《春望词四首》 赏析
当相思和春天一起老去——薛涛《春望词》赏读
花开不同赏，花落不同悲。欲问相思处，花开花落时。
揽草结同心，将以遗知音。春愁正断绝，春鸟复哀吟。
风花日将老，佳期犹渺渺。不结同心人，空结同心草。
那堪花满枝，翻作两相思。玉箸垂朝镜，春风知不知？
——（唐）薛涛《春望词》
春天对于自然万物，原本是欢欣鼓舞的季节，但在文学里，春天却有着太多丰富幽微的意蕴。中国古代诗词中关于春天的诗篇，更多的是伤春之语，悲挽之情。伤春，悲秋，俨然就是至情至性的诗人们对于季节的基本情绪，是文学不绝的主题。
的确，春天是美好的。但繁花满枝在绽放的同时，就意味着要无可挽回地迅即地凋零。春光如此之美，又如此脆弱易逝，一如青春和爱情。那些伤春者才是真正懂得春天的心灵的，因为懂得，所以慈悲，所以怜惜，所以伤怀。那个把锄花树下，吟着“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”的美少女颦儿，是花魂之转世，更是诗魂之精灵。她字字血泪的诗篇，表达的绝非一个小女子一己的体验，而是人类集体对于春天、对于青春、对于美、对于爱的先验的宿命的悲哀。
诗人薛涛，也是这么一个在春天里空结着刻骨愁怨的女子。
薛涛和很多在历史上留下名字的女子一样，有着美丽的容貌， “ 色比丹霞朝日， 形同合浦圆”。然而她的声名不是源自美丽，也不是因为和某个男子倾国倾城的爱情故事。“唐有天下三百年，妇人女子能诗者，不过十数。最佳者，薛洪度而已”，“文采风流，为士女行中独步”， “得诗人之妙，使李白见之，亦当叩首”，“薛涛才情，标映千古，细看其诗，直高中唐人一格” ， “ 可以伯仲杜牧”。古代诗话中如此评价薛涛。事实就是这样，在女子无才便是德的时代里，薛涛是一个以绝世才华证明了自己的生命的女子。身处庞大而炫目的诗歌唐朝，在那些光焰万丈的繁星中，她灼灼地发出了自己的光芒，成为一个不容忽视的存在。元稹、白居易、杜牧、刘禹锡等二十多位著名的诗人曾与其唱和。薛涛的“吟诗楼”，至今耸立在距杜甫草堂不远的浣花溪畔，在此建成的纪念她的望江楼公园，与“少陵茅屋，诸葛祠堂，并此鼎足而三”，成为成都市最为著名的人文景点。王建有诗《寄蜀中薛涛校书》写了薛涛在当时卓然的诗人风采：“万里桥边女校书，枇杷花里闭门居。扫眉才子知多少，管领春风总不如。”
然而，诗人薛涛依然只是一个女子，一个为爱而生被爱所伤的女子。她也写叹兴亡感时事的大诗，雄浑悲壮力透纸背，后世评为“工绝句，无雌声”。然而在春天里，她只是让自己的泪洒落在花瓣上。她是一个以心灵为生的女人，她无法逃离伤感，就像她一次次焚心似火，等待无望的爱情。
这组《春望词》，写于薛涛隐居浣花溪时期。此时，她虽刚年过二十，却已饱经人生沧桑。十二年屈辱的乐伎生涯中，她曾被罚往荒蛮边关，也曾拥有过节度府校书郎的尊贵地位。在终于脱离了乐籍恢复了自由身后，她一身素淡的女冠服，在浣花溪畔开始了新生活。她鄙弃世俗功名，梦想的只是把自己的爱安顿在一个忠诚而又热忱的男子身上。然而，一个苦寒出身的贫家女，一个曾经是乐伎的女子，又怎么可能真正拥有自由？怎么可能收获到与她的美貌、才情、人品真正相配的美好爱情？她一次次付出，一次次让“结同心”的美梦幻灭。凄风苦雨的日子就像锦江的水绵延不尽，比这样的日子还要多的是心灵的风刀霜剑。知己难求、知音渺渺的痛苦里，美好春天的来临，只能更引起她相思的惆怅，而岁月无情时光流逝，无法把握爱情又无力留驻青春，“风花日将老，佳期犹渺渺。不结同心人，空结同心草”。薛涛看着枝头最美的花朵，数着指尖流走的时光，就像看着自己的美丽在徒劳地开放，兀然地凋零。“春愁正断绝，春鸟复哀吟。”“玉箸垂朝镜，春风知不知？”花开同赏花落同悲的知音犹在天边，不识相的春风怎能知道风华绝代的才女满腔的忧怨，春鸟的啼叫仿若是诗人心底的哀吟，而窗外曼舞的柳絮更让她想起了那些朝秦暮楚的男人：“他家本是无情物，一向南飞又北飞。”
