民歌.童谣.四季古诗.诗歌知识.....或故事 有???? 还有诗的典故?

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诗歌概念起源
诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。《尚书.虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”《礼记.乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。


诗体概说
诗体的分类，是一个复杂的问题。现在，只就一般的看法，简单地谈谈汉魏六朝和唐宋的诗体。

汉魏六朝诗，一般称为古诗，其中包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。乐府本是官署的名称。乐府歌辞是由乐府机关采集，并为它配上乐谱，以便歌唱的。《文心雕龙·乐府》篇说："凡乐辞曰诗，诗声曰歌。"由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。后来袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，写时事，因而叫作新乐府。

唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。近体诗又叫今体诗，它有一定的格律。古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。

从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。古绝一般只限于五绝。

“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。现代诗的含义：

1.形式是自由的
2.内涵是开放的
3.意象经营重于修辞。

“古典诗”与“现代诗”的比较：“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。

诗歌主要有以下几部分：

（一）诗歌的起源

诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。

（二）诗歌的特点

诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。

我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。

（三）诗歌的表现手法

诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用

的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”

这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。

赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。

比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。

兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。

这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。

诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：

1．比拟。刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，／正如我轻轻的来；／我轻轻的招手，／作别西天的云彩。／那河畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心里荡漾。把“云彩”“金柳”都当作人来看待。以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意／则明亮亦如你窗前的烛光／稍有暧昧之处／势所难免／因为风的缘故／……以整生的爱／点燃一盏灯／我是火／随时可能熄灭／因为风的缘故。把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是“拟人”。

2．夸张。就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。如，有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包／压得卡车头儿翘／头儿翘，三尺高／好像一门高射炮。”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。

3．借代。就是借此事物代替彼事物。它与比拟有相似

之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。这也就是艾青所说的“给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。”

塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树，僧推月下门”，但又觉得用“僧敲月下门”亦可。究竟是“推”还是“敲”，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。因为“敲”有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景“活”起来，也更显得环境的寂静了。前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”，也是这首诗的点睛之笔。还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，“大珠小珠落玉盘”一段，更是十分逼真，非常精彩！现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌。这首诗也写得很好。所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。

无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚

至幻想。可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成其为诗人。比如，以豪放称著的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实称著的杜甫，也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”（《茅屋为秋风所破歌》）和“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕乾。”（《月夜》）等等浮想连翩的佳作。

（四）中国古代诗歌的分类

1．诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。

（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。

②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》（曹操）。一般来说，乐府诗的标题上有的

加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。

③歌行体：是乐府诗的一种变体。汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。如，杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。

（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。

①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。

②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。

律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间两联必须对仗）。例如，起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。

（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。

（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

2．按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。

（1）怀古诗。

一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如，刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。

（2）咏物诗。

咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。

（3）山水田园诗。

南朝谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。

（4）战争诗。

从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。

（5）行旅诗和闺怨诗。

古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。写作上或触景伤情，或感时生情，或托物传情，或因梦寄情，或妙喻传情。

（6）送别诗。

古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。


（五）现代诗歌的分类


诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。基本的有以下几种：

1．叙事诗和抒情诗。这是按照作品内容的表达方式划分的。

（1）叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。

（2）抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。这类作品很多，不一一列举。

当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。

2．格律诗、自由诗和散文诗。这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。

（1）格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。

（2）自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼（1819—1892）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。

（3）散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。

（六）白朴《天净沙·秋》赏析

一提到“秋”，人们的第一反应便是那首家喻户晓、脍炙人口的《天净沙·秋思》（马致远作）。殊不知，元曲当中写到关于“秋”的作品甚多，最为传神的当属白朴的《天净沙·秋》。如果说，马致远被称为“秋思之祖”的话，那么，白朴应义不容辞地被推为“秋意之圣”。本曲首二句白朴用如椽之笔，在不着一个谓词的情况下，巧妙地并列六组名词来描摹了一幅地面与天空的和谐画面：日头平西，落霞满天，小村披拂着斜晖；炊烟袅袅几如凝止，老树枝丫不动纹丝，乌鸦树羽辍立枝头。

第二句，则是在前两句描摹的大范围中的一角特景。

在这一片宁静的秋景当中，突然掠过一只大雁，飞下地面。这一动态的骤然出现，打破了静景的观感，使人心为之一动。“一点”说明“飞鸿”的距离之远，“影下”更显速度之快！

第三句是最能传秋意之神的句子。首先是视角上的远近结合，远处是秋山和秋水，并且具有特征的色彩——青与绿；近处是秋天的植物：草、叶和花，白、红、黄更是和谐烘托，五彩纷呈，构成了一幅美丽的“秋之画卷”，渲染了秋景，传达了浓郁的秋意。其次，全句未著一个“秋”字而处处见“秋意”，正所谓“不著一字，尽得风流”！这也正是作者的高明之处！

