李熙元藏张大千画作集珍10月8日将现中国嘉德香港2019秋拍
作者&投稿:实航 (若有异议请与网页底部的电邮联系)
中国书画?10月8日
上午10时 | 秋阳──亚洲重要私人珍藏
下午2时|观想──中国书画四海集珍
香港会议展览中心 展览厅5BC
李熙元先生为韩国著名收藏家,八十年代与张大千相识,曾多次到访摩耶精舍。李氏曾以大千先生所题「光风霁月」命名其在首尔开设的艺术博物馆,展出其多年悉心之收藏。本专题所集五件大千先生晚年佳作,以六尺横幅《泼墨云山》领衔,堪为大千先生晚年艺术高峰的最佳体现。
张大千与同李熙元、秦景卿合影照片
泼墨云山
Lot 1557
张大千(1899-1983)
泼墨云山
镜心 设色纸本
1981年作
钤印:张爰之印、大千居士、辛酉、摩耶精舍、己亥己巳戊寅辛酉
题识:中华民国七十年三月二十二日,熙元仁兄鉴家雅教。大千弟张爰台北写呈。
说明:此件拍品另附张大千题同李熙元、秦景卿合影照片。
ZHANG DAQIAN
SPLASHED PAINTING
Mounted for framing; ink and colour on paper
SignedZhang Yuan, dated 1981, with five artist seals.
75 x 179.5 cm
估价 ESTIMATE:
HK$ 8,000,000-12,000,000
此作写于一九八一年,时张大千八十三岁高龄,居住在台湾摩耶精舍中,虽然已经进入耄耋之年,画家仍然在为台湾博物馆和巴黎东方博物馆举办的展览准备画作。此一时期张大千先后创作了一批颇有分量的泼墨泼彩作品。此件六尺横幅《泼墨云山》堪为大千先生晚年艺术高峰的最佳体现。此幅作品上款人为韩国著名收藏家李熙元先生,他八十年代与张大千相识,曾多次到访摩耶精舍。李熙元先生曾以大千先生所题“光风霁月”命名其在首尔开设的艺术博物馆,展出其多年悉心之收藏。
著名艺术史学家傅申曾说:“张大千集传统大成的精品,固然代表其前半生的成就,但是站在历史宏观的角度,只有他泼墨泼彩的力作,最能代表他前无古人的历史地位。”从二十世纪五十年代开始,张大千先后在阿根廷、巴西、美国等地侨居二十多年,除在欧美等地举办画展,更亲身参观西方当代艺术展览,期间于一九五六年与毕卡索的世纪会晤,更被称为“东西方艺术高峰会”。由于亲身感受了西方艺术的精粹,特别是与当时流行的印象派、立体派等艺术流派的接触,使他的绘画风格开始转变。他在继承前半生“血战古人”的基础上,结合西方绘画的色光关系,发展出泼墨泼彩技法,让中国水墨画于西方艺坛大放异彩。朱景玄《唐朝名画录》称王洽:「凡欲画图障,先饮,醺酣之后,即以墨泼。…或挥或扫、或淡或浓,随其形状为山为石、为云为水,应手随意,倏若造化,图出云霞,染成风雨,宛若神巧。」如述,大千先生泼墨之法当甚受其启发。张大千的创作达“包众体之长,兼南北二宗之富丽”,集文人画、作家画、宫廷画和民间艺术为一体。其画风先后曾经数度改变,在早、中年时期主要以临古仿古居多,花费了一生大部的时间和心力,从清朝一直上溯到隋唐,逐一研究他们的作品。晚年历经探索,在继承唐代王洽的泼墨画法的基础上,于五十七岁时自创泼墨泼彩画法。这种揉入西欧绘画的色光关系而发展出来的山水画笔墨技法,其变化却始终保持中国画的传统特色,而创造出一种半抽象墨彩交辉的意境。
泼墨泼彩,不仅是张大千继其集传统大成之后走向个人创新巅峰的画风,也是他去国十余年后,成功地将中国画中泼墨大写意风格结合当年世界抽象绘画潮流,创造出法古变今、走向世界画坛的伟大成就,更是传统与创新中国画的主要分水岭。自从五十年代末大千先生创作第一幅泼墨作品,到一九六三年首次去尝试泼彩,至六十年代末,张大千的泼墨泼彩作品终发展至真正成熟时期。他曾表示:“我最近已能把石青当作水墨那样运用自如,而且得心应手,这是我近来唯一自觉的进步,很高兴,也很得意。”到七八十年代,张大千的泼墨泼彩画作,已将传统的笔墨减至最少,这是他的作品最成熟也最接近西方抽象表现艺术的阶段。
