急求“古筝”方面的论文

我爱古筝的作文~

　　古筝，大家都不陌生吧，它可以弹出优美的音乐，可以跳出优美的舞蹈! 我爱古筝，我的梦想是能成为一个出色的古筝演奏家。
　　古筝是一个很古老的乐器了，韩国叫伽耶琴，越南叫十六玄琴，最晚也在200秦朝以前。在战国时期已经广为流传。 古筝有24根琴弦，其中有4根是绿色的，现在我就简单的介绍一下：古筝又名"秦筝"。弦乐器，木制长形。唐宋时有弦十三根，后增至十六根，十八弦,二十一弦,二十五弦等,目前最常用的规格为21弦,通常古筝的型号前用S163-21 ,S代表S形岳山,是筝父徐振高发明,163代表古筝长度是163厘米,21代表古筝弦数21根.自秦、汉以来从我国西北地区逐渐流传到全国各地，逐渐形成了各具浓郁地方特色的流派。山东筝、河南筝、潮州筝、客家筝、浙江筝、福建筝、内蒙筝（即雅托葛）、朝鲜族的伽揶琴（即延边筝）和被称为真秦之声的陕西筝九个流派。
　　我们中国古筝有十大名曲：第一首《渔舟唱晚》是传统的古筝独奏名曲。 第二首《出水莲》为广东潮州客家筝曲。第三首《高山流水》为我国十大古曲之一，浙江筝派的代表作。第四首《林冲夜奔》。第五首《侗族舞曲》表现了侗寨风情，抒发了侗家儿女热爱美好生活的欢乐情绪。第六首《汉宫秋月》也是我国十大古曲之一。第七首《寒鸦戏水》是“客家筝曲”中名作。第八首《东海渔歌》是张燕创作于七十年代的作品。第九首《香山射鼓》第十首《战台风》，这些都是我们的古筝代表。尤其推荐《香山射鼓》，那种寺院的钟声听起来十分悠扬，让人心旷神怡尤其推荐《香山射鼓》，那种寺院的钟声听起来十分悠扬，让人心旷神怡。中国的古筝历史悠久，我们要好好学习，为祖国做出一些贡献。
　　在我很小的时候，听到电视里传出空灵的古筝曲是，就会被深深吸引。每次从古筝教室门前走过，我就会被美妙的声音勾住脚步。一个个音符就像小精灵似的蹦出教室，飞入我的耳朵里。于是我梦想自己长大后成为一名优秀的古筝演奏家，在宽阔的舞台上展示自己熟练的演奏技艺！

