中国话剧与外国戏剧的区别
心态视角不同、结局不同、形式不同等。
1、心态视角不同
中国戏曲观众采用的是俯视角；西方戏剧观众采用的是仰视角。中国戏曲观众处在一种心态上的高位置，去俯视演出。而西方戏剧观众处在一种心态上的低位置去仰视演出。
在西方，戏剧是一种贵族式的享受节目，是高消费，戏剧的表演地点被安排在剧院，而剧院的装饰布置之堂皇是有口皆碑的，一般的衣冠不整的平民百姓是无法入内的。在中国，随街就可以搭一个戏台子唱起来，舞台、服装、实物都不是很豪华，所有老百姓都可以看戏享乐，不分贵贱。
2、结局不同
中国戏剧喜欢大团圆结局；西方戏剧一般以悲剧结尾。西方社会的戏剧里暗喻对社会的抨击和批判，所以故事和人物大都是悲剧结局。莎士比亚的作品结局里主角都是死了。罗密欧与朱丽叶有情人终难成眷属。中国戏剧中如梁山伯与祝英台两人怎么看都是悲剧，作者就安排他们变成蝴蝶大团圆，结局是好的。
3、形式不同
中国戏曲是集唱、念 、做 、打、舞等综合表演的戏剧形式；西方戏剧是有演员表演并依靠幕布、背景、面具等塑造环境的艺术样式的形式完成表演。在外国戏剧史上，20世纪是一个发展迅速、成就卓著的时期，也是一个流派纷呈、变化多端的时期。
前一个时期那种一个阶段一种主潮的状况已经打破，新的思潮流派不断出现，形成一个多元共存、互相碰撞又互相吸收的局面。
1、中西戏剧观众的心态视角存在着差异。
中国戏曲观众采用的是俯视角，西方戏剧观众采用的是仰视角。中国戏曲观众处在一种心态上的高位置，去俯视演出；而西方戏剧观众处在一种心态上的低位置去仰视演出。差别主要表现在观演关系的中心不同。在剧场里，演员表演戏剧，观众观看演出，但在观演关系中，二者却不占同等的位置 。
2、二者的侧重点不同。
一是以观众为中心，一是以演出为中心。观众中心制是指观众处在中心地位，在演出时间、演出长度、演出内容上具有较大的决定权，观看时也有较大的自由度。演出中心制则相反，演出者具有较大的自主性， 演出时间，剧目内容由演出者决定，观众在观看演出时有较大的限制。
3、起源和形成过程不同
西方戏剧发端于古希腊祭祀大典上的歌舞表演。每年春季祭祀中有人化装成酒神的伴侣—羊人，众人载歌载舞，颂赞酒神的功绩。戏剧作为一种独立的艺术样式已经成型。整个中世纪的 戏剧都是在教堂、广场演出的宗教剧。
中国古典戏曲的源头说法不一，北宋时，为了适应广大市民阶层的文化 娱乐需要，各种民间技艺便纷纷从各地汇集到城市里来了。其中，对戏曲的形成影响最 大的主要有说唱性质的艺术：诸宫调；歌舞性质的艺术：大曲；扮演性质的艺术；傀儡 戏、参军戏等，这三种性质的艺术样式相互吸收，才形成了戏曲的雏形阶段。
百年话剧与戏曲的诗化“联姻”
中国话剧诞生于1907年，至今已走过百年风雨历程。《雷雨》、《茶馆》、《蔡文姬》等经典名作影响了一代又一代戏剧人。以林兆华、徐晓钟为代表的话剧导演在继承焦菊隐先生“话剧民族化”思想精髓的基础上，将戏曲美学融入话剧创作，实现了百年话剧与传统戏曲的诗化“联姻”。
“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。”中国戏曲宛若一位待字香闺的古典佳人，伴着唐风宋韵的高叹低吟，沿着南戏、元杂剧的历史轨迹一路莲步轻移而来。正是传统文化的烛照濡染，使戏曲“离形取意”，不求形似而求神似。虚拟的表演如水墨丹青的纵横之笔，长歌当哭、长袖善舞，“无画处皆成妙境”；写意的舞台简约空灵，无花木却见春色，无波涛可观江河；唱念做打中“汇千古忠孝节义、成一时离合悲欢”，处处体现着戏曲自身诗的艺术表现和诗的抒情美。举例言之，京剧《秋江》“行船”一场，老艄翁摇桨渡陈妙常追赶赴考远行的潘必正，舞台上既没有水也没有船，全凭演员的形体动作表现颠簸摇荡的情景，时而急流险滩、时而风平浪静，表现出神入化，惟妙惟肖。
