魔鬼的颤音奏鸣曲的资料有哪些?

急急急，谁能帮我找到塔蒂尼的g小调奏鸣曲，注明：不是魔鬼的颤音~

塔蒂尼G小调小提琴奏鸣曲 Op.1 No.10 非《魔鬼的颤音奏鸣曲》：http://www.karasolo.com/Arichive/zlg_v.aspx?classid=3788

是意大利小提琴家、作曲家、音乐理论家`居塞比·塔蒂尼 ！！！一生作有小提琴协奏曲约一百五十部，另有音乐理论著作《和声论》。代表作品以《科莱里主题变奏曲》和《魔鬼的颤音奏鸣曲》最为著名。
{魔鬼的颤音》是一首<WBR小提琴奏鸣曲，使用g<WBR小调，分为3个乐章。<WBR
第一乐章是慢板，演奏<WBR速度很慢。小提琴的旋<WBR律充满哀伤，有点幽怨<WBR，几个较强较长的音甚<WBR至有点哭诉的味道，协<WBR奏的乐队（或钢琴）旋<WBR律相近，在背后“煽风<WBR点火”，这一乐章基本<WBR没出现颤音。(4:0<WBR0)
第二乐章是快板。一开<WBR始便是几个强音，颇有<WBR气势，接着旋律便川流<WBR不息的进行下去，表现<WBR出勇往直前的毅力和锐<WBR气。同时开始了大胆的<WBR动机跳跃，独奏小提琴<WBR时而如舞者般急速地跳<WBR跃，时而强奏，时而悠<WBR扬婉转，显得千姿百态<WBR。这一乐章里，颤音不<WBR时出现。（7：15）<WBR
快板结束，进入第三乐<WBR章一开始的慢板。抒情<WBR的旋律好像是狂欢后的<WBR感叹，又稍微带点颓废<WBR。（8：35）之后便<WBR是慢板段落和快板段落<WBR多次交替进行。慢板庄<WBR严雄浑，快板生动活跃<WBR，小提琴演奏的难度较<WBR大，经常演奏双音。在<WBR三个快板段落中还各有<WBR一段颤音，先后用D弦<WBR、A弦和E弦奏出。夸<WBR张的颤音和诡异的旋律<WBR，在协奏乐队阴暗旋律<WBR的衬托下，真的有点魔<WBR鬼的感觉。乐章最后是<WBR小提琴华彩段，从双音<WBR发展到三个音的和弦和<WBR四个音的和弦。在双音<WBR部分，有时上面是颤音<WBR有时下面是颤音，充分<WBR显示出华丽的演奏技巧<WBR。

