各自深入各自的阶层,合起来就充分反映出整个社会的真实面貌,既劝谏富贵又同情疾苦。汉代的乐府诗实现了四言诗向杂言、五言的过渡。东汉的时候出现了文人群体创作的诗歌,五言取代传统的四言成为新的诗歌样式,甚至产生完整的七言诗。现存最早的东汉文人诗是班固《咏史》,而他的《竹扇赋诗》是比较早的完整的七言诗。最著名的文人诗是没有留下作者姓名的《古诗十九首》,写的是游子羁旅和思妇闺愁,因此乡情和恋情就融汇在一起。同时当中涉及很多人生哲理,讨论永恒和短暂、人的心态和生命周期、悲伤和欢乐等问题。文人诗长于抒情,语言炉火纯青、一字千金,直接影响曹植和陶渊明。 东汉末年建安时代到曹魏前期,三曹、七子并世而出。古直悲凉的曹操、便娟婉约的曹丕、身兼父兄之长的曹植,以及作为羽翼的“建安七子”,完成了乐府民歌向文人诗的最后转变,开辟了五言诗的广阔道路。著名的有曹操《短歌行》,曹丕柏梁体《燕歌行》,曹植《赠白马王彪》、《白马篇》。建安诗人中曹植最受推崇,这是由于他文采华美,对五言诗发展有重大影响,他不幸的身世又引起后世文人的共鸣。 “建安风骨”,就是建安文学特别是五言诗中的鲜明爽朗、刚健有力的文风,它以作家慷慨饱满的思想感情为基础,形成志深笔长、梗概多气、悲凉慷慨的特点。鲜明的个性色彩和时代特色成为建安诗风独具魅力的标志。 曹魏后期正始年间,司马氏掌权,一批文人不满司马氏的统治,隐逸山林,以阮籍、稽康为首的七人,称“竹林七贤”。阮籍的代表作是《咏怀诗》82首,开创中国文学史政治抒情组诗的先河,诗中充满孤独苦闷,但政治高压之下又不敢直言,借比兴、象征来寄托怀抱。嵇康的诗以四言成就最高,追求自然,高蹈独立。总体来说,正始诗风转变为词旨渊永、寄托遥深,体现出独特的艺术面貌。 司马炎代魏称帝,建立西晋。西晋诗坛呈现出的艺术特色称为“太康诗风”,表现为讲究形式,描写繁复,辞彩华丽,诗风繁缛。陆机的《拟古诗》就是华丽藻饰的代表作。太康诗风代表人物是三张(张协、张载、张亢兄弟)、二陆(陆机、陆云兄弟)、两潘(潘岳、潘尼叔侄)。他们诗中山水描写成分大量增加,为谢灵运、谢朓等人的山水诗人的先导。同时期的左思凭着《咏史》八首开创借咏史以咏怀的道路,成为后世诗人效法的范例。 东晋建立后一百年间,诗坛被玄言诗占据,诗歌艺术的发展脉络中断了。一直到中国诗歌史上第二位伟人陶渊明出现,才使这个脉络重新接上。他的诗歌源于《古诗十九首》,得阮籍之遗音而协左思之风骨,魏晋诗歌甚至中国古代诗歌的古朴作风在他手上上升到前所未有的高度,使他作为结束一代诗风的集大成者,成为了一座里程碑。他开创了田园诗,如《归园田居》、《饮酒》等,写躬耕生活的感受,平淡质朴的语言中不露痕迹地表达对人生的哲学思考。陶渊明是追求人生艺术化的魏晋风流的代表人物,又是中国士大夫的精神归宿之一,为后世文人筑起一个精神的家园。 东晋被宋取代,之后宋、齐、梁、陈交替,四朝偏安江南。南方优美的自然环境和充裕的经济条件使南朝的民歌呈现清丽缠绵的风格,代表作是长诗《西洲曲》,四句换韵,用连珠格,声韵回环婉转。北朝民歌是北方各民族共同创造的文化硕果,《敕勒歌》雄浑壮阔,是千古绝唱;代表作《木兰诗》清新刚健,写出一个女英雄的英风豪气。 从南朝宋代的谢灵运开始,文人诗风发生转变。他开创山水诗,特点是鲜丽清新,注重描写刻划物象,但由于精心琢磨,秾丽之极反若平淡,如《登池上楼》。他是开启一代新诗风的首创者,影响着南朝整代的诗风。齐梁陈三代是新体诗形成和发展的时期,特征是讲究声律和对偶。沈约等人创立音韵严格的“永明体”,规定了四声八病,主张要讲究诗歌的音韵美。“永明体”代表诗人谢朓,继续写山水诗,避免了大谢的晦涩,情景融合,深婉含蓄,又讲究永明声律,音调流畅和谐。