我想学习游戏制作

我想学习游戏制作~

游戏制作的主要流程

电脑游戏开发小组中的任何一个人（这个角色通常有策划担任），只要有了一个新的想法 或念头，就孕育着一个新游戏的诞生。在这个创意被充分讨论之后，再加上对其操作过程的趣味性及市场销售的可行性的预测等因素的准确判断，一个完整的策划方案才可能产生。在经过充分的讨论后，策划人员必须将讨论的重点写成文字，也就是提出完整的策划方案，经决策者同意认可后，才能进下一步的工作。这份策划方案就像一部电影的剧本，它必须完整地涵盖整个游戏的故事、流程、内容、方式、游戏画面、角色造型、 场景规划、人工智能、硬件配备、市场评估等。对整个游戏过程的详细描述及实施规划都应 记录在案。 当进入创作过程之后，策划还必须随时和美术设计师和程序设计员保持联系，以免游戏程序的编写失控。策划应能对游戏设置的内容与精神了如指掌，与各个小组及时沟通，并且控制整个游戏制作的进程。

2.游戏设计基本论
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要设计一个游戏，首先你必须要确定几个重要方针，第一是你要设计的游戏是属於那一种类型，第二是时代背景，第三是模式，第四是程式技术，第五是表现手法，第六是市场定位，第七是研发时间，在掌握上述七个方针之后，你就可以再做详细的规划内容及调配资源，那麽何谓是七项方针呢? 笔者以范例来说明之!
一、类型：
所谓的类型是指这个游戏所着眼的一个游戏方式，通过这个方式来使玩者达到娱乐的目的，这个游戏方式有专有名词来各别予以命名，兹如下述：

(1) RGP角色扮演：
这个类型的游戏以通过故事剧情牵引来使玩家能溶入主角所存在的一个世界，这类型态的游戏多半透过战斗升级系统及人物对话的方式来一步步完成设计者所布下的剧情路线，最具代表的作品有日本史克威尔所设计的 "太空战士系列" 及国内大宇资讯所设计的"仙剑奇侠传"，当然还有很多部作品例如"神奇传说"等也是此中的佼佼者。
在RGP的类型中，在近几年来又分支了几个类似的型态，例如说Blizzard的"暗黑破坏神"Dirblo"被定位为"动作RPG"，因其动作成分相当高所至，而"神奇传说"、"超时空英雄传说"则被定位尽"战略RPG"，只因战略成分比重较高所以又有别於传统RPG。

(2) SLG战略：
谈起战略游戏，大家最耳熟能详的应是日本光荣公司所出品的"三个系列"，KOEI的三国志风靡东亚，从一代进化到现阶段的六代皆为玩家们所津津乐道，而所谓的战略游戏则是透过经营→战争→扩大领土三个手段来蠃得游戏最终目标，一般而言动态成分少，最较偏重於花费脑力的游戏，但从WestWood的新型态战略游戏"沙丘魔堡"问世之后，战略游戏也有了重大的分野，一是以KOEI代表的三国志系列被称为回合制战略游戏，一是以WestWood代表的C&C及Blizzard所代表的魔兽争霸被称为即时制战略游戏，和回合制所不同的是，即时制拥有较多可由玩家与电脑互动的机会，比较不花费脑力，所进行的 方式是建设→生产→攻击→歼灭，在业界有句俏皮话是这样说的：「玩回合制游戏像是自己当了个大将军(元首)，运筹帷幄决胜千里之外，而玩即时制游戏则像是个士官长(部队指挥官)，只能一味的打打杀杀」由此你可以了解到这两个型态的异同的了。


(3) ACT动作：
所谓的动作游戏其实就完全靠玩家的反应来做过关的条件，较有名的像DOOM、古墓奇兵、QUAKEⅡ 等，在动作游戏中也分支了相当多的类型，例如快打旋风、铁拳Ⅲ等被定位为格斗型态，主要游戏方式就是二人到四人互相对打一直到分出胜负为止，而DOOM、古墓奇兵则被定位为3D动作冒险游戏，主要目的为杀敌闯关，再来像阿比逃亡记、黑暗之心被定位为横向卷轴游戏，游戏方式就是以攻击跳跃等动作来走过一连串的关卡，表现方式多为2D卷动画面的方式在进行，再如飞龙骑士、极上疯狂大射击则被定为动作射击游戏，游戏方式就是闪躲射击冲过火网进而歼灭守关魔王为止，这些分支型态有共 通特点却又那样的不同，这也是动作游戏吸引人的重要原因。

