我想请问一下 什么是RB风格的音乐啊 谢谢
作者&投稿：武农 （若有异议请与网页底部的电邮联系）
R&B的全写是Rhythm and Blues，译作「节奏怨曲」或「节奏布鲁斯」。融合了爵士乐,福音音乐和蓝调音乐的音乐形式。这个音乐术语由是美国告示牌杂志（Billboard）于1940年代末所提出。它衍生了多种不同音乐类型，如我们熟悉的Rock'n'Roll，Disco和Rap，都可算是由R&B发展而成。
RB，即R&B，也称RNB，它的全写是Rhythm and Blues，译作"节奏蓝调"或"节奏布鲁斯"。融合了爵士乐，福音音乐和蓝调音乐的音乐形式。
这个音乐术语由是美国告示牌杂志(Billboard)于1940年代末所提出。它衍生了多种不同音乐类型，如人们熟悉的Rock'n'Roll，Disco和Rap，都可算是由R&B发展而成。
除了古典音乐和宗教音乐，节奏布鲁斯包括了所有的黑人音乐，除了那是一首福音歌并且其销售足以打入流行榜。
大部份的R&B作品以4拍为一小节，12节为一段落。有别于传统的白人流行音乐，节奏怨曲强调一节中的第2和第4拍，是种很新鲜的节奏效果。
扩展资料：
R&B形式的歌曲很多：
R&B在亚洲早期的代表人物是杜德伟，他用独特的唱腔来诠释了一种新的音乐形式。
最具有代表性的华语歌手有陶喆、周杰伦、方大同,、王力宏、常石磊等。
陶喆被誉为"华语R&B教父"，1997年推出的第一张同名专辑，使得R&B形式的歌曲席卷台湾，在华语乐坛开始掀起一阵R&B的热潮及旋风,《DAVID TAO》可以说是华语乐坛最纯正的R&B专辑了。
王力宏1998年推出的专辑《公转 自转》，开始走路线。
周杰伦(《黑色幽默》、《安静》、《画沙》)凭借早期的优秀R&B作品，在台湾歌坛被称为"台湾R&B三王"。
然而三人的音乐风格各自有所发展，产生了明显不同，陶喆偏重于摇滚，R&B只是他表达摇滚精神的一种方式；王力宏偏重于自创华人嘻哈；周杰伦偏向于中国风和HIP-HOP两种，但是通常在新专辑中通常会保留部分R&B风格歌曲以飨歌迷。
就是以R&B为基础的，它是由受流行音乐影响的“乡村和西部音乐”延展而来。R&B不仅仅是在布鲁斯和摇滚乐之间的一种重要的过渡音乐，它还是布鲁斯和灵魂乐之间最重要的音乐分支。
当然，布鲁斯无疑是R&B的一个重要组成部分，但爵士乐元素也同等重要。最早的R&B艺术家就是来自“大乐队”(Big-Band)和“摇摆爵士”(Swing-Jazz)领域。在“二战”前，爵士乐远比今日风行，那时它是一种为跳舞而演奏的音乐，但是在乐队中通常会有歌手。“二战”期间，许多重要的爵士乐艺术家开始发展“上乘爵士”(Be Bop)和“酷爵士”(Cool Jazz)，这种跳舞元素更少的爵士乐。然而受战时的经济、军事等因素的影响和约束，“大乐队”开始逐渐减少。但听众们，尤其是那些在大城市中迅速增加的非裔美国社区的听众，他们仍然希望听到可以跳舞的音乐。于是音乐家们为了适应听众，就做出音量更大、使用更多的电声乐器，并且以“回复”(Riff)为主的“布吉音乐”(Boogie)。
最初开始流行的R&B风格通常是指“跳跃布鲁斯”(Jump Blues)。它不仅吸收了爵士乐里的摇摆节奏和以号为主的编配方式，而且吸收了布鲁斯里普遍使用的回复段与和声结构。这种风格最重要的先驱也许要算卡布·卡洛维(Cab Calloway)。在“跳跃布鲁斯”中，歌手的声音更加刺耳，节奏更快，乐器的演奏也不一样——钢琴的弹奏力度更大，萨克司的声音更加长而尖锐。
