《蜀相》 写景名句里的“自”与“空”的炼字之妙
空”字，黄鹂鸟的声音很好听，但也无人欣赏，黄鹂鸟自己叫自己的，没有听众。作者可以用“空”字来写实。侧面说明当时的时局，人们自顾不暇，象杜甫这样关心时局的人少之又少，至少不是主流。
接触古典诗歌，我们会发现有一类诗句，诸如杜甫的“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”、卢延让的“吟安一个字，捻断数茎须”、杜荀鹤的“生应无辍日，死是不吟时”等，都是关于语句字词的揣摩，这也就是古典诗歌创作中一种常见的现象，即后人所说的——炼字。
国学古人在写诗过程中常常倾注颇多心力在几个甚至一两个字上，正是这几个或一两个字让全诗意境飞出，情感表达更为彻底，也使诗歌有了一种言有尽而意无穷的艺术效果，对此妙处有过相关阐释的如王国维《人间词话》：“‘红杏枝头春意闹’，著一‘闹’字而境界全出。‘云破月来花弄影’，著一‘弄’字而境界全出矣”。“闹”与“弄”带来的意趣正是前人炼字的结果。
国学炼字常能把诗歌写活，所以历来诗人们非常讲究字句的锤炼。元代诗人杨仲弘曾说：“诗要炼字，字者眼也”，宋人胡仔在《苕溪渔隐丛话》中对炼字之妙也早有议论：国学诗以一字为工,自然颖异不凡,如灵丹一粒,点石成金也。浩然曰:“微云淡河汉,疏雨滴梧桐。”上句之工在一“淡”字,下句之工在一“滴”字。若非此二句,亦乌得而为佳句哉?如《六一诗话 》云:陈舍人从易偶得《杜集》旧本,文多脱落,至《送蔡都尉》云“身轻一鸟”,其下脱一字。陈公因与数客论,各以一字补之,或云疾,或云落,或云起,或云下,或云度,莫能定。其后得一善本,乃是“身轻一鸟过”,公叹服。余谓陈公所补数字不工,而老杜一“过”字工也。（卷九）
国学这段话很好地为我们展示了古人炼字的艺术以及对字句锤炼所下的功夫，也正是这种不让诗句落入俗套的追求，才有了“暝色赴春愁，无人觉来往”等传世佳句。
国学关于炼字，还需明确炼字与诗眼的区别。前者倾向于推敲锤炼字句，而后者在于能高度揭示诗歌主题，不过历来文人常常将两者合而为一，诗眼往往也就是炼字的结果。关于炼字的艺术，在很多诗歌论著中都有过阐述，下面我们以杜甫诗歌为主，就炼字的位置以及所炼之字的词性来进行下简单的探讨。
一、所炼之字的位置
学国所炼之字在诗句中的位置并不是固定的，很多诗歌中炼字所放之处，时有变化，正如杨载在《诗法家数》中说:“句中要有字眼,或腰或膝或足,无一定之处。”脱俗巧妙之字在不同的位置却都能让诗句或活灵活现或深刻逼真，毫不影响诗意的绝妙传递。孙奕《示儿编》说：“诗人嘲弄万象，每句必须炼字，子美工巧尤多。”他以所炼之字的位置对杜诗进行了一个简单的归纳。首先，他说：vad90国713k4学k1ljb网n23i1
学国如《春日江村》诗云：“过懒从衣结，频游任履穿。”又云：“经心石镜月，到面雪山风。”《陪王使君晦日泛江》云：“稍知花改岸，始验鸟随舟。”《漫兴》云：“糁径杨花铺白毡，点溪荷叶叠青钱。”皆练得句首字好。
学国这里是为我们介绍杜诗中首字写得比较好的三处，其中特别是“经心石镜月，到面雪山风”中的“经”与“到”字写得非常传神灵动。接下来孙奕又说：
学国《北风》云：“爽携卑湿地，声拔洞庭湖。”《壮游》云：“气劘屈贾垒，目短曹刘墙。”《泛西湖》云：“政化莼丝熟，刀鸣鲙屡飞。”《早春》云：“红入桃花嫩，青归柳叶新。”《秋日夔府咏怀》云：“峡束沧江起，岩排石树圆。”《建都十二韵》云：“风断青蒲节，霜埋翠竹根。”《柴门》云：“足了垂白年，敢居高士差。”皆练得第二字好也。