此幅作品《泼墨云山》创作于一九八一年,正值其泼墨泼彩的巅峰期。画面中迎面而来的峰峦,舒缓起伏,几乎占满全幅。此画粗看烟云缭绕,扑朔迷离,具有很强的抽象意味;但仔细体味,便可见山谷幽深,溪桥横斜,洲渚淡远,屋舍林立,树木葱茏,乃一派平淡天真的江南景色。整幅画变化奇诡,显现出幽幽山谷的深不可测,使人感觉到一股清冽之气直透心脾。全画以半抽象为主,辅以笔墨点景,传统创新,共冶一炉!在此画面之上,张大千极大地发挥了墨色的能量。
此外,大千先生对绘画物料极其讲究,为求颜料最佳之色泽质感,皆选用天然矿物颜料,所费不赀。又为求颜料之流畅细致,皆用手工细细研磨,现磨现用,费工费时。本幅所用的石青、石绿、赭石效果尤见特出,此类颜料色泽厚实,富有质感而历久不褪,故彩泼洒画上能形成丰富的色层,由此可知他对色彩的运用已臻炉火纯青之境界。实际上,大千在四十年代临摹敦煌重彩壁画时,已向当地喇嘛学习并大量研磨使用此类矿物颜料。因此,他在四十五岁以前,已经对各种颜料,尤其是石青、石绿等矿物性不透明色彩的性能和效果,了如指掌。手工研磨的天然矿物颜料,加水后可以呈现极为细致的透明层次,而张大千创作时多利用这样优美的色质层次,反复多次地泼染于同一方画作上,造成如丝质如冰洁一般的缥缈悠然气韵;而同时,他也会利用大量的水墨色厚厚地泼洒于局部,造成重彩的量感与气魄。故而透明性与水份的关系十分密切,经验丰富的画家拿捏水份多寡,决定色彩透明度的呈现效果。故古人有云:“得笔法易,得墨法难;得墨法易,得水法难。”
在这幅《泼墨云山》中张大千先以水分充足的淡墨泼染,以墨色的浓淡区分出近山与远山的空间感。墨晕固定后,再以不透明的石青石绿泼在水墨上,任颜料本身轻重或沉或浮,产生不同层次。等色与墨确定了山峦的基本形体后,便以笔线勾出丘壑溪涧和屋舍云树,在混沌中开出山水。
最后以大片花青墨色和赭石色泼染在远近山峦处,以彰显夕阳晚山的戏剧氛围。溪水和湖泊俱以留白表现,这就使画面产生统一的色调,满纸蓊郁迷蒙,看似无线条,却又浓淡相宜、层次分明,意象超出笔墨之外,整体呈现出苍茫幽深的意境,笼罩着一种神秘气息,发挥出如同抽象表现主义画家所作出的直接性与雄浑。墨与彩之间的结合与激荡虽显得浑然天成,貌似不费吹灰之力,实则相当费时费事,其繁复处理过程,非十天、半月不能完成。泼彩泼墨绘画还具有不可复制性的特质,由于每一次泼墨泼彩流动的效果绝不会重复,张大千处理每幅作品画面的章法、方式和完成度的要求亦不尽相同,故形成的格局千差万别,所以每幅泼墨泼彩绘画都是独一无二的。此外,由于泼墨泼彩画具有很大的偶然性,并非每一幅作品皆能兼顾画面的完整性。本幅《泼墨云山》山体连绵,虚实相生,整体感极强,可称为张大千先生泼墨泼彩作品中构图极其完整的精彩作品之一,值得珍视。在张大千回到台湾后,受到本土对于传统艺术的认同,因而他在比较抽象的泼墨泼彩中增加了更多中国的笔墨,逐渐转向为“细泼细笔”,《泼墨云山》即为这一时期的代表。
空山无人水流花开
Lot 1558
张大千(1899-1983)
空山无人水流花开
镜心 设色纸本
壬戌(1982年)作
钤印:张爰、大千父、大千豪髪、大风堂
题识:空山无人水流花开。壬戌重九,拈坡仙语写于台北外双溪上。八十四叟爰。
ZHANG DAQIAN
VALLEY IN THE MOUNTAIN
Mounted for framing; ink and colour on paper
SignedYuan, dated renxu 1982, with four artist seals.
