美术鉴赏文章要写什么

求问美术鉴赏文章要写什么~

作为文化教育和审美教育的美术鉴赏课，是对学生进行认识美和评价美而专门开设的课程。因此上好美术鉴赏不但可以开拓学生的视野、增长知识，还可以在潜移默化的教育过程中提高学生的人文素养。目前，在美术鉴赏课教学中仍存在一定的教学误区：鉴赏教学侧重点有所偏离，内容较为片面；教学方法单一，以教师讲解为主；以画论画，割裂了与其它学科有机联系等等。本文结合本人的教学实际对此进行分析，并提出有一些见解。
一、克服教学内容上存在的片面性，注重作品内在情感。在内容上，有些教师往往只从史学意识或单纯从造型、构图、色彩等技术角度来讲解美术作品。为了迎合学生的好奇心，整堂课津津乐道画家的趣闻逸事。从史学意识和技术角度讲解作品并不是美术鉴赏的主要方面。美术是人类创造的精神产品，是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技能技巧，塑造静态的平面或立体的视觉艺术形象，反映生活，表达作者思想感情和审美感受的艺术。既有它的物质性，也有其精神性。国画中的文人画，大多数借景、借物抒情，郑板桥画竹，是通过竹和形象来表现作者的风骨、气节与高尚情操。如果美术鉴赏只是侧重美术史和技术方面，是对美术鉴赏课的一种偏离。
美术鉴赏课，应该透过作品的造型、色彩、构成等的表象，去发掘在这些表象下所隐藏的作者的思想、情感和心境，把握作者在画中所表达的精神和情感力量，使死的物质材料与人的精神结合而变得生动无比如表现主义画家蒙克的《呐喊》，通过强烈的、流动的色彩、天空中那燃烧如火的红色；以桥和栏杆倾斜的不稳定构图形式；道路与人物强烈的扭曲夸张，憔悴男子那夸张变形的面部表情，远处孤寂与无助的情绪，表现了作者恐惧、绝望、疯狂的内心世界。
教师在美术鉴赏课中的作用就是引导学生通过鉴赏作用的表象去寻找和发现作品的灵魂，也就是作者的思想感情和审美感受，以提高学生的审美能力、艺术感觉和修养。对于史学意识、技术探讨，和画家的趣闻轶事待方面只能是适可而止。
二、克服教学方法上的单一性，充分体现学生的主体性。我曾在教学中做过实验：在同一个年级讲印象派绘画，其中A班采用整堂由我一个人讲的方式；B班采取在我的提示与引导下，让学生发表自己的见解，然后由我总结讲解。单元课程布置一份题为《我对印象派绘画的认识》的作业。结果A班很多学生都是照搬课本完成作业，B班课堂讨论热烈，有相当竞争学生提出了一些独特的见解，可见，在美术鉴赏课教学过程中师生间的双边活动，对于发挥教师的主导作用、学生的主体作用，提高学生的学习积极性是非常重要的。要注意做好三项工作：
首先，教师要提示与引导学生发表见解，教师再进行总结讲解。我们以鉴赏毕加索的《格尔尼卡》为例。第一步：引导学生说出对作品的感受。教师要适当提供一些描述性的词汇以帮助学生正确表达自己的感受。如果学生人数多，可分组讨论，再推选一代表提出见解的方式进行。第二步：让学生分析产生这种感受的原因。教师应引导学生从作品内容和形式去分析。内容主要是指画中画了什么形象，表现了一个什么样的活动，从形式角度，主要是研究作者对美术造型元素的处理，对形式美法则和组织方法的运用，如何营造出我们所感受到的气氛和情绪。《格尔尼卡》，以象征性的手法通过牛、马、女人、灯等物体的分解，构成画面上破碎、混乱、骚动、狂暴的效果，表现了战争的残暴、恐怖、人民的痛苦与绝望。第三步：让学生分析作者想通过作品表达什么样的主题思想。教师要引导学生认真从画面所提供的如形象、色彩、构图等去寻找作者所要表达的情感。同时，教师适当地介绍作品时代背景、作者的世界观、个性等。让学生更好更全面地把握作品中的主题思想。1937年德国纳粹空军民遭到杀戮，小城血流成河，顿成废墟。毕加索激愤难平，于是，创作了这一作品控诉法西斯的罪行。表现了作者强烈的正义感与渴望和平的愿望。第四步：及时了解学生的鉴赏收获。课堂结束前询问一下学生最喜欢本堂鉴赏过的那一件作品，为什么？从中了解学生的学习收获及审美倾向、审美水平和价值观等。
其次，要注重课内外相结合。在美术鉴赏课中尽可能地让学生欣赏原作。因为原作中那种强烈的色彩冲击力和画面的震撼感，还有画面所营造出来的气氛，都是印刷品所难以比拟的。再则，教师应量力而行地组织学生参观一些展览开阔学生的视野。利用课余收集有关图片资料，不要把美术鉴赏课局限于课堂上。
第三，要重视以点带面。在教学中要重点分析最有代表性的作品，其它作品从略，以取得事半功倍的效果。还应该注意纵横对比，归纳出不同作品的共性与个性，使学生尽快形成网状知识。有时必须变通，如鉴赏西方近现代绘画时，因为它吸收了东方的绘画方法。就可以穿插一些中国绘画、日本浮世绘画等东方艺术与之对比，使学生能更好理解作品的特点与内涵。
三、 克服孤立性地分析作品，教师要不断提高自身素养。在美术鉴赏中，以画论画割裂了美术与其它学科的联系。使得美术学科变得孤立，知识面窄，不能够更深入地理解作品，原因之一是教师知识面不够广；其二是忽视了其它学科知识对美术鉴赏课所起的积极作用。这就要求教师博览各种知识，尽可能将文学、音乐、摄影、历史、心理学等其它学科知识引入到美术鉴赏课中来，毕竟美术与文学、音乐、摄影等有许多共同的特征。在我国的艺术传统中，美术与文学更是具有千丝万缕的联系，诗中有画，画中有诗。而音乐的意境、节奏和韵律等与美术又是一致的。如印象派画家莫奈晚期的《睡莲》和惠斯勒的《风景》，被人们称作可视的音乐和色彩的音乐家。摄影的构图、色彩，立意等和美术有共同特征。历史学科对于提供作品的时代背景，心理学知识对于分析画面的情感信息等对鉴赏美术作品都有很好的促进作用，通过借用其他学科来分析美术作品，不但能激发学生的学习兴趣，使学生更易于理解作品的内容与精神，而且更具亲切感，起到事半功倍的作用。