学国杜诗中比比皆是的妙句，是他精于锤炼的结果。这段又举了杜诗中第二字炼得好的，像“红入桃花嫩，青归柳叶新”中的“入”与“归”历来为人所称道，元代诗人杨仲弘曾说：“‘红入桃花嫩，青归柳叶新’，炼第二字；非炼‘归’‘入’字，则是学堂对偶矣。”确也如此，万物复苏的春天到了，一些些的红色在悄悄铺染娇嫩欲滴的桃花，池边的柳条慢慢吐出青翠的新芽。诗句将颜色的变化用动态来呈现，巧妙绝伦，为我们描绘了一幅生机灵动的春景图。
学国在《示儿编》中，孙奕还介绍了杜诗中腰字（中间一字）和尾字写得好的，腰字如“远鸥浮水静，轻燕受风斜”，尾字如“江碧鸟逾白，山青花欲然”，让人读之便能在脑海中勾勒出如图画般曼妙的场景。
学国上面已经说过炼字不只是炼一两个字，有时是几个字，有时甚至是全句，孙奕同样找出了一些杜诗中炼得非常好的五、七言全句。他说：
学国至于“绿垂风折笋，红绽雨肥梅”，“雪岭界天白，锦城曛日黄”，“破柑霜落爪，尝稻雪翻匙”，“雾交才洒地，风逆旋随云”，“检书烧烛短，看剑引杯长”，“紫崖奔处黑，白鸟去边明”，皆练得五言全句好也。“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，“旁见北斗向江低，仰看明星当空大”，“返照入江翻石壁，归云拥树失山村”，“影遭碧水潜勾引，风妒红花却倒吹”，皆练得七言全句好也。
学国“绿垂风折笋，红绽雨肥梅”两句，出自杜甫《陪郑广文游何将军山林十首》，这两句采用倒装句法，沐浴过春风春雨的嫩竹、肥梅形神毕现，如在目前。新出的嫩竹经不住春风的吹拂，低垂着脑袋，翠绿的模样甚是可爱；春雨滋润过的梅子在慢慢变红，饱满得像是快要绽开了。这两句诗即是杜诗中全句炼字的佳例。
二、所炼之字的词性
时代炼字非易事，江顺治在《续词品》说：“千钧之重，一发系之；万人之众，一将驭之。句有长短，韵无参差。一字未稳，全篇皆疵”。那么所炼之字的词性有无特殊之处，让创作与鉴赏有迹可循呢？有些学者认为古诗炼字之妙皆在动词，只有动词才能让诗句精炼传神，事实却不尽然。当然，不可否认的是动词在历来诗人所炼之字中确实占有很大比重。
时代1、动词
时代动词在炼字艺术中较为常见，写的非常好的也很多，最为人所熟知的莫过于“推敲”的故事，这是一个关于苦吟，关于练字，更是关于锤炼动词的故事。其它的如李白“晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍”中的“随”和“抱”，杜甫“感时花溅泪，恨别鸟惊心”中的“溅”和“惊”，都是传诵至今的锤炼动词的佳句。杨仲弘说杜甫“暝色赴春愁，无人觉来往”两句诗：“非炼‘觉’‘赴’字，便是俗诗，有何意味耶？”也有前人说：“暝色赴春愁。下得赴字最好，若下起字，便是小儿语也。无人觉来往。下得觉字大好。足见吟诗，要一两字工夫。’观此，则知余之所论，非凿空而言也。”
时代还有如杜甫的“轻燕受风斜”和“细雨鱼儿出，微风燕子斜”，其中“受”、“斜”、“出”三个动词颇为精炼传神,描写雨细鱼欢,燕子迎风斜舞的场景,曼妙自然,生动贴切。因为炼字之于动词在古典诗歌中较为常见，这里就不再赘述。
时代2、虚词
时代虚词是没有词汇意义的，能把虚词写活，需要很深的文学功底，而杜甫却能运用自如。
时代宋代范晞文《对窗夜雨》卷二：13k4j国k1jda学iuf57网97n67
