郎静山：用相机作画的大师
略懂一些摄影或书画的人，对郎静山这个名字应该都不陌生。他是民国极负盛名的摄影家。在其近百年的摄影生涯中，创下了不少第一的头衔：中国第一个拍下女性裸体的摄影师;第一位以集锦摄影表现中国画意的摄影家;第一位拥有世界各国最高名衔的华人
郎静山 《万壑松风怒气豪》 银盐相纸 31.4 23.5 cm
拍卖信息：香港苏富比2017春季拍卖会 光之绘画专场 成交价：500,000 HKD
郎静山总是一袭蓝色长袍，一双黑色布鞋，背着照相机走遍千山万水。他曾说，拿照相机就是我的生活。相机比太太还重要。
他用毕生的精力捕捉和创造中国山水意蕴的自然美，若你看到他的摄影作品，一定会惊叹地喊出：这分明是一幅中国画呀!因为他的这双眼睛，就是一只最精良的镜头!
郎静山
1892年(清光绪18年)，郎静山出生在江苏淮安一个封建官僚家庭，由于父亲喜欢收藏书画、唱戏和照相，郎静山从小就受到了艺术的熏陶。
郎静山对照相产生兴趣，是从家中挂着的这张父母亲的结婚照片开始的。这张从小让他印象深刻的玻璃湿版照片，也是他一生拍摄、收藏的许许多多的照片中，他认为最珍贵、最有保存价值的一张照片。
郎静山父母结婚照
1911年始入申报馆工作，12岁时，郎静山进上海南洋中学读书，在图画老师李靖兰处学会摄影原理、冲洗和晒印技艺，和摄影结下了不解之缘。不过当时肯定没人想到，这位小少爷会引领中国摄影艺术的潮流。
1912年，完成学业的郎静山先后进入上海《申报》、《时报》，成为中国最早的摄影记者之一。他虽以摄影记者为业，但却以仿画摄影作品见长。他借鉴传统绘画艺术六法，潜心研习、加以发挥，摄制出许多具有中国水墨画韵味的风光照片，自成一种超逸和俊秀的风格。这些作品，在当时受到人们的广泛好评。
邵洵美 题、郎静山 摄 罕见绫本重印代表作《绝峡行舟》 25.58.5cm
拍卖信息：西泠印社2017年春季拍卖会 首届摄影及电影艺术专场 成交价：299,000 RMB
1925年，郎静山成为中国摄影学会创办人。1928年，任上海时报首摄影记者，发起并成立了上海中华摄影学社，这是我国南方第一个摄影团体。
同年，郎静山拍摄了中国的第一张女性裸体摄影作品，在那个传统观念束缚的年代，是多么大的突破啊!据悉，照片中的女子姓张，四天后她因此被父亲打得遍体鳞伤，为自己勇敢的行为付出了沉重的代价。
《晨鸡催不起》1975年作
《美人胡为隔秋水》1932年作
1930年，郎静山在上海松江女子中学开设摄影课，开创了中国摄影教育的先河。
郎静山还开创了一条集锦摄影的新路，以相机代替画笔，重塑中国画的山水意境。他借鉴中国传统水墨绘画艺术，运用暗房技术把不同时间、不同地点拍摄的影像结合在一起。我们现在知道这种技术叫PS，可在当时这叫集锦摄影，是创举!
《晓风残月》1945年作
《晓风残月》描绘的是一对恋人，即将别离，彼此的感受如随风飘散的柳丝般慌乱。恋人的心，于小舟中摇摆不定。踏实的田地也没于湖中不再可靠。渺小的远山，居高临下的柳枝，与几个简单的主体中酝酿赶上。余音袅袅，尽显含蓄之美。
或许，多数观赏者只会被这张作品的诗意吸引，而不易察觉出它是用四张底片集锦而成。
郎静山说：我做集锦照片，是希望以最写实、最传神的摄影工具，融合我国固有画理，以一种善意的理念，实用的价值，创造出具有美的作品。
《著名京剧家卢燕》1956年作
1934年，其第一幅集锦摄影作品《春树奇峰》在英国摄影沙龙入选。从此，郎静山创立的集锦摄影，在世界摄坛中独树一帜。
《野渡无人舟自横》1988年作
中国禅宗曰见山不是山，见水不是水，见山是山。见水是水，隐喻着人与自然密不可分之关系。郎静山则擅长表现这种将人与自然融为一体的关系。隐逸高致的名士与氤氲朦胧的山水，构建成为他心中的世外桃源。
除了以物来影射思想、感情，郎静山的作品中还有许多人物景点。郎静山喜欢张大千的胡子，所以张大千常常是郎静山的模特儿。
郎静山 《松下大千像》 镜心 相纸 39.526.5cm
拍卖信息： 中国嘉德2017春季拍卖会 中国近现代书画专场 成交价：253,000 RMB
郎静山的艺术之路和际遇也与张大千有相似之处，他们都曾努力地希望被世界所接受。
只是郎静山缺少张氏和西方顶尖艺术大师会晤这一节，但却比张幸运得多的拿到许多国际奖牌。张大千一直在冥思苦想怎样将中国的笔墨与世界接轨，从而达到自我人生的顶峰。而郎静山是用照相机与感光材料，千方百计地弄出中国画的味来。
