小题大做：齐白石葫芦绘画研究

~ 　　齐白石(18641957)是一个多艺兼擅的艺术家，蔬果是其尤为擅长的科目，而葫芦又是在其蔬果中最为常见的题材。齐白石一生创作了数以百计的葫芦题材绘画。在其艺术生涯中，葫芦虽然只是微不足道的绘画小科目，但就其艺术内涵和艺术特色而言，在其绘画中自有其不一样的趣味。本文小中见大，梳理齐白石传世的葫芦绘画题材作品近百件，就葫芦题材绘画演进的历史、齐白石葫芦画的特色及在其艺术生涯中的地位等多方面展开论述，从不同角度了解齐白石的艺术成就。
　　一、葫芦题材绘画的演进
　　葫芦题材之绘画，最早可追溯到宋元时期。此时，葫芦多附属于人物画中。举凡道释、高士或行乐图，多有葫芦作为配饰者。此时葫芦之功能，多为容器或法器，且均为画面之配角，不足以登上大雅之堂，如马远《晓雪山行》(台北故宫博物院藏)中便有驮着行装的毛驴背上拴着葫芦、李嵩的《市担婴戏》(台北故宫博物院藏)中作为玩具的葫芦等。在李公麟的人物画中也不时可见作为配饰的葫芦, 如《百佛来朝图》(台北故宫博物院藏)中便有人物腰间悬挂葫芦。据此可看出作为边缘画科的早期葫芦画的嬗变历程。

　　清 李育 李仙幻像 纸本设色 中国国家博物馆藏
　　明代画家中，以葫芦入画者，大多为人物画家，亦有少数山水画家。就笔者阅历所及，大致有戴进、张翀、黄济、刘俊、万邦治诸家。除此之外，亦不乏一些佚名画家。
　　戴进和刘俊所绘均以刘海戏蟾为主题。戴进(13881462)所绘为《二仙图》(广东省博物馆藏)，以刘海与铁拐李入画。刘海衣衫褴褛，手举大蟾，腰间悬挂两只葫芦，赤脚与铁拐李行走于山间;刘俊所绘为《刘海戏蟾图》(中国美术馆藏)。刘海手捧金蟾，右肩悬挂一葫芦，行走于波涛汹涌之水面。前者所绘之刘海具野逸之气，后者则具富贵之气。无论野逸、富贵，刘海均憨态可掬，开怀于天地间，表现出豁达、超然之态。
　　戴进为浙派领军人物，以山水见长，兼擅人物，神像人物杂画无不佳，画风粗犷，颇具野趣;刘俊曾于成化、弘治间供奉内廷，官锦衣都指挥，山水人物俱能品。画风工整细腻，受南宋院画影响尤甚，具皇家气象。戴进之作并无款识，只钤三印：一为朱文长方印东吴，一为朱文方印静菴，一为白文方印赏音写趣;刘俊则只署穷款刘俊。二者均为职业画家，代表明代早、中期浙派和院画风格。两人所绘葫芦均为大丫腰葫芦，美观实用。刘海戏金蟾的故事在民间可谓家喻户晓，而刘海在八仙中被尊为能给人带来钱财、子嗣的吉祥神。所以，在其出场时总是葫芦伴身，寓意着驱邪纳福。葫芦是刘海的标准配饰，既是法器，也是容器，但更多还是一种吉祥的象征。所以，在其画像中总是不离不弃，成为仅次于金蟾之外的法物。
　　同样的葫芦配饰也出现在明代画家黄俊和张翀的人物画中。黄济的《砺剑图》(故宫博物院藏)中所绘葫芦是朱葫芦，朱砂有驱邪之意，画中有一缕青烟飘入葫芦中，很明显，这里的葫芦是一种法器，有降妖伏魔之功能。黄济是明代早中期的宫廷画家，官直仁智殿锦衣镇抚，该图款识为：仁智殿锦衣镇抚三山黄济写，钤克美和日近清光二印;张翀的《散仙图》(广东省博物馆藏)所绘葫芦亦悬挂于腰间，从作者的题诗可看出画中主人之神仙身份：早披内景爱玄虚，遂向仙官配羽衣。谒帝中宵升紫府，课经清昼掩松扉。洞边旧说青牛度，鼎内今看紫雪飞。花甲初周还更转，长生应是得真机。葫芦也是仙人的法物，上面有数斑点，显示其已具有一定的年代。《图绘宝鉴续纂》称其人物着色古雅，得人物之正传，而又不俗，时人故争重之，从此图之赋色及格调可看出此评是很有道理的。
　　而在画院画家万邦治的《醉饮图》(广东省博物馆藏)中所描绘的葫芦则与高士们的其他行装如古琴、酒瓮、画卷、围棋、书籍等一样胡乱放置于地上，高士们则醉态百出，唯有书童提着酒壶周旋于人群中。这里的葫芦或为酒器，与上述之法器一样，都是画中主人不可或缺之重要配件。
　　在明代一些佚名画家的作品中也偶尔可见葫芦画作，《渔樵雪归图》和《村女采兰图》(均藏于故宫博物院)可算一例。前者描绘渔夫和樵人冒雪行于山间小桥上，渔夫肩扛渔具，樵人背托树枝，而树枝旁则挂着一葫芦;后者描绘一村姑山中采兰，而腰间悬挂两只葫芦。两画所绘之葫芦均为容器功能。从画风看，前者用笔粗率，山石、树干似有浙派之风，当为明代早中期作品;后者兼工带写，似为职业画家所为。
　　当然，明代以葫芦为题材的画作还有很多，此不一一赘述。值得注意的是，在明代早中期出现的葫芦画中，画家多供奉内廷或多为职业画家。他们所绘之葫芦均为写实。而在当时的文人画家中，几乎找不到葫芦的影子。这就说明，葫芦题材的绘画，因其特有的吉祥寓意、驱邪和实用功能，更多地被普通民众和专业画家所接受，而专门反映画家笔情墨趣和文人情思的文人画，似乎对葫芦题材并无兴趣。很显然，这与清代以来的文人画坛，应该说是迥然有别的。
　　清代以降，葫芦隶属于花鸟画中蔬果一科，如金农《花卉硕果图》册(中国国家博物馆藏)中便出现葫芦，与其他蔬果、花卉如枇杷、茄子、西瓜、萝卜、水仙、柿子、石榴等一样成为画面的主角。但同时也有不少画家仍然将葫芦作为配饰，如黄慎所绘的《三酸图》《李铁拐拈花图》(天津美术学院藏)、《骑龙图》(浙江衢州市博物馆藏)、李育的《李仙幻象图》扇面(中国国家博物馆藏)、居廉的《寿星图》等均是如此。
　　晚清民国以降，以吴昌硕、齐白石为代表的画家将葫芦题材的绘画发挥到极致。他们不仅将葫芦作为绘画本体来描绘，更赋予葫芦有多重文化内涵，这就使得一个极为小众的绘画科目升堂入室，引起美术史学者的垂注。
　　二十世纪以来，曾经画过葫芦的画家尚有陆恢、赵叔孺、陈师曾、王震、陈树人、俞剑华、李苦禅、唐云、沈子丞、朱屺瞻、刘海粟、宋省予、陈大羽、钱君陶、许麟庐、黄幻吾、王个簃、李道熙、程十发、赵少昂、丁衍庸、乔木、黎雄才、启功、苏葆桢、方召麐、李魁正、杨善深、谢之光、娄师白、梁崎、方济众、崔子范、冯其庸、饶宗颐等人。但是，单就葫芦在其画家艺术生涯中的比重及其传世作品的数量而论，则齐白石之外，尚无出其右者。