你的美术鉴赏论文准备往什么方向写，选题老师审核通过了没，有没有列个大纲让老师看一下写作方向？
老师有没有和你说论文往哪个方向写比较好？写论文之前，一定要写个大纲，这样老师，好确定了框架，避免以后论文修改过程中出现大改的情况！！
学校的格式要求、写作规范要注意，否则很可能发回来重新改，你要还有什么不明白或不懂可以问我，希望你能够顺利毕业，迈向新的人生。





论文写作包括以下几个步骤：



第一、研究课题的基础工作——收集资料。考生可以从查阅图书馆、资料室的资料，做实地调查研究，实验与观察等三个方面来搜集资料。搜集资料越具体、越细致越好，最好把想要搜集资料的文献目录、详细计划都列出来。首先，查问资料时要熟悉、掌握图书分类法，要善于利用书目、索引，要熟练地使用其他工具书，如年鉴、文摘、表册、数字等。其次，做实地调查研究，调查研究能获得最真实可靠、最丰富的第一手料，调查研究时要做到目的明确、对象明确、内容明确。调查的方法有：普遍调查、重点调查、型调查、抽样调查。调查的方式有：开会、访问、问卷。最后，关于实验与观察，实验与观察是搜集科学资料数据，获得感性知识的基本途径，是形成、产生、发展和检验科学理论的实践基础，本方法在理工科、医类等专业研究中较为常用，运用本方法时要做认真的全面记录。
　　