郎静山 1930年作 《金波泛筏》 银盐相纸
郎静山从来都不教训自己的孩子，是要他们自己察觉所有的事情，以孩子是否能自觉，来衡量他们是否成长。他认为，人要是没有觉知，就什么都没有了。
郎静山一共有十五个儿女，却随时局磨折，分别落地于海峡两岸以及海外生根成家。郎毓文是郎静山的幺女，父亲留予她言传身教的影响，也正随着她自己年岁的渐长而氤氲发酵。
郎毓文曾回忆到：
记得我读北一女中高一时，我们还住板桥，有时我会和父亲一起坐公路局车回家。有一次，坐到一部有些椅背掉了的车子，我一屁股坐在一张有靠背的，一看父亲坐的是没靠背的，本想是否该和父亲换位子的，但是自己想靠，又见父亲坐着蛮挺的，就算了。回到家后，父亲只是小声地告诉母亲，并说我还没长大，不懂让座。这比责备还能令我难过，但是那时还是没有从这个错误中学到父亲的智慧。
长大以后，我只听父亲说过一次：人要是没有觉知，就什么都没有了。原来父亲从来都不教训我们，是要我们自己察觉所有的事情。他是以我们是否能自觉，来衡量我们是否成长。我后来到温哥华念艺术管理，父亲和母亲第一次来看我时，我请了几个父亲的客人，父亲才说我会点一桌菜了，是长大了。那种自由和尊重，没有任何其他的父亲可以做到同样的程度。
郎静山 《雷声花叶》 银盐相纸 4961cm
拍卖信息： 香港苏富比2015年秋季拍卖会 现代亚洲艺术专场 成交价：62,500 HKD
这位跨越了一个世纪的百岁老人，童年及求学在满清末年，事业和名声随民国展开，中年以后在台湾孤岛一待就是四十年。
1995年，郎静山在台北逝世，享年104岁。
摄影是静止的，郎静山的一生却是充满着创造与生机的，人活着要有生趣，也许这才是郎静山所追求的人生境界。
郎静山 1955年作 《无车运斧》 银盐纸基 3628cm
绘画主义摄影流派中国摄影师郎静山采用多底合成的什么
技术。绘画主义摄影流派中国摄影师郎静山采用多底合成的技术，摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，使用机械照相机或者数码相机进行摄影。
朗静山的个人历程
展期四天，这是上海第一次盛大的影展、深得好评。此后。华社”又举行过三次影展。当时，上海许多大学纷纷成立摄影学会，聘请他为顾问或老师；曾应邀担任松江女子中学摄影班讲师。1931年，他在上海虹口区创设静山摄影室，请名画家设计背景，专拍格调清新、淡雅不俗的人像．...
集锦摄影的摄影方式
“集锦摄影”(COMPOSITE PICTURE，直译为合成画)，应作为专有名词来看，在意义上，特指具有某种风格特征和表现形式的摄影艺术作品。郎静山在《集锦照相概要》中，开宗明义地谈到两者区别时说：“而集锦照相则不然，虽同一拼合，但经作者放映(即放大)时之意匠与手术之经营后，遂觉天衣无缝，其移花接木旋...
看看民国时代艺术家的“朋友圈”
故张大千晚年的画稿常取自于郎静山的摄影作品;而大千作画之时，也常常有郎静山在旁举着相机记录。郎静山摄影作品 《大千与松》张大千的自画像或以自己为题材的画作一般都只赠亲友，因其“喜貌己像为钟馗”，意祈求世间太平，驱除邪恶，充满了画家的人文思想与人文关怀，此次《九江秀色》是张大千以自己...
朗静山的个人荣誉
他应邀去法国参加开幕式，并作集锦文苑，法国各大报都登了影展盛况，又在第二十届国际影展上获文化奖状。朗静山生前曾经说过：“拿照相机就是我的生活”，“相机比太太还重要”，“我做集锦照片，是希望以最写实、最传真的摄影工具，融合我国固有画理，以一种‘...
三叩九拜是啥意思?
“三叩九拜”是古代的大礼，所谓“三叩”就是叩首三次，而“九拜”在一般的理解中，“九拜”就是连续拜九次，而礼法上真实的“九拜”却是另外的样子。“九拜”是古代行礼时的九种礼拜方式。这九种礼拜方式分别叫稽首、顿首、空首、振动、吉拜、凶拜、奇拜、褒拜、隶拜。九拜所不同的不仅仅是...
摄影艺术的中西艺术
他说:,“三十年来,当我每次拿着相机走向山林湖海,我的生命似乎变得更充实。慢慢地,我开始领悟到我对于大自然的这份感情,和我自幼受到文化传统的熏陶有...作画时大胆取舍,保留最能表现物我精神气质的形象特征。画面上留有大块空白,形成了绝妙的空灵感,给了观赏者想象与再创造的空间。文人画松、竹、梅、兰,...
