什么是美术批评？

什么是艺术批评？~

然而，在具体的写作实践当中，艺术史与艺术批评之间并没有一道绝对的分割线，两者有时会出现相互交叠的状况。
那么，我们能从具有判断意味的艺术批评得到什么？首先是关于艺术的知识。艺术批评离不开对作品的描述，那么一些古代艺术品、已经遗失或现在无法看到的艺术品，就会在这样的描述当中向我们呈现出它们的面貌，艺术家的名字也因此而流传下来。而且，这种描述本身实际上并不是一种客观的行为，而是引导读者沿着写作者的思路与眼光，审视艺术作品，是通过文字进行的观看。在这个过程当中，一个对艺术不甚了解的读者，还会了解到观看和欣赏艺术的知识与方法，例如可以学会从某幅绘画作品的题材、构图、光线、色彩、笔触、格调等多个层面切入，认识和体味艺术品不同层面的美感。越是了解和熟悉某件作品，就会越喜爱它，我们惯常所说的品味，在很大程度上取决于我们关于艺术的知识，因为仅仅面对作品，获得直观的视觉体验，而不了解其中的门道、背后的历史，其实并不能形成深入的理解。知识与视觉经验的集合，才能培养出如果不是良好，至少也是独特的艺术品位。而关于艺术的知识，我们可以从努力趋向公允客观的艺术史得到，同样也可以来自于更倾向于进行判断的艺术批评。
艺术批评不仅传达关于艺术的判断，而且也会有意无意地传达判断艺术的标准，无论批评本身对某种风格或某个艺术家持肯定或是否定态度，它最终必然会影响这一艺术风格与艺术家的发展与地位。首先，哪些艺术家和作品进入批评者的视野，本身就已经是经过筛选判断的结果。在中世纪末期意大利诗人、文学家但丁的著述中，他提到的同时代画家只有奇马布埃和乔托，并且认为乔托已经超越了他的老师奇马布埃。由于但丁的盛名，他的判断直接影响了乔托的声誉。虽然但丁并没有直接陈述乔托超越老师的理由，但是从现存的作品来看，乔托的简洁的构图、注重细节的写实手法、对于自然界的关注，无疑影响了同时代乃至以后的艺术，成为众人争相效仿的榜样。当然，我们还会看到另外一些相反的例子，例如今天大家已经广泛接受其艺术价值的印象派与野兽派，在当时批评家的笔下，本是贬义用语，是批评而不是褒扬。但是，批评家的态度，恰恰反映了那个时代对于这两种绘画风格的态度，他们的贬斥，恰恰潜在的传达出当时通行的艺术评价标准，即延续古典主义的风格偏好。然而，当年的讽刺之语，现在却已经成为这两种绘画风格的代名词，因为尽管批评家并不赞成，但他们依旧是敏锐地把握到了艺术本身的美学特征。
从历史的角度来看，批评的发展与艺术的发展是相互促进，彼此依存的。批评能够将人们的注意力导向重要甚至杰出的艺术，同时影响艺术风格的走向；而具有重大突破意义的艺术，无疑也在推动批评理论与实践的发展。艺术史需要时间的积淀，而批评却可以是当下产生的即时反应。那么，在各种艺术形式并存、新艺术创造层出不穷的今天，无论是出于艺术投资的目的，还是出于文化甚至学术的考量，对艺术的鉴别与判断都必然不可回避。因为在根本上，这样的判断正是我们当下对于自身所处文化的一种极其重要的审视与反思，是我们对这个时代的创造的认知与理解。而正是在这个层面上，批评才最大程度地实现了自身的价值。（沙尚琪）

在经济全球化的当今，艺术进入了多元多样化的时代，各种表现形式和艺术样式竞相辉映，传统与现代艺术形式并存而相互彰显，不同的艺术观念交汇而并行不悖，尤其是以观念为先并利用现代科技成果的当代艺术，如影像艺术、装置艺术、综合艺术，已经超越了传统艺术的概念成为具有时代特征的新的艺术形式。在艺术的多元多样化状况中，在艺术变得丰富多彩的同时，也使得现状极为复杂，艺术与非艺术的并存、传统与现代的交织、各种艺术观念的充斥，构成了当代艺术现状的内在张力和复杂境遇，致使评判艺术作品的标准也变得十分模糊，艺术与非艺术、艺术家与非艺术家等属性判断也趋于含糊。面对如此复杂的艺术现状，艺术批评应该当仁不让地出面，积极地参与到当代艺术创作的实践之中，以自己独有的视野，判断、引领艺术创作和欣赏，揭示艺术创作规律，阐释当代艺术的价值和意义，尤其是发挥文化引领的作用，介入对当代艺术的思考与评价，以独有的身份和立场，正本清源，提高当代人们的艺术欣赏水平和判断力，为社会的发展、文化的繁荣起积极作用。

西方美术批评史上，因美术发展在相当长时期内以模仿自然为主旨，美术批评所着重分析的是如何准确、生动地表现特定时空中的客观物象以及美术自身的特征。如古希腊的赫拉克利特、苏格拉底、柏拉图等持此观点。文艺复兴时代，L.达·芬奇在这方面作出了突出贡献。18世纪D.狄德罗、G.E.莱辛进一步探讨了美术的特点。G.W.黑格尔则从哲学和美学的高度论述了美术的特征，将其划分为象征、古典和浪漫3个阶段。19世纪印象主义美术出现后，美术批评对色彩、光学深入研究，强调表现视觉印象和自然光。继之而起的诸多现代艺术流派使美术批评从根本上动摇和否定了传统的艺术观念和审美理想，注重主观表现，强调形式风格的多样化成为美术批评的时代特色。