(4) PZL益智：
这类型的游戏以趣味性的思考为游戏的主轴，内容可以包罗万，思维模式也可朝物理性及逻辑性方向着眼，具代表性的是大宇资讯的"台湾十六张麻将"、"大富翁"、"仓库番"等，而棋盘式的思考方式着名的有"决战中国象棋"及光谱资讯的"五子棋大师"等，这些游戏入手容易且不分男女老少皆喜欢的特性，使得益智型态的开发较有市场，成本也较低。

(5) ADV冒险：
冒险游戏的内涵多半脱离不了解谜的成分，是的!这类型的游戏让玩家抽丝剖茧的找出设在游戏背后暗藏的谜底，以顺利完成游戏，具代表作有恶灵古堡、异星搜奇、幽魂等，这类型的游戏年龄层较高，比较不适合国内厂商来研发。
当你在构思一个新的游戏企划时即应预先想的所属意的类型，然后才进行下一步的计划，一般而言国内市场接受度最高的莫过於 RPG角色扮演类型，这也是为何国内厂商会如此的大力研发RPG型态的游戏。

二、时代背景：
对於游戏美术来说是一个很重要的方针，因为决定一个时代背景所意味的是资料的搜寻工作方便与否，与美术人员在制定造形时需依据的范例；以国内市场来说多半能接受中国古代时代背景，基本上时代背景有好几种，例如说WestWood的红色警戒架构在公元2000年左右的未来，而魔兽争霸则定在虚幻的欧洲中古世纪中，三国志定位在汉朝末年，星海争霸架构在外太空世界，轩辕剑则定在春秋战国时代等。
时代背景绝对是企划人员在第一阶段规划整个游戏时已先决定好了，如此美术人员才能放心的去搜集资料。

三、模式：
当决定好类型及时代背景之后，再来就开始要去构思游戏中所要呈现的模式，如假设你的背景订在古代中国，而类型是定为即时战略，这时你必去思考出游戏内容的进行方式，可能你的游戏需要生产的因素，这个因素是什麽? 可以是粮食、矿产及木材，也可以是火山能源、石油、太阳能或天然气等，随着你故事情节上的需要而去制定项目，在作战方式上你所设计的模式可能会去考虑到地形因素、天候因素及资源因素，而且会大量运用到各种战术及攻击方法等，因为如此所以同一种类型的游戏虽多，但模式上却各有特色各有偏重的游戏路线，也各自聚集了拥护者，这就是模式设定的一个重要性，切记千万不可去抄袭他人所定的模式，因为这样一来，当你所设计的游戏完成之后，眼尖的玩家们会把你的产品以过时抄袭为由而弃如敝履，这在这剧烈竞争的国内市场而言是无法存活太久的。

四、程式技术：
无论你对一个游戏想得多好，架构设计多庞大，如果程式人员本身的技术无法配合的话，那其实一切还是流於空谈，所以在设计一个游戏之前必要先去徵询程式人员的意见，在现在这个环境中不仅程式人员要会Windows98及Wi-ndows NT相关技术，一个完整的系统分析及系统规划是不可缺少的，如此可以避免掉在程式中不可预期的错误出现，而且在一个游戏设计中最好有二个程式人员在运作，一个负责内部程式 (游戏核心引擎) ，一个负责外部程式(介面程式)，这样方可发挥完整的战力。

五、表现手法：
在这个环节中，企划人员、程式人员、美术人员要做完善的沟通及讨论，一般我们知道大部份的电脑游戏是256 色的系统，在这些游戏中对於色盘的控制有相当严苛的要求，为了达到最好的视觉效果，美术人员通常会向程式人员要求多重色盘的资源，而程式人员则会考量到切换时的状况及记忆体配置是否能完全充份，在系统上的问题确定之后，企划人员会提出呈现效果的建议，例如说爆炸效果的表现方式，由内而外扩张到消失的火焰激烈型或包容大量烟雾的燃烧型，这要由企划人员依故事内容来给予定义，同时以物理性逻辑给予美术人员一个建议，再由美术人员前去绘制。
还有一个例子，以"C&C之红色警戒"与"AGO Empir世纪帝国"的海岸来说明，在"AGO Empir 世纪帝国"的海岸表现是静止的，海水不会流动，最多只有鱼在海中央跳跃，而"C&C"之红色警戒"的海岸表现手法是会流动的，但海中没有任何的特异之处，这两种表现手法各有各的好处及考量，但以笔者而言仍较偏爱"C&C之红色警戒"。
游戏内容的表现手法通常伴随着同类型游戏间的相异处而有不同的评价及支持者，而不光是美术效果的表现手法，企划人员构思的游戏玩法及程式人员的程式表现都有密切的关系。

