唱歌的技巧有哪些呀,我老跑调
首先要放感情、静静多听几遍。
然后、卜应该用喉咙唱,应该用丹田唱。
简单点讲,就是你每唱一句歌词之前、稍微深吸一口气,在唱锝时候缓缓随着歌词“吐”出来。
这样高音会狠好唱, 就算卜是唱高音、这样唱也会好听狠多。
特别是、这样唱,连续唱十几首歌都卜会累。
俄是一个乐队领唱。
希望你好好练,唱歌能让人开心。
跑掉就跑掉嘛。唱自己的歌,让别人无歌可唱
歌曲的演绎是需要很多方面表现的。第一当然是声音。这是一个很专业的学问,包括气息、用嗓、口腔共鸣、吐词方式等。以后的文章中,我会把我知道的尽可能的与大家交流。
第二是情感。这需要歌手对词、对旋律的感悟要强,很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分,而忽视情感,这绝不会唱好一首歌。过分注重声音的原因,是因为歌手的实力有限,演唱过程中老想着到哪里要注意气息了、哪里要注意换气了、快到高音的时候要准备了等,这都是无可避免的。所以,如果唱歌要做到“声情并茂”,练功相当重要。当你练声成熟的时候,演唱时的注意力才会到情感上来。有句话说得好,歌不是用嘴唱的,而是用心唱的。如果发声练到气息贯通、炉火纯青的地步,演唱就更随心所欲的注入情感,演绎歌曲的感染力会更强。
第三是感受。这里再次强调,音乐的感受是天生的,你有多少就是多少,后天弥补的音乐感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受,民歌需要民歌的感受,比如你要阎维文唱“一无所有”,我敢保证会笑翻一帮人!歌手的感受不同,演唱歌曲的处理方式也不同,有的处理得很平淡,有的处理得扣人心弦。这些处理都是很微妙的,比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个不换气的长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。
第四是节奏感和音准。你见过一个3岁多的小孩听到一个旋律就能敲打出加花的节奏吗?你见过一个3岁多的小孩现场演唱,爸爸给他手风琴伴奏,随时改变音调,他进唱的音调都是准确的吗?你见过一个8岁的小孩在没听到任何声音的情况下,要他随时哼出“降E”、“升C”等任何音调的“1”的发音,哼完后在键盘上按下核对完全准确的吗?这就是天分,演唱歌曲需要这样的基础,虽然不要他们那样出众,但一定不能弱。
第五是素质。这就是业余歌手和专业歌手的区别。其实光在声音、情感、感受、节奏、音准这些方面比较,业余歌手有很多不比专业歌手差。差距就在素质。你知道自己唱歌时的形体和表情吗?你可能有个模糊的形象,就是你投入演唱时自己想象自己的模样,而这个形象很可能是你唱的这首歌的原唱的形象。但这些都是你的想象,自己想象的形象几乎是完美的。你知道大家看到是什么吗?你用摄像机拍摄过自己的一次正式演唱吗?其实当你上台的第一个眼神或者第一句话,就能知道你是业余还是专业。这里说的素质还包括对乐理的了解、乐器的了解、对音乐史以及对音乐常识的了解等,当然也有很多专业歌手也不全面,但我个人认为,如果要做专业歌手,就应该贯彻这些,要对得起“专业”这个词。
理解歌词
在学一首新歌之前,有几次你是先把词从头到尾在心里读一遍的?又有几次揣摩过撰词者的心思和他表达的意境?一首歌曲,无论是先有词还是先有曲,双方作者都是认真揣摩对方(词作者或曲作者)要表达的意境和思想,如果到了你这里,你居然完全不理会他们的用心良苦,就这么凭着自己的感觉唱,我觉得不妥。有些个性歌手喜欢按照自己的理解这样表达自我,这种方式不是不好(而且我也喜欢这样),但我会先把作者的意图先搞明白再发挥。再说不是每首歌曲都适合你任意发挥的,有些词曲你找不到更合适的表达,比如国歌。
在你深刻理解歌曲以后,你的情感处理方面一定会好很多,如果你的感悟能力强,你会情不自禁的把某个音唱重,某一个音轻轻带过,一个激情的长音会拖得很饱满……
话和唱歌,除了旋律、节奏、气息,还有其它区别吗?有,那就是吐词的方式。请你随意的用你说话的方式读出“让我一次爱个够”,然后投入的把它唱出来……会发现唱的时候嘴型是向两边打开的,而且要夸张一些。如果你觉得差不多,就是你的吐词有问题。所以唱歌要比说话嘴型要夸张,这样吐词才会更清晰、气息更通畅、更宜于表达情感。