齐梁两代形成萧子良、萧衍、萧统三个文学集团,诗歌创作都是以宫体艳情诗为主,但南方诗人庾信滞留北方,把南方文风带到北方的同时,自己诗风也集合了南北之长,穷南北之胜。南方的清丽和北方的劲健的结合,为唐代新诗风的形成作了必要的准备。 唐诗是中国诗歌的标志。初唐四杰、陈子昂初唐诗人在永明体的基础上创造了新体诗——律诗,五律在宋之问、沈佺期手上最后定型。盛唐国势强大,中国诗歌史第三位伟人李白登上诗坛,他以其绝世才华,豪放飘逸的气质,把诗写得行云流水又变幻莫测,如《蜀道难》、《将进酒》等诗,骨气端翔,无迹可寻又含蕴深厚。边塞诗人高适、岑参的《燕歌行》、《走马川行奉送出师西征》把边塞生活写得瑰奇壮伟、豪迈慷慨。田园诗人王维、孟浩然则把山水田园的静谧秀丽表现得清丽空远。 公元775年,爆发安史之乱。中国诗歌史上第四位伟人杜甫以动地的歌吟写战火中的人间灾难,“三吏”“三别”把深沉的抒情融入叙事,是诗歌表现方法的一大转变,标志着诗歌从盛唐诗风转向中唐诗风。杜甫是一个承前启后的人物,其缘事而发开中唐元稹、白居易;文字奇崛开韩愈、孟郊、李贺、苦吟诗派;其七律律法开晚唐李商隐,成为后世典范。 中唐白居易有伤感苍凉的《长恨歌》、《琵琶行》,韩愈有狠重粗豪的《石鼓歌》、《陆浑山火》,引出中唐诗歌高潮。但是到了晚唐,诗风再变,杜牧的咏史诗注入了深沉的历史感慨。李商隐《筹笔驿》(七律)沉郁顿挫,绝类杜甫,而其《锦瑟》《无题》等朦胧诗深入心灵世界,幽深窈渺,形成凄艳浑融的风格,成为唐代最后一位诗坛大家。
中国古代诗歌有着漫长的历史发展过程,其体裁极其纷纭复杂;略而言之,主要可以分为四言、骚体、乐府、古体、近体这样五大类别。 <P> 至于后起的词、曲,当然也可以包含在广义的“诗”的概念之下,而其体制自有它们的特点。又,在中国古代文学理论批评的术语中,“体”有时指风格,在这个意义上,诗歌中有各种“体”,例如建安体、元嘉体、西昆体、同光体等等,凡此种种与体裁上的分类完全是两回事。这些问题都需要另行讨论。 <P> 最古老的诗是二言的,由两个字构成一句,例如《弹歌》:“断竹,续竹,飞土,逐肉。”表现初民制造一种简陋的弹弓去打猎;这就是很典型的二言诗。 <P> 二言未免太简单了,不容易表现日益复杂的社会生活和人们的感情,所以后来扩大而为四言,《诗经》中的作品基本上是四言的,其中有通篇为四言的,如《周南·关雎》《郑风·出其东门》《小雅·采薇》等;也有以四言为主,间有突破的,例如《唐风·绸缪》,诗凡三章,每章五句,其中前四句为四言,末句为五言;又如《豳风·七月》,绝大部分诗句是四言,但其中有几句五言、六言、七言以至八言的。如此等等。四言诗曾经是一种最流行最有影响的诗体,汉代以及后来曾经有不少诗人模仿《诗经》的体式来写四言诗。 <P> 四言诗中多用单音节的词,停顿的方式基本是所谓“双音顿”即“二、二”式,这样的好处是节奏感很强,弱点则是比较呆板,而且容纳不了更多的生活内容和思想感情。所以,等到《诗经》的时代(西周至春秋中叶)过去以后,优秀的四言诗颇不多见。 <P> 战国时代在南方的楚国崛起了一种新的诗体——楚辞,其特点是“皆书楚语,作楚声,纪楚物,名楚地”(黄伯思《校定楚辞序》,《宋文鉴》卷九二),具有强烈的乡土文学色彩,在体式上也有自己的特色:基本是杂言的,其中多有五言和七言的句子,多用三字一顿的节奏,其中包含了后来五言诗“二、三”句式和七言诗“二、二、三”句式的重要基因。楚辞中多用“兮”字——或在句中或在句尾,帮助调节音节和节奏,有时还能起到某种结构助词的作用,非常灵活而且富于表现力;此外还运用了许多口语虚词,使得作品有散文化的倾向;篇幅长短自由;设有标题(《诗经》中诸作的标题是整理者取原诗中某些关键词加上去的)。