提起《魔鬼的颤音》，会有些人想到：“哦！那是Niccolo Paganini（帕格尼尼）的作品。” 　　其实，它是由意大利小提琴家Tartini作得的。 　　而我们所熟知的《魔鬼的颤音》，的确是Paganini的，不过那并不是一部作品，而是一张由德国DG出版的帕格尼尼的小提琴曲选集CD。 　　其实，错也不在cd本身，而在翻译者。在这张CD的封面上，标题原文是“Diabolus in Musica”，直译应该是“音乐中的魔鬼”，意译可以译作“魔鬼之音”，和颤音毫无关系，冠名者本意大概是用译形容曲子的高难度。而塔蒂尼的曲子名为《Devil’s Trill》，“devil”是魔鬼的意思，“trill”是颤音，直译就是“魔鬼的颤音”了。不知当年那位在国内介绍这张cd的作者是联想力太强抑或是无意之作，阴差阳错的造成了这样的“重名”。编辑本段Tartini作品
　　Tartini,Giuseppe 　　塔蒂尼 　　(1692-1770) 　　在西方古典音乐蓬勃发展的那几百年里，因无佳作而淹没于人潮，如今不为世人所知的作曲家恐怕数不胜数，因一首佳作而名闻天下的作曲家倒是能说出几个来的。然而，有这么一位音乐大师，他创作了不少极优秀的作品，也为音乐的发展作出了很大的贡献，但如今他在音乐史上的成就和影响远远尚未被人完全认清，他便是——塔蒂尼（Tartini）. 　　塔蒂尼，是意大利著名的小提琴家，杰出的教育家，严肃的学者和雄劲深沉自成一格的作曲家。他儿童时代开始学小提琴，而后在帕多瓦大学学法律，后来因为婚事遭反对，于1713年逃离了帕多瓦，在阿西西修道院避难，同时学习声乐及作曲。在他的一生中除了创作音乐，他还写了一些音乐理论著作，创办了一所一小提琴演奏为教学宗旨的高等学校，还对小提琴的琴弓进行过改造。根据目前掌握但决非完全的资料，他创作了14O首小提琴协奏曲（用四重奏或弦乐五重奏伴奏）、20首大协奏曲、150首奏鸣曲、50首三重奏； 其中60首奏鸣曲得到了发表，可是还有 200首左右的作品手稿依然被封存在帕多瓦圣安通尼奥总教堂的乐团档案库里。《魔鬼的颤音》则是其中最有名，最值得一听的一首。 　　关于这首曲子的来历，还有一段颇为诡异的故事。传说塔蒂尼经常梦想学到世上最神奇的小提琴技巧，于是有一次在梦中向魔鬼出卖了灵魂，用来交换琴技，于是魔鬼给他演奏了一段优美的曲子。梦醒之后，塔蒂尼凭记忆把这首曲子记了下来，便是我们现在所知的这首曲子，由于曲中有很多优美而又极具难度的颤音，所以叫做《魔鬼的颤音》。还有另外一个说法是说，塔蒂尼在梦中为乐队招聘小提琴手，魔鬼来应聘，要求以灵魂为报酬，塔蒂尼要考他，他就给塔蒂尼拉了一首曲子。不管是哪个说法也不管起真假，都给这首曲子增添了不少传奇色彩，也很有意思地解释了曲子名字的来由。 　　这个传闻也并不是完全的传说。实际上在法国天文学家热罗姆·德拉朗德（Jérôme de Lalande）的 《Voyage d'un François en Italie 》(1765 - 66)里，记载着塔蒂尼本人自述一段话。“1713年的一个晚上，我梦见我以灵魂与魔鬼订了一个契约。一切就像我期盼地那样进行：我的新仆人能清楚地感知并实行我每一个欲念。此外，我把我的小提琴递给了他，想看看他会不会演奏。于是我听到了一首让我震惊地无以言表的极优美动听的曲子，它是如此艺术，充满了惊人的智慧，即使是之前我最为大胆地幻想里也从来没能有过类似的灵感。我是如此的狂喜，万分地激动，无比地心醉，乃至于我听到窒息了——于是我醒了过来。醒来后我立即抓过我的小提琴试图留住记忆——至少留住一小部分我梦中那首曲子给我的印象。完全徒劳无功！我写得这首曲子是我写过的最好的曲子，但我仍然想把它命名为”魔鬼的颤音“，虽然它与那首把我彻底感动的曲子相差是如此地大，大到我情愿把我的乐器砸掉，从此跟音乐永别——如果我没有音乐也能活下来的话。” 　　这首曲子不长，大概17分钟，但因有大量的高难度的颤音而变得技巧性，难能可贵的是同时保持了极强的可听性。 　　《魔鬼的颤音》是一首小提琴奏鸣曲，使用g小调，分为3个乐章。 　　第一乐章是慢板，演奏速度很慢。小提琴的旋律充满哀伤，有点幽怨，几个较强较长的音甚至有点哭诉的味道，协奏的乐队（或钢琴）旋律相近，在背后“煽风点火”，这一乐章基本没出现颤音。(4:00) 　　第二乐章是快板。一开始便是几个强音，颇有气势，接着旋律便川流不息的进行下去，表现出勇往直前的毅力和锐气。同时开始了大胆的动机跳跃，独奏小提琴时而如舞者般急速地跳跃，时而强奏，时而悠扬婉转，显得千姿百态。这一乐章里，颤音不时出现。（7：15） 　　快板结束，进入第三乐章一开始的慢板。抒情的旋律好像是狂欢后的感叹，又稍微带点颓废。（8：35）之后便是慢板段落和快板段落多次交替进行。慢板庄严雄浑，快板生动活跃，小提琴演奏的难度较大，经常演奏双音，把狂欢与悲伤两种情绪诡异地糅合在了一起。在三个快板段落中还各有一段颤音，先后用D弦、A弦和E弦奏出。夸张的颤音和诡异的旋律，在协奏乐队阴暗旋律的衬托下。乐章最后是小提琴华彩段，从双音发展到三个音的和弦和四个音的和弦。在双音部分，有时上面是颤音有时下面是颤音，充分显示出华丽的演奏技巧。在抒情上，最后的华彩段给人一种悲壮的感觉，小提琴的顿弓造出声嘶力竭地哭喊的效果，使人内心为之震动。编辑本段Paganini小提琴选集的中文名称
　　Diabolus in Musica》（中文名：《魔鬼的颤音》）于1996年，由德国DG出版。这张小提琴独奏是小提琴大师阿卡多。曲目的高难度、大师技巧的精湛在加上录音的发烧，使得这张cd为发烧友们推崇，广为人知。 　　帕格尼尼（Niccolo Paganini ，1782.10.27--1840.5.27），意大利小提琴家、作曲家,为音乐史上最负盛名的演奏家之一.他的技巧影响了后来的小提琴作品，也影响了钢琴的技巧和作品。 　　帕格尼尼学于热那亚和帕尔马,十三岁首次登台.1805-1813年任卢卡公主的宫廷音乐总监,1828年起赴维也纳、德国、巴黎(1831)和英伦三岛演出.除小提琴外,尚擅于演奏吉他和中提琴,请柏辽兹写作中提琴曲一首而得《哈罗尔德在意大利》(1834),但他从未演奏它,据说嫌其独奏部分不够辉煌. 　　帕格尼尼最光辉的成就在于演奏自己的作品.他身材瘦长,拉琴时情绪激越,似痴似醉,如魔鬼附身.技巧之精湛有二十四首小提琴独奏用随想曲(op.1)为证.这是帕格尼尼生前允许出版的少数作品之一.二十四首随想曲中的某些新技巧由李斯特和舒曼移植于钢琴练习曲中,由布拉姆斯和拉赫玛尼诺夫用于钢琴变奏曲中.另作有小提琴协奏曲至少五部(其中一部最近才被发现), 《威尼斯狂欢节》和其他小提琴曲,以及吉他与弦乐合奏的室内乐.放纵无度的生活致使健康恶化,1834年起不得不减少音乐会演出.1840年5月27日死于威尼斯,相传有未死而误遭活埋一说. 　　一言以蔽之，这是任何一个喜爱小提琴的乐迷都不应错过的一张 CD。意大利著名小提琴演奏家 Accardo 被称为“活着的Paganini”，他用意大利名琴演绎 Paganini 小提琴曲，录制的这张"魔鬼的颤音"是曲目、演奏和录音俱佳的优秀CD唱片，片中小提琴和打击乐的高频泛音极为丰富，足以试出 Hi-Fi 系统中的任何瑕疵。 　　帕格尼尼的作品并没有出版得太多，很多作品他只作给自己演奏而没有正式出版。原因是没有多少人能够演奏他的作品，他的作品实在太难演奏了。传说中帕格尼尼的演奏技巧非常特别，最快可一秒拉16个音。他在演奏会中，小提琴琴弦常常会被预先设计突然“意外”地拉断，一根接着一根，而帕格尼尼依然用高超的技艺演奏，甚至到最后小提琴只剩下一根弦线。 　　此碟收录12首帕格尼尼作品的节录曲，但凡有名的作品均在其中。意大利小提琴手阿卡多，是当今举世无双的诠释帕格尼尼的不二人选，他那高超的技巧，疾风般的演奏，令人相信帕格尼尼这魔鬼琴手依然在世。录音将弓弦的摩擦质感，流水般贯穿全曲的急板，空间中自然的堂音，通透亮丽的琴声，甜美的音质和名琴的音色尽收其中。这一切无疑令此张CD为最多人激赏。

