中国画中竹子为什么画成黑色的
中国以前书写多用毛笔和墨汁，所以画的画多为水墨画，墨汁是黑色的，所以画的画也以黑色为主。就像现在的素描，以铅笔为主，所以也都是黑色
因 古时只有笔墨, 而 墨是黑的, 固 延续至今 之 古画法.
非也非也，中国画的竹子不都是黑色的，我就看过用石青画的翠竹和用朱砂画的红竹，这要看画者所用的颜料种类，只不过水墨画在国画中占的分额比较大，所以通常见到的竹子题材画都是黑色的因为墨是黑色的
中国画讲究神思，用墨画更能表现出竹子的品格
国画有山水画花鸟画,人物画,那竹子和马属于什么画?
竹子在有山有水的大幅画中可以称之为“山水画”，如果竹子作为主体在画面中，那就是“花鸟画”。同时，马啊牛啊等大型动物的传统国画创作也是归类为“花鸟画”。
国画竹子的艺术意义
国画中竹子的象征意义。国画之中有许多以竹子为题材的画作，说明了人们对于竹子的喜爱，人们喜爱竹子是有原因，这与它所代表的意义是密不可分的，竹子是四君子之一，又和松树、梅花并称为岁寒三友，由此可见竹子是君子的象征，而且不畏严寒，竹被中国人赋予了不少的美德，为无数文人墨客所喜欢，竹子有...
国画中,为什么画竹子不能用绿色
国画注重写意，用墨色更有韵味和竹的苍劲，绿色不能表现国画的写意性
国画竹子的画法
按笔铺毫，笔力渐用于叶中部。国画中的竹常以水墨表现竹的形象与气韵，墨竹画在写意花鸟画中占有重要位置，其笔墨特征是以书入画、骨法用笔，画竹要“成竹在胸”，才能在运笔用墨时挥洒自如，表现出竹的神韵与气节。
国画,画竹子的技巧
竹子一般是学中国画的起手式，通过画竹子，了解，用笔用墨的基本方法，也领会了，竹子那种中空外实的谦谦君子之风。画竹子用笔一般是先轻后重再轻，也有少数是先重后轻，看竹子叶片的角度，按照芥子园画谱上面总结的，画竹的方法，有个字吧，介字法，一组竹子基本上都是用这样的方法，来构成组织的...
国画-竹的文化象征,都有什么呢?
中国传统绘画中竹子的含义，国画竹子的寓意，高大上，竹子与愿望同音，代表竹子报平安，有美好祝福的习俗之意。在客厅墙上挂竹子画，象征着吉祥如意，事业蒸蒸日上。中国传统绘画中的竹子的象征，中国的竹文化代表着做人的精神面貌。竹笋破土而出，节节攀升，开枝散叶，象征着 "志存高远，严于律己"。竹...
中国“竹文化”知多少
中国悠久的文化与竹结下不解之缘，形成了丰富多彩、独具特色的中国竹文化,是劳动人民在长期生产实践和文化活动中，把竹子形态特征总结成了一种做人的精神风貌，如虚心、气节等，其内涵已形成华中民族品格、禀赋和精神象征。看到竹子，人们自然想到它不畏逆境，不惧艰辛，中通外直，宁折不屈的品格，这是...
国画,画竹子的技巧
竹子是中国画初学者的入门题材，通过绘制竹子，可以掌握基本的用笔和用墨技巧，同时领略到竹子所象征的谦虚正直的君子风范。在画竹时，通常先轻后重再轻地用笔，但也有特殊情况，即先重后轻。根据竹叶的角度，按照芥子园画谱中的方法，即介字法，来构建叶片的组织。绘制竹子时，要注意叶子的方向，不应...
四君子画竹子风气
自唐代以来，竹子在中国画坛上占据了重要地位，与兰花并列，连唐代皇帝唐玄宗、画家王维和吴道子等都钟爱画竹。五代时期，李夫人创墨竹法，受竹影启发，她的艺术手法也由此诞生。宋代，苏轼革新了画竹技法，以水墨表现竹的枝干和叶，强调整体气势。元明清时期，画竹成为山水和花鸟画的常见题材，郑板桥的画...
竹子为什么是四君子
梅、兰、竹、菊被誉为“四君子”，是中国画中的传统题材。这一称谓始于明代黄凤池的《梅竹兰菊四谱》，从此，这四种植物被赋予了象征君子的清高品德。画家们通过描绘“四君子”，表达了对高尚品质的追求。在文人的心中，梅、兰、竹、菊代表着不同的美德。它们以其独特的气质和风姿，成为了文人高士洁...
罗敬瑞芝： 非也非也,中国画的竹子不都是黑色的,我就看过用石青画的翠竹和用朱砂画的红竹,这要看画者所用的颜料种类,只不过水墨画在国画中占的分额比较大,所以通常见到的竹子题材画都是黑色的
修文县19690141005： 为什么中国画常把彩色的东西画成黑白的 - ？
罗敬瑞芝： 我们看黑白电视和黑白照片都有这样的感受:在简单的黑白当中也有丰富的“色彩”变化,比如黑与白的对比能够表现“强与弱”、“软与硬”、“明与暗”、“高与低”等效果,形成黑和白的韵律,隐藏着丰富微妙的变化,这些都使黑白产生...