由于《离骚》是楚辞中的代表作,所以这种体式被称为“骚体”。楚辞中也有些作品如屈原的《天问》《橘颂》等,仍以四言为主,似乎比较靠近《诗经》,但其实还是有所不同,这里句式有些变化,句中的停顿比较自由,同样有某种散文化的倾向。楚辞基本上是不歌而诵的,用于朗诵的诗和作为歌词的诗写法总归不同。所谓“骚体”也包括这种以四言为主的类型,但在更多的情况下乃是指杂言式的类型。 <P> 在屈原以后活跃于诗坛上的一批楚辞作家如宋玉、唐勒等人,在自己的作品中进一步增强了散文化的趋势,并且把一些作品称为“赋”。司马迁在为屈原立传时提到他们,说他们“皆好辞而以赋见称”(《史记·屈原列传》)。后来兴起的汉赋固然有着悠久的渊源,同时与宋玉、唐勒的辞赋也有明显的继承关系。赋是介乎诗歌与散文之间的独立文体,不能算是诗了。有些汉朝人将屈原的作品称为赋,现在看去是不大恰当的。 <P> 汉朝的不少诗用骚体写成,例如刘邦的《大风歌》:“大风起兮云飞扬,威加海内兮归故乡,安得猛志兮守四方!”又如张衡《四愁诗》的第一章:“我所思兮在太山,欲往从之梁父艰,侧身东望泪沾翰。美人赠我金错刀,何以报之英琼瑶。路远莫致倚逍遥,何为怀忧心烦劳!”后人模仿骚体的作品有不少被收录在朱熹编辑的《楚辞后语》一书中。 <P> 当汉代作家正热中于模仿《诗经》写四言诗、模仿《楚辞》写骚体诗的时候,各地民间出现了许多新的歌谣,其句式三、四、五、六、七言皆有,以五言、七言为主;乐府诗杂言的居多,而其中最引人注意的则是以五言为主流者:或通首五言,或以五言为主杂以其他句式。这些民间歌谣被汉代中央政府主管音乐文学的机构——乐府采集而去,加以整理加工,得到了更广泛的传播。这种新的诗体当时称为“歌诗”,晋、宋以后则被称为“乐府诗”,简称“乐府”。刘勰《文心雕龙》在《辨骚》《明诗》篇之外,另有《乐府》一篇对此作专门的研究;萧统《文选》在所选的诗中也单独标出了乐府一类。 <P> 乐府诗的特点:一是可以配乐演唱,唯其如此,它的章称为“解”,例如《陌上桑》分为三解;有些作品正文之前有“艳”,正文之后有“趋”或“乱”。“解”“艳”“趋”“乱”之类都是音乐上的术语。有些有声无义的乐调中的衬声被整理者用文字记录下来,与歌词正文混写在一起,结果变得很难理解。乐府诗在演奏过程中有时会被加上一些套语,歌词有时会遭到割裂和拼凑。凡此种种,都要从音乐的角度出发才能理解。二是“皆感于哀乐,缘事而发”(《汉书·艺文志》),题材完全是当代的,叙事性比较突出,反映了民间的情绪;东晋南朝的统治者也注意搜集并保存民歌,虽然经过筛选以后内容畸形地集中在恋情方面,但仍然具有强烈的民间性。三是出现了许多成熟的五言诗,例如《陌上桑》《江南》《孔雀东南飞》等等。这几点都对后代的诗歌创作产生过重大影响,其力度甚至超过了《诗经》和《楚辞》。 <P> 汉代的乐府机关除了采集民歌以外,也组织文人、乐工从事创作,其中有不少是用于典礼仪式的官样文章,没有什么文学价值;但也有比较好的作品,如《羽林郎》等就是。 <P> 乐府民歌的巨大成就引起后来文人的高度重视,纷纷模仿其思想和艺术表现,创作了大批作品。这种仿制品不管是否入乐,也不论是不是用了乐府旧题,全都被称为乐府诗。这些文人乐府诗可以分为三种情况:一是依据乐府诗的曲调创作新的歌词,仍然入乐演唱,例如曹操的乐府诗就是如此;二是运用乐府旧题写诗,但已不能入乐,例如刘勰指出过的曹植、陆机的一些乐府诗“无诏伶人,故事谢丝管”(《文心雕龙·乐府》),即属于这种类型;三是既不用乐府旧题,也不能入乐的文人乐府诗,由于这种诗仍然保存了乐府诗的基本精神——题材的当代性,肌质的叙事性,文字的通俗性,体制的灵活性——而又不受传统音乐和传统题材的制约,在文学上有着更远大的发展。