综观全曲，其结构新颖别致，即“铺排静景——中介飞鸿动景——铺排静景”，规范而不呆板；其次，章法上动静结合，变化而不单调；再次，如果说此曲前两句秋景不免显得清寂、清冷，那么到了第三句，则意境转换，更显清疏、清和了。这些足见作者的高超的炼意本领和构思技巧。

（七）郭沫若《天上的街市》赏析

郭沫若的诗一向以强烈的情感宣泄著称，他的《凤凰涅》热情雄浑；他的《天狗》带着消灭一切的气势；他的《晨安》《炉中煤》曾经让我们的心跳动不止。但这首诗却恬淡平和，意境优美，清新素朴。诗人作这首诗时正在日本留学，和那时的很多中国留学生一样，他心中有着对祖国的怀念，有对理想未来的迷茫。诗人要借助大自然来思索这些，经常在海边彷徨。在一个夜晚，诗人走在海边，仰望美丽的天空、闪闪的星光，心情变得开朗起来。诗人似乎找到了自己的理想，于是他在诗中将这种理想写了出

来——那似乎是天国乐园的景象。

诗人将明星比作街灯。点点明星散缀在天幕上，那遥远的世界引起人们无限的遐想。街灯则是平常的景象，离我们很近，几乎随处可见。诗人将远远的街灯比喻为天上的明星，又将天上的明星说成是人间的街灯。是诗人的幻觉，还是诗人想把我们引入“那缥缈的空中”？在诗人的心中，人间天上是一体的。

那缥缈的空中有一个街市，繁华美丽的街市。那儿陈列着很多的物品，这些物品都是人间的珍宝。诗人并没有具体写出这些珍奇，留给了我们很大的想象空间，我们可以将它们作为我们需要的东西，带给我们心灵宁静、舒适的东西。

那不仅是一个街市，更是一个生活的场景。那被浅浅的天河分隔的对爱情生死不渝的牛郎、织女，在过着怎样的生活？还在守着银河只能远远相望吗？“定能够骑着牛儿来往”，诗人这样说。在那美丽的夜里，他们一定在那珍奇琳琅满目的街市上闲游。那流星，就是他们手中提着的灯笼。简简单单的几句话，就颠覆了流传千年的神话，化解了那悲剧和人们叹息了千年的相思和哀愁。

这首诗风格恬淡，用自然清新的语言、整齐的短句、和谐优美的韵律，表达了诗人纯真的理想。那意境都是平常的，那节奏也是缓慢的，如细流，如涟漪。但就是这平淡的意境带给了我们丰富的想象，让我们的心灵随着诗歌在遥远的天空中漫游，尽情驰骋美好的梦想。

1、诗歌
诗歌是一种抒情言志的文学体裁。只有一种用言语表达的艺术是诗歌。
中国古代不合乐的称为诗，合乐的称为歌，现代一般统称为诗歌。它按照一定的音节、韵律的要求，表现社会生活和人的精神世界。诗的起源可以追溯到上古。虞舜时期就有相关文献记载。
2、故事
文学体裁的一种，侧重于事件发展过程的描述。强调情节的生动性和连贯性，较适于口头讲述。已经发生事。或者想象故事。
故事一般都和原始人类的生产生活有密切关系，他们迫切地希望认识自然，于是便以自身为依据，想象天地万物都和人一样，有着生命和意志。
3、民歌
某个民族在古代或者近代时期创作带有自己民族风格的歌曲，是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去。
今天我们所说的民歌，大都是指流行曲年代的民歌，所指的是主要以木吉他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。
4、童谣
童谣，是为儿童作的短诗，强调格律和韵脚，通常以口头形式流传。许多童谣都是根据古代仪式中的惯用语逐渐加工流传而来，或是以较晚一些的历史事件为题材加工而成。
在全世界各民族和文化中，都有童谣的记录。如中国的《三字经》，英国的《一闪一闪小星星》（Twinkle Twinkle Little Star)等。
2008年6月7日，北京童谣经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

扩展资料：
经典民歌童谣：
1、做早操
早上空气真叫好，我们都来做早操。
伸伸臂，弯弯腰，踢踢腿，蹦蹦跳，天天锻炼身体好。
2、饭前要洗手
小脸盆，水清请，小朋友们笑盈盈，小手儿，伸出来。
洗一洗，白又净，吃饭前，先洗手，讲卫生，不得病。
3、小手绢
小手绢，四方方，天天带在我身上。
又擦鼻涕又擦汗，干干净净真好看。
4、搬鸡蛋
小老鼠，搬鸡蛋，鸡蛋太大怎么办？
一只老鼠地上躺，紧紧抱住大鸡蛋。
一只老鼠拉尾巴，拉呀拉呀拉回家。
5、小松鼠
一二三四五，上山打老虎，老虎找不着，找到小松鼠。
松鼠有几个，让我数一数。数来又数去，一二三四五。

　　春:
　　唐 贺知章《咏柳》
　　碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝线。
　　不知细对谁裁出，二月春风似剪刀。
　　夏:
　　杨万里<晓出静慈寺送林子方>
　　毕竟西湖六月中,风光不与四时同.
　　接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红.
　　秋:
　　杜牧<秋夕>
　　银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤.天阶夜色凉如水,卧看牵牛织女星。
　　冬:
　　柳宗元<江雪>