时代虚活字极难下，虚死字尤不易。盖虽是死字，欲使之活，此所以为难。老杜“古墙犹竹色，虚阁自松声”。及“江山有巴蜀，栋宇自齐梁”，人到于今诵之。予近读其《瞿塘两崖》诗云：“入天犹石色，穿水忽云根”，犹、忽二字如浮云着风，闪烁无定，谁能迹其妙处。他如“江山且相见，戎马未安居”，“故国犹兵马，他乡亦鼓鼙”，“地偏初衣裕，山拥更登危”，“诗书遂墙壁，奴仆且旌旄”，皆用力于一字。
天下这里的”皆用力于一字”，指的是每句中的虚字，写得都非常之好。从上面范晞文的话中，我们还能发现，杜甫诗歌中的虚词“犹”字似乎用得频率较高，其实杜诗中的“犹”字有多种意义。第一种，相当于文言的“亦”，白话“的”。
天下如：《咏怀五百字》：“抚迹犹酸辛，平人固骚屑”，《新安吏》：“白水暮东流，青山犹哭声”以及《潼关吏》：“应急河阳役，犹得备晨炊”。第二种，时间副词，已、已经。如《客亭》：“秋窗犹曙色，落木更天风”和《北征》：“微尔人尽非，于今国犹活”。第三种，范围副词，只、独之意。如《得舍弟消息》：“犹有泪成河，经天复东注”。仅仅通过这些诗句中的“犹”字，我们也可见老杜用字艺术之深厚。13k4j国k1jda学iuf57网97n67
天下另，杜甫的《蜀相》“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”也有两个字写得非常之妙，即“自”与“空”。清人仇兆鳌的《杜诗详注》中的评语说：“草自春色，鸟空好音，此写祠庙荒凉，而感物思人之意，即在言外。”
天下3、名词
天下古代诗歌中很少有人关注名词，被忽视却不代表不存在，没有价值。古典诗歌中名词炼得好的诸如司空曙《喜外弟卢纶见宿》：“雨中黄叶树，灯下白头人。”
天下对此句的炼字之妙处，很多古代学者都曾有过探讨，如范晞文《对窗夜雨》卷四：
天下诗人发兴造语，往往不约而合。如“雨中山果落，灯下草虫鸣”。王维也。“树初黄叶日，人欲白头时”。乐天也。司空曙有云：“雨中黄叶树，灯下白头人”。句法王而意参白，然诗家不以为袭也。13k4j国k1jda学iuf57网97n67
天下清代田雯《古怀堂集》卷十八：
有责韦苏州曰：“窗里人将老，门前树已秋”。白乐天曰：“树初黄叶日，人欲白头时”。司空曙曰：“雨中黄叶树，灯下白头人”。三诗同一机杼，司空为优，善状目前之景，无限凄感，见于言表。余所见与茂秦不同。司空意尽，不如乐天有余味。“初”字“欲”字妙，有含蓄。老泪暗流，情景难堪，更深一层。
有责以上举韦应物和白居易两家与司诗同品炼字之高下。笔者以为数家之句，仍以司空为优。“雨中黄叶树”，妙在一“雨”字，“雨”增凄清之感；“灯下白头人”，妙在“灯”字，“灯”现寒素读书之风。且昏黄摇曳之状，与“黄”字呼应。此其一也。秋雨乃有声之物，暗夜则无声之场，以动写静，愈见孤寂之感。此其二也。雨笼秋树，灯困白头，沉闷压抑之情，挥之难去，不思又来。此其三也。13k4j国k1jda学iuf57网97n67
有责再看杜甫《中宵》“飞星过水白，落月动沙虚”两句，也有前人关于这两句的不同评价，谭元春认为“白”字妙，王嗣奭认为：“只‘水’字妙。星飞于天，而夜从阁上视，忽见白影一道从水过，转盼即失之矣。公即写入诗，真射雕手。‘落月动沙虚’亦然。沙本白，而落月斜光，从阁上望，影摇沙动。静则实，而动则虚，此如以镜取影者。”
有责这里笔者认为“落月动沙虚”，是上弦月景象。上弦月上半夜升起，下半夜落下，月落沙暗，乃虚字之意。说明杜甫下半夜尚未入眠，愁思之深，可以想见。另“飞星过水白”，乃瞬间之景。“落月动沙虚”，乃久立之象。