六、市场定位：
不论你所设计的游戏构想如何的好，如果你没有去清楚的定位出你的市场走向，那麽到时制作完成的游戏软体可能会面临到销售不佳的窘状，所以在设计游戏之前你得知道你所定位的族群在那里，从下表中你可作一个市场定位的叁考：
年龄层 教育程度适合的类型内容

7~12岁 国小动作、益智较多趣味性、教学性
13~18岁 国中、高中动作、益智、 较多思考性质、图形精美化同 角色扮演、战略时又较多反射
19岁以上 低知识水平益智、动作较暴力及冒险、趣味性质，操 作简单
19~30岁 大专、大学以上角色扮演、战略富含多重思维性，可以影射周 、冒险、模拟、 遭事物，解谜及创造性运动

七、研发时间：
这是企划人员在初步规划中的最后一个项目，针对上述的制作方针你必须对美术人员及程式人员安排一个完整的SCHEDULE，从这个SCHEDULE中去研判律发时间，从企划的角度来说，为了不使良好的点子被其他游戏公司抢先推出，同时也要避免推出后模式已落伍，一个游戏的研发最好在一年内，最多不可超过18个月，以成本控制的角度来说比较符合获利标准。
假设你规划这个游戏需要一年的时间，那麽你就要去区分出美术制作时间 (第一线)及程式制作时(第二线)间的差异，并考量推出DEMO 版及游戏完成的时间，在适当时机打出游戏知名度，为游戏销售上打下一记商机。

制作流程
一个游戏的制作如果不能充份控制整个作业程序，那即有delay 的危险，大家都知道游戏软体delay对於销售上的影响会有多大，所以如何尽量避免de-lay是每个游戏设计者应极力去避免的，而要去避免游戏开发作业上delay的情况最重要的是严密控管作业流程及计划表。
那麽究竟游戏制作流程是一个什麽样的情形呢? 首先企划人员在执行制作的前一个月即要定出企划大纲及搜集可用资源，并经程式人员及美术人员确认后开始执行，我们以一个即时战略的游戏来说明，在制作分期程式人员即投入地图编辑器的撰写，而地图编辑器的逻辑设定要由企划人员先期规划，然后程式人员才根据企划人员的规划而进行程式写作。
在此同一时期美术人员即开始分工合作，一般一个游戏工作小组会有四位美术人员，他们分别负责造形、人物动作、介面、地图四个部分来制作，但这只粗分法，国内游戏公司较常使用这样的组合，在国外美术人员分为造形、人物动作、介面、地图、片头、过场、后制分镜、场景等九大部份，每个部份皆可能都有二人以上在作业，并有一名监制在执行风格及水准的品质控管，这些人统一由后制人员来与程式人员做交图及配合修图等沟通上的交流，所以说后制作美术人员的成败实关系到整个游戏品质的高低。
由於程式人员在设计地图编辑器时需要利用到一些图素来做测试，所以地图图素设计人员要先一步绘制出程式人员所需要的图素，在程式人员测试通过之后方可进入大量生产的阶段，由於地图编辑器的设计者多半直接负责游戏引擎的制作，所以在初期企划人员便开始着手人工智慧AI的逻辑判断作详细的叙述，以期在程式人员撰写地图编辑器之后能立即作人工智慧AI的撰写，而在此同时负责撰写介面的程式人员亦与负责介面设计的美术人员作密切的配合，开始着手制作各个介面，因为介面不仅在游戏中是一个主司控制整个游戏的操作盘，同时也是一个游戏的外观，一个拥有优良创意的介面是很受 玩家喜欢的。 在测试地图编辑器时，程式人员亦需要利用移动物件(人)来测试地图上的障碍物判断及最短路径搜寻法，所以设计人物动作的美术人员在此时要先去做出一组人物动作供程式人员作测试，待程式人员把地图编辑器制作出来之后，人物动作设计的美术人员则只要不断的做并不断的把图给程式人员即可

一、游戏程序：
类似软件工程师，需要精通至少一门以上程序语言，比如c,c++，页游方面有flash as3，php等。他们的主要工作是写程序代码，需要一定的逻辑思维能力，数学能力。
二、游戏美术：
游戏中的画面都是由游戏美术师来制作的，具体细分为：游戏原画，3d游戏模型贴图（分3d场景与3d角色），游戏动画，游戏特效，关卡美术等。想学习游戏美术的话，一定要有审美能力，如果有深厚的绘画功底更佳。另外，还需要学习3dmax，ps，zbrush等软件，这三个软件是做游戏美术最常用的。
三、游戏策划：
游戏策划主要制定游戏的规则和玩法，比如世界观，剧情，对话，任务，数值，职业设定，副本设计，帮会系统等等。想学习策划的话，需要你有较高的综合素质，沟通能力，理解能力，逻辑思维能力等。另外需要多玩游戏，并从设计的角度去分析游戏。策划需要掌握的技能范围很广，根据具体项目和具体职责而不同。
建议你先根据自己的兴趣和自身情况，选择一个大的方向和具体的职业方向来学习。毕竟每个方向需要学习的东西都是不一样的，这样也利于你能够进入游戏行业发展。