建安时代已有新题乐府,杜甫写过不少全新的乐府诗,白居易等人更掀起“新乐府”运动的高潮,即事名篇,无复依傍,大胆干预政治干预生活,在文学史上产生了深远的影响。许多诗人在写到叙事性的当代题材诗歌时,往往毫不犹豫地采用乐府诗体,这种传统一直到清末都没有衰歇。 <P> 由于受到五言乐府诗的滋养,汉代文人开始写不入乐的五言律诗,其中最早的是班固的《咏史》,成就最高的是汉末下层文人的《古诗十九首》。中古诗坛基本上是五言诗的天下,这种诗在近体诗兴起之后被称为五言古诗,简称“五古。” <P> 由于受到民间七言歌谣和骚体的滋养,后来又出现了七言诗。文人七言诗流传至今最早的是曹丕的《燕歌行》。这种诗在近体诗兴起之后被称为七言古诗,简称“七古”。 <P> 古体诗长短不拘,可以少到只有四句,也可以写得很长;不讲究对仗,也不讲究格律,押韵比较灵活,可以换韵。古体是古代的自由体诗。列朝列代都有人从事五古和七古,产生过大量的名篇。 <P> 五古与七古是古体诗的主流,此外也有杂言的古体诗。杂言古诗大抵以七言为主,又吸收了乐府诗的一些营养,所以呈现出某些边缘性;一般地来说,唐以前的杂言属于乐府诗,唐以后以七言为主的杂言称为“歌行”,可视为七古的变体,例如李白的《梦游天姥吟留别》、杜甫的《茅屋为秋风所破歌》就是歌行体中的杰作。 <P> 所谓近体诗是相对于古体而言的。中国古代的诗歌本来与音乐关系极其密切,《诗经》和乐府诗都是可以唱的;但是后来诗歌渐渐脱离了音乐,这时要讲究诗歌的音乐美,要让人们记住,就得在音乐的韵律之外另动脑筋。建安以来,曹植、陆机等诗人已经在这一方面进行了可贵的探索;到南朝齐的永明年间,以沈约为首席代表的一批学者、作家经过艰苦的研究终于悟出了汉字的特点是读音分为平、上、去、入四声,写诗要合理地安排这些声调不同的字,“若前有浮声,则后须切响,一简之内,音韵俱殊,两句之中,轻重悉异”(沈约《宋书·谢灵运传论》)。为了达到这种思想的状态,必须回避各种因搭配不当而形成的毛病,他们提出的“声病”有下列八种:平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、正纽、旁纽。为了争取诗歌具有音乐美,他们作出种种烦琐苛刻的规定,结果连他们自己也不能完全做到。当时有一批诗人运用新理论知识来写诗,被称为“永明体”,后来也叫“齐梁体”或“新体诗”。由永明诗人开创的新体此后经过许多诗人的努力,不断得到完善;到唐朝初年的沈佺期、宋之问手里,讲究声律以及对偶、考虑全篇(而不是像永明诗人那样只考虑两句)和谐的新诗体终于正式确立,称为“律诗”,也叫“近体诗”;从此以后,过去那种不讲究声律的诗就相应地称为古体诗。 <P> 唐初定型之近体诗最大的贡献是将上、去、入三声归为一类(仄声),拿来与平声形成二元对立,这样讲究格律就简化为对平、仄两种声调的合理安排,有关的规则就更加简明合理并且简便易行。这种规则至今在旧体诗(相对于五四以后产生的新诗,古代的各种诗体都是旧体)写作中仍然风行不衰。 <P> 近体诗最重要的规则是只能一韵到底地押平声韵,而且在诗句中停顿的地方——五言诗的第二、四字,七言诗的第二、四、六字——讲究其声调的平仄:同一句当中应当平仄相间,对偶的两句之间应当平仄相对(如果相同,便犯了“失对”的毛病),非对偶的相邻两句(上联的对句即上句与下联的出句即下句)之间应当平仄相同(如果不同,就犯了“失粘”的毛病)。