与传统戏曲不同，根植于欧洲文化土壤上的话剧无论是透视社会人生的角度，还是具体的舞台场景，都呈现出鲜明的写实主义风格。同样表现行船，斯坦尼斯拉夫斯基导演的名剧《奥赛罗》对威尼斯小船的处理可谓极尽逼真之能事:十二个人推动巨大的船身，以风扇吹动麻布口袋，模拟浪花的声音。写实的话剧虽然能让观众产生“走进故事”的心理反应，但过度的堆砌使有限的舞台空间缺少了灵动飘逸之美，话剧导演逐渐认识到，写实与写意不应是泾渭分明的两极。
从西方绅士到谦谦君子，话剧以兼容并蓄的胸怀从传统戏曲中吸取养分。焦菊隐先生说:“以话剧之形，传戏曲之神。”话剧向戏曲借鉴不仅是摹仿其外在的形式，更重要的是“化”其内在神韵。《茶馆》中舞台调度的曲线美、念白抑扬顿挫的韵律美以及人物身姿台步的造型美，都是戏曲手法的集中体现。此外，徐晓钟导演在《桑树坪纪事》中以歌队、舞队的表演展现劳作情景，增强了戏剧的写意性；话剧《万家灯火》“停电”一场巧妙运用京剧“夜深沉”的曲牌烘托气氛；林兆华导演在《白鹿原》中以陕西秦腔为背景音乐贯穿始终，实现了地方戏与话剧的完美融合。
戏剧理论家马少波说:“实而不虚，必浊；虚而不实，必浮。”相信话剧与戏曲的虚实互补、诗化“联姻”必将为百年话剧撑起一片朗朗晴天。
国外的话剧是来来源于社会，而中国的话剧原本就是戏曲永远都是一个动作钉死的不会变传承下来的！而外国的戏剧贴近生活而高于生活！
是中国
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中国话剧属于泊来品，实际上是向国外学习而产生的。我国话剧受前苏联斯坦尼期拉夫斯基表演体系的影响最大最深也最为广泛，这个表演体系的实质就是体验派。主要的理论就是体验角色的内心，然后通过表演表现出来，达到塑造典型形象的目的。
如果非要说中国话剧与国外话剧的不同点，那么语言不同，表现的题材不同可能是最主要的，但是就表演体系而言实际上是一回事。
当然，世界三大表演体系中的另外两个：布莱希特和梅兰方体系，在近几十年的话剧实践中我们常有看到，比如布莱希特体系中的间离效果，和梅兰方体系中的虚拟化、甚至程式化在当代话剧中时有体现，这或许是中国话剧与国外话剧在演艺体系上的区别。
艺术类广播电视编导专业的考研方向及院校专业名称?本人比较喜欢文学...
2007年8月，中央戏剧学院二级学科“戏剧戏曲学”通过教育部考核评估，再次被列入教育部公布的国家重点学科名单。戏剧戏曲学专业，目前设置硕士研究生培养方向16个：1、编剧理论与创作实践 2、戏剧学 3、外国戏剧 4、中国戏曲史论 5、中国话剧 6、戏剧导演理论与实践 7、戏剧（影视）表演理论与实践 8、...
戏剧与影视学类包括哪些专业有哪些?
戏剧戏曲学以哲学、美学的研究成果为指导，与音乐学、美术学电影学、广播电视艺术学等邻近学科互相参照、相互推动。戏剧戏曲学专业，设置硕士研究生培养方向15个：主要有：编剧理论与创作实践、戏剧学、外国戏剧、中国戏曲史论、中国话剧、戏剧导演理论与实践等。2、电影学 电影学是把电影作为社会文化现象、...