有责4、形容词
有责古典诗歌中，形容词的锤炼有时也能达到妙笔生花的效果，杜诗诸如“青惜峰峦过，黄知桔柚来”、“碧知湖外草，红见海东云”、“翠干危栈竹，红腻小湖莲”以及“林花著雨燕脂湿，水荇牵风翠带长”等诗句中形容词用的都非常好，他用一双善于捕捉世间万物的慧眼观察着周围世界。针对“林花著雨燕脂湿，水荇牵风翠带长”中的“湿”字，北宋学者王彦辅说：
有责此诗题于院壁，‘湿’字为蜗涎所蚀。苏长公、黄山谷、秦少游偕僧佛印，因见缺字，各拈一字补之：苏云‘润’，黄云‘老’，秦云‘嫩’，佛印云‘落’。觅集验之，乃‘湿’字也，出于自然。而四人遂分生老病苦之说。诗言志，信矣。（仇兆鳌《杜少陵集详注》卷六《曲江对雨》注引）
有责从仇兆鳌的这一段注引，可以看出杜子美用“湿”这个字时，定然是下过一番功夫。“湿”字以自然取胜，林中花儿被春雨沾湿，艳丽之色，像被胭脂染过一般，姿态宛然俏丽。也有选本作“落”，然咀嚼再三，也不如“湿”字自然生动之妙。
有责其它的如柳宗元《渔翁》“欸数乃一声山水绿”中的“绿”字,韩愈说“六字寻常一字奇”,和王安石《泊船瓜洲》“春风又绿江南岸”中的“绿”有异曲同工之妙，具有形神兼胜之美，两者皆为后人津津乐道，。
三、结语
有责由上述种种，古人写诗注重炼字的精神可见一斑。这些所炼之字生动传神，或表情或造境，诗人的情感因此表达更为彻底，读者亦能从中涵咏出兴味。需要注意的是，炼字是为了让诗意表达更加符合诗人所愿，在创作诗歌时切忌不能进入死胡同。刻意追求新奇，不仅不会妙笔生花，反而会适得其反，使诗歌显得晦涩难懂，诗之旨诗之趣远矣。
从这两句诗里，我们仿佛看见一位当日失路诗人对于异代无时宰相的一种深沉的精神默契。这两句诗，在古人凭吊诗中，具有广泛的一般意义。人人读过，都不免勾起一种遐思，受到它的强烈感染。所谓“杜诗韩笔愁来读，似倩麻姑痒处搔”(杜牧)，正是指的此等诗句。
全诗意在表现对志清中原、死而后已的诸葛亮仰慕之情，其中也暗含对身处安史之乱中国事的忧虑。诗眼“自”和“空”更是增加这种抒情效果。上句承接首句“丞相祠堂何处寻”。祠堂内碧草映阶，一个“自”字足见绿草深深，无人管理和修葺，游人也很少来到这里的荒凉之状；下句分承第二句“锦官城外柏森森”。黄鹂隔叶鸣叫，足见树茂；一个“空”字，表明武侯一生壮志未遂，他所献身的蜀国已被后人遗忘。这两句诗衬托出祠堂的荒凉冷落，抒发诗人感物思人、追怀先哲的深深感慨，同时还含有碧草与黄鹂并不理解人事的变迁和朝代的更替这层深意。这两句“景语含情，情语寓景”，“情景相融而莫分也”（范晞文《对床夜语》）。
这首诗是杜甫在漂泊西南时，为追怀诸葛亮所作。这首诗在艺术上颇具特色：一是抓住祠堂典型环境的特征，来渲染寂静、肃穆的气氛，把诗人对诸葛亮的怀念表现得十分真切。二是对诸葛亮的政治活动作概括的描述，勾画出了一个有为的政治家的形象。结尾两句，更从诸葛亮功业未遂留给后人无限怀念，表达了对诸葛亮的赞美和惋惜之情。这两句苍凉悲壮，是千古传诵的名句。
