斯卡拉蒂的来历

作者&投稿:丘彬 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
历史上谁弹斯卡拉蒂钢琴奏鸣曲最好~

有很多啊,不过平时听的最多的是波格雷里奇在DG的那张录音,音色晶莹剔透,棒极了!!!

A斯卡拉蒂和D斯卡拉蒂都是意大利著名的音乐家,两人在各自的领域都取得了辉煌的成就。他们本身是父子关系,侧重的领域不同,前者以歌剧、宗教音乐著称,后者以大键琴奏鸣曲闻名。A斯卡拉蒂是那不勒斯歌剧乐派的创始人,D斯卡拉蒂被称为古奏鸣曲式之父。从作品的流传度和对后世的影响来看,D斯卡拉蒂青出于蓝。
一、亚历山德罗·斯卡拉蒂Alessandro Scarlatti (1660-1725),意大利作曲家。
出身音乐世家,是那不勒斯乐派歌剧的创始人和杰出代表,一生共写了115部歌剧、约700首康塔塔,以及清唱剧、弥撒曲、经文歌等,总计不下千余首。他强调歌剧是用音乐表现的戏剧,反对威尼斯歌剧中那种浮华肤浅,充分发挥了音乐的抒情作用,声乐占绝对优势。发展并固定了歌剧序曲、反始咏叹调、配伴奏的朗诵调等形式,具有鲜明的巴罗克风格。对后来的歌剧咏叹调以及意大利古典艺术歌曲的发展具有重要的意义。

二、朱塞佩·多梅尼科·斯卡拉蒂(Giuseppe Domenico Scarlatti,1685-1757),意大利那不勒斯王国作曲家、羽管键琴演奏家,著名作曲家亚历山德罗·斯卡拉蒂的第六个儿子。与巴赫同岁。是巴洛克晚期意大利最伟大而有普遍意义的器乐作曲家。
受父亲影响,前半生的作品主要是歌剧和宗教歌曲,16岁开始创作歌剧。后期开始大量创作大键琴作品。他一生写作了500余首钢琴奏鸣曲,这些作品充满了意大利音乐的旋律美、丰富的和声、多采的转调手法并且带有西班牙音乐的明快节奏等风格,使之超越巴洛克、洛可可的时代界限,成为古典乐派键盘乐器音乐的宏伟蓝本。或许因为同时代的巴赫和亨德尔的“珠峰”永远令人仰望,使得D斯卡拉蒂在音乐史上远远不如他们那样知名和受到重视,然而在键盘乐这一领域,他具有划时代的意义。作为作曲家和演奏家,他极大开拓了钢琴音乐的创作手法和演奏技法,被后世称为古奏鸣曲之父和近代钢琴音乐之父。
斯卡拉蒂的作品分别由意大利钢琴家朗戈(Alessandro Longo)、美国古钢琴家柯克帕特里克(RalphKirkpatrick)和意大利音乐家佩斯特利(Giorggio Pestelli)编目,分别使用三人姓氏第一个字母 L. K. P. 为标记。
亨利·朗格在《西方文化中的音乐》一书中这样评价斯卡拉蒂的奏鸣曲:“这种将音乐素材加工成多主题并使其成为对照的两个主题的意识是划时代的,只有到了斯卡拉蒂方得以实现。朝着崭新的器乐音乐样式前进的第一步便是在键盘音乐,而斯卡拉蒂的业绩有力证明了我们的这个理论。”

  多米尼克·斯卡拉蒂(Domenico Scarlatti,1685-1757)

  意大利作曲家,是与巴赫同岁的巴洛克时代作曲家。1685年10月26日出生于那不勒斯,是知名作曲家亚历山德罗·斯卡拉蒂(Alessandro Scarlatti)的第六个孩子。16岁即任那不勒斯宫廷礼拜堂的管风琴师和乐师。他也曾受教于其父,后到威尼斯师从帕斯奎尼和加斯帕里尼。在那里认识了亨德尔并与之举行了一场羽管键琴比赛,结果虽不分胜负但却名动乐坛,由此也可推知斯卡拉蒂也是位羽管键琴演奏高手。18岁时随父亲移居罗马,曾以乐师的身份服务于波兰女王玛利亚·卡西米、丰特斯侯爵(Marquis de Fontes)和圣彼得大教堂。1719年移居葡萄牙,担任里斯本贵族教堂的乐师,以及国王约翰五世(King John V)的公主玛利亚·巴尔巴拉(Maria Barbara)的教师。1729年公主嫁给西班牙皇太子,斯卡拉蒂随之前往马德里,担任宫廷乐师,并在那里度过了一生最后的28年。1757年7月23日逝世于马德里。