---

舒兰市13789202796： 《魔鬼的颤音》是什么歌？
实翠丽智： 著名意大利作曲家朱塞佩·塔蒂尼有一首颇受欢迎的奏鸣曲,被命名为《魔鬼的颤音》.据作曲家自己讲,这个曲名的由来,有这样一个离奇的故事.在1913年的一天晚上,塔蒂尼做了一个梦,梦到他把灵魂出卖给了魔鬼,得到的报酬是魔鬼情...

舒兰市13789202796： 小提琴曲《恶魔的颤音》...... - ？
实翠丽智： 魔鬼的颤音奏鸣曲 意大利小提琴大师塔尔蒂尼(Tartini)是十八世纪最杰出的小提琴演奏家、作曲家.这首奏鸣曲正是小提琴历史上古典的顶峰之作.一个流传很广的传说叙述了它的来历.一天夜里,塔尔蒂尼在睡梦中梦见了魔鬼,魔鬼教他用...

舒兰市13789202796： 《魔鬼的颤音》的创作背景是什么? ？
实翠丽智： 《魔鬼的颤音》,即《g小调小提琴奏鸣曲》,出自意大利著名的作曲家塔蒂尼之手,也是他全部作品中最具代表性的作品.关于这部曲子的诞生,还有一段很有趣的逸闻...