例如五言诗的前四句可以这样安排: <P>仄仄平平仄,平平仄仄平。 <P>平平平仄仄,仄仄仄平平。 <P> 其余可以依此类推。七言律诗相当于在五言律诗的每一句之前各加上声调相对的两个字,例如将五言的“仄仄平平仄”加上两个平声字成为“平平仄仄平平仄”,如此等等。所以掌握了五言的格律,也就掌握了七言的格律。 <P> 律诗还规定第三四两句、第五六两句要讲究对仗,形成两联。第一二两句和第七八两句不一定要对仗,但为了方便指称,也称为联。于是一首律诗就有四联:首联、颔联、颈联、尾联。 <P> 律诗限写八句(特殊情况下可以加长),从律诗中拿出一半来形成四句一首的诗称为绝句,有五绝,有七绝。四句一首的诗古已有之,那种不讲究格律的便称为“古绝”,属于古体诗,与这种属于近体诗的“律绝”不同。 <P> 近体诗还有种种规矩,有兴趣的人可以找专门的书来学习和研究,这里不过说了说最基本的几条而已先秦:四言诗,《诗经》,我国古代第一部诗歌总集,现实主义风格。 楚辞体,也称骚体诗,代表诗人屈原,代表作《离骚》、《九歌》、《九章》、《天问》,浪漫主义 风格。汉代:乐府诗,代表作《孔雀东南飞》、《陌上桑》、《十五从军征》等,现实主义风格。魏晋南北朝:五言诗,代表诗人曹植,代表作《白马篇》、《赠白马王彪》。 田园诗,代表诗人陶渊明,代表作《归园田居》、《饮酒》、《桃花源诗》、《读山海经》, 诗歌风格平淡自然。 山水诗,代表诗人谢灵运,代表作《登池上楼》;谢朓,代表作《晚登三山还望京邑》。唐代:初唐:陈子昂,代表作《登幽州台歌》 盛唐:山水田园诗派,代表诗人王维,代表作《山居秋暝》、《汉江临泛》、《惘川集》;孟浩然, 代表作《过故人庄》、《春晓》。 边塞诗派,代表诗人岑参,代表作《白雪歌送武判官归京》,风格浪漫主义;高适,代表作《 燕歌行》,风格现实主义;王昌龄,代表作《从军行》 “诗仙”李白,伟大的浪漫主义诗人。代表作《蜀道难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》 “诗圣”杜甫,伟大的现实主义诗人,代表作“三吏”、“三别”、《北征》、《春望》等 中唐:新乐府运动,代表诗人白居易,代表作《新乐府》、《秦中吟》、《长恨歌》、《琵琶行》, 现实主义风格。 韩孟诗派,代表诗人韩愈,代表作《山石》,风格以文为诗。 “诗鬼”李贺,浪漫主义诗人,代表作《雁门太守行》。 晚唐:代表诗人李商隐,代表作《无题》、《安定城楼》;杜牧,代表作《泊秦淮》、《江南春》、 《过华清宫》、《赤壁》、《山行》。五代:婉约词,代表词人李煜,代表作《虞美人》、《浪淘沙》、《相见欢》、《乌夜啼》。北宋:代表诗人、豪放派代表词人苏轼,代表作《念奴娇》、《水调歌头》、《饮湖楼上初晴》; 王安石,代表作《泊船瓜洲》;黄庭坚,江西诗派代表诗人,代表作《登快阁》、《寄黄几复》。 婉约词,代表词人柳永,代表作《雨霖铃》、《八声甘州》;李清照,代表作《声声慢》、《永遇乐 》、《武陵春》、《醉花阴》、《一剪梅》。南宋:代表诗人陆游,代表作《关山月》、《书愤》、《示儿》、《钗头凤》;范成大,代表作《田园四时 杂兴》;杨万里,代表作《初入淮河四绝句》;文天祥,代表作《过零丁洋》、《正气歌》。 豪放派代表词人辛弃疾,代表作《永遇乐》《水龙吟》《破阵子》。 婉约派代表词人姜夔,代表作《扬州慢》、《暗香》、《疏影》。元代:散曲,代表作家马致远,代表作《天净沙 秋思》。明代:代表诗人高启,代表作《登金陵雨花台望大江》。清代:代表诗人龚自珍,代表作《已亥杂诗》;黄遵宪,代表作《哀旅顺》、《悲台湾》。
中国文学发展的几个阶段是怎样的?