  斯卡拉蒂是造诣很深的拨弦古钢琴家,但受父亲影响,前半生的作品主要是歌剧和宗教歌曲,16岁开始创作歌剧。后期开始大量创作大键琴作品。他一生写作了500余首钢琴奏鸣曲,大多数是单乐章,以单一的演奏技巧为中心构成,有的采用巴洛克式的二部曲式(AB),有的与巴赫的创意曲写法相同。斯卡拉蒂生前出版时称之为“练习曲”。这些作品反映了西班牙宫廷和民间的生活面貌,并融进了意大利的精神,丰富了音乐的风格,同时发展了键盘乐器的技巧和表现手段。

  斯卡拉蒂的作品分别由意大利钢琴家朗戈(Alessandro Longo)、美国古钢琴家柯克帕特里克(Ralph Kirkpatrick)和意大利音乐家佩斯特利(Giorggio Pestelli)编目,分别使用三人姓氏第一个字母 L. K. P. 为标记。

  斯卡拉蒂的名字或许远不如巴赫、维瓦尔蒂、亨德尔等人响亮,但在钢琴音乐爱好者心目中却能占有不轻的份量。这是因为斯卡拉蒂的奏鸣曲虽然大多也以练习曲为目的,但比起后来以纯技术示人的车尔尼则可听性要高得多。因此今天的学琴者几乎都弹过车尔尼,而音乐会上却让斯卡拉蒂抢尽风头。

  和大多数巴洛克作曲家一样,斯卡拉蒂也是位多产作曲家,作品有康塔塔、大协奏曲各十多部。但最有价值的是那500多首单乐章的键盘奏鸣曲。这些奏鸣曲带有典型的巴洛克时代特征:细腻、典雅,与巴赫的键盘音乐相比同样具有声部明晰、交响和谐的特点。结构上虽不如巴赫的音乐那么紧密、精巧,但旋律性强、富于歌唱性,在抒情上略胜一筹,听觉上更接近现代欣赏习惯。

  斯卡拉蒂的奏鸣曲篇幅短小、形式多样、内容丰富,它们大多是演奏时间只有一两分钟至五六分钟的三段式,内容或清雅或灿烂或抒情可谓姿态万千,如一把撒在阳光下的珍珠烁烁生辉、色彩斑斓。在曲式上有的似巴赫的创意曲、有的像赋格,其中有几首还是包含了两个主题的古典奏鸣曲式。此外,他还引入了快速重复、双手交叉以及双音经过句的新技法,拓展了键盘音乐的表现力。虽然斯卡拉蒂还没有完全摆脱巴洛克音乐的时代特征和风格,不过从他带有新倾向的作品来看,说他是海顿和莫扎特等古典主义乐派的先驱应是当之无愧。