最重要和最具流行性的“跳跃布鲁斯”明星是路易斯·乔丹(Louis Jordan)，他的唱片在黑人听众和白人听众里取得了同样的成功。而且他还深深地影响了查克·贝里(Chuck Berry)。许多早期的“跳跃布鲁斯”表演者都是来自洛杉矶，因为那里在“大萧条”和“二战”期间形成了庞大的黑人社区。40年代末期，更多的城市开始有了自己的“跳跃布鲁斯”明星。洛杉矶的独立唱片公司“专业”(Specialty)和“阿拉丁”(Aladdin)通过出版“跳跃布鲁斯”唱片，不仅填补了大唱片公司在这个领域的空白，而且使自己获得了成功。乔·里金斯(Joe Liggins)、泰尼·布雷德绍(Tiny Bradshaw)、阿莫斯·米尔博恩(Amos Milburn)、卡米利·霍华德(Camille Howard)，这些如今大部分已被完全忘却的艺术家，当时都在“跳跃布鲁斯”方面获得了巨大的成功，并成为他们时代最风光的黑人音乐家。
“跳跃布鲁斯”后来转变为几种不同的风格。那些被称作“大嗓门们”(Shouters)的演唱者在“大乐队”拘谨的演唱方式里加入了更具活力的“福音音乐”(Gospel music)和“灵魂乐”(Soul)。“胖子”乔·特纳(Big Joe Turner)是在堪萨斯的一支爵士乐队开始他的艺术家生涯的。他是R&B和“爵士乐”的双重传奇人物，他不但轻松地由“爵士乐”转向R&B，甚至还创作了一些早期的经典摇滚乐歌曲。另外，维诺尼·哈里斯(Wynonie Harris)、罗伊·布朗(Roy Brown)、罗伊·弥尔顿(Roy Milton)、纳皮·布朗(Nappy Brown)也是40年代末到50年代初“大嗓门们”里的重要音乐家，尽管他们没有特纳那么有名。
50年代开始的时候，“种族”(Race)音乐曾被《告示牌》(Billboard)杂志的杰瑞·维克斯勒(Jerry Wexler)用来重新命名R&B。作为“大西洋”唱片公司的A&R，杰瑞把“跳跃布鲁斯”推广到了流行音乐听众和青少年当中。早期的“大西洋”唱片公司的明星们[鲁斯·布朗(Ruth Brown)、莱文·贝克(LaVern Baker)、“漂流者”(Drifters)、查克·威利斯(Chuck Willis)]的唱片维持了这种对“跳跃布鲁斯”的偏爱，但他们的节奏、回复段、歌词都开始接近后来的摇滚乐。事实上，贝克和威利斯还曾依靠一些受年轻听众喜爱的歌曲在早期的摇滚乐领域取得了不同程度的成功。50年代初期到中期，摇滚乐开始崭露头角。一些和R&B有着明显区别的音乐类型大显身手，它们依靠自身的力量对流行音乐文化发挥着不同的巨大影响。比如“街头布鲁斯”(Doo Wop)乐队、“电声布鲁斯”、“新奥尔良R&B”等。这些音乐在摇滚史上延续的影响力甚至超过了更早、更有爵士味的R&B。
相当数量的艺术家在50年代里不仅存活了下来，而且通过出版R&B唱片获得了成功和认可。艾克·特纳(Ike Turner)、艾弗利·乔·亨特(Ivory Joe Hunter)、菲·亚当斯(Faye Adams)、维诺那·卡尔(Wynona Carr)、“胖妈妈”桑顿(Big Mama Thornton)、“胖子”梅百利(Big Maybelle)，这些人都不是纯粹的布鲁斯艺术家，但他们的音乐也不是摇滚乐。而布鲁斯歌手鲍比·“蓝色”·布兰德(Bobby "Blue" Bland)、小帕克尔(Junior Parker)、小弥尔顿(Little Milton)虽然把“电声布鲁斯”和“灵魂乐”结合在一起，但他们也不能被称作纯粹的摇滚乐歌手。偶然有象强尼·奥蒂斯(Johnny Otis)、“嚎叫的”杰伊·霍金斯(Screamin'Jay Hawkins)、韦博特·哈里森(Wilbert Harrison)这样的歌手能在摇滚乐听众群赢得承认，也是通过他们最通俗易懂的歌曲。哈里森的《堪萨斯城》(Kansas City)就是一首广为流传的“跳跃布鲁斯”歌曲。