演唱国语歌,还是标准的好。比如“Z、C、S”和“an、ang”和“L、N”的区别是很容易搞混的。港台歌星有时会把个别字故意唱得不卷舌或卷舌,要不就是自己的舌头打不过来、要不就是他们觉得那样不好听,或者他们根本就不知道这个发音。当我们翻唱他们的这些歌曲时,我没有明确的主张,为了模仿,不纠正也行。但如果是要唱自己的风格或比赛,那就要改正了。
关于粤语歌,劝你们还是学好再唱,要不很容易搞笑的。就像我以前唱粤语歌一样,自认为标准,现在才知道有差距。粤语中也有类似与国语中的“Z、C、S”和“an、ang”的微妙区别,不认真学是学不好的。
气息
说道这个话题,就有些茫然,因为这是最不好用言语表达的东西。我在唱歌之前,练美声两年,给我的感悟很深,气息基础对我的帮助很大。一般没有学过声乐的人发声很平,就用平常说话的位置(嗓子)发音,我们叫它声音发“白”,没有色彩、没有过滤。以下我就表述一下美声练声的方法。
声音应该以小腹为根源,想象声音透过后脊梁,到脑后,到口腔后根,整个声音应是竖立的,靠后的。请找一找这样的感觉:你大口咬一口苹果,露出上牙齿,在一口咬下去的同时,发出“嗯”的声音,感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置,这就是美声发声的一个共鸣点。接下来把气息下沉,小腹膨胀,稍在小腹用力一顶,在刚才的位置发声,男声喉结压下,女声多注重声音在脑后靠上的位置,你会发现声音比以前要大多了。经常靠墙练习有助于发声,因为靠墙可以接触你的后脊梁,让你更容易找到感觉,并且胸腔的共鸣能和墙产生共振,让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。先从“米~妈”的练习开始,逐步升高,有助于练习高音气息;再从高往低练习,这样反复,总有一天你会找到感觉的。美声讲究“通透”,经常想象自己的声音是竖立的,而不是扁平的;另外还讲究的是“共鸣”,声音通过胸腔或胸腔以上的共鸣后,会很圆润、饱满。要体会共鸣,你可以这样做:闭上嘴巴,发出“嗯”的音,稍带点深情的感觉,“嗯”的长一点,会感觉头和胸前在震动,如果气息好,这种共鸣会给你的声音添色不少。仔细听听一些高大的美国人讲话,就会知道什么叫胸腔共鸣了(外国人的胸腔结构更容易产生共鸣)。
另外我还要提到的是肺活量,歌手演唱需要较大的肺活量,比如一些很长、不换气的某句旋律,可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。肺活量要经常锻炼身体才能保持。还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。首先就要练气息,好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量,比如唱到“……不怕你背叛我……”这一句时,气息不稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来,一下就把本来肺活量不足的气放跑了,如果后面有不换气的长句不把他憋死才怪。而气息功底好的歌手能控制这些爆音的流量,演唱时话筒也不会出现一些扑声。所以我建议大家练声的时候嘴前放一盏蜡烛,尽量练声时保持蜡烛不摇晃吧!这样你的气就会保持在你的体内长一些时间。想想你是一直往外呼气坚持得久还是憋住不出气保持得久呢?当然这还需要歌手要放松,不要紧张,一紧张,心脏跳动加快,你的气息就更稳不住了
这里我只能讲这么多,这些是要靠感悟的。不过我要提醒的是,练声是演唱流行歌曲基础,千万不要用练声的方法直白的演绎流行歌,那样就过于做作,就会像阎维文唱“一无所有”。
关于流行歌曲的用嗓,我的观点是只要符合歌曲意境,要喊要破也未尝不可,但这些都是美声中绝对禁止的,所以我们要取长补短,因为我们不是为了唱美声而练美声,我们是为了唱好通俗才练美声,就像武术要练马步一样,你见过打架的时候蹲着马步打的吗?