当相思和春天一起老去——薛涛《春望词》赏读
花开不同赏，花落不同悲。欲问相思处，花开花落时。
揽草结同心，将以遗知音。春愁正断绝，春鸟复哀吟。
风花日将老，佳期犹渺渺。不结同心人，空结同心草。
那堪花满枝，翻作两相思。玉箸垂朝镜，春风知不知？
——（唐）薛涛《春望词》
春天对于自然万物，原本是欢欣鼓舞的季节，但在文学里，春天却有着太多丰富幽微的意蕴。中国古代诗词中关于春天的诗篇，更多的是伤春之语，悲挽之情。伤春，悲秋，俨然就是至情至性的诗人们对于季节的基本情绪，是文学不绝的主题。
的确，春天是美好的。但繁花满枝在绽放的同时，就意味着要无可挽回地迅即地凋零。春光如此之美，又如此脆弱易逝，一如青春和爱情。那些伤春者才是真正懂得春天的心灵的，因为懂得，所以慈悲，所以怜惜，所以伤怀。那个把锄花树下，吟着“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”的美少女颦儿，是花魂之转世，更是诗魂之精灵。她字字血泪的诗篇，表达的绝非一个小女子一己的体验，而是人类集体对于春天、对于青春、对于美、对于爱的先验的宿命的悲哀。
诗人薛涛，也是这么一个在春天里空结着刻骨愁怨的女子。
薛涛和很多在历史上留下名字的女子一样，有着美丽的容貌， “ 色比丹霞朝日， 形同合浦圆”。然而她的声名不是源自美丽，也不是因为和某个男子倾国倾城的爱情故事。“唐有天下三百年，妇人女子能诗者，不过十数。最佳者，薛洪度而已”，“文采风流，为士女行中独步”， “得诗人之妙，使李白见之，亦当叩首”，“薛涛才情，标映千古，细看其诗，直高中唐人一格” ， “ 可以伯仲杜牧”。古代诗话中如此评价薛涛。事实就是这样，在女子无才便是德的时代里，薛涛是一个以绝世才华证明了自己的生命的女子。身处庞大而炫目的诗歌唐朝，在那些光焰万丈的繁星中，她灼灼地发出了自己的光芒，成为一个不容忽视的存在。元稹、白居易、杜牧、刘禹锡等二十多位著名的诗人曾与其唱和。薛涛的“吟诗楼”，至今耸立在距杜甫草堂不远的浣花溪畔，在此建成的纪念她的望江楼公园，与“少陵茅屋，诸葛祠堂，并此鼎足而三”，成为成都市最为著名的人文景点。王建有诗《寄蜀中薛涛校书》写了薛涛在当时卓然的诗人风采：“万里桥边女校书，枇杷花里闭门居。扫眉才子知多少，管领春风总不如。”
然而，诗人薛涛依然只是一个女子，一个为爱而生被爱所伤的女子。她也写叹兴亡感时事的大诗，雄浑悲壮力透纸背，后世评为“工绝句，无雌声”。然而在春天里，她只是让自己的泪洒落在花瓣上。她是一个以心灵为生的女人，她无法逃离伤感，就像她一次次焚心似火，等待无望的爱情。