一些50年代的歌手开始使R&B比以前更加大众化——加入明显的“福音音乐”和教堂音乐元素。时至今日，我们依然可以记起那些伟大的名字：雷·查尔斯(Ray Charles)、詹姆斯·布朗(James Brown)、杰克·威尔森(Jackie Wilson)、小威利·约翰(Little Willie John)、强尼·艾斯(Johnny Ace)、杰西·贝尔文(Jessie Belvin)，以及克莱德·麦克菲特(Clyde McPhatter)。作为“灵魂乐”的教父们，这些人中有的后来在60年代成为了“灵魂乐”的超级巨星，比如查尔斯和布朗；而另一些则由于时代的变迁和不能解决的个人问题从此退出了音乐舞台，比如麦克菲特和约翰。
对于R&B来说，如今被赋予的纪念性意义和迟到的喝彩声并不能改变当初它所面临的窘境——早期的R&B唱片很难被全部的新听众所接受。而40年代和50年代的R&B歌手及唱片公司更多的是将注意力放在娱乐性方面，并不是致力于推广多元化的艺术作品。因此在R&B的全盛时期，人们听到的歌曲都是由相似的和声、进行模式以及编曲构成。不过，尽管R&B从诞生之初至今已经改变了许多，但它依然保留了摇滚乐、灵魂乐和说唱乐中极其重要的部分，并且在音乐的背后发挥着作用。
推荐唱片：
1.合辑(Various Artists)《“布鲁斯名家”第五辑：“跳跃布鲁斯”经典》(Blues Masters Volume 5:Jump Blues Classics)(Rhino)
最棒的“跳跃布鲁斯”选集，包括“胖子”杰伊·麦尼利(Big Jay McNeely)、维诺尼·哈瑞斯(Wynonie Harris)、泰尼·布雷德绍(Tiny Bradshaw)、“胖子”乔·特纳(Big Joe Turner)等人的作品。另一张“布鲁斯名家”系列里的唱片《更多的“跳跃布鲁斯”经典》(More Jump Blues Classics)具有同样的高水准。
2.合辑(Various Artists)《“布鲁斯名家”第十四辑：更多的“跳跃布鲁斯”》(Blues Masters Volume 14:More Jump Blues)(Rhino)
和上面这张唱片具有相同的水准。收录了路易斯·乔丹(Louis Jordan)、“胖子”梅百利(Big Maybelle)、菲·亚当斯(Faye Adams)等人的作品。
3.“胖子”乔·特纳(Big Joe Turner)《“大”，“糟”和“蓝”：“胖子”乔·特纳选集》(Big,Bad&Blue:Big Joe Turner Anthology)(Rhino)
就象特纳本人的经历一样，这套三张装专辑包含了从“大乐队”爵士乐时代到摇滚乐诞生期间数十年的作品。它见证了R&B的发展历史。
4.路易斯·乔丹(Louis Jordan)《路易斯·乔丹精选》(The Best Of Louis Jordan)(MCA)
乔丹在40年代到50年代间录制了许多脍炙人口的歌曲，没有哪张专辑能把所有的好歌一网打尽，但这张精选是最棒的。
5.合辑(Various Artists)《“大西洋”节奏布鲁斯 1-4辑》(Atlantic Rhythm&Blues Vol.1-4)(Atlantic)
“大西洋”是对现代R&B做出最大贡献的唱片公司。这是那套一直出版到1974年为止的七张装唱片的部分——收录了1947-1962年R&B向摇滚乐全面转变之前的代表歌曲。
6.合辑(Various Artists)《“专业”的故事》(Specialty Story)(Specialty)
“专业”也是著名的早期R&B和摇滚乐独立唱片公司。这套五张装唱片对于“非专业”人士来说，的确有些多，但毋庸质疑的是其中的伟大艺术家和作品。它甚至还选有早期的摇滚明星小理查德和拉里·威廉姆斯的作品。