三国时蜀汉丞相诸葛亮力扶王室，志清宇内，鞠躬尽瘁、死而后已的伟大形象，成为后世忠君爱国的士大夫们崇拜学习的榜样。每逢国家动荡之秋或偏安之时，总有一些诗人们将诸葛亮形诸笔墨，通过热切地呼唤英灵来寄寓自己希望当代英豪站出来平定天下的理想。杜甫此诗作于上元元年(760)初到成都之时。这时持续了五年之久的安史之乱尚未平定，国家命运仍在风雨飘摇之中，在这样的大背景下杜甫到成都郊外的武侯祠去凭吊，写作此诗，自然不单是发思古之幽情，而是含有忧时忧国的深心的。读着这首诗，我们脑际浮现的，决不只是往古英雄诸葛亮的形象。还有抒情主人公伤时感事、叹息哭泣的荧荧泪光。这是一首感情极为浓烈的政治抒情诗，它的悼惜英雄、感伤时事的悲痛情绪渗透在每一句每一字之间，但表现手法却颇有奇特之处。它既不直言抒情，也不婉转托意，而是采取前半描写景物，后半纯乎用事与议论的办法，以写景时的心理活动线索开启出对于凭吊对象的精当评论，从中自然透发出诗人满腔的激情。诗的前四句，描写祠堂之景，在描写中隐然流露出同样是忠君爱国者的杜甫对于诸葛亮的迫切仰慕之情。首联二句，自为问答，记祠堂之所在，但目的不是为了交代地理位置，而是为了寄寓感情，故用“何处寻”以显访庙吊古心思的急切。次联二句，写祠庙荒凉之景，“自”、“空”两个虚字是此联之眼，其作用有二：一是感叹碧草娇莺无人赏玩，显出英雄长逝，遗迹荒落；二是惋惜连与英灵作伴的草木禽鸟不解人事代谢，不会凭吊那位伟大的古人。“白春色”“空好音”的叹息，流露出对诸葛亮的深沉悲痛。以此景中含情的描写，过渡到后半篇作者自己站出来对诸葛亮进行评论与哀悼，便显得前后紧密呼应，感情十分真挚强烈。宋代以后，有不少诗话家不主张诗中发议论。认为诗以不犯本位为高，议论便落言筌，不是诗的本色。明清有些论者，甚且以为老杜的包括《蜀相》在内的许多名篇是“纯乎议论”之作。我认为，诗既然要表达作者喜怒哀乐之情，就免不了有时要议论，问题不在于能不能议论，而在于议论得好不好，有没有分寸，是否有助于深化作者的感情和篇中的意境。此诗后半的四句议论，就是可为后世诗人效法的成功范例。首先，这段议论从生动的写景中自然地引发出来，丝毫也不生硬枯燥，而是饱含情韵。既切合吟咏对象的形象内涵，又带着抒情主人公自己的强烈感情，它精辟而凝炼，将全篇的主题思想升华了。其次，议论中用的就是诸葛亮本人的故事，它们具有极高的概括性，本身便含有形象思维，能够唤起读者对于渚葛亮一生的联想。“三顾”句令人想起三顾茅庐和隆中决策，“两朝”句与“出师”句更令人怀念诸葛亮辅佐先主刘备、后主刘禅两朝，取两川、建蜀汉， 白帝托孤、六出祁山和病死五丈原等等感人事迹。这与一般抽象议论绝然不同，是既能寄托作者感情、又能启发读者激情的诗化的议论。从全诗抒情层次来讲。“天下计”推崇其匡时雄略，“老臣心”赞扬其报国忠忱。老杜本人的忧国之心也隐隐然寄托其中。有这两句的沉挚悲壮，末联再作痛心酸鼻的哀哭之语，才显得全篇精神振起，有震撼人心的巨大力量。末联二句，道出千古失意英雄的同感。唐代永贞革新的首领王叔文、宋代民族英雄宗泽等人在事业失败时都愤然诵此二语，可见这首诗思想内容与艺术技巧所铸成的悲剧美是如何历久不衰了。
回答者：林逸烟 - 状元 十四级 8-13 15:18
三国时蜀汉丞相诸葛亮力扶王室，志清宇内，鞠躬尽瘁、死而后已的伟大形象，成为后世忠君爱国的士大夫们崇拜学习的榜样。每逢国家动荡之秋或偏安之时，总有一些诗人们将诸葛亮形诸笔墨，通过热切地呼唤英灵来寄寓自己希望当代英豪站出来平定天下的理想。杜甫此诗作于上元元年(760)初到成都之时。这时持续了五年之久的安史之乱尚未平定，国家命运仍在风雨飘摇之中，在这样的大背景下杜甫到成都郊外的武侯祠去凭吊，写作此诗，自然不单是发思古之幽情，而是含有忧时忧国的深心的。读着这首诗，我们脑际浮现的，决不只是往古英雄诸葛亮的形象。还有抒情主人公伤时感事、叹息哭泣的荧荧泪光。这是一首感情极为浓烈的政治抒情诗，它的悼惜英雄、感伤时事的悲痛情绪渗透在每一句每一字之间，但表现手法却颇有奇特之处。