达芬奇的画究竟是什么在哪个方面吸引人
那个时代还没有这种名词,达芬奇的画只能说属于新古典主义风格。
新古典主义艺术风格兴起于18世纪中期,一方面强调要求复兴古代趣味,特别是古希腊罗马时代那种庄严、肃穆、优美、典雅的题材与艺术形式,并且融入理性主义美学;另一方面它又极力反对贵族社会倡导的巴洛克和洛可可艺术风格。新古典主义又不同于17世纪盛行的古典主义,它排斥抽象、脱离现实的绝对美的概念和贫乏的、缺乏血肉的艺术形象。它以古代美为典范,从现实生活中吸取营养,它尊重自然追求真实,以及对古代景物的偏爱,表现出对古代文明的向往和怀旧感。
新古典主义不仅表现在美术中,也表现在文学、音乐、美术、服装等多个方面,它在法国兴起有其特殊的时代背景。
所谓新古典主义,首先是遵循唯理主义观点,认为艺术必须从理性出发,排斥艺术家主观思想感情,尤其是在社会和个人利益冲突面前,个人要克制自己的感情,服从理智和法律,倡导公民的完美道德就是牺牲自己,为祖国尽责。艺术形象的创造崇尚古希腊的理想美;注重古典艺术形式的完整、雕刻般的造型,追求典雅、庄重、和谐,同时坚持严格的素描和明朗的轮廓,极力减弱绘画的色彩要素。新古典主义的新,在于借用古代英雄主义题材和表现形式,直接描绘现实斗争中的重大事件和英雄人物,紧密配合现实斗争,直接为资产阶级夺取政权和巩固政权服务,具有鲜明的现实主义倾向。
达·芬奇的艺术作品不仅能像镜子似的反映事物,而且还以思考指导创作,从自然界中观察和选择美的部分加以表现。壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品,是欧洲艺术的拱顶之石。
他的人物肖像画画的和真人最为接近。在达·芬奇看来,人类对艺术与科学的认识过程同样“要以感性经验为基础,而且是以最高贵的感觉——视觉为基础”,“我们的一切知识来源于知觉”,“绘画的确是一门科学,并且是自然的合法的女儿”。
由此可见,达·芬奇对美的认识不仅建立在朴素唯物主义认识论的基础之上,且带有先于笛卡尔“经验主义”认识论的某些性状,而这种美学思维,也使他在理性与经验中间作了准确的定位。
扩展资料:
轶事典故
画坛泰斗达·芬奇是一位刻苦勤勉、惜时如金的人,他创造的定时短期睡眠延时工作法甚为人们所称道。这一方法是通过对睡与不睡的硬性规律性调节来提高时间利用率,即每工作4小时睡15分钟。这样, 一昼夜花在睡眠上的时间累计只有不足1.5小时,从而争取到更多的时间工作。
作品思想
达·芬奇的美学思想,集中在历来被称为《艺术比较篇》的一部分笔记里。将绘画和诗、音乐、雕塑等艺术加以评比,本是文艺复兴时代颇为盛行的一种文艺批评形式,阿尔伯蒂和佛兰切斯卡的画论也都有这样的内容。
原来,自古以来,绘画由于和手工生产关系密切,不被认为是一门高尚的艺术,比其他艺术低一等。相反,达·芬奇却证明绘画高于其他艺术。但在我们今天看来,比高下完全不是重要的问题,重要的是通过他把绘画和其他艺术的比较,可以看出他对绘画的见解。
参考资料来源:百度百科——达芬奇