有朋友说这样的表述很难理解,要我说说流行歌手里谁的气息很通透,就照着感觉去学更容易领悟,这也是一个有效的方法。个人认为,女歌手你们就多听一下“张惠妹”的吧,她可是天生通透的气息;男歌手就多揣摩一下“满文军”的吧,他可是真正靠气息在唱歌的,另外,张学友的气息很好,但对于教学,满文军更适合
高音
这是朋友们最喜欢问的一个问题,用他们的话,因为高音“够拽”,呵呵!再次补充一下,好的演唱要综合很多方面,不能说高音越高就是唱得越好。确实,很好的高音能给歌曲的高潮部分增添渲染力,但奉劝朋友们不要只知道高音的价值而忽略中低音,其实饱满的中低音也很有感染力
唱高音的时候,气息一定是以小腹、丹田为根基的,京腔讲究“丹田气”也是指的这种发声位置。
找找感觉1:如果你是一个女孩,鞋子上突然有一只老鼠,你会怎样?估计会“啊~”的一声长鸣,并且还有“假声”的发声位置。等你平静之后,你在“啊~”一下看,大多数再也“啊”不上去了。为何?因为你收到惊吓的的那一刻,你的小腹在紧张,(想想被惊吓的感觉,是不是全身肌肉绷紧?)正因为有了这样的根基,加上一股强大的气流(可以理解成唱歌的气息),直冲嗓子眼,声音不高才怪。所以,你可以把飙高音的感觉理解成“紧张”、“振作”,记住,一切以小腹为根基,要唱高音不是抬起头往上扯的,是感觉重心向下的一种反弹力。
找找感觉2:见过橡皮水管吗?要水管里的水飙向更远怎么办?掐紧水管前端,缝隙一小,压力增大,水就冲得更远。其实高音不一定要音量很大,有些歌手演唱高音时唱出很大的声音,我们说那是用力气和肺活量在唱,而不是在用气息和技巧在唱。想象水龙头理论,应该可以悟出些道理。
找找感觉3:地上有一块很大的石头,把它搬起来吧。你一弯腰,嘴里数数:“一、二、三、走……”,我想这个“走”字你一定用了气息。我不多说了,感觉一下吧,身边有些什么重的……呵呵!这只是一些我创立的让你感觉气息的方法,不正规,但很有效。
还要告诉大家一点,表现高音的能力与你本身嗓子条件有关,如果嗓子天生高亢是很大的优势,比如“孙楠”就是典型的高嗓子,高音演绎不会那么费力。嗓音条件不好的歌手就要靠大量的气息和方法了,但不管是嗓音条件好或不好,声音都是通过气息唱出来的,就像香烟要通过过滤嘴一样,声音过滤一下会更美。
另外我还告诉大家一种心理方法,高音时想象你是在面对广阔的大海高歌,望不到边的海天一色,这样的风光不值得你大声呐喊吗?
中低音
中低音一般要饱满、深情为好。但也像高音一样,很多人欠缺中低音的共鸣。低音是要靠胸腔共鸣和宽大的嗓音结构才能体现的,先天性比较强。以我的经验,低音潜不下去的嗓音是很难练低下去很多,能下去几个音阶不错了。如果一定要录制低音丰富的歌,早上起来不刷牙、不洗脸直接录,声音会下去很多。所以,中低音欠缺的人尽量避免这样的歌,扬长避短,同样中低音丰富的人一定要好好发挥它的潜质,中低音唱好是很迷人的哦!