这组《春望词》，写于薛涛隐居浣花溪时期。此时，她虽刚年过二十，却已饱经人生沧桑。十二年屈辱的乐伎生涯中，她曾被罚往荒蛮边关，也曾拥有过节度府校书郎的尊贵地位。在终于脱离了乐籍恢复了自由身后，她一身素淡的女冠服，在浣花溪畔开始了新生活。她鄙弃世俗功名，梦想的只是把自己的爱安顿在一个忠诚而又热忱的男子身上。然而，一个苦寒出身的贫家女，一个曾经是乐伎的女子，又怎么可能真正拥有自由？怎么可能收获到与她的美貌、才情、人品真正相配的美好爱情？她一次次付出，一次次让“结同心”的美梦幻灭。凄风苦雨的日子就像锦江的水绵延不尽，比这样的日子还要多的是心灵的风刀霜剑。知己难求、知音渺渺的痛苦里，美好春天的来临，只能更引起她相思的惆怅，而岁月无情时光流逝，无法把握爱情又无力留驻青春，“风花日将老，佳期犹渺渺。不结同心人，空结同心草”。薛涛看着枝头最美的花朵，数着指尖流走的时光，就像看着自己的美丽在徒劳地开放，兀然地凋零。“春愁正断绝，春鸟复哀吟。”“玉箸垂朝镜，春风知不知？”花开同赏花落同悲的知音犹在天边，不识相的春风怎能知道风华绝代的才女满腔的忧怨，春鸟的啼叫仿若是诗人心底的哀吟，而窗外曼舞的柳絮更让她想起了那些朝秦暮楚的男人：“他家本是无情物，一向南飞又北飞。” 薛涛的一生是不幸的，她生活的时代，她曾经沦落风尘的乐伎身份，注定了她难以寻觅到一个真正的可以相伴一生的爱人。出众的姿色，超群的才艺，都不能改变这一切。她只能是不系之舟、无根之萍，漂泊无依，没有归宿。精神上的巨大痛苦倾泻在诗歌里，形成了她“万里桥头独越吟，知凭文字写愁心”的独特诗风，她创作的主旋律是悲凉哀怨的。这组《春望词》可谓寂寞愁绝声声悲苦，诗歌的客体物象已被主体情化，春天的一草一木全化成了诗人惨淡身世、悲愁心灵的折射。全诗看似极其简单，直抒情怀、明白如话地表达了孤独之感，失恋之悲。然而这样的简单，是繁华之后的简约，是万弦俱寂后唯一的清音。是诗歌的至境。年华易逝，知音难求，薛涛的身世之感，何尝不是一代又一代人心口永远的痛？
薛涛有过热烈的爱情追求，有过痛苦的相思和“芙蓉空老蜀江花”的哀叹，但她从没有过低眉屈膝的乞怜和哀求。她独居浣花溪四十余年，生活虽孤苦，但人格高尚，精神始终高雅，个人遭际不幸并未使她把视野局限在寂寞的小天地里。她依然关怀国事，写下了著名的《筹边楼》，她建了吟诗楼，并自制别致的红色小笺，用来题诗。她生活在自己的诗歌世界里，她的生命依然纯粹而完整。她不只是一个让人痛惜的薄命女子，她更是留给后人无穷的审美享受、使我们无限敬仰的优秀诗人。“晚岁君能赏，苍苍劲节奇！”用薛涛题竹诗来赞美她的人格是恰当不过了。
薛涛没世已千余年了，但深夜里读她的诗，恍若明月就是那时的明月，杨柳就是那时的杨柳，而窗外花园里，真真切切就是那开放在清清溪水畔，与苍苍劲竹为伴的，寂寞的傲然的美丽不凋的唐朝的花啊！
赏析
第一首
描写花开花落，相思不断。实则花开为实景，花落为虚景。作者春日里看到花儿盛开，感怀倾慕的人儿在遥远的地方，无法与自己同赏，对对方的思念之情油然而生。由此又联想到何止是花开不能同赏，就算到了秋天花儿落的时候，我倾慕的人儿也不能来到我的身边。
你要问我什么时候相思之情最深，那肯定是在每一年的花开花落之时了。这一首诗巧妙地运用了虚实结合的艺术表现手法，抒写出自己浓浓的思念之情无处不在，无时不在。相思本是可以甜蜜，也可以苦涩的。
本诗第二句中一个“悲”字，就为整首诗定下了情感的基调——忧愁伤悲，它也是整个四首春望词共同的情感基调。
第二首
坦诚直率表露诗人渴望觅得“知音”。 诗人正值花样年华,对美好爱情的憧憬是何其甜蜜,因而“春愁” 正要断绝,奈何那无知春鸟又在枝头上不断哀鸣。
若说第一首诗给我们呈现的是一个少女在遥望春日风光,面露相思愁情的话, 第二首诗给我们呈现的就应该是一个对爱情冲满期待的小女子在山野漫步, 看到代表着爱情的同心草, 便低头摘下一根,细心编织,准备把它送给自己心中的那个他。