二、中古期 中古期从魏晋开始,经过南北朝、隋唐五代、宋元,到明朝中叶为止。1、中古期的第一段从魏晋到唐中叶。这是五七言古体诗繁荣发展并达到鼎盛的阶段,也是五七言近体诗兴起、定型并达到鼎盛的阶段。诗,占据着文坛的主导地位。文向诗靠拢,出现了诗化的骈文;赋向诗靠拢,出现了骈赋。从“...
简述古代诗歌的发展。
我国古代的文学形式是多种多样的,就其每一种形式而言,都是有它独特的发展历程的。从上古时代的结绳记事,到文字的长生,再到最早的文学样式——原始诗歌的出现,及至后来诗歌、散文、小说、戏剧的产生与爆炸式的发展,形成中国古代文学林林总总、汪洋澎湃的景象,可以说,某种角度看,中国古代文学史也是一部文学形式的演变...
中国古代诗歌发展史
中国古代诗歌发展史概述 上古——口头歌谣 先秦——诗歌发展的两大源头 我国最早的诗歌总集《诗经》 体制:“风、雅`、颂”三部分,“国风”现实主义的精华 表现手法:赋(铺陈叙述)、比(比喻)、兴(起兴) 句式四言为主,语言双声叠韵 中国浪漫主义的先河——楚辞 在楚地歌谣的基础上创造出...
中国古代诗歌的发展史
一、天地山水 1. 雄鸡一唱天下白——唐.李贺《致酒行》2. 野旷天低树, 江清月近人——唐.孟浩然《宿建德江》3. 野旷沙岸净, 天高秋月明——(南朝宋)谢灵运《初去郡》4. 天苍苍, 野茫茫,风吹草低见牛羊——(北齐)北朝民歌《敕勒歌》5. 一夫当关, 万夫莫开——唐.李白《蜀道...
中国古代诗歌发展史简述
中国古代诗歌 中国的古代诗歌,一般称作旧诗,是指用文言文和传统格律创作的诗,是广义的中国古代诗歌,可以包括各种中国古代的韵文。如赋、词、曲等,狭义则仅包括古体诗和近体诗,是人类许多民族在语言的发展中产生的一种文化表现形式,古代诗歌多是文人墨客,通过诗歌写作吟唱表现心中的思绪。诗歌是中国...
中国古代诗歌的演变过程?
4. 唐诗:唐代是中国诗歌的黄金时代,唐诗是中国诗歌发展史上的高峰之一。唐诗在格律、音韵、意境等方面都取得了极高的成就,尤其是格律诗的发展到了唐代达到了顶峰。5. 宋词:宋词是中国古代诗歌的一个重要分支,兴起于唐代,成熟于宋代。宋词按照风格分为婉约派和豪放派,按照表现形式分为小令、中调、...
中国不同王朝诗歌的发展过程?
一、上古神话传诗,中国最早的灵魂诗词。中西方文化有所差异,但是历史几乎都是从神话传说开始的,在没有具体的记载历史之前,历史永远是个迷,就像我们现在所说的恐龙时期,人类形成初期,再大一点延伸到地球的形成,这些都是人类发展史上的历史,且无从考究,目前人类正在探索和研究中……这中间有很多...
中国古诗词发展史
在体裁上,北朝乐府除以五言四句为主外,还创造了七言四句的七绝体,并发展了七言古诗和杂言体。北朝乐府最有名的是长篇叙事诗《木兰诗》,它与《孔雀东南飞》并称为中国诗歌史上的“双璧”。南北朝时最杰出的诗人是鲍照(410左右--466)。鲍照继承和发扬了汉魏乐府的传统,创作了大量优秀的五言和七...