33.5 x 70 cm
估价 ESTIMATE:
HK$ 2,000,000-3,000,000
张大千平生画作以山水为大宗,在其大半个世纪的艺术生涯中,其山水画经历了多次变革,在经历长期和古人血战的阶段后最终在晚年确立了独特的自我面目,开创出中国山水画的新局面。张大千论画曾说:“山川有东西南北之分,各地土质不同,而山石树木也有所不同,故皴法也是从自然环境中悟出的道理。”所以张大千笔下的山水 不仅仅是从古人墨迹中得来,更来自于他行万里路,看万重山的生活感悟,故而其笔下的山川林峦苍郁茂密,生气远出。尤其是到了晚 年,客居海外的张大千受西方艺术的熏染,游览异域山川,力求在融合古法的基础上创新求变,以自家笔墨写山川实景,从而产生了一批 富有新意的佳作。此幅《空山无人水流花开》即为其中之一,由画上所落款“壬戌”,可知此画作于一九八二年,为张大千晚年所作。该画通幅以破笔旋转皴擦,用乱柴般的破笔散锋线条来表现山石的纹理,并以连绵不断的快笔点苔,其下笔节奏如同金鸡啄米般急促迅捷。左下方以带状松林调和山石的结构,远峰罩染淡墨,全副以青墨色为主色调,氤氲云气横锁山腰,浑厚中显出空灵。大千晚年因眼疾难为工细之笔,多作泼彩泼墨粗放画风,大大减少了细密繁复的皴擦笔法。此幅却是不厌其烦地皴擦点染,由此可见此画确乃大千晚年经意之作。
黄山百步云梯
Lot 1559
张大千(1899-1983)
黄山百步云梯
镜心 设色纸本
壬戌(1982年)作
钤印:两到黄山绝顶人、张爰之印、大千居士
题识:黄山百步云梯,自文殊前海至师子林后海必经之路。装如鲫鱼之脊,一面才能容足,三面皆空,名为百步,其实不只千步耶。惜予昏眊末由状其险巇。老矣奈何奈何。殊下敓院字。壬戌重九,八十四叟爰。
ZHANG DAQIAN
HUANG MOUNTAIN
Mounted for framing; ink and colour on paper
SignedYuan, dated renxu 1982, with three artist seals.
102.3 x 33.8 cm
估价 ESTIMATE:
HK$ 1,800,000-2,800,000
张大千一生奉行“读万卷书,行万里路”,并从“搜尽奇峰打草稿”中寻找创作灵感,追求“集传统精英和生活灵秀于一炉”。黄山险峻雄奇的特质,钟灵毓秀的美景,是其他名山难以比拟的。我国历朝历代都有画家将黄山作为自己艺术创作的灵感源泉。大千三上黄山游历与写生,他观察黄山烟云幻变之妙,从真实雄伟的山水中体验,穷究自然的奇诡谲变,并留下了许多精彩的画作。除此之外,他还篆刻了一方“三到黄山绝顶人”的印章,以志纪念。本幅《黄山百步云梯》作于一九八二年,为大千以黄山莲花峰后百步云梯之景色为蓝本所绘。画从近山顶处画起,云海穿插其间,石峰纵横,见棱见角,其突兀的结构,与传统山水画惯以山麓、溪涧铺底的布局判然而别,而与石涛的创新精神遥相承接。山峰以披麻皴为主,笔法既流利又劲健,将山体的凹凸断续、山势的逶迤险峻刻画得殊为逼真。山色以花青墨色涂抹,有时于浅褐之上施以淡墨,复以浓墨表现草树,远峰又纯以花青水墨为之,如此富于变化而又挥洒自如,显示了画家在山水方面的造诣与功力。
剪秋罗
Lot 1560
张大千(1899-1983)
剪秋罗
镜心 设色纸本
辛酉(1981年)作
钤印:张爰之印、大千居士
题识:秋林娇艳妒青娥,西风润薄薄罗,相思一个怯。横波深闺红泪多。休赠玦,莫投梭,魂摇小靥涡,可怜潘髩早消寒,宵禁得么。阮郎归。四十年前华山见野生剪秋罗旧作。七十年辛酉九月朔,为友人诵之,因并图之。八十三叟爰。
ZHANG DAQIAN
FLOWERS
Mounted for framing; ink and colour on paper
SignedYuan, dated xinyou 1981, with two artist seals.
33 x 45.5 cm
估价 ESTIMATE:
HK$ 400,000-600,000
此件《剪秋罗》据题跋可知,系张大千作于一九八一年的作品。秋箩花又叫百日草,洒脱自然、清朗明快。在创作中,张大千一直强调要画出所描绘物象的“神韵”,画松树要苍劲浑然,画竹子要清秀脱俗,而花卉则被张大千形象地比喻成婀娜有致的舞女。此幅秋箩花用折枝构图,花叶落墨而出,写其神似,用线勾勒叶脉,花卉则用浅色西洋红没骨写出,形神兼备,生气十足。张大千曾言:“花卉画,当然要推宋人为第一,画的花卉境界最高,他们的双钩功夫,也不是后人所能赶得上的。到了元代,才擅长写意。到明清时,渐至潦草,物理、物情和物态三者都失掉了。”张大千的花卉画从清代石涛和八大入手,参悟笔墨、禅理与书法线条的关系;上追明中后期的陈淳和徐渭,打破绘画纯粹的“传移模写”的功能,而将个人的情绪和胸怀包容其中,使作品具有了生命力;进而直指宋代的崔白和易元吉,强调“观物之趣”、“抓物之神”,通过细致的观察与写生,进而与所摹绘物象形与神的契合。
蔬笋海虾
Lot 1561
张大千(1899-1983)
蔬笋海虾
镜心 设色纸本
钤印:张爰之印、大千居士、摩耶精舍、己亥己巳戊寅辛酉
题识:谢豹笋和谢豹虾,吴人呼杜宇为谢豹。于杜宇鸣掘笋为谢豹笋,于时渔人得虾以曰谢豹虾,以此相贵重也。小园更有好青瓜,吴娘挽袖舒纤手,自荐春盘拌洒拉。八十三叟爰写并拈小诗。
ZHANG DAQIAN
VEGETABLES AND SHRIMPS
Mounted for framing; ink and colour on paper
SignedYuan, with four artist seals.