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
　　赏析
　　这首诗大约作于谪居永州时期。这是一首押仄韵的五言绝句。粗看起来，这像是一幅一目了然的山水画：冰天雪地寒江，没有行人、飞鸟，只有一位老翁独处孤舟，默然垂钓。但仔细品味，这洁、静、寒凉的画面却是一种遗世独立、峻洁孤高的人生境界的象征。 首先，它创造了峻洁清冷的艺术境界。单就诗的字面来看，“孤舟蓑笠翁”一句似乎是作者描绘的重心，占据了画面的主体地位。这位渔翁身披蓑笠独自坐在小舟上垂纶长钓。“孤”与“独”二字已经显示出他的远离尘世，甚至揭示出他清高脱俗、兀傲不群的个性特征。作者所要表现的主题于此已然透出，但是作者还嫌意兴不足，又为渔翁精心创造了一个广袤无垠、万籁俱寂的艺术背景：远处峰峦耸立，万径纵横，然而山无鸟飞，径无人踪。往日沸腾喧闹，处处生机盎然的自然界因何这般死寂呢?一场大雪纷纷扬扬，覆盖了千山，遮蔽了万径。鸟不飞，人不行。冰雪送来的寒冷制造了一个白皑皑，冷清清的世界。这幅背景强有力地衬托着渔翁孤独单薄的身影。此时此刻，他的心境该是多么幽冷孤寒呀!这里，作者采用烘托渲染的手法，极力描绘渔翁垂钓时候的气候和景物，淡笔轻涂，只数语便点染出峻洁清冷的抒情气氛。其笔触所到，连亘天地，高及峰巅，下及江水，咫尺之幅，涵盖万里。沈德潜评论说“清峭已绝”。顾璘则说“绝唱，雪景如在目前”。二人所指，大略都是就这首诗的境界创造来说的。 其次，形象地反映了作者贬谪永州以后不甘屈从而又倍感孤独的心理状态。晚于柳宗元的郑谷曾作《雪中偶题》：“乱飘僧舍茶烟湿，密洒歌楼酒力微。江上晚来堪画处，渔人披得一蓑归。”是诗亦写江雪中的渔翁，但造语平常，更乏境界，作者并没有把自己的主观意识与鲜明的个性熔铸进去，所以苏轼批评他是“村学中语”，而称赞柳宗元末尾两句，说是“人性有隔也哉?殆天所赋，不可及也已”!苏轼所谓“人性”，即指诗人的情感熔铸。“人性有隔”的对立面便是“人性无隔”，做到“人性无隔”，亦即达到了情景交融的最高境界了。我们知道，柳宗元在“永贞革新”失败后．连遭贬斥，始终保持着一种顽强不届的精神状态。他的“永州八记”，专写穷山僻壤之景，借题立意，寄托遥深，凡一草一木，均坦示出他极为孤苦寂寞的心情。他的兀傲脱俗的个性也得以充分展现。这首诗中的渔翁形象，身处孤寒之界而我行我素，足履渺无人烟之境而处之泰然。其风标，其气骨，其守贞不渝的心态，不是很令人钦慕吗?和柳宗元约略同时的诗人张志和作《渔歌子》说：“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”张氏造境选择春暖花开之际，画面美而幽，流露了“烟波钓徒”的怡然恬淡之性，闲适自在之情。柳宗元与张志和不同，他本是个坚持正义的政治家，立脚于充满矛盾斗争的土壤之上，所以。．他遣境专取深冬寒凉之际，人的心情也不是只有纵情山水的一面，他还写出了严正清苦，凛然不可犯的一面，个性尤为突出。 最后，这首诗的结构安排至为精巧。诗题是“江雪”。但是作者入笔并不点题，他先写千山万径之静谧凄寂。栖鸟不飞，行人绝迹。然后笔锋一转，推出正在孤舟之中垂纶而钓的蓑翁形象。一直到结尾才著“寒江雪”三字，正面破题。读至结处，倒头再读全篇。一种豁然开朗的感觉油然生出。苍茫天宇，皑皑大地，其悠远的景界非常吸引人。 此诗的艺术构思很讲究，诗人运用了对比、衬托的手法：千山万径之广远衬托孤舟老翁之渺小；鸟绝人灭之阒寂对比老翁垂钓之生趣；画面之安谧冷寂衬托人物心绪之涌动。孤处独立的老翁实际是诗人心情意绪的写照。 诗中所写的景物是：座座山峰，看不见飞鸟的形影，条条小路，也都没有人们的足迹。整个大地覆盖着茫茫白雪，一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤舟，在寒江上独自垂钓。看，这是一幅多么生动的寒江独钓图啊！这幅画面究竟意味着什么呢？大家知道，在艺术作品中，绝不会有“纯粹”的风景诗或风景画。在它们里面总是要或多放松放松放松法或少地反映作者的感情和现实内容的。事实上，风景诗中的极品，尽管通篇花鸟，满纸烟霞，但必然是字字看来皆是景，声声细味总是情。这首诗，也不例外。只要我们了解柳宗元的一生经历，就可以看出这一点。
　　热点
　　网上多数在讨论《江雪》一诗是否是“藏头诗”。将《江雪》四句诗的头一个字裁取相连可组成“千万孤独”，苦闷悄然而出，越看越沉重。正好表现了诗人的峻洁心境。但江雪并非藏头诗，而是嵌字诗。
　　作者简介