当他在韦罗基奥的作坊学艺时 ,就表现出非 凡的绘画天才。约1470年他在协助韦罗基奥绘制《基督受洗》时,虽然只画了一位站在基督身旁的天使,但其神态、表情和柔和的色调,已明显地超过了韦罗基奥。现存他最早的作品《受胎告知》,构图虽没有创新,而背景山水的描绘却已 注意到了空气氛围的表现。这表明他一开始就致力于解决写 实与典型加工的辩证关系。稍后创作的《吉内夫拉·德本奇 像》,一反15世纪艺术追求线条分明的传统,以逆光夕照的 色调渲染他所倡导的透视效果。1481年创作的《博士来拜》 (又译《三王来拜》),是标志其艺术风格达到成熟期的作 品。该画虽由于他动身去米兰而没有完成,但从原稿上可以 看出其构图和形象塑造所显示的艺术创新,大大超越了他的 老师和同辈:由圣母婴孩和三位博士所形成的三角形稳定构 图,按精确的透视法画的建筑遗迹和奔腾飞跃的马群等背景,说明他已不再从叙事的角度简单地罗列有关人物,而是对传 统的题材进行彻底的改造。他所采用的色调幽暗的画法,使人物形象从*影中突出,突破了传统绘画明晰透露的特点,预示着文艺复兴的到来。
盛期创作 1482年达·芬奇来到米兰 ,应圣弗朗切斯科 教堂的邀请绘制祭坛画《岩间圣母》。这幅现藏于巴黎的作品,虽仍然是传统题材,但人物形象的塑造和岩窟幽深的刻 画及山岩间花草*真的描绘,证明他使用的烟雾状笔法已使 其在传真写实和艺术加工方面达到了新的水平。《最后的晚餐》是他在这一时期创作中最负盛名之作。这幅表现基督被 捕前和门徒最后会餐诀别场面的湿壁画,绘制在米兰圣玛丽 亚·德拉格拉齐耶修道院饭厅。巧妙的构图和独具匠心的经 营布局,使画面上的厅堂与生活中的饭厅建筑结构紧密联结 在一起,使观者感觉画中的情景似乎就发生在眼前。在人物布局上,一反平列于饭桌的形式,将基督独立于画面中央,其他门徒通过各自不同的手势、表情,分别表现出惊恐、愤怒、怀疑、剖白和慌张的情绪。这种典型性格的描绘,突出了绘画的主题,它与构图的统一效果互为补充,堪称美术史上最完美的典范之作。1500年达·芬奇回到佛罗伦萨,随着共和制度的恢复,文化气氛一度活跃,画坛上也先后出现了米开朗琪罗、拉斐尔等杰出人物。他向市民展出的一幅经过精心构思的《圣母子与圣安娜》素描草图,立即引起轰动,其构图原理和画法对艺术界有极大影响,米开朗琪罗和拉斐 尔等人也从中得到启发。1503年他一面着手为市政厅大会议 厅绘制壁画(因再次去米兰而始终未完成),一面创作《蒙娜丽莎》和《圣母子与圣安娜》。这是两幅他极为珍爱的作品,始终带在身边,晚年移居法国也不离左右,最后遗存巴黎。
你认为每个人都会很有艺术修养吗?
普通人看不出这些东西有什么艺术价值非常正常。。。
其实,他的画的技法并不是说好得无法超越,而是因为他的艺术开创了一个时代,在他之前,欧洲是中世纪,在神学的统治下,美术作品很少表现人,而达芬奇却画出了活生生的人——蒙娜丽莎,使人们的意识从神回到了人生。艺术在于创造,在他之后再画到他的水平就没什么希奇了。
画家名气大,时间隔得比较远了
达芬奇在人体的绘画上有这重要的作用,他对人体进行解剖,对人体的肌肉骨骼有着更深层次的了解。所以他的绘画是从基础进行深入的,在哪个时候有这样的作为是很了不起的。
朦胧,让人琢磨不定,例如:《蒙娜丽莎的微笑》,100个人看了会有100种感觉,这就是他的绝妙之处。
达芬奇的画有哪些
5、《麦琪的崇拜》《麦琪的崇拜》(1481):是达·芬奇的早期绘画。自1670年以来,它一直在佛罗伦萨的乌菲兹美术馆。6、《圣母子与圣安妮》《圣母子与圣安妮》是意大利画家列奥纳多·达·芬奇于1508年-1510年期间创作的一幅油画。描绘的是圣安妮,她的女儿圣母玛利亚和婴儿耶稣。这幅画一直收藏在法国...