何其甜蜜,何其幸福!然而,枝头上的只只春鸟却发出了一声又一声的鸣叫, 无端扰乱少女的甜蜜思绪, 仿佛在提醒着诗人,别人的爱情随春就来, 而你的爰情前途却是一片渺茫啊!一股莫名的伤感便涌上少女心头。 这一句巧妙地运用了移情修辞手法。
鸟儿的鸣叫原本谈不上悲喜,但附上了作者的情感, 它便带有了哀情, 也是作者情感由望春而思到望春而愁的自然过渡。
第三首
直陈愁情一一“不结同心人,空结同心草”“风花”指自然景物。时光荏苒,四时的风光都在不断地老去,而我与有情的人儿结得同心,从此双宿双飞的日子却依然虚无缥缈 看我想结得同心人的心恳可能要破灭了,可怜我傻傻编结的同心, 赠出去之后就这么久久得不到回应。
本首诗“不结同心人,空结同心草”这一句与第立首第一句“揽草结同心, 将以遗知音”前后照应,更好地表达了作者因 “知音”的薄情而伤感, 为自己年华易逝却难以求得幸福的生活现状伤心无奈。
第四首
借助眼前撩人的春景，作者为自己的命运伤心落泪。这眼前簇簇花团，争奇斗艳，每一朵都是那么骄傲，那么让人艳羡。而自己也同样处在花儿一样美丽的年华，甚至有着花儿一样美丽的才情，却无法换得知己的赏识，得不了真爱。
两相对比，怎不叫人伤心落泪呀！诗中“两相思”，是指代两行相思的泪水。下一诗行中“玉箸”，也指泪水。春风姑娘你这么率性、纵情地吹，你可知道早上起来梳妆时的我对着镜子抹眼泪啊。这一诗行对作者的闺怨情结，可谓是怨而不幽，点到为止。
扩展资料
诗词正文
花开不同赏，花落不同悲。欲问相思处，花开花落时。
揽草结同心，将以遗知音。春愁正断绝，春鸟复哀吟。
风花日将老，佳期犹渺渺。不结同心人，空结同心草。
那堪花满枝，翻作两相思。玉箸垂朝镜，春风知不知。
译文
花开时，无人陪我欣赏；花落时，无人分担忧伤。无论是花开，还是花落，总能唤起人们的心事，勾起不尽的相思。结同心草哇，送给将要来到的知心人。春愁刚刚散尽，不料春鸟的哀鸣又唤起了愁思。一岁春光又将蹉跎，还是等不到心上人哪。
等不到相思的人，结再多的同心草又有什么用呢？花满枝头，相思更浓。对着镜子黯然落泪，春风哪里知道我的心事呢。
参考资料来源：
百度百科-春望词四首
当相思和春天一起老去——薛涛《春望词》赏读花开不同赏，花落不同悲。欲问相思处，花开花落时。揽草结同心，将以遗知音。春愁正断绝，春鸟复哀吟。风花日将老，佳期犹渺渺。不结同心人，空结同心草。那堪花满枝，翻作两相思。玉箸垂朝镜，春风知不知？——（唐）薛涛《春望词》 春天对于自然万物，原本是欢欣鼓舞的季节，但在文学里，春天却有着太多丰富幽微的意蕴。中国古代诗词中关于春天的诗篇，更多的是伤春之语，悲挽之情。伤春，悲秋，俨然就是至情至性的诗人们对于季节的基本情绪，是文学不绝的主题。 的确，春天是美好的。但繁花满枝在绽放的同时，就意味着要无可挽回地迅即地凋零。春光如此之美，又如此脆弱易逝，一如青春和爱情。那些伤春者才是真正懂得春天的心灵的，因为懂得，所以慈悲，所以怜惜，所以伤怀。那个把锄花树下，吟着“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”的美少女颦儿，是花魂之转世，更是诗魂之精灵。她字字血泪的诗篇，表达的绝非一个小女子一己的体验，而是人类集体对于春天、对于青春、对于美、对于爱的先验的宿命的悲哀。 诗人薛涛，也是这么一个在春天里空结着刻骨愁怨的女子。 