　　柳宗元（773-819），字子厚，河东（今山西永济县）人。杰出的思想家、散文家。诗歌的成就也很高。 是放松放松放松 《江雪》是柳宗元被贬永州后的作品，历来为人们所称诵。这首小诗，是托景言志的。作者用极其洗炼的文笔，勾勒出一位渔翁在白雪茫茫的寒江上独钓的情景，艺术地概括了当时他所处的政治环境的险恶，表现了他毫无畏惧、不向黑暗势力屈服的坚强意志和不同流合污的高贵品质。

少年行
李白
五陵年少金市东，银鞍白马度春风。
落花踏尽游何处，笑入胡姬酒肆中。
陵酒肆留别
李白
风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。
金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。
请君试问东流水，别意与之谁短长？
宣州谢脁楼饯别校书叔云
李白
弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
客中行
李白
兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。
但使主人能醉客，不知何处是他乡。
月下独酌其四
穷愁千万端，美酒三百杯。
愁多酒虽少，酒倾愁不来。
所以知酒圣，酒酣心自开。
辞粟卧首阳，屡空饥颜回。
当代不乐饮，虚名安用哉。
蟹螯即金液，糟丘是蓬莱。
且须饮美酒，乘月醉高台。

月下独酌其二
天若不爱酒，酒星不在天。
地若不爱酒，地应无酒泉。
天地既爱酒，爱酒不愧天。
已闻清比圣，复道浊如贤。
贤圣既已饮，何必求神仙。
三杯通大道，一斗合自然。
但得酒中趣，勿为醒者传。

月下独酌其一
李白
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
把酒问月
李白
青天有月来几时，我今停杯一问之：
人攀明月不可得，月行却与人相随？
皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发？
但见宵从海上来，宁知晓向云间没？
白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？
今人不见古时月，今月曾经照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此。
唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。
行路难
李白
金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。
停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难，行路难，多歧路，今安在。
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
曹植

曹植是曹操的小儿子，从小就才华出众，很受到父亲的疼爱。曹操死后，他的哥哥曹丕当上了魏国的皇帝。曹丕是一个忌妒心很重的人，他担心弟弟会威胁自己的皇位，就想害死他。
有一天，曹丕叫曹植到面前来，要曹植在七步之内作出一首诗，以证明他写诗的才华。如果他写不出，就等于是在欺骗皇上，要把他处死。
曹植知道哥哥存心要害死他，又伤心又愤怒。他强忍着心中的悲痛，努力地想着想着……果然，他就在七步之内作了一首诗，当场念出来：

萁在釜下然，豆在釜中泣。
本是同根生，相煎何太急！

成 道
诗人白居易为了要求得更高深的学问，到处向人请教，但仍不能满足他强烈的求知欲。
有一天地听说有一位得道的禅师，学问非常高深。于是不惜千里跋涉去求见，好不容易见到了禅师，便虚心地问：“师父，请告诉我如何才能得道?”禅师回答：“诸恶莫作，众善奉行。”白居易不解地说：“这连三岁小孩也知道呀，怎能说是道呢?”禅师回答：“三岁小孩也知道，但80老翁也难奉行啊!”

一、 这是清朝大学者—纪晓岚的故事：

当纪先生很小的时候，他既聪明又顽皮，常常让老师啼笑皆非(老师姓施)；有一天，纪晓岚带著一只小黄鸟到学堂去玩，玩得正起劲的时候，施老师进来了；纪晓岚马上把鸟儿藏在墙上松脱的砖头后面，石老师也瞧见了，他故意装做不知道，就上他的课了。可是当施老师吟著诗句走到墙边时，突然用手把砖头往后推，可怜的鸟儿就活活的被压死了，老师还很得意的吟了一句：

「细 羽 佳 禽 砖 后 死」

纪晓岚想了想，说：「老师，我能不能给您对个下句？」老师还是很得意，说：「当然可以。」 纪晓岚说：「您念的是细羽佳禽，我给您对粗毛野兽，您的砖，我对石， 后我对先，死我对生，是：

「粗 毛 野 兽 石 先 生」

老师听了，知道纪晓岚是用谐音在骂他，鼻子都气歪了，但是，他又没对错嘛！
二、 其二、苏东坡与佛印

苏东坡在杭州，喜欢与西湖寺僧交朋友。他和圣山寺佛印和尚最要好，两人饮酒吟诗之余，还常常开玩笑。

佛印和尚好吃，每逢苏东坡宴会请客，他总是不请自来。有一天晚上，苏东坡邀请黄庭坚去游西湖，船上备了许多酒菜。游船离岸，苏东坡笑著对黄庭坚说: 「佛印每次聚会都要赶到，今晚我们乘船到湖中去喝酒吟诗，玩个痛快，他无论如何也来不了啦。」谁知佛印和尚老早打听到苏东坡要与黄庭坚游湖，就预先在他俩没有上船的时候，躲在船舱板底下藏了起来。