唱低音要胸前和嗓子放松,用叹气的方式可以加强一些共鸣,实在很低的地方可以加些气息产生口腔共鸣,会感觉声音浑厚一些。但不管怎样,嗓音天生浑厚的人的发挥余地要多得多。
唱中音要多加以润色,包括吐词换气都具有美感,当然这又与感受唱功有关,中低音多听听“蔡琴”的吧。
整体与风格
很多歌手只注意句与句的细节,把演唱的细节单位放在“句”的上面,而不是在整首歌上。
把整首歌画一条起伏的线条吧,你会知道哪里该低调、哪里该高亢了。眼光放高一点,就像足球场上的位置感一样,盯着局部怎么打出长传进攻的有效配合呢?
除非有了一定的实力,否则别谈风格。歌手前期我赞成模仿开始,但不要单一,多唱各种风格歌手的歌,耳濡目染的就掌握了一些共鸣、唱腔以及气息的初步体验,这是好事,到了成熟以后,加上自己的练声和感悟,再挖掘自己的风格是水到渠成的事。
演唱要投入,但投入是要有一个度的,不是要你“使劲”投入,过分伤感或喜悦,在理解词意的基础上,有分寸的投入即可。比如有些类似的词:“……你怎么舍得我难过……”,我就见过唱得痛苦至极的人,那样就没有感染力了,反而觉得好笑。但我也见过一个真正失恋的朋友在卡拉ok唱这首歌,演唱的时候面无表情、唱得很平静,嗓音沧桑,唱腔演绎出来的那种无奈和孤独感染了现场的每一个人。我觉得这就是刚刚好的分寸,不需要抱头痛哭。但又有几个人随时能演绎这么到位的呢?这就要靠歌手的音乐感受了。
再给大家举个例子:有些朋友在模仿歌星时,不自觉的夸大了明星的特点,比如模仿张学友时,会过分压着嗓子做出那种怪怪的厚实的声音(那时张学友早期的一个特点,现在好像不多见了);在模仿张国荣时,会夸大他的那种大舌头似的靠后的共鸣;模仿王菲时更是那种让人觉得好笑的舌头打结的怪音。其实仔细听听原唱,并没有那么夸张。我就听过一个声音很像张学友的朋友唱歌,每次唱学友的歌的时候都没有把握分寸,后来我劝他多些本色,反而更像原唱了。其实有时候旁观者清,多请教朋友们的意见会很有好处。
另外,情感丰富的人唱歌会比情感平淡的人要演绎得好。与歌曲中的情感产生共鸣,也需要歌手的生活阅历丰富。经历得越多,感悟得就越透彻。
这可是很多朋友追求的东西,呵呵!认为没有颤音就不够专业、不够拽。殊不知颤音在歌曲里只是一种表达方式而已,没有颤音就不能唱好歌吗?