我个人认为，写技巧好一点，陕西的曲子还是很有特色的，利用技巧特点，结合人物，代表曲目，更好写，不会太深，比较好写

由当前古筝考级现象引出的思考筝是我国古老的弹拨乐器，它因造型优雅、音色典雅柔美，极富神韵而赢得大众的青睐。古筝发展至今所兴起的“热潮”是其他任何中外乐器所不能比拟的。其成就也令人感到十分欣喜。具体体现在：筝艺资料的发掘整理、各流派曲目的收集；从民间走向专业学府，步入艺术的殿堂；筝表演技艺的飞跃，创作曲目的丰富，器乐改革等方面的成就确实是形式喜人。然而在在筝艺飞速发展的情况下也影射了许多令人遗憾的忧虑，它将影响筝艺在人们心目中的形象，所以为使古筝艺术的普及教学能更为健康的发展，我们有必要从古筝考级的现状方面作一些思考与探讨。古筝考级的商业性、功利性由于“古筝热潮”的掀起随之带来的商业性与功利性是显而易见的，具体在：“考级热”现象中就有明显的体现。考级本身并没有什么不好的地方，正如方教授所言“考级是件大大的好事，我国不考试就不会受到重视，不重视就不可能普及，不能普及就谈不上提高”。①国家确定了等级分明的艺术水平标准，目的是希望通过考级来提高全民的艺术素养。然而我们现在看到的考级状况却并不令人乐观。现在的考级考点众多，考试的要求很低。我曾在某报纸上看到一则对考级现象的报道说：某孩子一首曲子就断断续续的弹了两句，考官就让其通过了，并对此发表了一些“感慨”；还有说考级点考官具备“多能”的本事，可以同时为键盘、弦乐、管乐担任主考；考级点的考级结果几乎都是百分之百的通过率等现象。这说明现在的艺术考级纯粹变成了一种追求考试分数的功利目的和追求商业利润的经济目的相结合而形成的社会性活动。尽管考级以教育的形式出现，但它是以高考竞争和经济效益为基础的。延续至今，考级和艺术考试都已经和初衷是背道而驰了，越来越功利的考级很难考出我们的民族素养，反而有可能在下一代身上留下艺术的阴影。针对现在的“考级热”的弊端，我们古筝教育工作者不得不思考如何来改进这种不利于古筝艺术发展的因素。在此笔者有如下观点：一、加强古筝师资队伍的技能与素质建设古筝教学队伍是一个复杂的群体，他们中有专业院校的教授，讲师，以及学生们。也有不少流于民间有较长筝龄的“民间艺人”，还有的是某些专业团体效益不好改弦易调的人们，在自己的专业上或许有所长，而在筝艺上还是学步入门的外行，由于在“古筝热”效应的诱惑下动心了，继而加盟到这个疯狂的淘金行业来 。有的受到这利益的驱使甚至于放弃自己的本职工作，不辞辛劳的施教四方。其所得报酬与施教于人的功德实不相称。做为老师施教于人，取得一定的报酬无可厚非，但要对得起那份收入，对得起学生及家长。我曾遇到过这样的学生，她的老师一开始教她，就是弹考级曲《凤翔歌》，在整个教学中，很少对学生讲解基本乐理知识，连演奏中常用的按滑音的二度、三度音程的变化关系也不向学生阐述，学生对按滑到什么程度完全没概念。老师要求也不高，不管按音也好滑音也罢，只要左手把弦按了一下就算过了，无所谓标准，也无所谓音准可言，如此学习能收到好的效果吗？但奇怪的是这样的学生也能在考级里过关。学生在学习中经常处于知其然不知其所以然的状态，亦步亦趋的学，这样能培养出好的学生吗？多数教学都是在迎合考级，迎合家长求快好高的思想而学，不注重基本功，不住重音乐的内涵与表现力，考什么级，就只学那两首曲目，除此之外，一概不教。真可谓“学以致用、立杆见影”。所以我希望我们古筝文艺工作者不要太过功利，太过重钱份。而应加强自身的技术修养与素质修养，真正做到授人以渔。二、将考级规范化1、由文化部门颁布可行实效的考级管理章程，统一制定教学大纲、统一教材、规范考级标准，对指导老师也可实行考证上岗。2、转化和改造现存考级机构的职能，由各自为政的“全面抓”、“样样松”的格局转化为权威、规范的考级执行部门。3、由文化局、物价局、国家发展与改革委员会，在调查论证后统一考级收费标准，使各考级机构和执行单位从经济竞争中的“沼泽地”拔出“脚”来，避免收费“暗箱”与“黑洞”。让考级考官“劳有应得”“取之有道”。4、从“大一统”的艺术考级格局中走出来，细化考级内容，对不同考级对象实施“精英教育”和“大众教育”等不同的教育理念，制定不同的考级标准，实施双轨和多轨考级制度，使国民的艺术素养在普及提高的基础上注重选拔和加强专业艺术人才的培养。5、评测项目实行“演奏技巧”“音乐表现”双行线。技巧评估强调“正”（演奏方法）“准”（识谱与音准）“松”（演奏松弛熟练）等要求，音乐表现测评强调“理”（诠释合理）“情”（富有表情）“形”（表演形象）等方面，让考级鉴定真正成为学生艺术学习的指明灯。三、树立良好的师德风范许多老一辈古筝教育家对学生都是细致耐心，关怀备至。例如古筝大师娄树华先生就是这样一位好老师，除教筝艺之外还会对学生谆属为人的德行规范。尽管时代不同，但我们并不排斥一个良好的社会风尚和道德的建立与推广。前辈的优良师德风范也应与筝艺一样代代相传。不论是那个层次的老师都有责任加强自身的艺术行为修养，把自己最优秀的艺术造诣和德行无保留的传授给学生，为弘扬民族文化和筝艺奉献自身力量。来源 凡音乐器：www.fanyin123.com

古筝演奏艺术的几点探讨 摘要：古筝是我国最为古老的民族乐器，它具有广泛的世界性和鲜明的民族性。本文针对古筝演奏时的音色、乐曲的理解、情感的投入、呼吸的运用这几方面对古筝演奏做出一些剖析与探索。