35.3 x 55.3 cm
估价 ESTIMATE:
HK$ 600,000-800,000
张大千生平有两大嗜好:一是讲求吃,二是爱听京剧。徐悲鸿在《张大千画集》序中称他说:“能调蜀味,兴酣高谈,往往入厨作美餐待客”。谢稚柳也曾回忆道:“大千的旁出小技是精于烹饪且对客热情,每每亲入厨房做菜奉客……所做`酸辣鱼汤′喷香扑鼻鲜美之至,让人闻之流涎,难以忘怀。”张大千不仅是一位国画大师,还是一位美食大师,烹饪大师,他还创造了“大千菜”。所以大千甚是喜欢瓜果蔬菜美食一类的绘画题材,常把吃到的新鲜食物画于画上。此次秋拍的的张大千《蔬笋海虾》就是张大千众多果蔬作品中的精品之作。此件作品用笔潇洒准确,敷色鲜丽见层次,线条运用拿捏恰到好处,蔬果海虾皆自然天成之趣,此皆极具功力,极尽用心之能事,可谓方寸见大千。此幅画面中两颗春笋姿态各异,设色丰富,画面插入两颗黄瓜使得了无生气的春笋活了起来。一只鲜虾好像跳落在竹笋之间,生姿显得十分生动。作品构图有趣,左边书法长题与画面相得益彰,尽显张大千经营位置和赋彩用笔灵活生动的高超画艺,真是难得的大千精品。
张大千《泼墨云山》精赏
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车钓琥乙: 张大千字画真迹值多少一平尺?我想在这里没有人能给回答,因为张大千字画真迹很多,每幅作品的价格都不一样.其实任何书画家的作品多少钱一平尺?真正准确的只有市场说了算,不是你我在这里说值多少钱就值多少钱.目前张大千最贵作品是《嘉耦图》2011年以1.9106亿元港币成交.近代作品最贵画家:齐白石 黄宾虹 徐悲鸿 张大千 高剑父 傅抱石 刘奎龄 董希文 黄胄 石鲁 现代作品最贵画家:黄泽金 吴冠中 孙大石 黄永玉 范曾 靳尚谊 刘大为 刘文西 丁绍光 方增先
怀集县13459808917: 张大千的画值多少钱 - ?
车钓琥乙: 这可是名人啊,他的画老值钱了.张大千1968年所作巨幅绢本泼彩,宽76.2厘米,长264.2厘米,画面描绘的是远眺瑞士亚琛湖所见.2010年5月17日晚11点半,经过近60轮激烈叫价,《爱痕湖》以人民币一亿零八十万元的天价成交,这也是中国近现代书画首次突破亿元大关,同时,这一价格也创出张大千个人作品成交新纪录,成为中国近现代书画市场价格新的里程碑.
怀集县13459808917: 天龙八部,85的珍兽能幻化成远古棋魂吗?如果能,要什么珍兽,外功还是内功还是平攻 - ?
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车钓琥乙: 张大千作品鉴定及价格 张善子、张大千昆仲共同创建了大千画派,它是中国综合性绘画流派之一.二十世纪20年代,张善子、张大千在上海西门路西成里“大风堂”开堂收徒,传道授艺,所有弟子们皆被称为“大风堂门人”.它是一个有别于...
怀集县13459808917: 台北历史博物馆怎么会藏有那么多张大千作品? - ?
车钓琥乙: 1973年张大千捐赠作品108幅给台北历史博物馆
怀集县13459808917: 黄庭坚的书法拍卖价值为什么那么高 - ?
车钓琥乙: 黄庭坚的字拍卖价是中国书画拍卖的一个转折点.其一,再次之前的其他国家、特别是西方的一些国家对本国艺术作品拍卖价都是非常高的,即便是没有超过百年的艺术品拍卖价折合人民币也远远地高于我国历史名家作品的几倍,甚至几十倍....
怀集县13459808917: 张大千老师字画多少钱一平尺? - ?
车钓琥乙: 大约为8万每平尺.