修文县19690141005： 为什么中国画常 把彩色的东西画成黑白的 - ？
罗敬瑞芝： 在简单的黑白当中也有丰富的“色彩”变化,比如黑与白的对比能够表现“强与弱”、“软与硬”、“明与暗”、“高与低”等效果,形成黑和白的韵律,隐藏着丰富微妙的变化,这些都使黑白产生了自己独具的魅力.
修文县19690141005： 中国画为什么用黑色 - ？
罗敬瑞芝： 中国画有颜色的,不是黑,而是用墨,用墨的深浅、技法画无限的空间,无限的意境
修文县19690141005： 国画竹子的颜色 - ？
罗敬瑞芝： 国画竹子一般用的都是墨色,西洋画多用彩色. 国画全部用墨色来画,以用笔,用墨的技法为技巧,墨分五色,浓、淡、焦、干、湿.小写意是细腻钩,细心染墨,大写意是笔韵有粗细大小墨韵,破墨是以焦墨破水破淡,泼墨是笔调浓淡,大量水分,求润泽韵味.扩展资料 竹在中国的文化中,是有骨气、有气节、坚贞的象征,同样也象征着生命的弹性、精神的真理,历代多少仁人志士常赞美竹、咏竹、画竹、写竹,它们有着虚心亮节、潇洒挺拔的君子风度,世人常用竹来寄托自己的情感或以竹的品质为自己品格的发展方向. 参考资料:搜狗百科-水墨山水画 搜狗百科-国画竹
修文县19690141005： 为什么在花鸟画中,植物的叶子一般都画成墨叶? - ？
罗敬瑞芝： 绘画作为一门艺术,往往是运用对景物的描绘表达一定的思想意境,现实中的实物化成什么样,未必象摄影,如果是那样那么工笔画应该是最接近的,而中国画的写意画在这方面夸张成分较多,其目的可能是表意,甚至有的是侧重表现中国画笔法与色彩的运用,比如画竹子,就可以有绿竹,墨竹,还有朱砂,雪竹.画成墨叶的特别突出的算是荷花,作者往往把荷叶画为分层次的墨色,再点缀一颗红色的含苞待放或者已经开放的荷花,已达到色彩平衡的艺术效果.个人意见,仅供参考,并请批评指正.
修文县19690141005： 中国画家为什么不喜欢用绿色画竹 - ？
罗敬瑞芝： 宋代及之前,在中国画以工笔重彩为主要手法的时代,是有用绿色绘制的竹子工笔画的,但南宋开始出现了水墨为表现手法的文人画,开始流行单纯用墨作画,追求绘画的书法意味.竹子因为其象征意味越发受到文人画家的青睐,逐渐形成了一种墨竹的程式,被历代画家追捧,到了清代晚期,扬州八怪中的郑燮更是以墨竹为招牌,将这一程式发扬光大.所以,不能说中国画家不喜欢用绿色画竹,只能说是追随传统和潮流罢了.
修文县19690141005： 中国画家不喜欢用绿颜料画竹的原因是什么? - ？
罗敬瑞芝： 中国画主要表现意境而不是写实,所以中国画大多只是用单纯的墨色来画画,中国画一旦太写实就没有那种灵动飘逸的意境了,所以一般不用绿色颜料画竹子,有时宁愿用朱砂画竹子都不用绿色
修文县19690141005： 国画 这幅画里的竹子颜色是怎么调的?纯用墨调的么 ? - ？
罗敬瑞芝： 纯墨能调出来昂、 蘸墨 加水 调一调 将多余水分吸走 如果颜色不合适就再调, 颜色比较淡 而且笔还不能狠湿 觉得还是比较困难的. 画完竹竿再用浓墨还是焦墨阿、画竹叶.
修文县19690141005： 郑板桥画的竹与实际画的竹有什么不同?他为什么要这样画? - ？
罗敬瑞芝： 中国画中,不论哪个画家的作品,画中的竹与实际的竹都有不同.1、中国画重在写意,因此古人有人如其画之说,画家借写竹来抒发画家心中的意,此即为写意,这是与西画中的写实是有所不同的.2、艺术作品源于生活而高于生活,画中之竹既忠实于竹之原貌,又寓画家之意在其中,包含着作者对竹的理解和对自身心理的抒发.3、寄情于物,写意于物,是中国画的特色,如果完全依照实物的竹而作画,则于摄影无异,这正是中国画写意的特色.4、同样的竹,在不同的受众的眼中、心中,其意境亦有所不同,这正体现了作者对竹的不同理解,也就由此而造成了郑竹与其他画家画作之竹的不同风格.