关键词：音色，二度创作能力，情感 筝是我国古老的民族乐器，它源于秦而盛于唐。在近几十年来，筝的如雨后春笋，非常迅速。这种盛况与古筝本身典雅柔美的音色、日益开拓的的技法及不断丰富的曲目有着不可分割的关系。这种发展状况也大大加强了古筝的音乐表现力。其中古筝表演艺术方面的问题是值得我们去不断的探索与研究的。
古筝音色的解析
音色是音乐表现力的一个重要因素，是每个演奏家所追求的。好的音色可为优美的音乐锦上添花，差的音色会掩盖音乐的光彩。就古筝来说这个乐器分为高、中、低三个音区，其各音区的音色特点是：高音区清脆明亮，中音区圆润柔和、低音区浑厚深沉，且弦的数量较多，音域宽广。其二、古筝的共鸣相箱较大，弦很长所以音色厚实响亮。其三、筝的琴码较高，不仅使得声音响亮而且许多特殊的指法（按、滑、揉等）为古筝的音色提供了特有的变化。当然这是乐器本身的音色属性，然而这种弹拨乐器的音色在人为的演奏上又有很大的关系。首先是发力的问题，我们在演奏时尽量使用巧力、爆发力，使音色感觉听去明亮集中。手指触弦发力对音色的控制分为：点、面、角、速、力。也就是说手指触弦不仅有力点、角度、力度的变化，还要富有弹性，更有“轻重”、“缓急”的区别。轻而不浮，在轻中不失清亮，即使是在极细微之处，手指也能弹出清亮而饱满的琴音；重而不滞、强而不燥，虽有“力拔三兮”之势，却不能给人卤莽之感。总的来说古筝演奏时音色的把握需要不断地、细致入微地去体会和研究，它会随着时间的增长而不断提高。
对乐曲的理解及创造力
音乐是善于表现感情的艺术，而表演又是一种创造。人的感情和理智都参与这种行为。在我国《乐记》上就曾提出过“凡音之起，由人心生也”的看法，并描述了音乐是用怎样不同的声音表达出哀心、乐心、喜心、怒心、敬心、爱心等六种不同的心情的。一般音乐作品常以乐曲的形式存在。用理性的头脑把乐曲作为基本依据加以认真对待，是音乐表演获得真实性的基本保证。因此对作曲家写下的乐谱进行认真的研究与理性的分析，对于获得真实性的表演是至关重要的。除此之外，我们还应该去揣摩作者的思想感情，了解作者的意图，充分理解乐曲所表达的内容。比如《秦桑曲》：演奏者就要站在主人公的角度去表现乐曲内容和思想情感，要带着一种深深的思念之情和急切的盼望团聚的心情去启动手指的急摇快刮，转入慢板则应进入深深的思念之中，情到高潮潸然泪下，真正做到“弦凝指咽声停处，别有深情一万重”。①再比如：《渔舟唱晚》主要描述：夕阳西下，碧波万顷的湖面上，若干艘渔船上的渔民愉快的劳动情绪，最后通过荡桨归舟于欸乃声中刻画出唱晚的情致。第一段开始速度要慢，宜用“慢板”，通过抒情手法，尽量发挥左手颤、滑音的妙用，使之实现优美愉悦的情调；当转入逐渐快速乐段“快板”后，要尽量情绪欢快活泼，层次清楚；尾声：描绘回忆和向往，应力求含蓄深远，有曲终不尽意之感。一位优秀的演奏者不是在弹曲，而是在弹情；不是在弹音符，而是在弹内容。①这就需要演奏者具有较好的二度创作能力。 二度创作能力是指相对于乐曲的创作来说,演奏者既依据作曲家创作的文本而存在,也独立于这个文本。因为一首作品一旦创作定稿之后,其文本自身不再发生变化,然而对于演唱者来说,这个已经定型的文本仅仅是作品演奏表演的最初依据,通过这个依据,演奏者本人还必须加以发挥创造,以准确地表现作品从而进一步发掘这个作品的内涵,增强表现力,这就是常说的"二度创作"。②这种能力的培养需要有良好的综合素质，其中包括娴熟的专业演奏技术、扎实的音乐理论基础、大量的艺术研究和广泛的文化知识结构，其次要有多向思维的能力，大量实践，创造出具有自己艺术个性的音乐风格。如果演奏都是千篇一律，又如何能感到观众呢？所以必需要有鲜明的个性，全部的热情智慧和才能，最后就是要有丰富的想象力。演奏者通过对乐曲的重视，投入自己的情感，再发挥丰富的想象力，才会使得音乐动人心弦，神采奕奕。