第二、研究课题的重点工作——研究资料。考生要对所搜集到手的资料进行全面浏览，并对不同资料采用不同的阅读方法，如通读，选读，研读。通读即对全书全文阅读，选读即对有用部分、有用内容阅读，研读即对与研究课题有关的内容进行全面、认真、细致、深入、反复的阅读。在研读过程中积极思考。要以书或论文中的论点、论据、论证方法与研究方法来触发自己的思考，竭力产生创见，要眼、手、脑并用，要发挥想象力，开拓创造性思维，进行新的创造。
在研究资料时，还要做好资料的记录。对新鲜论点，好的见解，要完完全全摘录；对能说明问题，有说服力的论据、好材料，要不加改动地摘录；对过长的资料，可加以简明扼要的概括，对这些资料都要分类整理。
　　第三、研究课题的核心工作——明确论点和选定材料。在研究资料基础上，考生提出自己的观点和见解，根据选题，确立基本论点和分论点。提出自己的观点要突出新创见，创新是灵魂，切忌人云亦云。同时，还要防止贪大求全的倾向，生伯不完整，大段地复述已有的知识，那就体现不出自己研究的特色和成果了。
根据已确立的基本论点和分论点选定材料，这些材料是自己在对所搜集资料的加以研究的基础上形成的。组织材料要注意掌握科学的思维方法，注意前后材料的逻辑关系和主次关系。
　
　第四、研究课题的关键工作——执笔撰写。考生下笔时要对以下两个方面加以注意：拟定提纲和基本格式。
　　拟定提纲包括题目、基本论点、内容纲要。内容纲要包括大项 目即大段段旨、中项目即段旨、小项目即段中材料或小段段旨。拟定提纲有助于安排好全文的逻辑结构，构建论文的基本框架。

作为文化教育和审美教育的美术鉴赏课，是对学生进行认识美和评价美而专门开设的课程。因此上好美术鉴赏不但可以开拓学生的视野、增长知识，还可以在潜移默化的教育过程中提高学生的人文素养。目前，在美术鉴赏课教学中仍存在一定的教学误区：鉴赏教学侧重点有所偏离，内容较为片面；教学方法单一，以教师讲解为主；以画论画，割裂了与其它学科有机联系等等。本文结合本人的教学实际对此进行分析，并提出有一些见解。

一、克服教学内容上存在的片面性，注重作品内在情感。在内容上，有些教师往往只从史学意识或单纯从造型、构图、色彩等技术角度来讲解美术作品。为了迎合学生的好奇心，整堂课津津乐道画家的趣闻逸事。从史学意识和技术角度讲解作品并不是美术鉴赏的主要方面。美术是人类创造的精神产品，是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技能技巧，塑造静态的平面或立体的视觉艺术形象，反映生活，表达作者思想感情和审美感受的艺术。既有它的物质性，也有其精神性。国画中的文人画，大多数借景、借物抒情，郑板桥画竹，是通过竹和形象来表现作者的风骨、气节与高尚情操。如果美术鉴赏只是侧重美术史和技术方面，是对美术鉴赏课的一种偏离。

美术鉴赏课，应该透过作品的造型、色彩、构成等的表象，去发掘在这些表象下所隐藏的作者的思想、情感和心境，把握作者在画中所表达的精神和情感力量，使死的物质材料与人的精神结合而变得生动无比如表现主义画家蒙克的《呐喊》，通过强烈的、流动的色彩、天空中那燃烧如火的红色；以桥和栏杆倾斜的不稳定构图形式；道路与人物强烈的扭曲夸张，憔悴男子那夸张变形的面部表情，远处孤寂与无助的情绪，表现了作者恐惧、绝望、疯狂的内心世界。

教师在美术鉴赏课中的作用就是引导学生通过鉴赏作用的表象去寻找和发现作品的灵魂，也就是作者的思想感情和审美感受，以提高学生的审美能力、艺术感觉和修养。对于史学意识、技术探讨，和画家的趣闻轶事待方面只能是适可而止。