中国古诗词发展史
安史之乱后,进人中唐时期,经过短期的过渡,唐诗呈现第二次繁荣。以白居易、元稹为代表,倡导了一场新乐府运动。他们主张“文章合为时而著,歌诗合为事而作”,创作了《新乐府》、《秦中吟》等针砭时弊的讽喻诗。白居易的《长恨歌》、《琵琶行》是古代长篇歌行名篇,以韩愈、孟郊为代表的韩孟诗派...
古诗的发展历程是什么?
到了魏晋,由于受到了印度的梵音学的影响,我国的声韵学得到了发展。齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律,提出了“四声”、“八病”之说,使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律,出现了作诗要注意平仄和韵律的性质,形成了格律诗的主要内容。唐代,是我国诗歌发展的全盛时期,是古典诗歌的黄金时代...
登宇肤痒: 在我国文学史上,我们能看到的最早的诗是距今3000年左右的《诗经》,这是我国最早的一部诗歌总集,其内容有“风”、“雅”、“颂”3个部分,这是从音乐角度上分的.继《诗经》之后,公元前4世纪,在楚国出现了一种新的诗体,叫“...
娄底市19849856497: 中国诗词发展史?! - ?
登宇肤痒: 在中国文学史上,我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》,这是我国最早的一部诗歌总集,一共三百零五篇,古称《诗》或《诗三百篇》.其内容有“风,雅,颂”三个部分,这是从音乐角度上分的.在表现手法上有“赋,比,兴...
娄底市19849856497: 中国诗歌的发展与演变 具体点.. - ?
登宇肤痒:[答案] 纵观中国古代诗歌发展演变的历史,可以看出它主要历经了从二言到四言,到骚体楚辞,到五言七言已经及杂言,到前格律诗,到最终形成的格律诗.(包括古白话诗,以及词,散曲,和新诗,本文不作深究)这十一种主要形式. 中国...
娄底市19849856497: 中国古代诗歌的演变过程? - ?
登宇肤痒: 简单的大流程,就是民间自然形成的乐府诗,风雅颂,然后楚辞,到唐朝形成小高潮,格律基本完善,宋代进一步发展,并把词这种形式发扬光大,清朝将格律进一步严谨,之后就是近现代诗词了,逐渐从西方引入了白话诗词,也叫现代诗歌.
娄底市19849856497: 古代诗歌发展脉络 - ?
登宇肤痒: 中国最古老诗歌:“断竹,续竹,飞土,逐鹿.” 诗经:四言诗的成熟 古诗十九首:五言诗的滥觞 律诗的形成 词 曲 山歌时调 胡适:新诗
娄底市19849856497: 我国的诗歌发展史是怎样的? - ?
登宇肤痒:[答案] 在中国文学发展过程中,诗歌(包括诗、赋、词、曲等)曾取得很高的成就.但到了近代,古典诗歌的创作逐渐走向僵化,“滥调套语”充斥,“无病呻吟”的倾向相当普遍,古典诗歌所使用的词汇与现代口语严重脱节,它在形式上(...
娄底市19849856497: 我国古代诗歌发展的五大时期及其发展成就是什么? ?
登宇肤痒: (1) 先秦时期 先秦是中国诗歌的发展源头.一般 把编订于公元前6世纪,也就是距今2500 多年的《诗经》看作是我国诗歌史的起 点.《诗经》中大多是民歌,以四言为主,...
娄底市19849856497: 中国古代诗词曲发展的几个阶段是什么?发展过程及代表诗词. - ?
登宇肤痒:[答案] 中国古典诗歌的发展过程: 诗歌是先秦文学的巨大成就之一. 其发展经历了一个从口头到书面、从民间到宫廷、从集体歌唱到文人创作的漫长过程.在中国文学史上,春秋时编成的《诗经》是现在能看到的我国最早的一部...
娄底市19849856497: 中国古代诗歌的发展历程是怎样的? - ?
登宇肤痒: 诗歌,是中国文学中产生最早的艺术形式之一,也是中国文学中得到最为充分发展的体裁.《诗经》是最早的一部诗歌总集.其中最早的诗篇产生于西周初年,最晚的产生于春秋中叶.四言为主的句式和重叠反复的章法,是那一时代诗体的主要...