“我可以用很短的时间就花得像个大师，但却要一生的时间去画得像个孩子”是毕加索

毕加索说：“我能用很短的时间就画的像一位大师，却要用一生去学习画的像一个儿童。”~

大师更多是成人的理性世界，有了更多的阅历，但是心也有了更多的束缚，一般可以依靠技法和思考来完成绘画。而儿童的世界是纯真的，天马行空的，更多的是依靠直觉和丰富的想象力来绘画。所以如果学习画的像一个儿童是更困难的

毕加索说：“我能用很短的时间就画的像一位大师，但我却要用一生去学习画地像一个儿童。”
许多艺术家都在探索如何像孩子那样绘画，因为孩子的画总是能打动你，让我们看到了很多被遗忘的，忽略的世界。
没有心灵的美丽就画不出心灵的美
孩子绘画不同于成人绘画，即审美价值的最大特点就是天真、浪漫、自由、极富稚趣。
在这个层面上，我们相信每个孩子都是天生的艺术家。
毕加索说：“要用一生去学习画得像一个儿童。”便是当我们学会了做人的道理，学会了为人处事，学会了如何在社会上如鱼得水的生活，甚至学会了如何操纵自己的命运，我们却再也找不回当年纯真无邪的自己，再也找不回小时候心无旁骛的日子，甚至找不回发自内心的微笑！
儿童的画，没有惟妙惟肖的表情、没有比例均衡的体型、没有太多的艺术性可言。然而，却是所有成年人都模仿不来的。他们的画里有他们自己的想法，有他们最好的理想，有他们对社会的憧憬，也有他们的心情及喜好。他们可以天马行空的想象，可以大胆的在纸上绘制出内心的想法。而作为一名大师，便丢失了这些最基础也最重要的原则。
孩子是无意识的在用画表达着自己的内心感受，而成人是有意识的运用自己知道的绘画技巧来表达自己有意识想表达的东西。
儿童绘画本身无好坏可言，专业绘画却有水平上的显著差异。对于专业画家来说，绘画是他们的一种生存方式，在满足自我表达需求的同时，其价值更多地由社会决定，得到社会特别是同行的认可，是每个专业画家的必然追求。但对于儿童来说，绘画只是他们认识世界，表达对世界理解的一种手段，
这个差异，使得孩子的画更贴近人们的心灵，也更容易引起人们心灵的感动；而成人则难以表达的那么完整、纯粹、不露痕迹！因而也就难以打动人心。除非是大师，设法在创造的时候回到儿童的状态……
所以说儿童的画跟大师的画是可以媲美的，因为都震撼着人们的心灵。
我曾经辅导一个小女孩画画，因为正值春天，便让她想象一幅描述春天的画。她说：“天空应该画成粉色的！”我很诧异的看着她，问她天空怎么会是粉色的。她回答我说：“因为是春天啊！春天天空就应该是粉色的！”我便想起，曾几何时，我也像她这般纯真的以为空气是可以用颜色来描绘的。因为是温暖的春天，空气便理所应当是暖色的。然而，不知何时，那种纯真已经离我很遥远，想要找回来，恐怕穷极一生也不一定办到吧！
如果说儿童的创作与成人的创作不可相提并论。
那么单单对于“美术”这个词，成人与儿童便有着不同的理解。
对于成人来说，美术这个词是有着严格的内涵的，它意味着博物馆、墙上的画、不修边幅的画家、逼真的复制品、艺术家的阁楼、裸体模特和文化名流等等。美术被普遍地认为是高雅的东西，是人类视觉意象的升华，是人类智慧的结晶，是人类变现的最高形式。
对于儿童，美术这个次的涵义就有所不同了。美术首先是其发展的一种表现。在儿童的发展过程中，不同年龄段的儿童对外部世界的认识和理解也是不同的，表达自己的情绪和情感的方法和个体差异。
对于儿童，美术还是其自我表现的一种方式，儿童尚不能自如地运用语言文字这种成人约定速成系统表现自我和与人交流时，他会运用其他一些符号系统来表现自己，满足自己，美术就是这些符号系统中的一种。
对于儿童，美术还是其探索美术媒介，并使自我得以肯定的一条途径。儿童是天生的艺术家，人世间能与真正的艺术家媲美的只有儿童，这句话并不过分。
对于儿童，美术还是对其实施审美教育的一条重要途径。不是以抽象的说理去灌输，而是以直观的视觉艺术形象去打动他们的心灵，唤起他们内在的审美情感，使他们在美的感受和熏陶下，受到潜移默化的审美教育。
作为一个学习心理学专业的学生，我可以通过儿童的画去了解他们内心的想法。然而当我面对成人的创作时，便束手无策！不知道他的作品中那部分是内心真实的想法，那部分是模仿别人的创作，那部分是随意添加上去的。
哪怕我是一名真正的绘画大师，哪怕我可以用自己的方法来学会像儿童一样绘画，也无法做到向儿童一样思考，向儿童一样幻想！