二、克服教学方法上的单一性，充分体现学生的主体性。我曾在教学中做过实验：在同一个年级讲“印象派”绘画，其中A班采用整堂由我一个人讲的方式；B班采取在我的提示与引导下，让学生发表自己的见解，然后由我总结讲解。单元课程布置一份题为《我对“印象派绘画的认识”》的作业。结果A班很多学生都是照搬课本完成作业，B班课堂讨论热烈，有相当竞争学生提出了一些独特的见解，可见，在美术鉴赏课教学过程中师生间的双边活动，对于发挥教师的主导作用、学生的主体作用，提高学生的学习积极性是非常重要的。要注意做好三项工作：

首先，教师要提示与引导学生发表见解，教师再进行总结讲解。我们以鉴赏毕加索的《格尔尼卡》为例。第一步：引导学生说出对作品的感受。教师要适当提供一些描述性的词汇以帮助学生正确表达自己的感受。如果学生人数多，可分组讨论，再推选一代表提出见解的方式进行。第二步：让学生分析产生这种感受的原因。教师应引导学生从作品内容和形式去分析。内容主要是指画中画了什么形象，表现了一个什么样的活动，从形式角度，主要是研究作者对美术造型元素的处理，对形式美法则和组织方法的运用，如何营造出我们所感受到的气氛和情绪。《格尔尼卡》，以象征性的手法通过牛、马、女人、灯等物体的分解，构成画面上破碎、混乱、骚动、狂暴的效果，表现了战争的残暴、恐怖、人民的痛苦与绝望。第三步：让学生分析作者想通过作品表达什么样的主题思想。教师要引导学生认真从画面所提供的如形象、色彩、构图等去寻找作者所要表达的情感。同时，教师适当地介绍作品时代背景、作者的世界观、个性等。让学生更好更全面地把握作品中的主题思想。1937年德国纳粹空军民遭到杀戮，小城血流成河，顿成废墟。毕加索激愤难平，于是，创作了这一作品控诉法西斯的罪行。表现了作者强烈的正义感与渴望和平的愿望。第四步：及时了解学生的鉴赏收获。课堂结束前询问一下学生最喜欢本堂鉴赏过的那一件作品，为什么？从中了解学生的学习收获及审美倾向、审美水平和价值观等。

其次，要注重课内外相结合。在美术鉴赏课中尽可能地让学生欣赏原作。因为原作中那种强烈的色彩冲击力和画面的震撼感，还有画面所营造出来的气氛，都是印刷品所难以比拟的。再则，教师应量力而行地组织学生参观一些展览开阔学生的视野。利用课余收集有关图片资料，不要把美术鉴赏课局限于课堂上。

第三，要重视以点带面。在教学中要重点分析最有代表性的作品，其它作品从略，以取得事半功倍的效果。还应该注意纵横对比，归纳出不同作品的共性与个性，使学生尽快形成网状知识。有时必须变通，如鉴赏西方近现代绘画时，因为它吸收了东方的绘画方法。就可以穿插一些中国绘画、日本浮世绘画等东方艺术与之对比，使学生能更好理解作品的特点与内涵。

三、 克服孤立性地分析作品，教师要不断提高自身素养。在美术鉴赏中，以画论画割裂了美术与其它学科的联系。使得美术学科变得孤立，知识面窄，不能够更深入地理解作品，原因之一是教师知识面不够广；其二是忽视了其它学科知识对美术鉴赏课所起的积极作用。这就要求教师博览各种知识，尽可能将文学、音乐、摄影、历史、心理学等其它学科知识引入到美术鉴赏课中来，毕竟美术与文学、音乐、摄影等有许多共同的特征。在我国的艺术传统中，美术与文学更是具有千丝万缕的联系，“诗中有画，画中有诗”。而音乐的意境、节奏和韵律等与美术又是一致的。如印象派画家莫奈晚期的《睡莲》和惠斯勒的《风景》，被人们称作“可视的音乐”和“色彩的音乐家”。摄影的构图、色彩，立意等和美术有共同特征。历史学科对于提供作品的时代背景，心理学知识对于分析画面的情感信息等对鉴赏美术作品都有很好的促进作用，通过借用其他学科来分析美术作品，不但能激发学生的学习兴趣，使学生更易于理解作品的内容与精神，而且更具亲切感，起到事半功倍的作用。

