日本海报插画-日本留学插画专业优势有哪些

不少学生会选择去日本留学,那么日本插画专业的优势有哪些呢?和一起来看看吧!下面是我整理的相关资讯,欢迎阅读。

日本插画专业优势有哪些?

去日本学习插画的独特之处在于,除了能学到各种平面插图创作之外,还能驾驭游戏人物设计,动画制作,商业宣传海报制作等。比如,日本插画家井上直久,除了自己创作画册、绘本、漫画外,还参与动画制作、影片制作,以及美术教材的编写。

日本插画师的技能之所以不拘泥于一处,和日本的教育理念和教学模式是分不开的。与英美院校相比,日本似乎没有大张旗鼓把插画设置成一个完全独当一面的专业,不论是本科还是研究生课程,插画更多被视为一种传达方式归到视觉艺术类专业。

日本插画专业名校有哪些?

NO.1京都造型艺术大学

京都造型艺术大学的插画专业认为,人们通过平面设计、图书、动漫、游戏、网站、视频、角色设计传播各种信息。科技可以将想法可视化,而插画专业就是为了进一步培养学生的创造力。

东京造型艺术大学插画专业更加看重创作过重中的灵敏度和拉伸力,不断突破和跨越想象力的边界。随着视觉媒体越来越多元化,插画的可能性也蔓延到无穷大。培养学生的预见性和敏感度,充分认识到插画的作用,并实现最有效的表达。

NO.2京都精华大学

插画不同于油画、日本画、动漫。它是一种创新表达方式,通过平面媒体传播信息。插画可以借助各种不同的媒体和表现形式,其中包括杂志、海报、广告、封面、电视、网站等等。

京都精华大学的插画专业是为了探索插画、绘画,与传达之间的基本关系。

此外,同学们还能接触到各种表达方式,比如,日本画、彩蛋画、铜版画、摄影等等。第三学年,同学们可以从插画与图书、艺术与设计两个方向中任选其一。

NO.3东京造型大学

东京造型大学涉及到插画课程的专业为平面设计,东京造型大学的平面设计专业更加偏重商业化,将之定义为广告和出版物的复制生产传播。

平面设计专业分为两个分支,分别是“视觉传达”和“图形艺术”。东京造型大学认为插画在平面设计中扮演的角色,应该是设计和灵感的升华,通过高度原创的作品和绘本,实现“图形艺术”在深度视觉传播中的作用。

平面设计专业的学生毕业后,可以胜任艺术总监,平面设计师,创意总监,插画师,角色设计师,我等工作。

NO.4武藏野美术大学

武藏野美术大学开设插画课程的专业是视觉传达。视觉传达是表达看到和感知到的事物的过程。可以是朋友和熟人间的对话,也可以是一则针对特定社区人群的消息。传达的信息可以是人们耳熟能详的主题,也可以是广告和产品。

传播信息的方式多种多样,可以是面部表情、书信、传真等等,信息的受众不同,采用的媒体形式不同,比如,海报、传单、宣传册、商业广告、网站等。

大一、大二学年主要学习基础理论和专业技巧,从大三学年开始,同学们开始进行书籍设计、插画、动画、广告方面的专业研究。探索未来社会会需要哪种传达方式,开发全新的视觉传达方式,探索设计表达的更多可能。

研究生插画院校

NO.1神户艺术工科大学

神户艺术工科大学的插画专业被分为综合艺术类,学生每周会和教授进行面谈,带着自己的作品,向教授解释为什么这么画,想法从何而来。

导师以学生的爱好为中心,鼓励他们想表达什么就画什么,注重学生个人风格的培养,整体绘画风格更偏纯艺。

教授寺门孝之要求学生把自己喜欢的事物做到极致,最不能接受两面都不沾的作品。说回来还是要形成自己的风格。可以以自己的兴趣点出发,进行深入研究,形成自己的风格,再拓展到其他的事物和领域。

此外,该专业的同学还会接触到陶艺、艺术史等相关课程。

NO.2东北艺术工科大学

东北艺术工科大学的平面设计专业,涉及到平面设计、广告设计、我、网站、插画方面的专业知识。带香味的包装、播放音乐的海报都是东北艺术工科大学平面设计专业所研究的内容。从视觉、听觉、嗅觉、味觉多个角度来创造表达,实现个性丰富的传播能力。

插画在该专业中的作用是,作为一种便捷的方式,将信息做可视化表达。主要研究插画在广告中的我设计,鼓励学生独立创作漫画书。