明月当空，凉风送爽，荷香满湖，游船慢慢地来到西湖三塔，苏东坡把著酒杯，拈著胡须，高兴地对黄庭坚说:「今天没有佛印，我们倒也清静，先来个行酒令，前两句要用即景，后两句要用「哉」字结尾。」黄庭坚说:「好吧！」苏东坡先说：

浮云拨开，明月出来， 天何言哉？天何言哉？

黄庭坚望著满湖荷花，接著说道：

莲萍拨开，游鱼出来， 得其所哉！得其所哉！

这时候，佛印在船舱板底下早已忍不住了，一听黄庭坚说罢，就把船舱板推开，爬了出来，说道：

船板拨开，佛印出来， 憋煞人哉！憋煞人哉！

苏东坡和黄庭坚，看见船板底下突然爬出一个人来，吓了一大跳，仔细一 看，原来是佛印，又听他说出这样的四句诗，禁不住都哈哈大笑起来。

苏东坡拉著佛印就坐，说道：「你藏得好，对得也妙，今天到底又被你吃上了！」 於是，三人赏月游湖，谈笑风生。

一天，苏东坡指点厨师，用一尾西湖活草鱼，洗净剖开，裂上五刀，用火腿、葱、姜蒸制。厨师烧制好，送到书房。苏东坡一见，热腾腾、香喷喷，鱼身上刀痕如柳，连声呼道:「好一尾五柳鱼！」刚举筷想吃，忽然，看到窗外人影一闪，佛印和尚来啦。苏东坡心想:「嗨，好个赶饭和尚，早不来，晚不来！我刚要吃鱼，你却赶来了。今天我偏不让你吃，看你怎麼办？」一伸手便把这盘鱼搁到书架上去了。

佛印在窗外早已见到那盘鱼了，心想：好啊，你藏得再好！我也要叫你拿出来！ 苏东坡笑嘻嘻招呼佛印坐下，问道：「大和尚不在寺院，到此有何见教？」佛印一本正经地回答:「小弟今天特地来跟你打听一个字。」「什麼字啊！」「你姓苏的『苏』字怎麼写法？」 苏东坡一听，眉头一皱，知道佛印学问好，不会连个「苏」字也不会写， 一定有名堂，便装作认真地回答：「喔，「苏」字嘛，上面一个草字头，下面左边一个「鱼」字，右边一个 「禾」字。」佛印也假装糊涂地问:「喔，假如草字头下面左边是「禾」右边是「鱼」 呢？」 苏东坡说:「那还是念「苏」啊：」佛印按著说:「那把「鱼」搁到草字头上边呢？」 苏东坡急忙说:「嗳，那可不行啊！」佛印哈哈大笑说:「好啊！你说把鱼搁到上面不行的，那就把鱼拿下来吧！」 苏东坡一下子醒悟过来！佛印说来说去，就是要吃他那盘五柳鱼。

有一次，佛印在寺院，知道苏东坡要来，也照样清蒸一盘五柳鱼。刚好苏东坡进来了。佛印一想，上次你开我玩笑，今天我也要难难你。正巧旁边有只磬，他就随手将鱼放在磬裏。

苏东坡早已看见，装作不知。刚坐下就故意「唉」地叹了口气。佛印素知苏东坡性格乐观，疑惑地问道：「太守，今天为何愁眉不展？」苏东坡回答说：「唉，大和尚你有所不知，早上我想写副对联，谁知刚写好上联，下联就难住啦，一直想不出，所以心烦啊！」佛印问：「不知上联是什麼？」苏东坡回答说：「上联是『向阳门第春常在』。」佛印一听，心中好笑：这对联家家户户都贴烂了，他却拿来戏弄我，不知道苏东圾葫芦裏卖的什麼药。於是不动声色的说：「我来给你对吧，下联是『积善人家庆有余』。」苏东坡连呼：「啊呀，高才高才！原来你磬（庆）裏有鱼（余）啊！快， 拿出来吃吧。」佛印这才恍然大悟，乖乖地从磬裏把鱼拿出来了。
三、 其三、 于谦小时候，束发两髻，有个和尚笑他：
「牛头且喜生龙角」
于谦马上回答：
「狗嘴何曾出象牙」
但是于谦回家之后，告诉妈妈，妈妈马上帮他梳成三角；于谦出门又遇到那和尚，和尚又笑他：
「三角如鼓架」
于谦就回答说：
「一秃似擂槌」
和尚听了无言以对
四、 其三、嫦娥原爱绿衣郎
从前，有一幕僚家有一个天姿国色的闺女，其上峰多次向其示意娶她为妾。这位幕僚既不敢违拗他，又怕委屈了女儿，正与妻子踌躇不定，愁眉不展时，女儿前来问安，见状便问二老有何心事？父母只好据实相告。
女儿聪慧过人，又孝顺父母，便灵机一动对二老说：“我有三个条件，一是不光有父母之命，还得有媒妁之言，应请王公大人作媒；二是聘礼要有玫瑰宝石、黄色宝珠等珍品；三是入洞房前，还要对一副对子。三者缺一，我决不和他成婚。”