　　楼主你好：
　　游戏设计部门主要包括角色、场景、原画、动作、特效、程序这几个分工。
　　1、角色、场景——
　　通俗点解释，角色顾名思义就是游戏中的人物、动物等活物，场景则是游戏中的环境、机械、道具等死物。从学习的角度来说，角色的起点要求比较高，要求有比较好的美术基础，对人体结构有娴熟的了解。
　　但是角色是越学越容易的，场景刚好相反是学无止尽的。因为角色不管做什么原理都是一样的，就是人体组织结构，你会越做越熟练；场景会接触很多别的专业知识要学，要观察生活，积累很多的经验。比如做一个城市的街道，你需要了解城市规划方面的知识，甚至要去研究下水道怎么布置是真实的。再比如说你要做一套盔甲，你要去研究兵器发展史，看看这个兵器的时代特征，甚至要了解这套盔甲有哪些部件，穿戴顺序是如何的，只有了解地越细致，你才能做得越出色。总的来说，角色上手难，越做越容易；场景上手相对容易，但是要做好需要不断的学习提高各方面的素养。游戏场景是游戏美术的工作对象中比例最大的部分之一。 随着游戏技术的发展，场景的复杂度也逼真度也越来越高。对这方面工作人员的数量要求和技能要求也随之提高。

　　2、原画——
　　主要包括概念原画和原画助理。总体上来说，目前国内原画这块的需求量并不是很大，一般一个游戏研发公司的美术部门原画可能就只有1、2个岗位的需求，因为这是对一个技术、经验、创意能力等综合能力要求很高的岗位。需要很强的美术功力、设计能力。个人感觉如果你想上手就做原画师，这对一个没有任何专业基础的初学者来说并不是非常好的切入点。

　　3、动作——
　　简单地说，就是当一个角色设计完成之后，他还是死的，需要动作设计师来设计他在游戏中是如何动作的：走、跑、跳、攻击等等，不光要动起来，还要动地漂亮、协调。这是好的动作设计师的起码素质。在美术部门的所有分工里，可以说动作是对美术基础要求最低的岗位了。但是需要你有非常强的动作设计能力。对我们常见的人、动物来说，要研究运动规律，动作设计地流畅、连贯、协调、漂亮；对原画提供的很奇怪的生物，类似异形这样没有实物参考的角色，就完全要依靠动作设计师的想象来设计了。总之，动作越帅越协调，你的工作就完成地越出色。所以我们能看到很多优秀的动作设计师有类似舞蹈、体育这样这样的专业背景，因为相对其他专业来说，这些对身体协调性的悟性要求比较高的专业，往往能设计出很帅的动作。

　　4、特效——
　　游戏中人物的刀光、对打产生的火花、爆炸的烟雾、燃烧的火苗、水流的质感这些都是特效范畴。特效是国内比较紧缺的一个岗位，薪水潜力也是最大的。一般一个合格的特效新人入职薪水就在4、5千，一两年以后优秀的特效设计师就可以上万。特效的最大岗位素质要求是，需要有非常丰富的画面表现的想象力。举个例子，一枚导弹击中坦克，爆炸了。特效如何表现爆炸的效果？烟雾的形状？飞散的碎片？碎片上燃烧的火苗的形态？各种武器的爆炸效果有何不同？如何把这个场面表现地既符合逻辑又有艺术感染力？这是优秀特效的最重要素养。其次，需要一定的美术功底，至少要一定PS手绘能力。但是对美术基础的要求，不如原画、角色、场景那么强。如果你觉得你是一个思维活跃、想象力和表现力强的人，那么也许游戏特效是非常不错的选择。当然，相应的来说，游戏特效师是对于员工整体综合素质要求最高的一个岗位。