中国的美术批评则有其自身特点：①某些最基本的审美标准和批评原则有着清晰的历史继承性。如南朝齐谢赫提出的六法论的批评原则成为其后千年来美术批评的不移之论 。②渗透着哲学和文学意识，形成特有的概念和规范。如以逸、神、妙、能四品品评绘画；又如常以“气韵”、“苍润”等来评价概括作品的艺术风格和格调。而对于艺术形象的形似问题，则不为批评的最高标准；而注重作品的气韵和节律。

对艺术的评论，找艺术概论里面很充分

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盘锦市17833434509： 美术批评 - 搜狗百科？
登须眠安： 西方美术批评史上,因美术发展在相当长时期内以模仿自然为主旨,美术批评所着重分析的是如何准确、生动地表现特定时空中的客观物象以及美术自身的特征.如古希腊的赫拉克利特、苏格拉底、柏拉图等持此观点.文艺复兴时代,L.达·芬...

盘锦市17833434509： 美术批评. - ？
登须眠安： 美术批评是所有美术理论专业里面的一个主干学科,作为本科专业出现很少,研究生的话,我知道北师大就有这个专业.美术批评实际上是利用一些方法论(符号学、人类学、心理学或者社会学等)对作品进行解读.一般的人认为“批评”就是批判,其实并非这样的. 考试的话,美术基础知识一般都考中外美史,参考书可以买点央美出的书;美术批评论文应该是考你对一个作品的分析的文章、、、

盘锦市17833434509： 什么是艺术批评? - ？
登须眠安： 然而,在具体的写作实践当中,艺术史与艺术批评之间并没有一道绝对的分割线,两者有时会出现相互交叠的状况. 那么,我们能从具有判断意味的艺术批评得到什么?首先是关于艺术的知识.艺术批评离不开对作品的描述,那么一些古代艺术...

盘锦市17833434509： 美术鉴赏与批评梁玖的那本书中 什么是美术批评 - ？
登须眠安： 欣赏人生是学习“美术鉴赏与批评”的终点. 《海滩阳光下的阅读》(图0-1)是2012年5月20 日笔者在美国佛罗里达的著名旅游地迈阿密海滩所见 的普通情景.当时,同样从大海起来躺在阳光下“晒 肉”的我就想:一定争取写出一本让人们...

盘锦市17833434509： 鉴赏美术作品的四种基本方法是什么? ？
登须眠安： 1、美术鉴赏在美术鉴赏的基础上就能够产生一定的“美术批评”,自己根据一定的标准,对美术作品或美术现象所做出的理论分析和价值判断.2、感悟鉴赏感悟式鉴赏所...

盘锦市17833434509： 1.简述美术鉴赏与美术批评的联系和区别? - ？
登须眠安： 美术鉴赏与批评是直接面对某一艺术作品,从美术自身的特点出发,深入其本质.分门别类地从门类学、从内容上进行分类,挑出最具代表性的作品进行赏析,而信租扰赏析的过程不是死记硬背的,是需要人的主动参予,发表意见的过程.而型橘这在美术鉴赏与批评中尤为重要.美术鉴赏包含有鉴别和欣赏的意思是在一定的层次要求下对艺术品进行鉴别、批评、赏析.作出肯定赞赏或批评、否定的评价.美术批评:你对批评的对象发表自己直接的感受和意见,是和非以及是非的原因,或者针滑旦对性地发表自己的主张、见解、甚至是一时的灵感,使读者接受你的批评,明白一个道理.

盘锦市17833434509： 什么是美术鉴赏,美术鉴赏的本质是什么 - ？
登须眠安： 欣赏一般局限于感知、想象、情感体验等感性认识方面.而鉴赏是运用视觉感知以及其他器官的综合作用、生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象.即从感性认识上升到理性的一种比较深刻的认识.在美术鉴赏的基础上就能够产生一定的“美术批评”,自己根据一定的标准,对美术作品或美术现象所做出的理论分析和价值判断.要在文化情境中来认识和理解美术,“情境”,即指影响各个时期美术的政治、经济、历史、文化等背景.美术作品中所反映的各种思想、观念,都与艺术家所受到特定的政治、经济、历史、文化等背景的影响有关.

盘锦市17833434509： 什么是美术鉴赏?美术鉴赏的特点和本质是什么 - ？
登须眠安： 美术鉴赏的定义: 美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动. 美术鉴赏的特点:①鉴赏主体与鉴赏客体的统一; ②感性认识与理性认识的统一; ③差异性与共同性的统一; ④审美经验与审美再创造的统一; ⑤制约性与能动性的统一; ⑥享受与判断的统一; ⑦教育与娱乐的统一.

盘锦市17833434509： 美术学科课题类型有哪些 - ？
登须眠安： 主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型. 美术,通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术形式等在空间开展的、表态的、作用于于人们视觉的一种艺术.十七世纪欧洲开始使用这一名称时,广义上具有美学...