7.鲁斯·布朗(Ruth Brown)《节奏化摇滚：鲁斯·布朗精选》(Rockin'in Rhythm:The Best of Ruth Brown)(Rhino)
“大西洋”早期的声誉大部分是靠这个歌手建立的，这张唱片囊括了她在50年代的所有好歌。
8.拉文·贝克尔(LaVern Baker)《火焰上的灵魂：拉文·贝克尔的精选》(Soul on Fire:The Best of LaVern Baker)(Rhino)
一个在R&B向摇滚乐进化过程中起了重要作用的歌手。
9.“漂流者”(The Drifters)《让“布吉伍吉”摇滚：最佳精选(1953-1958)》[Let Boogie-Woogie Roll:Greatest Hits(1953-1958)](Atlantic)
“漂流者” 的第一张唱片，克莱德·麦克菲特(Clyde McPhatter)亦参与其中。他们其实也可以被称作是一支“街头布鲁斯”乐队，但仍然有很强的“跳跃布鲁斯”痕迹。
10.艾克·特纳(Ike Turner)《我喜欢艾克：艾克·特纳精选》(I Like Ike:The Best of Ike Turner)(Rhino)
这张专辑里的歌曲大部分来自50年代，是R&B和“电声布鲁斯”的综合体。
11.雷·查尔斯(Ray Charles)《灵魂的诞生》(Birth of Soul)(Rhino)
一套三张装唱片，收录了50年代期间查尔斯在“大西洋”时的作品。
12.强尼·奥蒂斯(Johnny Otis)《“首都”年代》(The Capital Years)(Capitol)
作为乐队领袖和音乐家，奥蒂斯在R&B领域取得了巨大的成功。50年代末他还在摇滚乐方面取得了成就。这张唱片是他最优秀的歌曲选集。
13.小威利·约翰(Little Willie John)《狂热：小威利·约翰精选》(Fever:The Best of Little Willie John)(Rhino)
最多才多艺的R&B歌手之一，对詹姆斯·布朗(James Brown)产生了巨大的影响。
14.克莱德·麦克菲特(Clyde McPhatter)《深海舞会：克莱德·麦克菲特精选》(Deep Sea Ball:The Best of Clyde McPhatter)(Rhino)
这是那些他在50年代末离开“漂流者”后所做的最好的歌曲。
15.詹姆斯·布朗(James Brown)《革命的根源》(Roots of Revolution)(PolyGram)
一套用来追溯历史的双张唱片，收录了布朗1956-1964年间的歌曲。它将我们从“硬核R&B”(Hardcore R&B)带到了“疯克”(Funk)诞生的边缘。
蓝调音乐
高音比较多
R&B的全写是Rhythm and Blues，译作「节奏怨曲」或「节奏布鲁斯」。融合了爵士乐,福音音乐和蓝调音乐的音乐形式。这个音乐术语由是美国告示牌杂志（Billboard）于1940年代末所提出。它衍生了多种不同音乐类型，如我们熟悉的Rock'n'Roll，Disco和Rap，都可算是由R&B发展而成。
起源——蓝调
R&B的前身，出现在40年代的美国黑人区。
那时，负担得起多姿多采娱乐的人不多，热爱音乐的黑人就喜欢茶余饭后聚集街头，以吉他和口琴等简单乐器玩奏音乐，一抒生活、工作、离乡别井等种种感受。这就发展出蓝调(Blues)——R&B的前身。
随著录音带的发明，和越来越多的小型电台出现，蓝调音乐开始跳出黑人圈子，在芝加哥流行起来。不知是否因蓝调音乐说愁说得太久，乐迷都渴望听到节奏感强、调子节拍明快，内容又不太悲伤的蓝调歌曲。