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牙克石市18512393878： 齐白石作品特点？
柴享惠迪： 齐白石是一位受当代、古代画家影响而在继承古代绘画艺术基础上大胆创新的画家,形成了自己的风格特点,别出新裁,平易近人.以写实为主,取材都是自己接触或亲眼见过的,没见过的从来不画,一生坚持生活的艺术.因齐白石从二十七...

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柴享惠迪： 艺术风格与主张 齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”;衰年变法,绘画师仿徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等,形成独特的大写意国画风格,开红花墨叶一派,尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝,兼及人物、山水,名重一时,与吴昌硕共享“南吴北齐...

牙克石市18512393878： 齐白石的画这篇短文中,齐白石爷爷的画技什么有什么?因此什么他的话是吗 - ？
柴享惠迪： 齐白石爷爷是世界著名的大画家,他画的花鸟鱼虫就像活的一样,蚱蜢好像会跳,小鸡好像会眨眼睛.最有趣的是那些虾,身体像是透明的,轻轻一碰,仿佛就会游走似的. 白石爷爷小时候,家里很穷.他8岁就给人家放牛、砍柴.牛在吃草,他就...

牙克石市18512393878： 齐白石爷爷画画获得成功的原因是什么 - ？
柴享惠迪： 因为齐白石每画一幅画,都会仔细观察其构造,把它们深深的记在心里,可以说是胸有成竹.再就是来于他坚持不懈的品质,不断创新,不断追求,所以他的画画得活灵活现,栩栩如生.

牙克石市18512393878： 齐白石爷爷取得成功的原因是什么? - ？
柴享惠迪： 因为齐白石爷爷勤奋刻苦、善于观察研究,所以他在绘画上取得了成功.

牙克石市18512393878： 齐白石的绘画特色. - ？
柴享惠迪： 齐白石的画笔墨特色明显特别的雄浑而且色泽滋润,不仅视觉效果好,色彩上面也是鲜艳亮丽,虽然造型上感觉简易但是给人感觉极其灵动特别的活跃给人一种朴实的感觉,所以所画的鱼虾蟹都给人一种妙趣横生的感觉,这也是齐老先生的艺术特色,齐白石不仅在绘画上功底深厚,篆刻也是一绝,特别擅长秦汉碑帖,自成一家,成为近代篆刻的一大亮点

牙克石市18512393878： 中国美术史 思考题 齐白石对花鸟画的发展做出了什么贡献? - ？
柴享惠迪： 我个人以为,齐白石有艺术高度(因为他形成了自己艺术特点),但从美术史角度来讨论其对花鸟画的发展做出了什么贡献,似乎没有什么特别之处,从他的艺术特点上看,他所做的工作都是前人做过了的,并且没有太大突破(在绘画观念上或整体理念上).如果有老师出这样的题目,我只能怀疑出题老师对艺术认识的深度够不够.

牙克石市18512393878： 齐白石画画获得成功的原因是什么？
柴享惠迪： 长寿啊.他是60岁后才出名的.当然还有就是创新,不断的追求……

牙克石市18512393878： 齐自石画画成功的原因是什么？
柴享惠迪： 仔细的观察,坚持的练习

牙克石市18512393878： 急求答案 用短文中的词句填空. 齐白石爷爷画画既 又 ,因此 ,他们画 ,他也成为 - ？
柴享惠迪： 齐白石爷爷既勤于观察又刻苦练习,因此获得了很大成功,他的画深受各国人民的喜爱,他也成为了世界著名的大画家.求采纳