地球村中的戏剧互动作者简介
在学术领域，荣广润的著作和译作丰富多样，其中包括《当代戏剧论稿》和《当代世界名家剧作》等，这些作品展现了他深厚的专业素养。他担任了多项重要书籍的主编，如《中国大百科全书》（第二版）戏剧学科主编，以及《世界文学金库·戏剧卷》、《上海50年文学创作丛书·话剧卷》和《外国戏剧名著选读》（合作...
西方现代戏剧译作:吴朱红外国戏剧译丛之以色列集作者简介
作为中国戏剧家协会会员，她还加入了中国话剧文学研究会和中国话剧艺术研究会，其戏剧作品在国内外享有相当的声誉，曾赢得联合国教科文组织的“青年艺术家奖”以及北京师范大学的“荣誉校友”称号，还曾受英国文化委员会资助。吴朱红的戏剧编导作品丰富多样，如《三个好朋友》(2010年，吴朱红戏剧工作室)和《...
姚艺龙话剧作品
姚艺龙在戏剧舞台上有着多元的角色演绎。在外国戏剧作品《该谁负责》中，他扮演了主角布鲁斯，以其精湛的演技赢得了观众的赞赏。这部剧展现了他深厚的戏剧功底和对角色深入的理解。在青春偶像剧《奋斗》中，姚艺龙饰演的向南角色充满活力，他的表演给观众留下了深刻的印象，成功塑造了一个青春励志的形象。
怎样评价胡适这个人
开始了一个伟大的“新诗纪元”。经过几十年的演进，汉语抒情诗的本文结构形态发生了整体锐变。戏剧方面，胡适不仅与罗家伦合译了易卜生的《娜拉》，而且自己创作了戏剧《终身大事》。胡适的戏剧翻译和创作是不可分割的，翻译使胡适吸取了外国戏剧的养分并创造出中国第一部现代意义上的话剧。
20世纪50、60年代中国护照上外文的演变史代表着什么
五四时期,适应新文化运动的要求,话剧运动再次兴起。由《新青年》的“易卜生专号”为开端,迅速形成了介绍外国戏剧理论、翻译和改编外国戏剧创作的热潮。据不完全统计,从1917-1924年全国26种报刊、4家出版社共发表、出版了翻译剧本170余部,涉及到17个国家70多位剧作家,如莎士比亚、易卜生、萧伯纳、泰戈尔、王尔德、高尔...
中央戏剧学院话剧影视表演2+2双学位班是什么意思
意思：（1）中俄双学位班：中戏与俄罗斯最古老的戏剧学府、欧洲最大的表演艺术教育研究中心圣彼得堡国立戏剧学院合作开展表演专业本科2+2双学位校际交流项目。该项目由两校共同制定培养方案，实行中、俄双语授课，互认学分。据中戏表演系主任郝戎介绍，前，学生将赴俄学习两年，后两年在中戏学习，成绩合格者...
谈一谈我们对戏曲、话剧的认识?(各自的优点和不足)
谈一谈我们对戏曲和话剧的认识？它们各有什么样的优点和不足？1.戏曲指的是中国传统的戏剧。戏曲的内涵包括唱念做打，综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式，不同于西方将歌剧、舞剧、话剧。中国五大戏曲剧是：京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧。戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学...
戏剧艺术的特征是什么
（2）假定性 假定性是戏剧艺术的又一特征。假定性这个概念是从外国戏剧理论中借鉴来的，有时又译为“约定俗成”、“程式化”、“象征性”等等。任何艺术都有假定性，但戏剧艺术的假定性更为突出。因为戏剧是在舞台上演出的，演出的时间和空间都有极大的局限性。（3）综合性...
宰林消栓：[答案] 在中国和西方(我们涉及的主要是欧洲)之间,由于戏剧产生的渊源不同,加之异民族间的文化和文学传统的差异,中西两种戏剧样式在处理舞台与现实的矛盾问题时,采取了明显不同的形式技巧,这就形成了中西戏剧各自的鲜明特...