薛涛和很多在历史上留下名字的女子一样，有着美丽的容貌， “ 色比丹霞朝日， 形同合浦圆”。然而她的声名不是源自美丽，也不是因为和某个男子倾国倾城的爱情故事。“唐有天下三百年，妇人女子能诗者，不过十数。最佳者，薛洪度而已”，“文采风流，为士女行中独步”， “得诗人之妙，使李白见之，亦当叩首”，“薛涛才情，标映千古，细看其诗，直高中唐人一格” ， “ 可以伯仲杜牧”。古代诗话中如此评价薛涛。事实就是这样，在女子无才便是德的时代里，薛涛是一个以绝世才华证明了自己的生命的女子。身处庞大而炫目的诗歌唐朝，在那些光焰万丈的繁星中，她灼灼地发出了自己的光芒，成为一个不容忽视的存在。元稹、白居易、杜牧、刘禹锡等二十多位著名的诗人曾与其唱和。薛涛的“吟诗楼”，至今耸立在距杜甫草堂不远的浣花溪畔，在此建成的纪念她的望江楼公园，与“少陵茅屋，诸葛祠堂，并此鼎足而三”，成为成都市最为著名的人文景点。王建有诗《寄蜀中薛涛校书》写了薛涛在当时卓然的诗人风采：“万里桥边女校书，枇杷花里闭门居。扫眉才子知多少，管领春风总不如。” 然而，诗人薛涛依然只是一个女子，一个为爱而生被爱所伤的女子。她也写叹兴亡感时事的大诗，雄浑悲壮力透纸背，后世评为“工绝句，无雌声”。然而在春天里，她只是让自己的泪洒落在花瓣上。她是一个以心灵为生的女人，她无法逃离伤感，就像她一次次焚心似火，等待无望的爱情。 这组《春望词》，写于薛涛隐居浣花溪时期。此时，她虽刚年过二十，却已饱经人生沧桑。十二年屈辱的乐伎生涯中，她曾被罚往荒蛮边关，也曾拥有过节度府校书郎的尊贵地位。在终于脱离了乐籍恢复了自由身后，她一身素淡的女冠服，在浣花溪畔开始了新生活。她鄙弃世俗功名，梦想的只是把自己的爱安顿在一个忠诚而又热忱的男子身上。然而，一个苦寒出身的贫家女，一个曾经是乐伎的女子，又怎么可能真正拥有自由？怎么可能收获到与她的美貌、才情、人品真正相配的美好爱情？她一次次付出，一次次让“结同心”的美梦幻灭。凄风苦雨的日子就像锦江的水绵延不尽，比这样的日子还要多的是心灵的风刀霜剑。知己难求、知音渺渺的痛苦里，美好春天的来临，只能更引起她相思的惆怅，而岁月无情时光流逝，无法把握爱情又无力留驻青春，“风花日将老，佳期犹渺渺。不结同心人，空结同心草”。薛涛看着枝头最美的花朵，数着指尖流走的时光，就像看着自己的美丽在徒劳地开放，兀然地凋零。“春愁正断绝，春鸟复哀吟。”“玉箸垂朝镜，春风知不知？”花开同赏花落同悲的知音犹在天边，不识相的春风怎能知道风华绝代的才女满腔的忧怨，春鸟的啼叫仿若是诗人心底的哀吟，而窗外曼舞的柳絮更让她想起了那些朝秦暮楚的男人：“他家本是无情物，一向南飞又北飞。”补充回答： 薛涛的一生是不幸的，她生活的时代，她曾经沦落风尘的乐伎身份，注定了她难以寻觅到一个真正的可以相伴一生的爱人。出众的姿色，超群的才艺，都不能改变这一切。她只能是不系之舟、无根之萍，漂泊无依，没有归宿。精神上的巨大痛苦倾泻在诗歌里，形成了她“万里桥头独越吟，知凭文字写愁心”的独特诗风，她创作的主旋律是悲凉哀怨的。这组《春望词》可谓寂寞愁绝声声悲苦，诗歌的客体物象已被主体情化，春天的一草一木全化成了诗人惨淡身世、悲愁心灵的折射。全诗看似极其简单，直抒情怀、明白如话地表达了孤独之感，失恋之悲。然而这样的简单，是繁华之后的简约，是万弦俱寂后唯一的清音。是诗歌的至境。年华易逝，知音难求，薛涛的身世之感，何尝不是一代又一代人心口永远的痛？