达芬奇的生平简介及作品简介?
5、《抱银鼠的女子》是意大利画家列奥纳多·达·芬奇于创15世纪末创作的一幅木板油画,现收藏于波兰克拉科夫市恰尔托雷斯基博物馆。该画作中明暗的处理堪称一绝,达·芬奇使用明暗法,把光亮和阴影进行完美的搭配,制造出间接明亮的感觉,光线和阴影烘托出画中主人公优雅的气质和柔美的面庞。参考资料来源:...
达芬奇都发明了什么
此外,早在11世纪,就有证据表明中国已经在使用降落伞式的装备,但更为复杂。2000年,英国跳伞运动员阿德里安·尼古拉斯证明了它的工作原理是由达芬奇的草图建造的跳伞。2.直升机概念的提出者 这是丹·芬奇的又一项发明,它更像是20世纪和21世纪的技术,而不是文艺复兴时期的技术。事实上,他的空中螺...
达芬奇的十大名画是哪些?
以下是列奥纳多·达·芬奇的十大名画简介:1. 《蒙娜丽莎》:作为文艺复兴时期的代表作,这幅收藏于法国卢浮宫的油画以其女性的神秘微笑和深邃内涵展现了当时对女性美的独特审美。2.《吉内薇拉·班琪》:这幅1474年在佛罗伦萨创作的画作,现展示在华盛顿国立美术馆,反映了达芬奇早期的绘画技艺。3.《自画像...
达芬奇这画是什么意思?
同时在画中清楚可见叠着另一幅图像:男子两臂平伸站立,以他的头、足和手指各为端点,正好外接一个正方形。这就是名画《维特鲁威人》(HomoVitruvianus),出自文艺复兴艺术巨匠达·芬奇之手,画名是根据古罗马杰出的建筑家维特鲁威(Vitruvii)的名字取的,该建筑家在他的著作《建筑十书》中曾盛赞人体比例和黄金分割。
达芬奇的绘画风格
而且还以思考指导创作,从自然界中观察和选择美的部分加以表现。壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品,是欧洲艺术的拱顶之石。他的人物肖像画画的和真人最为接近。
达芬奇画《蒙娜丽莎》大概画了十多年时间,这幅画究竟有哪些神奇之处...
2014年2月中旬,在佛罗伦萨一座修道院的祭坛附近,意大利考古学家在地板下发现了一座坟墓。坟墓里有一个女人。根据初步考古学家的研究,这名女子可能是当地文艺复兴时期意大利绸缎商人丽莎·盖拉尔迪尼的妻子。也许,很多人对她的名字没有太大的印象,但大家对她的脸却很熟悉,她就是列奥纳多·达·芬奇的...
达·芬奇究竟是如何画出了蒙娜丽莎神秘微笑的?
这是专家对于蒙娜丽莎的微笑的分析,也有人说蒙娜丽莎并没有微笑,她的表情只是观者的视觉效果。这幅画创作于文艺复兴时期,文艺复兴是盛行于十四世纪到十七世纪的一场欧洲思想文化运动。文艺复兴强调人文主义,凸出人的人性。由此,在达·芬奇的艺术创作中“人”也居于核心。《蒙娜丽莎》这...
画鸡蛋的画家是谁?
开头,达·芬奇画得很有兴趣,可是都上三个月课了,老师仍是让他画鸡蛋,这使达·芬奇想不通了,小小的鸡蛋,有什么好画的?有一次,达·芬奇问老师:为什么总是让我画鸡蛋?老师告诉他:“画鸡蛋,虽然简单,但天下没有一模一样的两个鸡蛋,即便是同一个鸡蛋,观察角度不同,光线不同,看到的...
蒙娜丽莎是谁画的?
蒙娜丽莎是达·芬奇画的。达·芬奇(列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇,意大利原名:LeonardodiserPierodaVinci,1452—1519),意大利画家、雕刻家、诗人、音乐家、工程家、建筑家、植物学家、数学家、科学家。1452年4月15日(公元4月23日)生于佛罗伦萨附近的芬奇镇,因此取名叫芬奇。他毕业于意大利理工...