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祁阳县13855413162： 急!!寻求有关古筝的美文,追加分 - ？
龚购参归： <> 筝,是华夏民族创造的一件弹拨类乐器,因为历史悠久的原因,故称为古筝.发源于我国战国时期,距今已有数千年历史,是民族器乐中的瑰宝,蕴含着博大精深的文化内涵.古筝之所以能历久不衰,除了她是一门很高雅的民族风味艺术,...

祁阳县13855413162： 急求一篇关于对民族音乐的欣赏的论文, - ？
龚购参归： 学习体会<<中国民族音乐欣赏>> 作者:陈雅 质量推进年来源:本站原创 点击数:2138 更新时间:2006-2-23 中国的民族民间音乐是世界民族音乐之林红的一棵古老而长青的叁天大树,是我们华夏子孙的骄傲.中国的民族民间音乐是浩瀚的大...

祁阳县13855413162： 描写弹古筝时的描写,急求,谢谢!!! - ？
龚购参归： 那琴音飘飘洒洒,时而柔美时而激昂,那指法连贯流畅,琴声飘进你的耳朵,就好似清风流水相应和,那美妙的音符从跳跃的指尖缓缓流出,使人陶醉其中,心旷神怡. 对于乐器,我最喜欢的是古筝,一提起古筝,我的眼前马上出现一幅图画:朗月下,清风微拂,一古装女子,袅袅婷婷,踏月而来,裙裾飘飘,香风阵阵,走到筝前,轻捋罗袖露出十指纤纤,颤、按、滑、揉,顿时曲韵悠扬妙曼,将你带到云里雾里,令你飘飘如仙.

祁阳县13855413162： QQ邮箱界面设置问题 - ？
龚购参归： 网速不稳定造成的页面异常,尝试切换成基本版,网速稳定是在切回来应该就没问题了,谢谢采纳

祁阳县13855413162： 可以从哪些方面论述古筝创作 - ？
龚购参归： 从审美风格看古筝音乐鉴赏艺术作品(审美对象)在其体貌、风采上都有属于自己的独特类型,我们将这种体貌、风采类型视为“审美风格”.鉴赏者可以从这种风格中可以看出其创作主体的品格和...

祁阳县13855413162： 防水是该瓦工做还是该管工做 - ？
龚购参归： 防水是泥瓦工做的.因为他一定要先做好防水才可以进行下步贴砖的.防潮就是木工做的事.

祁阳县13855413162： 急急急!!!200分求有关论文《临安遗恨》的资料 - ？
龚购参归： 遗恨》是我国第一部突破流行模式,在音乐中融合历史背景、人物剧情和舞蹈场面的故事性很强的古筝音乐电视作品.该作品从三个层面刻画了岳飞由立志报国、征战沙场到下狱临安、痛饮御赐毒酒的悲壮人生历程.这是首及富民族特色,旋律...

祁阳县13855413162： 赞美宋词的文章 - ？
龚购参归：前言:“唐诗宋词在流行歌曲中的化用”不是什么新的学术话题,已经有很多的细心人结合唐诗宋词的化用做了专业的研究了,所以再重复什么理论难免赴了陈词滥调的陷阱,想来研究今年乐坛的流行歌曲应...

祁阳县13855413162： 急求一片运用比较学的方法作的体育论文, - ？
龚购参归： 在高校体育教学中实施心理健康教育的研究 [前言] 大学生心理问题发生的频率加快、范围加大和程度加深.有数据表明:“在我国20世纪 80年代中期,23%~25%的大学生存在心理障碍...

祁阳县13855413162： 想学琵琶,但是乐理知识一塌糊涂,怎么办?貌似琵琶不是五线谱吧= =|| - ？
龚购参归： 亲爱的,如果是为了考试加分而学习琵琶的话,我劝你还是算了吧,古筝更容易些.正所谓“三年琵琶一年筝”,同时又有“千日琵琶”的说法.买把像...