摄影和绘画关系400字
没有照相机就没有摄影,就谈不上摄影艺术。而绘画不同,它所用的媒介材料是颜料、画笔和画布(纸),科技含量低,它主要靠艺术家的“手艺”,靠艺术家的头脑...画家只要有了“光”,就可以作画;但对摄影而言,没有“光”就没有“影”。在摄影师眼里,光就是画家手中的颜料。 (三)表现瞬间性的差异 摄影一旦选择了...
求摄影的艺术和摄影技术的关系论文(1500字左右)
那么,当我们用越来越先进的照相机拍摄风景、拍摄人像、拍摄生活时,却越来越应该讲究“艺术性”了。看一幅照片的“艺术性”应从些方面入手呢?下面我们说一说: 三、摄影艺术欣赏要素 艺术是要塑造形象的,摄影也不例外。▲文学是用语言来塑造形象,音乐是用旋律与节奏塑造形象。▲摄影塑造形象用什么呢?是通过构图、用...
摄影的意义有哪些?
画家可以用画笔描绘出客观世界的各种物质属性,形体、质感、包彩和空间透视等等。摄影则是一门年轻的艺术,它伴随着工业文明而到来,是人类社会历史发展到一定阶段的产物。 摄影偏向于现场感、客观性;绘画偏向于假定性、理想化。 摄影的现场感、客观性是由摄影器材如照相机,感光片等的物理特性决定的。摄影整个过程中,...
仁泻养血： 郎静山的集锦摄影,仿国画、重意境、师古法,在形式上模仿传统国画,题材和主题意趣,多取自古画、古诗词,是中国绘画风格和摄影技法的统一,既具有个人的艺术风格,又有着鲜明的民族特色.正如美国摄影学会会长甘乃第(Kennedy)...
保亭黎族苗族自治县14794273167： 中国仿画摄影第一人是谁 - ？
仁泻养血： 那得说是郎静山了郎静山(1892—1995),浙江兰溪游埠镇郎家村人,生于江苏淮阴.他的父亲喜欢收藏书画、唱戏和照相,使他从小就受到了艺术的熏陶.12岁时,郎静山进上海南洋中学读书,在图画老师李靖兰处学会摄影原理、冲洗和晒...
保亭黎族苗族自治县14794273167： 我想知道台湾著名摄影师的资料和作品风格 - ？
仁泻养血： 补充一下,摄影大师郎静山 是画意摄影的代表人物,,作品多采用油画或是中国画的表现技法 可谓是一代宗师
保亭黎族苗族自治县14794273167： 朗静山的创作特点是什么? - ？
仁泻养血： 郎静山的早期创作,多是表现佛门的幽静、独坐的赏溪者、悠闲汲水之人,以及山水风光、亭台楼阁.后来,他以鹤、鹿为题材,创作了《翠竹仙禽》、《绿阴双侣》、《松鹤延龄》和《鹿苑长春》等作品.20世纪60年代起,郎静山转而创作带人物的风景,模特儿主要是国画大师张大千.他将道家装束的张大千,作为集锦山水中的主角,创作了《松荫高士》、《松荫静坐》、《飞泉幽涧》等作品.这些作品,有的是模仿古代著名画家之作,如《松荫高士》,与南宋马麟的《静听松风图》十分相似.郎静山的集锦摄影,仿国画、重意境、师古法,在形式上模仿传统国画,题材和主题意趣,多取自古画、古诗词,是中国绘画风格和摄影技法的统一,既具有个人的艺术风格,又有着鲜明的民族特色.
保亭黎族苗族自治县14794273167： 清代竹雕名家 - ？
仁泻养血： 细刻:又名毛雕,以刻线条为主,大多一笔以一刀刻成,刻痕带有毛刺.自明代正德、嘉靖之后,竹刻艺术发展十分迅速,几乎每个时期都有一些杰出的艺术家涌现出来.当时,大部分竹刻高士都集中在江苏嘉定和金陵一带,一些士人便将这...
保亭黎族苗族自治县14794273167： 如何将国画的构图利用到摄影中？
仁泻养血： 国画对构图结构要求不是很严格,还是写意为主.曾问过老师,国画怎样表现出层次感,前后距离感.老师的回答我现在再理解来就是,国画是parallel view,现实是perspective view…这类感觉!简而言之就是其实很简单吧…
保亭黎族苗族自治县14794273167： 数码摄影是怎样发展的? - ？
仁泻养血： 2000年,世纪之交的《大众摄影》杂志,刊登了一篇介绍中央民族大学图像研究所摄影研修生朱钢的文章.文中指出,朱钢那具有“个性化”的图像亦真亦幻,即素材绝对“真”、绝对“实”,合成则绝对“假”、绝对“虚”.作者说,朱钢将...