父亲连连点头说好。次日禀复那位大官，他一一应允。迎亲之日，那豪华气派自不待言，待酒足客散，大官迈步欲进洞房，却被侍婢挡住，让其对对子，只见红笺上写着：竹映桃花，君子也贪红粉色。大官看着娟秀的字体，一时对不上来，便移步庭院。正当仰望中天明月，反复吟哦时，一部属过来问：“大人不入洞房，还有雅兴吟诗作对？”大官便将索对一事告诉了他。部属听罢，连连赞叹，上联出得新巧，竹称君子，红粉桃花，一语双关。不免也沉默构思起来。
这时，星月辉映，树影婆娑，一下子触动了那位部属的灵感，只见他摇头摆尾地吟道：月穿杨柳，嫦娥原爱绿衣郎。
大官连说：“妙极！妙极！明天重重有赏。”便直趋洞房交卷。
侍婢送上对幅，姑娘玩味一番，提笔批道：“公系榜眼出身，对虽工丽，恐非出自心裁”。大官见批语，羞愧难当。他忖度片刻，便毅然离开洞房，去寻那位部属，叫他去入洞房，并以全部嫁妆为赠。
五、 其四、 李宋二先生，木头木脚
话说清朝乾隆年间，广东有两个自认为很有才气的秀才，一李一宋，他俩结伴旅游，一路观山赏景，联诗对句，好不自在。游了半天，又累又渴，见前面树荫下有一位年逾古稀的和尚在纳凉，身边放一葫芦，便上前讨水喝。
老和尚打量两人一眼说，两位贵姓？有水，不过要对对子，对得上方可饮水。两秀才欣然同意，并自报李、宋二姓。老和尚听罢，便将两人姓氏嵌入联说：李宋二先生，木头木脚。两秀才听毕，见对联是讥笑自己，对了半天也没对上，不仅得不到水喝，还讨了个没趣，怏怏而去。
这个故事在民间流传了几百年，到了二十世纪八十年代，《广东农民报》一读者将这故事整理成文，投至该报，有36位对联爱好者热心对下联，其中只有阳春县读者黄文昌对的较好。
他对的下联是：龚庞两小姐，龙首龙身

春:
唐 贺知章《咏柳》
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝线。
不知细对谁裁出，二月春风似剪刀。
夏:
杨万里<晓出静慈寺送林子方>
毕竟西湖六月中,风光不与四时同.
接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红.
秋:
杜牧<秋夕>
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤.天阶夜色凉如水,卧看牵牛织女星。
冬:
柳宗元<江雪>