薛涛有过热烈的爱情追求，有过痛苦的相思和“芙蓉空老蜀江花”的哀叹，但她从没有过低眉屈膝的乞怜和哀求。她独居浣花溪四十余年，生活虽孤苦，但人格高尚，精神始终高雅，个人遭际不幸并未使她把视野局限在寂寞的小天地里。她依然关怀国事，写下了著名的《筹边楼》，她建了吟诗楼，并自制别致的红色小笺，用来题诗。她生活在自己的诗歌世界里，她的生命依然纯粹而完整。她不只是一个让人痛惜的薄命女子，她更是留给后人无穷的审美享受、使我们无限敬仰的优秀诗人。“晚岁君能赏，苍苍劲节奇！”用薛涛题竹诗来赞美她的人格是恰当不过了。
薛涛没世已千余年了，但深夜里读她的诗，恍若明月就是那时的明月，杨柳就是那时的杨柳，而窗外花园里，真真切切就是那开放在清清溪水畔，与苍苍劲竹为伴的，寂寞的傲然的美丽不凋的唐朝的花啊！
当相思和春天一起老去——薛涛《春望词》赏读花开不同赏，花落不同悲。欲问相思处，花开花落时。揽草结同心，将以遗知音。春愁正断绝，春鸟复哀吟。风花日将老，佳期犹渺渺。不结同心人，空结同心草。那堪花满枝，翻作两相思。玉箸垂朝镜，春风知不知？——（唐）薛涛《春望词》 春天对于自然万物，原本是欢欣鼓舞的季节，但在文学里，春天却有着太多丰富幽微的意蕴。中国古代诗词中关于春天的诗篇，更多的是伤春之语，悲挽之情。伤春，悲秋，俨然就是至情至性的诗人们对于季节的基本情绪，是文学不绝的主题。 的确，春天是美好的。但繁花满枝在绽放的同时，就意味着要无可挽回地迅即地凋零。春光如此之美，又如此脆弱易逝，一如青春和爱情。那些伤春者才是真正懂得春天的心灵的，因为懂得，所以慈悲，所以怜惜，所以伤怀。那个把锄花树下，吟着“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”的美少女颦儿，是花魂之转世，更是诗魂之精灵。她字字血泪的诗篇，表达的绝非一个小女子一己的体验，而是人类集体对于春天、对于青春、对于美、对于爱的先验的宿命的悲哀。 诗人薛涛，也是这么一个在春天里空结着刻骨愁怨的女子。 薛涛和很多在历史上留下名字的女子一样，有着美丽的容貌， “ 色比丹霞朝日， 形同合浦圆”。然而她的声名不是源自美丽，也不是因为和某个男子倾国倾城的爱情故事。“唐有天下三百年，妇人女子能诗者，不过十数。最佳者，薛洪度而已”，“文采风流，为士女行中独步”， “得诗人之妙，使李白见之，亦当叩首”，“薛涛才情，标映千古，细看其诗，直高中唐人一格” ， “ 可以伯仲杜牧”。古代诗话中如此评价薛涛。事实就是这样，在女子无才便是德的时代里，薛涛是一个以绝世才华证明了自己的生命的女子。身处庞大而炫目的诗歌唐朝，在那些光焰万丈的繁星中，她灼灼地发出了自己的光芒，成为一个不容忽视的存在。元稹、白居易、杜牧、刘禹锡等二十多位著名的诗人曾与其唱和。薛涛的“吟诗楼”，至今耸立在距杜甫草堂不远的浣花溪畔，在此建成的纪念她的望江楼公园，与“少陵茅屋，诸葛祠堂，并此鼎足而三”，成为成都市最为著名的人文景点。王建有诗《寄蜀中薛涛校书》写了薛涛在当时卓然的诗人风采：“万里桥边女校书，枇杷花里闭门居。扫眉才子知多少，管领春风总不如。” 然而，诗人薛涛依然只是一个女子，一个为爱而生被爱所伤的女子。她也写叹兴亡感时事的大诗，雄浑悲壮力透纸背，后世评为“工绝句，无雌声”。然而在春天里，她只是让自己的泪洒落在花瓣上。她是一个以心灵为生的女人，她无法逃离伤感，就像她一次次焚心似火，等待无望的爱情。 这组《春望词》，写于薛涛隐居浣花溪时期。