舒兰市13789202796： 《G小调小提琴奏鸣曲》为什么又名《魔鬼的颤音》 - ？
实翠丽智： 您好,我可以回答您的问题,这是因为这首曲子的作者奥依斯特拉赫在创作这首曲子之前做了一个梦,故事是这样的:本来奥依斯特拉赫想作一首小提琴曲,可是因为没有灵感,所以总是做不出称心的曲子,直到一天晚上,他做了一个梦,梦见一个魔鬼来找他,想加入他的乐队,他很害怕,便顺口说道:“我们这里只需要一位小提琴手”魔鬼应了一声,便拿起小提琴演奏了起来,魔鬼的演奏是以颤音为主的,却非常好听,这让他眼前一亮,得到了灵感,他尽力记下了这首曲子,梦醒后立刻将这首曲子创作了出来,取名为《G小调小提琴奏鸣曲》,但为了纪念给自己创作灵感的那场梦,便又称为《魔鬼的颤音》. 好了,就是这些,若您满意的话请采纳一下,谢谢您.

舒兰市13789202796： 魔鬼的颤音是什么啊 - ？
实翠丽智：提起《魔鬼的颤音》,会有些人想到:“哦!那是Niccolo Paganini(帕格尼尼)的作品.” 其实,它是由意大利小提琴家Tartini作得的. 而我们所熟知的《魔鬼的颤音》,的确是Paganini的,不过那并不是一部作品,而是一张由德国DG出...

舒兰市13789202796： 世界三大魔曲的背后故事谁知道. - ？
实翠丽智： 1.恶魔的颤音- 传说意大利作曲家塔鲁台尼梦见将灵魂卖给了魔鬼,并将自己的小提琴递给了魔鬼,于是魔鬼演奏了一支极其美妙的乐曲,醒后将梦中的音乐加以回忆,终于写出了那首有名的小提琴奏鸣曲《恶魔的颤音》. 这首小提琴奏鸣曲 ,...

舒兰市13789202796： 《魔鬼的颤音》是什么? - ？
实翠丽智： 是意大利小提琴家、作曲家、音乐理论家`居塞比·塔蒂尼 !!!一生作有小提琴协奏曲约一百五十部,另有音乐理论著作《和声论》.代表作品以《科莱里主题变奏曲》和《魔鬼的颤音奏鸣曲》最为著名. {魔鬼的颤音》是一首小提琴奏鸣曲,...

舒兰市13789202796： 《魔鬼的颤音》有什么样的特色? ？
实翠丽智： 意大利小提琴家、作曲家塔尔蒂 尼作曲.是一首富有传奇色彩的小提 琴曲,正式名称为《g小调小提琴奏鸣 曲》.据说是作者根据梦中魔鬼的演奏 而写出的.

舒兰市13789202796： 有什么古典音乐音乐家的趣闻轶事 - ？
实翠丽智： 塔蒂尼 小提琴奏鸣曲《魔鬼的颤音》关于这首曲子的来历,还有一段颇为诡异的故事.传说塔蒂尼经常梦想学到世上最神奇的小提琴技巧,于是有一次在梦中向魔鬼出卖了灵魂,用来交换琴技,于是魔鬼给他演奏了一段优美的曲子.梦醒之后,塔蒂尼凭记忆把这首曲子记了下来,便是我们现在所知的这首曲子,由于曲中有很多优美而又极具难度的颤音,所以叫做《魔鬼的颤音》.还有另外一个说法是说,塔蒂尼在梦中为乐队招聘小提琴手,魔鬼来应聘,要求以灵魂为报酬,塔蒂尼要考他,他就给塔蒂尼拉了一首曲子.不管是哪个说法也不管起真假,都给这首曲子增添了不少传奇色彩,也很有意思地解释了曲子名字的来由.

舒兰市13789202796： 《魔鬼的颤音》由几个乐章构成? ？
实翠丽智： 《魔鬼的颤音》共有4个乐章,第一乐章郁郁寡欢、沉静哀伤;第二乐章气氛一转为飞扬奔 放、流畅自然;第三乐章又是一个悲伤的小叹息;第四乐章则是一个变化多端的乐段,情感丰富, 技巧极为困难,要面面俱到地演奏好每个环节颇为不易.塔蒂尼为后代无数小提琴演奏者留下了魔鬼示范的颤音,演奏者若没下过一番苦功夫,实在难以跨越其门槛,完美地呈现这首乐曲艰涩完整的演奏技巧.