展浅葶苈: 达芬奇是文艺复兴三杰 对日后的艺术发展其重要的推动作用 他还是为自然科学家 对多方面都作出杰出了贡献 这就是他有着不衰艺术魅力的原因
丰满区15715434871: 达芬奇的画为什么与众不同 - ?
展浅葶苈: 我之所以喜欢达芬奇的画,是因为我觉得在他的画中我看到了感情,包括他对生活的感情,对人物的感情以及对画的感情.其次是因为他塑造的每个人物的眼睛都想是会说画的,而且他的画很少,因为少才珍贵
丰满区15715434871: 达芬奇的画有什么特点 - ?
展浅葶苈: 说到艺术创作,在文艺复兴时期当数达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的成就最高.他们的艺术成就达到了西方造型艺术继古希腊之后的第二次高峰,仅绘画而言,则达到了欧洲的第一次高峰.其中尤以达·芬奇最为突出,恩格斯称他是巨人中的...
丰满区15715434871: 达芬奇的绘画特点是什么? - ?
展浅葶苈: 最突出的特点就是科学性的表现,渗透到细致入微的绘画风格上.达芬奇的画中,他将两者融为一体,它们是完整的结构整体,他的画中,充分表现着和谐的比例和各个形象之间的平衡感.如众所周知的黄金分割.
丰满区15715434871: 达芬奇的绘画特点 - ?
展浅葶苈: 立体渲染法,他独创的(用自己配的特别油料一层层铺上去,蒙洛丽萨至少上了13层). 达芬奇的绘画非常注重的是结构,在人体绘画上也就是所谓的解剖.同时达芬奇的画也非常注意逻辑关系,各个部分的结构和形式联系的非常紧密并且合理
丰满区15715434871: 为什么达芬奇的画很传神?
展浅葶苈: 他擅长画人物写生,是一个很严谨的画家,同时好象在生物方面也很有造诣1首先他很爱思考,使他的画中有很多耐人寻味的东西在不断探索中体悟到人生的大快乐,在冥思苦想中感受到内心的大充实.在他一系列肖像画中,最广为人知的《蒙...
丰满区15715434871: 请问达芬奇作品《蒙娜丽莎》为什么这么出名?这副油画想要表达什么意思 - ?
展浅葶苈: 蒙娜丽莎之所以那么出名是因为达芬奇突破了当时绘画的禁忌当时绘画只是存在于教堂里而且全是画圣母神像什么的,他突破了这个使得文化走进与人而不是神.还有就是蒙娜丽莎的色彩以及结构都非常精准是有史以来第一个所以出名,还有救是她的微笑了,达芬奇是设计师,建筑师,工程师,音乐家,思想家,在蒙娜丽莎那幅画中他成功的运用了人类眼睛的视觉暂留现象使得当你看到蒙娜丽莎时会感觉她在笑,而当你注意她的嘴时她又不笑了.
丰满区15715434871: 达芬奇的绘画风格 - ?
展浅葶苈: 绘画风格:达·芬奇的艺术作品不仅能像镜子似的反映事物,而且还以思考指导创作,从自然界中观察和选择美的部分加以表现.壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作. 这三幅作品是达·芬奇为...
丰满区15715434871: 为什么达 芬奇画得 《最后的晚餐》 最出众 - ?
展浅葶苈: 《最后的晚餐》是基督教新约圣经记载的最重要的事件之一,几乎被所有宗教画家描绘过.但在达·芬奇为米兰格雷契寺院食堂画《最后的晚餐》之前,所有的画家对画面艺术形象处...
丰满区15715434871: 达芬奇作品的秘密 - ?
展浅葶苈: 达.芬奇(Leonardo da Vinci,1452-1519)意大利文艺复新时期最负盛名的艺术大师,科学家.他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇,卒于法国.其父为律师兼公证人,母为农妇,他15岁来到佛罗伦萨,学艺于韦罗基奥的作坊,1472年入画家行会....