颤音,实质是用气息演绎歌曲的时候,强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动,小腹给予气息的压力产生了气流。我倒不赞成流行音乐一定要用这样死板的方式产生颤音,有些歌星通过喉结的抖动(刘德华)和嗓子眼的一紧一松(张信哲)“做”出了颤音。这些都是一些小的技巧或是一种风格,但在很多高潮部分,他们也具有强大气流的颤音。所以,还是那句话,气息是根本。用了气息,自然会有气流的冲击产生颤音。对于流行歌曲,有些低调的地方不需要像唱民歌一样每个字都在气息上,有时似一种悄悄话,有时像一种无奈的叹息,不会有强大的气流支持你的颤音,这时就需要你用一些小技巧来修饰你的尾音,我认为流行歌曲的颤音表现不完全靠气息顶出来,有时候抖抖喉结,控制嗓子眼里的声音也未尝不可,只要整体在歌曲的氛围之中不受影响即可。
没有颤音的朋友如果铁定对颤音垂涎三尺,就从模仿开始吧——模仿救护车叫唤。好笑吧?这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法,当然不属于常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次循环高低的滑音(稍快),他能让你找到抖动喉结的感觉,慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音,再慢慢的转成“你~”的发音,再唱一些“你”结尾的一句歌……呵呵,这只是一种感受喉结抖动的颤音方式,与气息发声不一样,保准声乐老师看了会气死!但没件事都需要循序渐进,慢慢揣摩,不妨试试。
最后再次发表一下我的观点,我们如果眼光放高一点,这段历史时期流行强调颤音的唱法,也许再过5年后就不流行强调颤音的唱法了。何必为了没有颤音而苦恼呢?颤音虽然能有效的渲染歌曲气氛,深沉而具有穿透力,但我也愿意喜欢听一些质朴、纯洁的声音。所以,只要用心唱就好,也许你会更有特色。
其实,唱歌好不好主要是音准、节奏。
这两点有了只能算会唱,然而感情才是最高境界。
艺无止境,为情是岸。
五音不全是你没有用耳朵,
音准很多时候是耳朵,在你唱歌的时候,其实耳朵更重要,
我们往往在演唱时忽略了用耳,要认真的听自己唱出来本声,
才可把握音准和情感(一定听过,带着耳机唱歌的人,音乐声盖过自己的声音,所以跑调)。
再就是要多听原唱,也要用耳朵认真听演唱者的声音,人耳天生就有分辨能力,
你要从音乐中分辨出伴奏和人声,将来甚至到每一层乐器.....
先练耳朵,再去谈别的.....
给你介绍几种唱歌练习方法:
高音问题---首先,教你一个简单易学的,飙高音的技巧:嘴角夹个牙签唱歌,不要掉,很容易唱高音。 (也就是常说的开内口)
颤音---主要是通过气息的控制,让气流像波浪一样经过嗓子,就产生了颤音,有些人是通过嗓子来控制气流,这种唱法很过时,叫震喉音,振幅很大,不自然。
每个人的音域都不同,有些人天生音高就很高,音高是需要练习的,(但要注意,不能过分疲劳,会把嗓子唱坏,)
其实你不必太追求音高,找一些适合自己音域的歌曲练习,或者稍微一点点吃力,但还是可以唱上去的高音。
唱歌前是要开声的,喝点开水有助于把声音打开。声音打开后,就嗓子不会难受了。
唔 多听些歌 练练声啊什么的 久而久之 感觉出来了 也差不多了 重点是多联系
唱歌的技巧有哪些
唱歌好听的简单的技巧有:展开声带、运动练习、要用心。展开声带 1、展开声带 大部分人音域都是差不多的。一般来说,女生声带比男生高1~2度。要想演绎好一首跨度稍大的歌,没有经过训练的人可能会觉得吃力,因为他的音域不足以覆盖那首歌的跨度。这个时候,需要扩展音域,最简单的训练办法是每天早上...
唱歌教学丨实用小技巧
气息的控制:唱歌的时候,气息是很重要的定要记得,在唱歌的时候,利用气息的技巧。 喉咙的利用:我们唱歌,都是用喉咙来唱的,所以,如何利用喉咙就很重要。 巧利用共鸣:要想让自己的声音传得更远,充满整个舞台,并且听上去很圆润,那么,就得要专门训练这个共鸣。 正确的咬字:有些人唱歌不注意咬字,发音不准备,含糊不清...
唱歌有哪些技巧需要掌握?
语言清晰度:清晰的发音对于传达歌曲的意义至关重要。练习清晰地发音,注意嘴型和舌头的位置,确保每个词都能被听众理解。舞台表现:除了唱歌技巧之外,舞台表现也是一个重要的方面。这包括肢体语言、面部表情、眼神交流等,这些都能增强演唱的感染力。耳朵训练:培养绝对音高或相对音高的感觉,能够帮助歌手更...
唱歌的技巧有哪些??