千山鸟飞绝，万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
赏析
这首诗大约作于谪居永州时期。这是一首押仄韵的五言绝句。粗看起来，这像是一幅一目了然的山水画：冰天雪地寒江，没有行人、飞鸟，只有一位老翁独处孤舟，默然垂钓。但仔细品味，这洁、静、寒凉的画面却是一种遗世独立、峻洁孤高的人生境界的象征。 首先，它创造了峻洁清冷的艺术境界。单就诗的字面来看，“孤舟蓑笠翁”一句似乎是作者描绘的重心，占据了画面的主体地位。这位渔翁身披蓑笠独自坐在小舟上垂纶长钓。“孤”与“独”二字已经显示出他的远离尘世，甚至揭示出他清高脱俗、兀傲不群的个性特征。作者所要表现的主题于此已然透出，但是作者还嫌意兴不足，又为渔翁精心创造了一个广袤无垠、万籁俱寂的艺术背景：远处峰峦耸立，万径纵横，然而山无鸟飞，径无人踪。往日沸腾喧闹，处处生机盎然的自然界因何这般死寂呢?一场大雪纷纷扬扬，覆盖了千山，遮蔽了万径。鸟不飞，人不行。冰雪送来的寒冷制造了一个白皑皑，冷清清的世界。这幅背景强有力地衬托着渔翁孤独单薄的身影。此时此刻，他的心境该是多么幽冷孤寒呀!这里，作者采用烘托渲染的手法，极力描绘渔翁垂钓时候的气候和景物，淡笔轻涂，只数语便点染出峻洁清冷的抒情气氛。其笔触所到，连亘天地，高及峰巅，下及江水，咫尺之幅，涵盖万里。沈德潜评论说“清峭已绝”。顾璘则说“绝唱，雪景如在目前”。二人所指，大略都是就这首诗的境界创造来说的。 其次，形象地反映了作者贬谪永州以后不甘屈从而又倍感孤独的心理状态。晚于柳宗元的郑谷曾作《雪中偶题》：“乱飘僧舍茶烟湿，密洒歌楼酒力微。江上晚来堪画处，渔人披得一蓑归。”是诗亦写江雪中的渔翁，但造语平常，更乏境界，作者并没有把自己的主观意识与鲜明的个性熔铸进去，所以苏轼批评他是“村学中语”，而称赞柳宗元末尾两句，说是“人性有隔也哉?殆天所赋，不可及也已”!苏轼所谓“人性”，即指诗人的情感熔铸。“人性有隔”的对立面便是“人性无隔”，做到“人性无隔”，亦即达到了情景交融的最高境界了。我们知道，柳宗元在“永贞革新”失败后．连遭贬斥，始终保持着一种顽强不届的精神状态。他的“永州八记”，专写穷山僻壤之景，借题立意，寄托遥深，凡一草一木，均坦示出他极为孤苦寂寞的心情。他的兀傲脱俗的个性也得以充分展现。这首诗中的渔翁形象，身处孤寒之界而我行我素，足履渺无人烟之境而处之泰然。其风标，其气骨，其守贞不渝的心态，不是很令人钦慕吗?和柳宗元约略同时的诗人张志和作《渔歌子》说：“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”张氏造境选择春暖花开之际，画面美而幽，流露了“烟波钓徒”的怡然恬淡之性，闲适自在之情。柳宗元与张志和不同，他本是个坚持正义的政治家，立脚于充满矛盾斗争的土壤之上，所以。．他遣境专取深冬寒凉之际，人的心情也不是只有纵情山水的一面，他还写出了严正清苦，凛然不可犯的一面，个性尤为突出。 最后，这首诗的结构安排至为精巧。诗题是“江雪”。但是作者入笔并不点题，他先写千山万径之静谧凄寂。栖鸟不飞，行人绝迹。然后笔锋一转，推出正在孤舟之中垂纶而钓的蓑翁形象。一直到结尾才著“寒江雪”三字，正面破题。读至结处，倒头再读全篇。一种豁然开朗的感觉油然生出。苍茫天宇，皑皑大地，其悠远的景界非常吸引人。 此诗的艺术构思很讲究，诗人运用了对比、衬托的手法：千山万径之广远衬托孤舟老翁之渺小；鸟绝人灭之阒寂对比老翁垂钓之生趣；画面之安谧冷寂衬托人物心绪之涌动。孤处独立的老翁实际是诗人心情意绪的写照。 诗中所写的景物是：座座山峰，看不见飞鸟的形影，条条小路，也都没有人们的足迹。整个大地覆盖着茫茫白雪，一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤舟，在寒江上独自垂钓。看，这是一幅多么生动的寒江独钓图啊！这幅画面究竟意味着什么呢？大家知道，在艺术作品中，绝不会有“纯粹”的风景诗或风景画。在它们里面总是要或多放松放松放松法或少地反映作者的感情和现实内容的。事实上，风景诗中的极品，尽管通篇花鸟，满纸烟霞，但必然是字字看来皆是景，声声细味总是情。这首诗，也不例外。只要我们了解柳宗元的一生经历，就可以看出这一点。

经典诗歌：《诗经》之《秦风·蒹葭》
蒹葭苍苍，白露为霜。
所谓伊人，在水一方。
溯洄从之，道阻且长；
溯游从之，宛在水中央。
蒹葭凄凄，白露未日希。
所谓伊人，在水之湄。
溯洄从之，道阻且跻。
溯游从之，宛在水中坻

南北朝民歌：《敕勒川》
敕勒川, 阴山下, 天似穹庐, 笼盖四野。 天苍苍, 野茫茫, 风吹草低见牛羊。

童谣：《上学歌》
太阳当空照花儿对我笑
小鸟说早早早
你为什么背上小书包

我要上学校天天不迟到
爱学习爱劳动
长大要为人民立功劳

诗的知识
一
凡是能够促使人类向上发展的，都是美的，都是善的；也都是诗的。
二
哲学抽象地思考着世界；诗则是具体地表现着世界——目的都是为了改造世界。
三
诗是由诗人对外界所引起的感觉，注入了思想感情，而凝结为形象，终于被表现出来的一种“完成”的艺术。
四
诗是诗人的世界观的最具体的表现；是诗人的创作方法的实践；是诗人的全般的知识的综合。

五
一首诗不仅使人从那里感触了它所包含的，同时还可以由它而想起一些更深更远的东西。

六

一首诗必须把真、善、美，如此和洽地融合在一起，如此自然地调协在一起，它们三者不相抵触而又互相因使自己提高而提高了另外的二种——以至于完全。

七

存在于诗里的美，是通过诗人的情感所表达出来的、人类向上精神的一种闪灼。这种闪灼犹如飞溅在黑暗里的一些火花；也犹如用凿与斧打击在岩石上所迸射的火花。

八

诗是人类向未来所寄发的信息；诗给人类以朝向理想的勇气。

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济宁市18676649652： 关于夏天的诗词或被当地流传的民歌、童谣还有有关于诗歌的知识和故事. - ？
在刻齐多：[答案] 夏夜叹唐/杜甫永日不可暮,炎蒸毒我肠.安得万里风,飘飖吹我裳.昊天出华月,茂林延疏光.仲夏苦夜短,开轩纳微凉.虚明见纤毫,羽虫亦飞扬.物情无巨细,自适固其常.念彼荷戈士,穷年守边疆.何由一洗濯,执热互相望.竟夕击刁斗,...