它既不直言抒情，也不婉转托意，而是采取前半描写景物，后半纯乎用事与议论的办法，以写景时的心理活动线索开启出对于凭吊对象的精当评论，从中自然透发出诗人满腔的激情。诗的前四句，描写祠堂之景，在描写中隐然流露出同样是忠君爱国者的杜甫对于诸葛亮的迫切仰慕之情。首联二句，自为问答，记祠堂之所在，但目的不是为了交代地理位置，而是为了寄寓感情，故用“何处寻”以显访庙吊古心思的急切。次联二句，写祠庙荒凉之景，“自”、“空”两个虚字是此联之眼，其作用有二：一是感叹碧草娇莺无人赏玩，显出英雄长逝，遗迹荒落；二是惋惜连与英灵作伴的草木禽鸟不解人事代谢，不会凭吊那位伟大的古人。“白春色”“空好音”的叹息，流露出对诸葛亮的深沉悲痛。以此景中含情的描写，过渡到后半篇作者自己站出来对诸葛亮进行评论与哀悼，便显得前后紧密呼应，感情十分真挚强烈。宋代以后，有不少诗话家不主张诗中发议论。认为诗以不犯本位为高，议论便落言筌，不是诗的本色。明清有些论者，甚且以为老杜的包括《蜀相》在内的许多名篇是“纯乎议论”之作。我认为，诗既然要表达作者喜怒哀乐之情，就免不了有时要议论，问题不在于能不能议论，而在于议论得好不好，有没有分寸，是否有助于深化作者的感情和篇中的意境。此诗后半的四句议论，就是可为后世诗人效法的成功范例。首先，这段议论从生动的写景中自然地引发出来，丝毫也不生硬枯燥，而是饱含情韵。既切合吟咏对象的形象内涵，又带着抒情主人公自己的强烈感情，它精辟而凝炼，将全篇的主题思想升华了。其次，议论中用的就是诸葛亮本人的故事，它们具有极高的概括性，本身便含有形象思维，能够唤起读者对于渚葛亮一生的联想。“三顾”句令人想起三顾茅庐和隆中决策，“两朝”句与“出师”句更令人怀念诸葛亮辅佐先主刘备、后主刘禅两朝，取两川、建蜀汉， 白帝托孤、六出祁山和病死五丈原等等感人事迹。这与一般抽象议论绝然不同，是既能寄托作者感情、又能启发读者激情的诗化的议论。从全诗抒情层次来讲。“天下计”推崇其匡时雄略，“老臣心”赞扬其报国忠忱。老杜本人的忧国之心也隐隐然寄托其中。有这两句的沉挚悲壮，末联再作痛心酸鼻的哀哭之语，才显得全篇精神振起，有震撼人心的巨大力量。末联二句，道出千古失意英雄的同感。唐代永贞革新的首领王叔文、宋代民族英雄宗泽等人在事业失败时都愤然诵此二语，可见这首诗思想内容与艺术技巧所铸成的悲剧美是如何历久不衰了。
旗马腹膜：[答案] 三、四句一联,是借对祠堂庭宇景色的描写,进一步抒发凭吊情怀.是因景抒情的千古名句.诗人看到那照映阶除的碧草,仍自呈现怡性的春色,听到那身藏密叶的黄鹂,徒然啭弄着悦耳的佳音.院落似此荒凉,门庭如彼阗寂.一种“感物怀人之意,即在...
天山区15899997410： 品析《蜀相》颔联中的“自”“空”两字的妙处 - ？
旗马腹膜：[答案] 老杜的诗斟字酌句,又浑然天成,必须理解全诗后,才能真正读懂里面的一两个字,这点尤为重要. 杜忠心有嘉,但终报国... 在这个背景上,老杜写下了这首《蜀相》. 现在,我们开始解这两个字. 先从字面上来,“自”字,碧草映阶,说明春色盎然,...
天山区15899997410： 蜀相杜甫中对第二联自和空的赏析 - ？
旗马腹膜： 第二联“映阶碧草自春色,隔叶黄鹂空好音”所描绘的这些景物,色彩鲜明,音韵浏亮,静动相衬,恬淡自然,无限美妙地表现出武侯祠内那春意盎然的景象. 然而,自然界的春天来了,祖国中兴的希望却非常渺茫.想到这里,诗人不免又产生...