首先要找到适合自己的歌曲类型,再加上情感,可适当模仿歌者的演唱技巧。此外,是唱歌需要的通用技巧:发音方面:用丹田发力,可用手放在腹部找到腹部一张一缩的感觉。处理高音方面:要将音往头顶发,可将手指顶于头部,找到努力将手指顶开的感觉。开嗓方面:可采用大笑的方法,找到腹部发胀的感觉。
音乐小白必学的十个唱歌技巧
唱歌教学|十个唱歌技巧 音痴秒变好嗓音! 1、气息 第一点当然是气息啦,圈内有句名言,“谁会呼吸谁就会唱歌!”可能有人会说了,呼吸谁不会呢?不会呼吸那还得了,那不是挂了,其实这里应该解释为谁懂得运用自己的气息来唱歌,谁就是会唱歌的人。 我们唱歌要用到的呼吸方式正是我们跑步时运用的胸腹式联合呼吸,腹...
唱歌的基本技巧有哪些
3、在每次练习时,都要保持正确的歌唱姿势,正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。唱歌的基本技巧三 1、在练声、唱歌前,一定要摒除一切杂念,稳定情绪,要有非常好的心理状态,要有良好的歌唱欲望,要充满信心、放松自如地进入歌唱状态,否则是唱不好歌的。2、从开始练声起,就要同音乐结合起来,即...
有哪些唱歌的技巧?
唱歌是一门艺术,也是一种技巧性很强的活动。要想唱得好,不仅需要天赋和对音乐的热爱,还需要通过不断练习来掌握一些基本的技巧。以下是一些可以帮助你提高唱歌水平的技巧:正确的呼吸控制:唱歌时的呼吸应该深而有力,使用腹部呼吸而不是胸部呼吸。练习腹式呼吸可以增强你对声音的控制力,使你能够更好...
练歌技巧唱歌方法提升唱歌技巧的联系方法有哪些
4、对着蜡烛练歌 歌手演唱需要较大的肺活量,比如一些很长、不换气的某句旋律,可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。肺活量要经常锻炼身体才能保持。还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。对着蜡烛练歌就是一个很好的练歌秘诀哦!建议大家练声的时候嘴前放一盏蜡烛,尽量练声时保持蜡烛不...
怎么唱歌才好听?教一点小技巧
1、气息。说到气息,很多人又觉得很玄,其实就是你睡觉时的状态。或者你对着镜子,大幅度吸气和呼气时肩膀完全不动,这就基本对了,首先把这个习惯养成,再用一些技巧练习加强。2、每个字,每个元音始终要保持高位置,共鸣焦点始终集中。这样观众才会感到你唱得不费力。关键在于喉头稳定不动,而不是...
10小技巧,让你在KTV唱歌装翻全场!
这样不仅对自己的演唱没有帮助,还会伤害嗓子。怎么做到放松喉头呢? 我们可以打个哈欠,用打哈欠的状态唱歌,微笑、嘴巴张开就可以避免了。 6、做运动 平时的时候,要多运动,做做平板支撑、俯卧撑跑跑步都可以,这样可以锻炼到腹部的肌肉,也可以增加肺活量,让气息更饱满,对唱歌很有帮助这就是为什么很多歌星平时坚持锻炼的...
蔽陶伊痛: 唱歌老师是跑调,可以用下面的方法试试技巧:体会胸腔共鸣,微微张开嘴巴,放松喉头,闭合声门(声带),象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声或低低的哼唱,体会胸腔的震动.. 降低喉头的位置,喉部放松.发音:有一个不容易察觉的线路,...
伊宁县15789293154: 我每次唱歌都跑调,请问唱歌有什么技巧吗??
蔽陶伊痛: 气不够 加强锻炼 锻炼时唱歌 上厕所时唱
伊宁县15789293154: 怎样才能唱歌好听?我有点跑调和唱不上去,给我明确的方法吧. - ?