课程简介

美术鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。

通过本课程的讲授，可以使学生了解更多的美术知识，提高学生的美术鉴赏能力，培养学生的艺术审美兴趣，对提高学生的全面素质有着十分巨大的作用。

美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力和艺术创造能力。

http://home.henannu.edu.cn/jingpinkecheng/msjs/

写对作品的感受咯~
觉得怎样写什么.真实就好!

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台江县17060107803： 艺术生考美术史论专业美术赏析文章怎么写? - ？
答孟开喉： 我当时考的是中央美院的史论,文考证拿到了就是高考没上线.以我的经验来看,你不必写的很专业很学术,而是要有一定文采(又不能写成散文这种东西),能够体现一种美术赏析的特性(多看看就会知道这是一种什么感觉了,一般都会从贡...

台江县17060107803： 美术作品赏析文怎么写? - ？
答孟开喉： 先研究一下作者的资料.然后从创作背景开始着手写.文中要介绍一下此作者在作品中的表现手法或者创作方法.还有就是作品反映了一个什么样的社会现实,它的价值在于什么.

台江县17060107803： 如何写美术赏析文章 - ？
答孟开喉： 根据要求可从以下几方面入手: 1.描写美术作品内容(看到了什么); 2.分析画面(作品)构成; 3.分析作者、创作时的社会背景及作品的社会影响; 4.自己的感受、体会.

台江县17060107803： 美术鉴赏,怎么写,要800字~~ - ？
答孟开喉： 对美术作品鉴赏:1.时期 2.历史背景 3.文化寓意 4.风格 5.流派 6.作者背景 7.评论

台江县17060107803： 美术鉴赏文范文范文哦,急用 ？
答孟开喉： 《步辇图》鉴赏 本画描绘了贞观十五年(641年)唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布的联姻事件.画幅右面是坐在步辇上的唐太宗,被九名肩抬步辇和掌扇的宫女簇拥...

台江县17060107803： 一篇美术作品欣赏文章应该从哪几个方面写?如何去写?格式? - ？
答孟开喉： 第一印象,由感官开始,心理次写,在发表个人意见

台江县17060107803： 对艺术作品的鉴赏方式有哪些鉴赏文章又要怎么写 - ？
答孟开喉：[答案] 美术鉴赏这门学问改变了人们的观看方式.美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动.欣赏一般局限于感...

台江县17060107803： 帮我写一篇美术鉴赏,100子以上...大家帮帮忙...谢谢咯 - ？
答孟开喉： 从不了解美术,到懂得欣赏美术;从无视美的存在,到学会发现美;从对美术不感兴趣,到喜欢上美术,这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获.美术欣赏课将我带到了一个全新的世界,带到了一个我以前从未涉足过的领域,带到了艺术的殿...

台江县17060107803： 关于美术鉴赏议论文关键怎么写? - ？
答孟开喉：[答案] 1,先找--怎样写艺术论文的书--京东 亚马逊 当当等网上书店找找--好像京东--搜 顾平的试试看.或学院的图书馆找-- 2,找些美术鉴赏的论文作为参考-- 平时就要有读书的书习惯 找书的习惯--积累的多了--这就不难了

台江县17060107803： 急!!特别急,美术作品赏析如何写?六年级的 - ？
答孟开喉： 首先你得有个作品啊,赏析什么作品,先给他大方向定位,是抽象画还是写实的,是油画还是水墨画.然后分析,从色彩搭配角度、外形结构、明暗层次、视觉中心等分析,可以挑自己擅长的写三种到四种酒可以,每种分析写一小段,然后总结这幅画哪里美,比如什么色彩鲜艳,形象生动,层次鲜明等.