亨德尔George Frideric Handel(1685-1759) 著名的英籍德国作曲家。生于德国哈勒,师从管风琴家查豪学习作曲,后在教堂内任管风琴师及艺术指导。因爱世俗音乐,乃于1703年迁居汉堡 ——当时唯一有民族歌剧的德国城市,开始从事歌剧的创作。1704年在汉堡作了第一出歌剧欧米亚(Almira),获得巨大成功.1706年游历至意大利,在意大利写了不少歌剧、清唱剧、康塔塔(Cantata)包括著名的歌剧阿格利批拿(Agrippina)。 1710年亨德尔移居伦敦,在汉堡及伦敦两地进行创作,不久成为英国的音乐权威人士。1711年的歌剧作品利努度(Rinoldo)获得巨大成功。在川度斯(Chandos)公爵的资助下写了清唱剧艾斯特(Esther)和11首川度斯圣歌。1717年定居英国,1719年得到国王的支持,开始在皇家音乐学院演出他的歌剧。这个时期有他最出色的歌剧作品利达米士图、骄里奥.些萨(Giulio Cesare)、泰米拉露(Tamerlano)、路得连达(Rodelinda)。1726年加入英国籍。在十八世纪三十年代,亨德尔作了大量英语清唱剧和为清唱剧而作的乐器音乐,其中包括不少伟大的协奏曲,一生共创作了《阿尔西那》、《奥兰多》等四十六部歌剧,除五部外,其余均在伦敦创作。后因反对势力迫害,作品遭禁演,剧院被迫倒闭。从三十年代末开始,从事于没有舞台表演的清唱剧创作。共写了三十二部清唱剧,其中绝大部分是在英国创作的,对于英国的音乐发生深远的影响。他的代表作有管弦乐曲 《水上音乐》,《焰火音乐》,清唱剧《弥赛亚》等,《弥赛亚》中的《哈里路亚》流传最为广泛。1742年弥塞亚(Messiah)首演。继后以大概每年两首的速度创作清唱剧,一直持续到1751年,因为那时他的视力太差了而不得不放弃。1742-1751年这段时间的著名作品有森逊(Samson)、所罗门(Solomon),1759年病逝于伦敦。虽然亨德尔写了非常多的音乐作品,但是在整过作曲生涯中他都没有使用巴赫的对位法。亨德尔的艺术特征表现为戏剧性和抒情性,而他留下给后世的最大艺术遗产是他的清唱剧作品。 主要作品 水上音乐 皇家焰火音乐 <弥赛亚>

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特
(Wolfgang Amadeus Mozart,1756-1791)

莫扎特是一位杰出的奥地利作曲家,出生于萨尔兹堡一个宫廷乐师家里。他从少年时代就展现出杰出的音乐才能,一生作品极其丰富。他创作的最重要领域是歌剧,共22部,另一重要创作部分是交响乐,共45部。他的音乐创作即继承和发展了海顿等前辈的成果,又对后来的贝多芬等人的创作产生了重要影响

莫扎特也许不是最伟大的作曲家,但他绝对是公认的最伟大的音乐天才。就连一生狂妄不羁的柴可夫斯基都把他称作是音乐的基督。曾有人这么说:“在音乐史上有一个光明的时刻,所有的对立者都和解了,所有的紧张都消除了,那光明的时刻便是莫扎特。”

1756 年,沃尔夫冈·莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart)出生于萨尔兹堡,自幼他便展现出那无与伦比的音乐天赋:3岁开始弹琴,6岁开始作曲,8 岁写下了第一部交响乐,11岁便完成了他的第一部歌剧,14岁是指挥乐队演出了该歌剧。可以这么说,莫扎特是为音乐而生的,从他出生的那一刻开始,他就和音乐熔为一体了。

16岁时的莫扎特被任命为萨尔兹堡宫廷的管风琴师。虽然在这段时间,莫扎特创作了大量的优秀作品,但他无法忍受萨尔兹堡大主教的颐指气使,任意欺凌。在那里,莫扎特只是一个会弹琴的佣人,他曾向他的父亲这样描述他在宫廷晚餐上的同伴:两名男仆,管家,点心师父,两名厨师,男仆坐在上座,莫扎特位列厨师之上。终于在1781年,莫扎特脱离了对大主教的依附,成为了历史上第一位自由作曲家,并来到了维也纳发展。在维也纳,莫扎特靠教私人学生,举行音乐会演出和出版作品为生。在这段时间,莫扎特接触到了巴赫、亨得尔的作品,并结识了海顿,从而丰富了他的音乐理念。

在维也纳,莫扎特的音乐成就是令人惊叹的,他曾这样来描述他的音乐创作:“无论多长的作品都在我的脑中完成。我从记忆中取出早已储存好的东西。因此,写到纸上的速度就相当快了,因为一切都已完备,它在纸上的模样跟我想象的几乎毫无二致。所以在工作中我不怕被打扰,无论发生什么,我甚至可以边写边说话。”可怜就是这样一位天才,在他正当壮年的时候却因为感染风寒而去世了,死时年仅35岁。在他生命的最后一天(1971年12月9 日),他仍在创作,可惜天嫉英才,莫扎特留下了他那未完成的《安魂曲》,而撒手人间,成为了音乐史上最大的遗憾之一。