济宁市18676649652： 谁能够给我关于春夏秋冬的古诗各两首,谚语5条,童谣一首.(会其中一个也行) - ？
在刻齐多： 钱塘湖春行 (唐)白居易孤山寺北贾亭西, 水面初平云脚低. 几处早莺争暖树, 谁家新燕啄春泥. 乱花渐欲迷人眼, 浅草才能没马蹄. 最爱湖东行不足, 绿树阴里白沙堤.春日 朱熹胜日寻芳泗水滨 无边光景一时新 等闲识得东风面 万紫...

济宁市18676649652： 民歌童谣有哪些? - ？
在刻齐多： 《耍山调》、《赶马调》、《小河淌水》、《弥渡山歌》、《大河涨水沙浪沙》《十大姐》《猜调》、《绣荷包》《蝴蝶泉边》《有一个美丽的地方》《大理姑娘》《山歌》《月光下的凤尾竹》《阿细跳月》《彩云之南》

济宁市18676649652： 民歌童谣怀乡诗歌出塞诗,田园诗歌有什么特点 - ？
在刻齐多： 童谣的特点:句式自由;结构多变;比兴特多;声韵活泼;情趣深厚;意境清新;言语平白;顺口成章. 童谣的题材广泛,内容丰富多彩.而且具有朴实自然、轻松活泼和通俗、口语的特点.具有相当浓厚的生活气息、地方特色与艺术的感染力,诵起来朗朗上口.思乡诗主要写客居他乡的游子漂泊凄凉孤寂的心境以及对家乡、亲人的思念. 边塞诗在内容上常常描写军旅生活和边塞风光,表达慷慨从戎、不畏艰苦、抗敌御侮的爱国思想,抒发驰聘沙场、建功立业的壮志豪情.此外,有些边塞诗反映征夫思妇的幽怨,有些也反映了唐代内部的各种矛盾. 边塞诗大都气势奔放、情辞慷慨,苍凉悲壮

济宁市18676649652： 童谣3首 民歌3首 诗歌3首 描写春夏秋冬的诗各1首.希望快点？
在刻齐多： 《找朋友》、《丢手绢》、 《小燕子》 掀起你的盖头来、浏阳河,南泥湾 春夜喜雨 [唐]杜甫 好雨知时节,当春乃发生. 随风潜入夜,润物细无声. 小池 (宋)杨万里 泉眼无声惜细流, 树阴照水爱晴柔. 小荷才露尖尖角, 早有蜻蜓立上头. 山行 (唐)杜牧 远上寒山石径斜, 白云生处有人家. 停车坐爱枫林晚, 霜叶红于二月花. 梅花 (宋)王安石 墙角数枝梅, 凌寒独自开. 遥知不是雪 为有暗香来

济宁市18676649652： 诗歌、民歌、童谣、有关诗的知识 - ？
在刻齐多： 爱是什么? 是全心的投入, 是忘我的倾注, 是纯真的洗礼, 是勇敢的付出, 是奋不顾身的追求, 使无可阻挡的奔突

济宁市18676649652： 急需大量诗歌以及当地流传的民歌、童谣.或者有关诗歌的知识和故事. - ？
在刻齐多： 诗歌概念起源 诗歌是一种主情的文学体裁,它以抒情的方式,高度凝练,集中地反映社会生活用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感.诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式,也是世界...

济宁市18676649652： 关于二十四节气的诗歌,民谣? - ？
在刻齐多： 1. 春雨惊春清谷天,夏满芒夏暑相连. 秋处露秋寒霜降,冬雪雪冬小大寒. 每月两节不变更,最多相差一两天. 上半年来六、廿一,下半年是八、廿三. 每月两节日期定,最多不差一二天. (新华字典第11版附录:二十四节气歌) 2. 二十四...

济宁市18676649652： 有关春天的诗歌及童谣 - ？
在刻齐多： 常说:春雨贵如油.前个月的一个晚上,这“油好像是仙好手中的雨露,轻轻地洒向 了大地. 那天晚上,“沙沙,沙沙”声在我耳边回荡.是什么在响呢?我好奇地走到院子里.“哇 ,下雨了.”因为是北世纪的第一场春雨,所以我辗转难眠...

济宁市18676649652： 拜托看下诗歌、民歌、童谣、有关诗的知识说出来吧,非常感受大伙了6A - ？
在刻齐多： 他的父母几个月都沉浸在逝去儿子的悲痛之中,短短几个月 我们夫妻俩到底做错了什么?你要这样狠心地惩罚我 不是我们伤得起的誓言 好深,仿佛在雪白的柔软里 啊·飘零在海角天涯