但r&b这个术语最初在1947年的美国被公告牌杂志的Jerry Wexler创造为一个音乐的市场营销术语,取代了种族音乐(最初来源于the black community,但是被战后的社会认为会令人很不愉快的词语) and the Billboard category Harlem Hit Parade in June 1949. 这个词最初被用于定义包含了12种布鲁斯格式and boogie-woogie with a back beat的摇滚音乐，后来这种音乐转变成了一种rock and roll的基础元素。
在 “Rock & Roll: An Unruly History” (1995)中 Robert Palmer 把节奏布鲁斯定义为a catchall rubric 用来refer 任何一种美国黑人创造的音乐。在他1981年出版的 “Deep Blues”中， Palmer 用 "r&b" 作为跳跃布鲁斯的缩写. Lawrence Cohn, “Nothing But the Blues”的作者, 写到节奏布鲁斯是一个umbrella term industry convenience为所发明的, 除了古典音乐和宗教音乐，节奏布鲁斯包括了所有的黑人音乐，除了那是一首福音歌并且其销售足以打入流行榜。
在1960年代, 节奏布鲁斯被用于总括灵魂和funk音乐的术语。而现在R&B的缩写差不多一直被用于代替full节奏布鲁斯，参考有迪士高发展而来的现代灵魂和funk影响的流行音乐， 这个词的主流运用变得不那么流行。
乐手们顺应大众口味的转变，在作品中加入钢琴、鼓、色士风和当时的超新科技——电子吉他，让听众可随著这种节奏感(Rhythm)强的新派蓝调音乐(Blues)起舞，成就了经典的「节奏怨曲」。
新鲜节奏感
50至60年代重要的R&B乐手有Ray Charles、Ruth Brown和The Drifters等。听他们的经典作品，会发现跟我们熟悉的R&B音乐，如王力宏、周杰伦、宇多田光等，大大不同。但就音乐元素而言，它们还是有不少共通点。最突出的，就是节奏部份。
大部份的R&B作品以4拍为一小节，12节为一段落。有别於传统的白人流行音乐，节奏怨曲强调一节中的第2和第4拍，是种很新鲜的节奏效果。
音质多变化
不论歌声或乐器的音质(timbre)，都会有很大变化。
音质就是声音的「质地」。听到《烂泥》，我们会觉得许志安唱得很悲惨；而木童笛的声音，很多时则会给我们一种很活泼的感觉。这就是不同歌声和乐器的音质所带来的效果。在R&B作品中
如王力宏《不可思议》将西化音乐（特别是爵士音乐）打造得令人叹为仰止。他的音乐是最具深度地将京剧唱腔与蓝调唱腔有机融合浑然一体，绘制出中西一体灿烂的画卷。他的歌曲基本上都运用了R&B的形式。
如周杰伦的《斗牛》或《娘子》，我们都可很容易地发现，不论在音乐或声线运用上，始段和副歌部份都有明显不同的处理。
歌声和乐器部份经常互相呼应——在R&B歌曲中，当歌手唱出某几个音后，音乐部份或和音歌手会重复再奏／再唱那几个音，像「有问有答」，又或做成「应声虫」似的效果。
R&B另一特点是，多次重复一些乐句、句子。就如《龙卷风》中连绵不断的「我不、我不、我不」，便是一个很明显的例子。
热潮遍全球
50年代的R&B能为美国的白人青年带来震撼，除了因节奏感强烈外，那坦白直接、不忸怩作态的歌词也是主因之一。
受不同音乐类型、市场、科技和文化的影响，今日R&B已由昔日的街头黑人音乐，演变为攻陷英美欧亚各大销量流行榜的世界大热。
R&B带来的冲击，不只局限于音乐上，就连我们的时装打扮文化口头襌生活态度行为举动也因著R&B音乐而有著某些改变。Hey man！鸭嘴帽癞屎裤宝黛丽辫仔头，相信你我都不会陌生！就是这样，R&B成了令很多黑人红人黄人白人互相了解、欣赏对方文化的渠道!