　　毕加索说：“我能用很短的时间就画的像一位大师，但我却要用一生去学习画地像一个儿童。”
　　许多艺术家都在探索如何像孩子那样绘画，因为孩子的画总是能打动你，让我们看到了很多被遗忘的，忽略的世界。
　　没有心灵的美丽就画不出心灵的美
　　孩子绘画不同于成人绘画，即审美价值的最大特点就是天真、浪漫、自由、极富稚趣。
　　在这个层面上，我们相信每个孩子都是天生的艺术家。
　　毕加索说：“要用一生去学习画得像一个儿童。”便是当我们学会了做人的道理，学会了为人处事，学会了如何在社会上如鱼得水的生活，甚至学会了如何操纵自己的命运，我们却再也找不回当年纯真无邪的自己，再也找不回小时候心无旁骛的日子，甚至找不回发自内心的微笑！
　　儿童的画，没有惟妙惟肖的表情、没有比例均衡的体型、没有太多的艺术性可言。然而，却是所有成年人都模仿不来的。他们的画里有他们自己的想法，有他们最好的理想，有他们对社会的憧憬，也有他们的心情及喜好。他们可以天马行空的想象，可以大胆的在纸上绘制出内心的想法。而作为一名大师，便丢失了这些最基础也最重要的原则。
　　孩子是无意识的在用画表达着自己的内心感受，而成人是有意识的运用自己知道的绘画技巧来表达自己有意识想表达的东西。
　　儿童绘画本身无好坏可言，专业绘画却有水平上的显著差异。对于专业画家来说，绘画是他们的一种生存方式，在满足自我表达需求的同时，其价值更多地由社会决定，得到社会特别是同行的认可，是每个专业画家的必然追求。但对于儿童来说，绘画只是他们认识世界，表达对世界理解的一种手段，
　　这个差异，使得孩子的画更贴近人们的心灵，也更容易引起人们心灵的感动；而成人则难以表达的那么完整、纯粹、不露痕迹！因而也就难以打动人心。除非是大师，设法在创造的时候回到儿童的状态……
　　所以说儿童的画跟大师的画是可以媲美的，因为都震撼着人们的心灵。
　　我曾经辅导一个小女孩画画，因为正值春天，便让她想象一幅描述春天的画。她说：“天空应该画成粉色的！”我很诧异的看着她，问她天空怎么会是粉色的。她回答我说：“因为是春天啊！春天天空就应该是粉色的！”我便想起，曾几何时，我也像她这般纯真的以为空气是可以用颜色来描绘的。因为是温暖的春天，空气便理所应当是暖色的。然而，不知何时，那种纯真已经离我很遥远，想要找回来，恐怕穷极一生也不一定办到吧！
　　如果说儿童的创作与成人的创作不可相提并论。
　　那么单单对于“美术”这个词，成人与儿童便有着不同的理解。
　　对于成人来说，美术这个词是有着严格的内涵的，它意味着博物馆、墙上的画、不修边幅的画家、逼真的复制品、艺术家的阁楼、裸体模特和文化名流等等。美术被普遍地认为是高雅的东西，是人类视觉意象的升华，是人类智慧的结晶，是人类变现的最高形式。
　　对于儿童，美术这个次的涵义就有所不同了。美术首先是其发展的一种表现。在儿童的发展过程中，不同年龄段的儿童对外部世界的认识和理解也是不同的，表达自己的情绪和情感的方法和个体差异。
　　对于儿童，美术还是其自我表现的一种方式，儿童尚不能自如地运用语言文字这种成人约定速成系统表现自我和与人交流时，他会运用其他一些符号系统来表现自己，满足自己，美术就是这些符号系统中的一种。
　　对于儿童，美术还是其探索美术媒介，并使自我得以肯定的一条途径。儿童是天生的艺术家，人世间能与真正的艺术家媲美的只有儿童，这句话并不过分。
　　对于儿童，美术还是对其实施审美教育的一条重要途径。不是以抽象的说理去灌输，而是以直观的视觉艺术形象去打动他们的心灵，唤起他们内在的审美情感，使他们在美的感受和熏陶下，受到潜移默化的审美教育。
　　作为一个学习心理学专业的学生，我可以通过儿童的画去了解他们内心的想法。然而当我面对成人的创作时，便束手无策！不知道他的作品中哪部分是内心真实的想法，哪部分是模仿别人的创作，哪部分是随意添加上去的。
　　哪怕我是一名真正的绘画大师，哪怕我可以用自己的方法来学会像儿童一样绘画，也无法做到向儿童一样思考，向儿童一样幻想！

是

是的

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襄汾县17862222401： 毕加索说:“我能用很短的时间画的就像一位大师,却要用一生的时间去学习画的像一个孩子”是什么意思?？
赏怡泰托： 因为孩子难得被Hold住!