蔽陶伊痛: 给你介绍几种唱歌练习方法:高音问题---首先,教你一个简单易学的,飙高音的技巧:嘴角夹个牙签唱歌,不要掉,很容易唱高音. (也就是常说的开内口) 颤音---主要是通过气息的控制,让气流像波浪一样经过嗓子,就产生了颤音,有些人...
伊宁县15789293154: 如何在唱歌时掌握好节奏而不跑调 - ?
蔽陶伊痛: 所谓丹田气就是感觉上把气吸到肚子里,而不是肺里,嘴突出的感觉就是吸气后肚子鼓起,而不是胸口胀起.唱歌的时候也不是一味向外吐气,用腹肌控制肚子匀速收缩,从而达到均匀吐气效果.基础: 首先是练气 深吸一口气,感觉把往下沉...
伊宁县15789293154: 怎样才能唱歌好听,有什么技巧么,感觉自己唱的老跑调… - ?
蔽陶伊痛: 首先要放感情、静静多听几遍.然后、卜应该用喉咙唱,应该用丹田唱.简单点讲,就是你每唱一句歌词之前、稍微深吸一口气,在唱锝时候缓缓随着歌词“吐”出来.这样高音会狠好唱, 就算卜是唱高音、这样唱也会好听狠多.特别是、这样唱,连续唱十几首歌都卜会累.俄是一个乐队领唱.希望你好好练,唱歌能让人开心.
伊宁县15789293154: 如何练习唱歌才不跑调? - ?
蔽陶伊痛: 首先,把肺里的气全部呼出去,要呼的干净 然后,并住呼吸,把手按在小腹,也就是常说的单田 用力使单田鼓起,手要反作用在单田上,要用力 在鼓起的时候要渐渐用力,不要一下鼓起来 从开始用力到用力到极限,大约用五秒钟时间 然后到最...
伊宁县15789293154: 唱歌跑调要怎么办啊?有什么技巧吗??
蔽陶伊痛: 唱歌要不跑调 1、要多听 2.要多练那一首跑调的歌,要把它练熟 . 3、要结合那歌的意境 在唱时应有那歌的画面浮现在头脑中 最重要的还是要多练 !
伊宁县15789293154: 唱歌总是跑调,怎样才能唱好?
蔽陶伊痛: 比较平和的音乐,对音调要求不高. 所谓跑调也就是音的高低唱不准,把旋律给破坏掉了,说五音不全,也是用来形容音唱不准.纠正“五音不全”可从四个方面训练: 1、音准和听音能力有很大的关系,听音能力差的,弹和唱完全是两个调...
伊宁县15789293154: 怎么可以练好唱歌,比如说怎么拉尾音之类的!..我唱老是跑调,不然就是破音..怎么练好唱歌啊! - ?
蔽陶伊痛: 哈哈.你好我是学声乐的.我教教你吧抄,很有效果. 第一你要学会吸气,唱歌正确的吸气,是把他吸到肚子里.把肚子吸胀的唱歌,有些人越吸肚子越缩进去是不对的. 第二.唱高袭音你只要把嘴巴长很开,高音就上去了,唱高音不要扯脖子,耸肩的唱上去.要肚子用力唱上去. 第三,就是音准问题了,很多人都说唱歌跑调,是因为没找到方法.少连.我就教你个技巧.好比如拿《同一首歌》来说 前面 歌词是;鲜花曾告诉我,你怎样走过. 鲜字的拼音是xian 你只要把an正确的唱出来就可以了. 把每个字的后面的zhidao,拼音读清楚.花; hua 唱准 a 高; gao 唱准ao 走;zou 常准ou 只要把后面的那个拼音唱准就可以了.你慢慢练慢慢琢磨
伊宁县15789293154: 唱歌怎样不走调?
蔽陶伊痛: 首先听,所谓听,不是单纯的听音乐,而是喓闭上眼睛,细心去听每一个节拍和音色,而且喓重复听很多遍第二是唱,喓大胆的唱,大声的唱,但不是喊,可以早上起床大叫一下,松开声带第三是练,喓多练习,多跟着唱,严格要求自己,跟准...