尽管莫扎特的一生充满坎坷和艰辛,但他的音乐始终给人带来的是真正的纯美。著名的音乐评论家罗曼·罗兰为莫扎特作出了如下的评价:“他的音乐是生活的画像,但那是美化了的生活。旋律尽管是精神的反映, 但它必须取悦于精神,而不伤及肉体或损害听觉。所以,在莫扎特那里,音乐是生活和谐的表达。不仅他的歌剧,而且他所有的作品都是如此。他的音乐,无论看起来如何,总是指向心灵而非智力,并且始终在表达情感或激情,但绝无令人不快或唐突的激情。”

当然,想要完整的评论莫扎特的音乐,绝非这区区近千字能够表达的。 而想要真正地体会莫扎特,最主要地还是去听他的作品,而他的千余部作品,几乎每一部都是超凡脱俗的经典之作。


世界上十大最难的弹的钢琴曲?
而当时贾吉列夫正是听完此曲而邀请普罗科菲耶夫为他创作舞剧音乐,批评家卡拉蒂吉(Viatcheslav Karatygin,1875—1925)则称:“我确信10年后,听众会给这位年轻作曲家的天赋,报以相当的掌声来为昨日冒失的嘲笑赎罪。” 此曲共4个乐章: 第一乐章:小行板,G小调,奏鸣曲型的自由形式。呈示部以弦乐拨奏和单簧管2...

世界十大经典钢琴曲
而当时贾吉列夫正是听完此曲而邀请普罗科菲耶夫为他创作舞剧音乐,批评家卡拉蒂吉(Viatcheslav Karatygin,1875—1925)则称:“我确信10年后,听众会给这位年轻作曲家的天赋,报以相当的掌声来为昨日冒失的嘲笑赎罪。” 此曲共4个乐章: 第一乐章:小行板,G小调,奏鸣曲型的自由形式。呈示部以弦乐拨奏和单簧管2小节...

求普罗科菲耶夫第二钢协的简介和赏析
此曲1913年8月23日由普罗科菲耶夫主奏而首演。首演时,因为一直是节奏的激烈敲击与不协和弦的连续,曾遭许多人退席谩骂。多数报道称:“这种未来的音乐,送给魔鬼去吧。我们是来享乐的,我家的猫也会弹这种音乐。”而当时贾吉列夫正是听完此曲而邀请普罗科菲耶夫为他创作舞剧音乐,批评家卡拉蒂吉(...

潮阳区15316396772: 多梅尼科·斯卡拉蒂 - 搜狗百科
野炭慷定: 多米尼克·斯卡拉蒂意大利作曲家,是与巴赫同岁的巴洛克时代作曲家.1685年10月26日出生于那不勒斯,是知名作曲家亚历山德罗·斯卡拉蒂(Alessandro Scarlatti)的第六个孩子.16岁即任那不勒斯宫廷礼拜堂的管风琴师和乐师.他也曾...

潮阳区15316396772: 我想了解一下斯卡拉蒂,包括他的生平,创作特点及其手法,作品,请大家帮帮忙,谢谢!~~ -
野炭慷定: 斯卡拉蒂Domenico Scarlatti(1685-1757)多美尼科·斯卡拉蒂(Domenico Scarlatti,1685-1757)意大利作曲家、古钢琴家,亚历山大·斯卡拉蒂之子.曾从其母和加斯帕里尼学习音乐.十六岁任那不勒斯皇家教堂管风琴师兼作曲家...

潮阳区15316396772: 为什么说斯卡拉蒂是浪漫派的先驱,,,急急急急急 -
野炭慷定: 额...斯卡拉蒂是巴洛克时期的人物,多米尼克斯卡拉蒂与巴赫和亨德尔生于同年(1685),要说怎么也是古典主义的先驱吧...他最著名的是550多首单乐章钢琴奏鸣曲,真的很古典很好听~与同时代理性派巴赫还真是不一样,要是听腻了莫扎特的古典奏鸣曲,不妨改听一下斯卡拉蒂的,会有一种别样的古典美的感受~~~ 另外,多米尼科斯卡拉蒂是亚历山德罗斯卡拉蒂的儿子,后者也是著名的音乐家,如果您问的是亚历山德罗斯卡拉蒂...额...我只好说,您的问题更离谱了...