代表人物
r&b形式的歌曲现在很多，最具有代表性的有JAY，陶喆，他们的很多歌都是r&b！ 比如陶喆的Memody，爱很简单，爱我还是他等！
周董的就更多了，比如简单爱，他的睫毛，分裂等！东风破也应该属于具有中国民乐特色的r&b！
还有Lee Hom的爱你就等于爱自己，心中的日月，放开你的心，在那遥远的地方很多。
Rock就是摇滚,摇滚形成于50年代中,是以美国黑人的“节奏与布鲁斯”(Rhythm and Blues)音乐为基础的。
从曲式结构上看，大都以“十二小节布鲁斯”的结构为主,或在此基础上稍加变化。
从使用的乐器上看，摇滚通常是用非电声乐器或较为简单的电声乐器，如：扩音电吉他和扩音电贝司，音响质朴，干涩。
从节奏上看，摇滚的速度较快，其节奏以八分音符的均衡律动为主。
从歌词内容上看，摇滚的歌词以热烈的情歌和表现喧闹的娱乐生活为主，题材相对比较单一，集中。
代表人物：BEYOND
爵士乐是十九世纪末从美国南部城市新奥尔良首先发展起来的。爵士乐是以美国黑人既有的音乐形式，特别是布鲁斯和拉格泰姆为基础，融合某些白人音乐的成分，以小型管乐队的形式即兴演奏而逐渐形成的。
爵士乐分为冷爵士乐，自由爵士乐，乡土爵士乐，融合爵士乐。
冷爵士乐：五十年代对抗博音乐而产生的爵士乐形式，他更重视音乐的整体结构，而非即兴发挥，以约束情感和低缓忧郁的表演为特色。与美国西海岸息息相关。
自由爵士乐：自由爵士乐是在五十年代末发展成型，他摈弃了传统保守的节奏，和声以及旋律构成，追求更广阔的自我表演空间。
乡土爵士乐：为了对抗冷爵士乐，五十年代乡土爵士乐在蓝洞的影响下诞生了，用的是强有力的节奏和乡土气息的主旋律。爵士乐术语中所谓的“乡土乐”，早在与之全然不同的灵歌音乐中乡土乐出现许多年以前已然问世了。
融合爵士乐：混合了两种或两种以上音乐形式的爵士乐，爵士摇滚，就是如此。
代表人物：王力宏(Lee Hom）
来自街边的—— Hip-Hop
为了避免一头雾水，首先要搞清楚两个概念：Rap和Hip-Hop.Rap仅仅是一种音乐形式，它是由歌手在节奏的基础上进行有韵律的语言陈述；而Hip-Hop首先是一种文化形态，它除了包含音乐之外，还是DJ、涂鸦艺术、舞蹈等方面的综合体。Hip-Hop音乐是在Rap的基础上有伸延加入了打碟、伴唱及其他一些音乐元素所形成的风格。
Hip-Hop文化的形成最初是来自纽约市社会底层的工人阶级。七十年代，纽约的贫富差距逐渐拉大，而Hip-Hop发自平民阶层的文化，其实正是中下层人民生活的缩写。
Hip-Hop文化的精髓其实就是它的“贫穷”。Hip-Hop群体中占比重最大的就是黑人，因此也称Hip-Hop文化为黑人文化。原本是因为穷才穿的大好衣着，却因Hip-Hop音乐的流行而演变成流行音乐中极为经典的特大号齐膝马裤、大T恤、高筒球靴打扮。
Rap说唱
黑人俚语，相当于“谈话”(talking)，产自纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速的诉说一连串押韵的诗句为特征。这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。Rap的歌词幽默、风趣，常带讽刺性，80年代尤其受到黑人的欢迎。
代表人物： EMINEM
对于这人，我们实在不知道到底该怎麽来形容他，天底下的人都说他是痞子，就像呼吸一样自然，可他的眼神里为什么从来没有玩世不恭，反而含着受过伤的惊恐和无辜？“嘿，你是装的吧？你蹲在那里可怜巴巴的干什麽?没看到天地下得痞子都把你当教主一样供起来？把你蔑视一切的本性拿出来吧！把你尖刻的毒水都吐出来吧！但是他没有，他还是那样一边争着迷蒙的眼睛一边用一张挺性感的嘴唇喷吐着各种你根本想象不到的世界上最尖刻的词儿。
本名Marshall Bruce Mathers III的EMINEM现在已经红得发紫，并被誉为最成功的白人说唱歌手。
代表作：《Lose Yourself 》