乐昌市15081732670： 中国戏曲与西方戏剧的对比 - ？
宰林消栓： 中国戏曲艺术,作为戏剧艺术的一个组成部分,既具有戏剧的共同特征,又因其独特的表现手段和独有的审美特征,从而有别于其他戏剧形式.尤其是戏曲艺术深深根植于中华民族传统文化,具有鲜明的民族特色,充满着一种“似与不似”的写...
乐昌市15081732670： 中西方的戏剧差异 - ？
宰林消栓：[答案] 一、根本文化要素之不同 中国传统文化,是长期以来根植于小农经济基础上的农业文化.与农业社会根蔓相连的封建宗法制度,不仅表现为对祖先的顶礼膜拜,还表现为对传统习俗的极端尊重.受儒家“礼乐”教化的中国戏剧,其以“乐”为本的体制...
乐昌市15081732670： 中西方戏剧文类比较有何异同 - ？
宰林消栓： 一、中西方戏剧文化的不同点1.表现形态上不同.相对而言,西方戏剧在表演元素上比较单纯,而东方戏剧在表演元素上呈现多元化.因为戏剧艺术最早的形态是歌舞结合,戏剧原本是从祭祀性的舞蹈中产生出来的,但西方戏剧在发展过程中...
乐昌市15081732670： 中国戏曲与西方戏剧的不同 - ？
宰林消栓： 西方戏剧写实为主 中国戏曲写意为主 表演在舞台设计上就是西方戏剧的舞台是生活化的 大多要求接近生活(有些流派也有不要求接近生活的) 而戏曲则是用简单的道具传递一个场景布置 西方戏剧对于演员不如中国戏曲那么高 戏曲由于表演的特殊性 需要演员从小接受严格的专业训练 所以一般人无法上台表演 而西方戏剧的表演是生活化的体验式的 所以一般的爱好者也可以上台表演
乐昌市15081732670： 请问中国戏剧与西方歌剧有何区别? ？
宰林消栓： 中国京剧与西方歌剧 有位“爱戏”朋友问我:“BB伯伯,我听人家说京剧就是'中国的歌剧'.西方的大歌剧现在也是很不景气的,所以京剧当然也就不景气啦.您说是...
乐昌市15081732670： 中国戏剧与西方歌剧的不同 - ？
宰林消栓： 中国戏剧还是戏曲呢? 戏曲: 1、程式.固定的动作有它的应用范围.如京剧的“起霸” 2、写意.西方的布景是实的,中国戏曲最多放一个桌子两把椅子,当然现在条件好了,也有突破. 3、虚拟.比如时空虚拟,一个圆场百十里,一句慢板五更天. 戏曲东西太多了,几句话说不清的,我现在就想起来这么几条
乐昌市15081732670： 东西方戏剧的表现形态上的不同有哪些? - ？
宰林消栓： 相对而言,西方戏剧在表演元多元化.因为戏剧艺术最早的形态是歌舞结合,戏剧原本是从祭祀性的舞蹈中产生出来的,但西方戏剧在发展过程中已不再拥有歌舞结合的形态:或者是依靠台词的“话剧”;或者是只歌不舞的“歌剧”;还有专舞...
乐昌市15081732670： 中国戏剧与话剧有什么不同和相同之处? - ？
宰林消栓： 您说的是戏曲吧.如果是的话就是两种表演体系上面的区别了.世界三大表演体系——斯坦尼体系、布莱希特体系、梅兰芳体系.中国戏曲属于梅兰芳体系,话剧属于斯坦尼斯拉夫斯基体系.风格迥异.具体分别我回答不上来.因为我主要研究的是斯坦尼体系.
乐昌市15081732670： 中国戏曲与西方戏剧的不同点 - ？
宰林消栓： 怎么说呢? 中国戏曲是由南戏开始发展的,“角抵戏”是始祖 西方戏剧是由古代祭祀歌舞开始的,“酒神祭歌”是始祖 戏曲发展到现在以京剧和地方小戏为主 戏剧以话剧,歌剧,舞剧,音乐剧为主