潮阳区15316396772: 亚历山德罗·莫雷斯奇的资料 -
野炭慷定: ★亚历山大·斯卡拉蒂 Alessandro Scarlatti (1660-1725)★ 意大利 作曲家.1660年5月2日生于巴勒莫,1725年10月22日卒于 那不勒斯 .出身音乐世家.1672年来到 罗马 .1679年他的第一部歌剧《无知的过错》演出成功.当时住在罗马的瑞...

潮阳区15316396772: 求作曲家亚历山大·斯卡拉蒂的出生年月日 -
野炭慷定: 1660年5月2日. 亚历山德罗·斯卡拉蒂-人物介绍 ★亚历山大·斯卡拉蒂 Alessandro Scarlatti (1660-1725)★ 意大利作曲家.1660年5月2日生于巴勒莫,1725年10月22日卒于那不勒斯.

潮阳区15316396772: 跪求斯卡拉蒂E大调奏鸣曲~~~~~
野炭慷定: 斯卡拉蒂(Giuseppe Domenico Scarlatti, 1685-1757) 意大利作曲家多米尼科·斯卡拉蒂与巴赫、韩德尔同年出生,他是音乐史上最具独创性的作曲家之一.他在三十多岁时离开了意大利,到葡萄牙的宫廷中取得了一个职位.当他的学生、葡萄牙的公主嫁给了西班牙的王位继承人时,他便也跟着她到了马德里,在那里他度过了一生中最后的二十八年. 斯卡拉蒂在作品中加进了意大利人的精神.他所作的钢琴曲自成一类,普通都称之为奏鸣曲,作者则称之为练习曲.这些作品并不想追求深刻的表现.它们只求灿烂,但并不流于凡俗,永远是那么优美,永远闪烁着智慧的火花.斯卡拉蒂:E大调奏鸣曲:001

潮阳区15316396772: 急求音乐家生平故事100字左右,好的加分 -
野炭慷定:1707年,亨德尔在不被人知的情况下游历威尼斯.到达后不久,他应私人朋友之邀参加一个蒙面舞会.但亨德尔不擅跳舞,便坐下弹钢琴.正值意大利著名作曲家斯卡拉蒂也在场,...

潮阳区15316396772: 十级的D大调奏鸣曲 -
野炭慷定: 你说的应该是斯卡拉蒂的D大调奏鸣曲吧 作者为意大利作曲家 其实这个曲子注意什么太繁琐的我就不多赘述了 2点必须注意 因为斯卡拉蒂是巴洛克时期作曲家 年代久远 当时的钢琴演奏还处于古钢琴的时代,300年前的古钢琴无论是在音量、音色的变化和声音控制方面都不能与现代钢琴相比拟.所以我们在触键的时候必须要求动作轻巧、敏捷.特别要注意各种奏法及各种明暗音色清晰的对比.在弹奏时,一定要保持节奏的稳定, 不要有任何的渐快或渐慢, 甚至在结尾处也不需要渐慢的收束.另外踏板的运用一定要谨慎小心,斯卡拉蒂追求的是清晰、透明的音响,绝不能产生混乱模糊的效果.

潮阳区15316396772: 酷我音乐搜索D小调奏鸣曲显示的“06 - D小调奏鸣曲”是什么音乐?求它的名字,是第几乐章? -
野炭慷定: 楼上的回答肯定是错误的. 这是斯卡拉蒂的一首奏鸣曲,是d小调的.但很遗憾地告诉你,这首曲子没有名字.很多古典音乐都是没有名字的,因为古典音乐分为标题音乐和非标题音乐,非标题音乐都是没有名字的.斯卡拉蒂是巴洛克时期的作曲家,他一共作有500多首奏鸣曲,但都是单乐章的,即都是只有一个乐章.其实,斯卡拉蒂这个时代奏鸣曲刚刚出现不久,像海顿、莫扎特、贝多芬等等这时还没出现,而斯卡拉蒂的这五百多首奏鸣曲对后来古典主义时期作曲家(海顿、莫扎特、贝多芬)的奏鸣曲的出现具有很大的引导作用.后来的那些作曲家的奏鸣曲大部分都是多乐章的. 不过如果你不研究古典音乐,不需要了解这么多,觉得好听就收藏即可. 还有任何疑问可以再问我!

本站内容来自于网友发表,不代表本站立场,仅表示其个人看法,不对其真实性、正确性、有效性作任何的担保
相关事宜请发邮件给我们
© 星空见康网