Heavy Metal重金属
80年代主要吸引白人男性少年的一种摇滚。他从硬摇滚、迷幻摇滚、节奏与布鲁斯以及亨德里克斯的吉他即兴演奏等发展而来并走向极端。“重金属”的音乐故意的简单、刻板、无情，又本忠、快速的节拍以及电吉他的强劲和弦所支撑。它采用尖叫、咆哮似的歌唱风格，歌词内容涉及性、反叛、暴力等。演出时服装奇特、灯光闪耀、烟雾弥漫，以及带有各种戏剧性的舞台效果，因此，“重金属”通常通过录像，而不是录音或唱片进行传播。
代表人物： Guns N’Roses
重金属音乐，在摇滚乐里应该是最有特色的一个分支流派，在80年代，主导着整个摇滚乐坛，其中，枪炮与玫瑰乐队是那个时期最有代表性和影响的乐队，也所有在中国产生过影响的欧美重金属乐队中，最有影响力的一支乐队。
代表作：《Don’t cry》
Pop流行
这是个日常生活中用的最广泛、含义又最为复杂的流行音乐术语。在不同时代、不同场合。其内涵有很大的不同。主要作为Popular Music一词的简称，泛指各地区各时期各种类型的流行音乐。
代表： MICHAEL JACKSON
现在的歌迷，如果有人说不知道Michael Jackson是何许人也，那一定会被看作外星怪物。在流行音乐的历史上，还没有哪一个歌手能像Michael Jackson在全世界范围内形成如此巨大的影响，即使不断有负面新闻在他身上传出，但丝毫也不能影响他在歌迷心中的位置，毕竟不是随便什麽人都能称为“King Of Pop”的。
Michael Jackson的音乐有着让人无法抗拒的超凡魅力，他将摇滚、R&B与舞曲完美的结合在一起，创造出了属于他自己的音乐风格，再加上他那天生的独特歌喉，充满神秘感的形象，以及他独创的风靡全球的“Moon Walker”舞步，都是他成为独一无二的流行之王，他将欧美流行音乐带到了顶峰，他是一个真正的就有划时代意义的歌手。
代表作： 《Black or White》
Backstreet Boys
Backstreet Boys的5名成员全都形象健康 ，外形帅气，舞技一流，歌声动人，并且各有属于自己不同的特点，他们在洋演唱上以优美的和声见长，无论是深情款款的情歌，还是活力四射的劲歌，在他们的演绎下，都能发出一股清新阳光般的感觉。自1996年成立于奥兰多起，BSB经历了7年不衰，这在男孩组合不断涌现的今天，不能不说是一个奇迹。
代表作： 《Everybody》
Britney Spears
来自路易斯安纳州的一个小女孩，在娱乐圈里闯荡了7年，最终成为了当今流行歌坛的Pop Princess。Britney Spears这个名字已经不仅仅是一个歌手那样简单，它已经成为了一种蔓延全世界的流行文化现象。
米老鼠俱乐部的活跃分子，从小就怀着明星梦的Britney自1998年推出她的首张专辑和单曲《---Baby One More Time》开始，便正式宣告了Teen-Pop时代的来临，她的音乐，她的衣着打扮，她的言行举止都成了新世纪的女孩儿竞相模仿的对象。
代表作： 《…Baby one more time》
R&B的全写是Rhythm and Blues，译作「节奏怨曲」或「节奏布鲁斯」。蓝调是R&B的前身，大部份的R&B作品以4拍为一小节，12节为一段落。有别於传统的白人流行音乐，节奏怨曲强调一节中的第2和第4拍，是种很新鲜的节奏效果。
r&b形式的歌曲现在很多，最具有代表性的有JAY，陶喆，他们的很多歌都是r&b！ 比如陶喆的Memody，爱很简单，爱我还是他等！
周董的就更多了，比如简单爱，他的睫毛，分裂等！东风破也应该属于具有中国民乐特色的r&b！
王刘天苏： 50至60年代重要的R&B乐手有Ray Charles、Ruth Brown和The Drifters等.听他们的经典作品,会发现跟我们熟悉的R&B音乐,如庾澄庆(第一个把R&B引入中国的人)、王力宏、周杰伦、宇多田光、陶喆等,大大不同.但就音乐元素而言,它...