此时，她虽刚年过二十，却已饱经人生沧桑。十二年屈辱的乐伎生涯中，她曾被罚往荒蛮边关，也曾拥有过节度府校书郎的尊贵地位。在终于脱离了乐籍恢复了自由身后，她一身素淡的女冠服，在浣花溪畔开始了新生活。她鄙弃世俗功名，梦想的只是把自己的爱安顿在一个忠诚而又热忱的男子身上。然而，一个苦寒出身的贫家女，一个曾经是乐伎的女子，又怎么可能真正拥有自由？怎么可能收获到与她的美貌、才情、人品真正相配的美好爱情？她一次次付出，一次次让“结同心”的美梦幻灭。凄风苦雨的日子就像锦江的水绵延不尽，比这样的日子还要多的是心灵的风刀霜剑。知己难求、知音渺渺的痛苦里，美好春天的来临，只能更引起她相思的惆怅，而岁月无情时光流逝，无法把握爱情又无力留驻青春，“风花日将老，佳期犹渺渺。不结同心人，空结同心草”。薛涛看着枝头最美的花朵，数着指尖流走的时光，就像看着自己的美丽在徒劳地开放，兀然地凋零。“春愁正断绝，春鸟复哀吟。”“玉箸垂朝镜，春风知不知？”花开同赏花落同悲的知音犹在天边，不识相的春风怎能知道风华绝代的才女满腔的忧怨，春鸟的啼叫仿若是诗人心底的哀吟，而窗外曼舞的柳絮更让她想起了那些朝秦暮楚的男人：“他家本是无情物，一向南飞又北飞。”补充回答： 薛涛的一生是不幸的，她生活的时代，她曾经沦落风尘的乐伎身份，注定了她难以寻觅到一个真正的可以相伴一生的爱人。出众的姿色，超群的才艺，都不能改变这一切。她只能是不系之舟、无根之萍，漂泊无依，没有归宿。精神上的巨大痛苦倾泻在诗歌里，形成了她“万里桥头独越吟，知凭文字写愁心”的独特诗风，她创作的主旋律是悲凉哀怨的。这组《春望词》可谓寂寞愁绝声声悲苦，诗歌的客体物象已被主体情化，春天的一草一木全化成了诗人惨淡身世、悲愁心灵的折射。全诗看似极其简单，直抒情怀、明白如话地表达了孤独之感，失恋之悲。然而这样的简单，是繁华之后的简约，是万弦俱寂后唯一的清音。是诗歌的至境。年华易逝，知音难求，薛涛的身世之感，何尝不是一代又一代人心口永远的痛？
薛涛有过热烈的爱情追求，有过痛苦的相思和“芙蓉空老蜀江花”的哀叹，但她从没有过低眉屈膝的乞怜和哀求。她独居浣花溪四十余年，生活虽孤苦，但人格高尚，精神始终高雅，个人遭际不幸并未使她把视野局限在寂寞的小天地里。她依然关怀国事，写下了著名的《筹边楼》，她建了吟诗楼，并自制别致的红色小笺，用来题诗。她生活在自己的诗歌世界里，她的生命依然纯粹而完整。她不只是一个让人痛惜的薄命女子，她更是留给后人无穷的审美享受、使我们无限敬仰的优秀诗人。“晚岁君能赏，苍苍劲节奇！”用薛涛题竹诗来赞美她的人格是恰当不过了。
薛涛没世已千余年了，但深夜里读她的诗，恍若明月就是那时的明月，杨柳就是那时的杨柳，而窗外花园里，真真切切就是那开放在清清溪水畔，与苍苍劲竹为伴的，寂寞的傲然的美丽不凋的唐朝的花啊！
汪史麝香： 当相思和春天一起老去——薛涛《春望词》赏读 花开不同赏,花落不同悲.欲问相思处,花开花落时. 揽草结同心,将以遗知音.春愁正断绝,春鸟复哀吟. 风花日将老,佳期犹渺渺.不结同心人,空结同心草. 那堪花满枝,翻作两相思....
石河子市19151176709： 求薛涛《春望词四首》 - ？
汪史麝香：[答案] 当相思和春天一起老去——薛涛《春望词》赏读 花开不同赏,花落不同悲.欲问相思处,花开花落时. 揽草结同心,将以遗知音.春愁正断绝,春鸟复哀吟. 风花日将老,佳期犹渺渺.不结同心人,空结同心草. 那堪花满枝,翻作两相思.玉箸垂朝镜,春风...