天山区15899997410： 《蜀相》中自和空的含义 以及抒发了诗人什么感情 - ？
旗马腹膜：[答案] 以此观照现实与理想的落差.作者之穷老困窘而志气犹存,正如先贤之作为.
天山区15899997410： 如何理解＂自＂和＂空＂二字《蜀相》中名句鉴赏,颔句如何理解? - ？
旗马腹膜：[答案] 这颔联两句,有如特写镜头,由远写到近,从祠堂的外部说到祠堂的内部,写的是丞相祠堂的内景.“映阶碧草自春色”,是承接第一句的丞相祠堂.碧草映阶,足见草深,表明祠堂缺人管理和修葺,游人也很少来到这里.“隔叶黄鹂空好...
天山区15899997410： 杜甫〈蜀相〉中对于颔联“映阶碧草自春色,隔叶黄鹂空好音”中的“自”和“空”二字的解析. - ？
旗马腹膜： …………这不是我高中的考试题么?汗……次联二句,写祠庙荒凉之景,“自”、“空”两个虚字是此联之眼,其作用有二:一是感叹碧草娇莺无人赏玩,显出英雄长逝,遗迹荒落;二是惋惜连与英灵作伴的草木禽鸟不解人事代谢,不会凭吊那位伟大的古人.“白春色”“空好音”的叹息,流露出对诸葛亮的深沉悲痛.以此景中含情的描写,过渡到后半篇作者自己站出来对诸葛亮进行评论与哀悼,便显得前后紧密呼应,感情十分真挚强烈.
天山区15899997410： 蜀相颔联中的“自”“空”二字,写出了景物怎样的特点?蕴含了诗人怎样的情感. - ？
旗马腹膜： 这两句写祠内景物.杜甫极推重诸葛亮,他此来并非为了赏玩美景,“自”“空”二字含情.是说碧草映阶,不过自为春色;黄鹂隔叶,亦不过空作好音,他并无心赏玩、倾听.因为他所景仰的人物已不可得见. “映阶碧草自春色,...
天山区15899997410： 杜甫《蜀相》颔联中的“自”“空”什么意思?“好”念几声? - ？
旗马腹膜： 自是独自的意思,空是徒有的意思.好应该念第三声. '映阶碧草自春色, 隔叶黄鹂空好音.'整句的意思是:那照映阶除的碧草,仍自呈现怡性的春色,听到那身藏密叶的黄鹂,徒然啭弄着悦耳的佳音. 诗人用了一个“自”字,一个“空”字,含蓄地表达了他对这些景物的与众不同的特殊感受——盎然春意固然是美好诱人的,可是,丞相祠庙却是如此寂寥冷清,悄然而无人迹,只有诗人形只影单而来,孤寂伤怀而返.
天山区15899997410： 杜甫<蜀相>中＂映阶碧草自春色,隔夜黄鹂空好音＂为何用'自','空'?有何作用? - ？
旗马腹膜： 是从内心生出的感叹:惋惜诸葛亮壮志未酬,英雄遗恨. 映阶碧草自春色,自,自然.阶下野草春荣秋枯,完全不依人的意志有所改变,也完全不顾及人的感情,自枯自荣.“空”好音的用法也是一样,空好音,徒有好音,白白有好音.黄鹂好音,可惜无人欣赏.丞相一世忠诚勤勉,可惜功业未成,人生如水,“英雄无觅”,只剩下一座祠堂,供人凭吊.(说到这里,我不由想起辛弃疾的《水龙吟》:把吴钩看了,栏干拍遍,无人会、登临意,那份酸楚是一样的). 你雅说这两个字,十分传神地表达了杜甫的对诸葛亮(也包括对自己)的敬慕、惋惜的感情.
天山区15899997410： 蜀相中:映阶碧草自春色,隔叶黄鹂空好音中“自”和“空”字好在哪里,并分析 - ？
旗马腹膜： “自”“空”两个虚字是此联之眼,其作用有二:一是感叹碧草娇莺无人赏玩,显出英雄长逝,遗迹荒落;二是惋惜连与英灵作伴的草木禽鸟不解人事代谢,不会凭吊那位伟大的古人.“自春色”“空好音”的叹息,流露出对诸葛亮的深沉悲痛.