阿克陶县17623567559： RB这种音乐风格具体指什么?? - ？
王刘天苏： 是指R&b吗?R&B的全名是Rhythm&Blues(直译为节奏布鲁斯或节奏蓝调),一般译作＂节奏怨曲＂.R&B重点体现了显著的节奏或节拍,另外它的旋律也交代的很清晰,往往听罢给人留下深刻印象.广义上,R&B可视为“黑人的流行音乐...
阿克陶县17623567559： 音乐有哪些风格,rb是什么? - ？
王刘天苏： 音乐类型有古典乐、乡村音乐、爵士乐、摇滚乐、重金属、朋克音乐等.风格有R&B、house(舞曲)、 Britpop(英伦摇滚)、 Trip-Hop(神游舞曲)、 Gangsta Rap (匪帮说唱) 、 FOLK(民歌) 、 CLASSICAL POP (流行) 、Heavy ...
阿克陶县17623567559： 什么叫做RB曲风？
王刘天苏： R&B的全写是Rhythm and Blues,译作「节奏怨曲」或「节奏布鲁斯」.融合了爵士乐,福音音乐和蓝调音乐的音乐形式.这个音乐术语由是美国告示牌杂志(Billboard)于1940年代末所提出.它衍生了多种不同音乐类型,如我们熟悉的Rock'n'Roll,Disco和Rap,都可算是由R&B发展而成.周杰伦和方文山是RB大佬(带点忧伤)
阿克陶县17623567559： 什么是RB风格 - ？
王刘天苏： R&B是Rhythm&blues的缩写,一般译为节奏蓝凋、节奏布鲁斯.它源于黑人的Blues音乐,是现今西方流行音乐的基础.BillBoard杂志曾介定R&B为所有黑人音乐,除了Jazz和Blues之外都可列作R&B,可见R&B的范围有多广.近年广为流行的...
阿克陶县17623567559： RB风格是什么意思啊? - ？
王刘天苏： “节奏布鲁斯”(R&B)在20世纪40年代中期出现的时候,它甚至还没有名字.但这个词才一出现,它就迅速广泛地传播开去.时至今日,R&B已经成了黑人流行音乐的代名词,尽管它更多的是作为一种区别于说唱乐(Rap)、灵魂乐(Soul)、...
阿克陶县17623567559： RB音乐具体指什么?? - ？
王刘天苏： 这是摇滚和蓝调两个单词的缩写啊
阿克陶县17623567559： 帮忙详细介绍一下RB 风格的音乐?谢谢？
王刘天苏：R&B的全名是Rhythm & Blues,一般译作＂节奏怨曲＂.广义上,R&B可视为“黑人的流行音乐”,它源於黑人的Blues音乐,是现今西行流行来和摇滚来的基础,Billboard杂志曾介定R&B为所有黑人音乐,除了Jazz和Blues之外,都可列作R&B,可见R&B的范围是多么的广泛.近年黑人音乐圈大为盛行的Hip-Hop和RAP都源於 R&B,并且同时保存着不少R&B成分.详细: http://baike.baidu.com/view/1416.htm#1
阿克陶县17623567559： 歌曲风格R&B是什么意思?？
王刘天苏： 您好! R&B的全名是 Rhythm & Blues,一般译作＂节奏怨曲＂.广义上, R&B可视为“黑人的流行音乐”,它源於黑人的Blues音乐,是现今西行流行来和摇滚来的基础,...
阿克陶县17623567559： RAP和RB是什么类型的歌 - ？
王刘天苏： RAP(说唱乐)一词原是黑人俚语,相当于说话或交谈的意思.作为一种流行音乐形式,它起源于20世纪70年代末纽约贫困黑人聚居区,主要特点是以机械的节奏为背景,快速念诵一连串押韵的词句.它的来源之一是迪斯科舞会上唱片DJ为了...