襄汾县17862222401： 毕加索的话什么意思 - ？
赏怡泰托： 很高兴,为你解答: 这幅画的名字叫做《格尔尼卡的毁灭》,正是西班牙城市的毁灭,画中形象的描绘出了悲惨的法国人民和残酷的德国法西斯,而毕加索把这幅画复制并送给德国官兵,是对他们的极大讽刺,所以,德国官兵问毕加索,“这是你的杰作?”毕加索回答:“不,这是你们的'杰作'.”

襄汾县17862222401： 长大了烦恼也多了,怎样才可以让我们维持那份童真呢? - ？
赏怡泰托： 或许每一个志得意满、沾沾自喜的成年人都应该静下心来,读一下法国作家圣·德克絮贝里的《小王子》,借一双童真清澈的眼睛,好好审视一下我们的成人世界,我们将会发现其中的乏味苍白和愚蠢可笑.小王子游历过的星球,要么住着一位...

襄汾县17862222401： 看不懂我孩子画的画怎么办? - ？
赏怡泰托： 画面中的不合理 在成人的眼里,孩子的画也许存在着许多不合理,但在孩子的世界里,这些不合理都能找到完美的答案.这比如一个女孩画了粉红色的天,当我问她为什么时,她说这是春天,所以空气是粉红色的.孩子的大胆夸张,就连绘画大师都感到惊叹!毕加索说:“我能用很短的时间就画的像一位大师,但我却要用一生去学习画地像一个儿童.”许多艺术家都在探索如何像孩子那样绘画,因为孩子的画总是能打动你,让我们看到了很多被遗忘的,忽略的世界. 不追求像与不像 当孩子画出不符合客观事实的东西时,多数父母都会以亲切的口吻启发孩子,让他们去观察真正的事物,画得像不像往往成了家长评价孩子作品的唯一标准.

襄汾县17862222401： 画素描用的工具用那些好 为什么? - ？
赏怡泰托： 素描的工具种类很多,如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等;也有用钻子和金钢石作画的.最常见的素描工具有:铅笔、炭笔、木炭条、炭精棒或单一的锡管颜色等.工具的不同关系着素描的性质和构图,工具也能影响画家的情绪...

襄汾县17862222401： 关于友爱的小品(短) - ？
赏怡泰托： 《明天又是一天》人物介绍: 洋洋:因为考不上美院而一度堕落,心底却执着着热爱着艺术. 春天:洋洋的师兄,乐观、开朗、幽默.四处采风,自由绘画者. 乐乐:洋洋的妹妹.温和. (“那些花儿”响起来.渐轻.) 旁白:接下去,我给...

襄汾县17862222401： 求作文啊 好的追分的啊!“学习如逆水行舟,不进则退”,勤学苦练应该是我们学生时代的主旋律.利用假期阅读时间,将所读的勤学苦练的故事收集拢来,... - ？
赏怡泰托：[答案] 孔子相信大家都认识,他是儒家学说的创始人.可是,他的成功也不是天注定的.在之发明以前,人们将文字写在竹简上.韦编... 许多本来可以做到的事,都因为一次又一次的懒惰拖延而错过了成功的机会. 寺院里这位大师讲的敲打,就是我们现在所讲的...

襄汾县17862222401： 以大树的根写一篇联想100字短文 - ？
赏怡泰托： 总在想,为什么很多人会对树木情有独钟?或许,我们和树木在小时候就有很深的渊源.还记得侄儿三岁时攀着门前那棵槐树照的那张有趣的照片吗?那时还只是黑白的照片.还记得小弟是个淘气的家伙,动不动爬到树上,母亲和我怎么也找不...

襄汾县17862222401： 我见众生皆草木,唯有见你是青山.愿有岁月可回首,且以你我共白头. 这句话什么意思? - ？
赏怡泰托： “我见众生皆草木,唯有见你是青山.愿有岁月可回首,且以你我共白头”这句话的意思是:我当所有的人都只是一株草木,唯独把你看作是一座青山.希望岁月可以慢点流逝,让我重温一次曾经走过的光辉岁月,我一定会以最真的爱待你一...

襄汾县17862222401： 《浮生六记·闲情记趣》意思短点 急急 - ？
赏怡泰托： 沈复的《浮生六记·闲情记趣》原文: 余闲居,案头瓶花不绝.芸曰:“子之插花能备风晴雨露,可谓精妙入神.而画中有草 虫一法,盍仿而效之.”余曰;“虫踯躅不受制,焉能仿效...