石河子市19151176709： 古诗词赏析 杜甫《春望》 - ？
汪史麝香： 望 大 小 白发愈搔愈希,簪子简直插不上.烽火遍地,家信不通,想念远方的惨戚之象,眼望面前的颓败之景,不觉于极无聊赖之际,搔首踌躇,顿觉稀疏短发,几不胜簪.不明言愁,而怎奈一“愁”字了得!诗的最后两句堪称神来之笔.寥寥十字,使一位愁绪满怀的白发老人的形象兀立在读者眼前.作者望春,并没有得到到任何快慰,却为“感时”、“恨别”所困,终至烦躁不安,频频抓挠头发.尽管诗人这时才四十五岁,但因终日愁情熬煎,头发愈来愈少,简直连簪子也插不上了.从章法上看,这一联是把前面分别抒写的“感时”、“恨别”两种感情统一起来,收结全篇.作者选用搔发这一下意识动作把满腔的愁情变成了可见可感的生动形象,很自然地引导读者进入诗的意境,产生共鸣.
石河子市19151176709： 《春望词》 花开不同赏,花落不同悲. - ？
汪史麝香：[答案] 薛涛(?—约834)字洪度,原籍长安,幼随父居成都,八九岁能诗,十六岁入乐籍,脱乐籍后终身未嫁.时称女校书.曾居浣... 后人又辑录她与李冶的诗合为《薛涛李冶诗集》二卷. 【春望词四首】 花开不同赏,花落不同悲. 欲问相思处,花开花落时. ...
石河子市19151176709： 春望诗词赏析100 - 200字之内 - ？
汪史麝香：[答案] 诗的前四句写春城败象,饱含感叹;后四句写心念亲人境况,充溢离情.全诗沉着蕴藉,真挚自然. “国破山河在,城春草木深.”开篇即写春望所见:国都沦陷,城池残破,虽然山河依旧,可是乱草遍地,林木苍苍.一个“破”字,使人怵目惊心,继...
石河子市19151176709： 薛涛的《春望词》表达的是种什么情感? - ？
汪史麝香： 采用五言古诗体式,以四首联章形式,抒写眺望春景,却心生复杂愁情.作者将伤春与相思两个题材交融,香花开花落与相思联系在一起,表面写花,其实写人.而春鸟的哀鸣,代表著薛涛心中的不安,对於前途渴望,但却不可知的复杂情感,在诗中表现出来.这四首春望词,每首诗有它的独立性,却又互相不可分割,而其中也有诗人对於现实生活冷峻的深刻体验.望春词花开不同赏,花落不同悲. 欲问相思处,花开花落时.揽草结同心,将以遗知音. 春愁正断绝,春鸟复哀吟.风花日将老,佳期犹渺渺. 不结同心人,空结同心草.那堪花满枝,翻作两相思. 玉箸垂朝镜,春风知不知.
石河子市19151176709： 春望中对偶的句子并赏析 - ？
汪史麝香： 解:《春望》前三联都是对偶句.对偶句全篇围绕“望”字展开,抒发了诗人忧国思家的感情对偶句的特点1 情景交融:前二联,重在绘景(山河、草木、花鸟),但景中有情(破、深、溅泪、惊心),而且景中有意(感时、恨别).后二联重在抒情,是借事抒情(断“家书”,搔“白头”),情中有景.2 意境深沉:“国破”然而“山河在”, “城春”可是“草木深”;花鸟本娱人之物,反而“溅泪”,“惊心”,语意的强烈反差,语势的节节逆转,使诗人郁勃而顿挫的忧思情感获得艺术的表现.3 一字传神:“国破山河在,城春草木深”中“破”字使人触目惊心,“深”字令人满目凄凉.“感时花溅泪,恨别鸟惊心”中“溅”、“惊”体现了诗歌语言的动态美,寄托了诗人强烈的情感.
石河子市19151176709： 杜甫春望赏析首联,颈联,颔联,尾联各写出什么 - ？
汪史麝香： 杜甫《春望》赏析: 首联:“国破山河在,城春草木深.”诗篇一开头描写了意境图所见:山河依旧,可是国都已经沦陷,城池也在战火中残破不堪了,乱草丛生,林木荒芜. 颔联:“感时花溅泪,恨别鸟惊心.”花无情而有泪,鸟无恨而惊...
石河子市19151176709： 春望词四首」薛涛 - ？
汪史麝香： 春望 作者:杜甫 国破山河在,城春草木深.感时花溅泪,恨别鸟惊心.烽火连三月,家书抵万金.白头搔更短,浑欲不胜簪.