　　5、程序——
　　游戏程序设计师是指在游戏研发团队中，从事游戏研发和程序设计制作的人员。
　　① 负责游戏引擎的开发及编写相关工具
　　② 编写游戏程序，并且对于程序中存在的bug，能够尽量发现并给予适当的解决；
　　③ 设计新奇的游戏，能很好的把握玩家的心理；
　　④ 准确分析整体需求，收集相关资料，提出内容编辑方案；
　　⑤ 准确地向开发人员表明设计意图，在开发过程中及时进行沟通并解决问题。
　　游戏程序设计师不同于一般的程序设计人员，要求兴趣广泛，追求时尚，关注流行动态，对人们的游戏需求有很深入的了解，同时熟悉各类游戏，除非对于游戏有极其狂热的追求，有很强的创新能力，丰富的想象力，当然还有一定的编程技术，很好的团队合作能力，否则不要进入到这个行业，因为即使你能够在这个行业里一直做下去，也不代表你会有多大的发展空间。不过对于那些爱玩游戏，对游戏非常痴迷的人，倒不失为一个绝佳的职业。
　　以上这5个方面是目前游戏行业内主流的5块细分。
　　简单的来说，有素描功底，可能发展之路会更宽广，没有素描功底也绝对不影响你学习游戏制作。因为几乎所有游戏培训课程都会有美术基础课程，也就是素描课程。

　　其次，游戏制作常用软件有以下一些。
　　3dsMAX：大多数游戏开发公司美工使用，效率较高，可以独立制作游戏中所有美术相关资源。
　　MAYA：跟3dsMAX差不多的软件，因个人喜好而定， MAYA在制作动作的方面较MAX稍差，不过在很多方面这两款软件都是可以兼容的。
　　Maya和3dmax的区别：
　　MAX 优势在于模型和插件 ，有丰富的模型库，快速的建模方式和优良的渲染插件及较快的渲染速度，能够在游戏模型、建筑巡游、广告效果图等领域广泛使用。 MAYA 优势在于动画及其特效，在模型方面与MAX 无太大差异，但建模速度较慢。MAYA的动画模块较MAX有显著优势，现阶段的动画电影及长片动画都是用 MAYA来制作完成，并且《变形金刚》《蜘蛛侠》 这类科幻电影的 动画及特效也是有MAYA来制作完成，所以MAYA的侧重点在于动画电影的制作。
　　ZBrush：美工制作超高模用的，然后可以生成法线贴图，在MAYA或MAX中使用。
　　Photoshop与Panter：配合MAX或MAYA来绘制各种模型需要用的贴图。
　　Deeppaint3D:可以直接打开3维模型文件，在上面绘制贴图。
　　C++：程序使用，用来实现游戏中的各种功能，调试BUG等。
　　Alienbrain：文件管理软件。游戏团队不是一个两个人在工作，一大群人的工作成果怎样才能有效的管理并使用？这时就需要一款文件管理软件

　　最后，楼主现在的情况来说，最重要的还是学好应试教育的知识，这也是为你以后从事游戏行业打基础。如果楼主以后希望得到正规的学校培训，请考察我们博思资质，不做广告累述。
　　希望我的回答能给你帮助

游戏制作有很多分类，包括原画，关卡设计，游戏策划，模型，游戏动画，以及程序开发，每一个种类都是游戏制作中不可缺少的环节，我猜你的想学的大概是建模和动画，常用的软件有3DSMAX 、MAYA、VRAY、Zbrush等等，Photoshop是基础，处理和制作图片的。如果想了解更多可以搜索一下85xue（帮我学），这里有很多视频教程，你可以入门一下。

游戏制作中最主要用到的两个软件 3D max和PS
有绘画基础，学习提高起来会更快一些，没有平时要多练习，多观察
逐渐去提高。你可以去 游戏兵工厂 学校的网站上去看看
上边有很多免费的游戏制作教学视频，有时间可以自己多去学习
我一直在看，学到不了少的东西

那得看你想制作什么类型的游戏了，不过不管什么游戏都得学习编程，这很重要，我建议你报班学习，可以系统的学习

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呼伦贝尔市17587336180： 你好,我想自己学习一下手机游戏制作,可是又不知道该从哪里下手,你能给我个方向吗? - ？
酆竹丽珠： 那要看你做的是哪种手机游戏.文字版的需要你有一个好的策划,然后学习JAVA那些编程.RPG那些的你还得会人物设计,建模那些~总之你想自己做一个游戏先要确定你是先学哪个位置,你要是学习能力强的,建议学编程,这个应用广泛,自己自学下也还好.如果你发现自己编程不是很好学,那建议你自学下建模软件,3DMAX或者MAYA.总之自己自学专一项也不错.我之前在大学就自学网站设计,DW的,后来发现到工作上都用到了.我能体会你制作游戏的心,但是你要清楚,你做来玩玩可以,你想用它赚钱,难度非常大.希望我的话能帮到你,哥们采纳吧!纯手打的!

呼伦贝尔市17587336180： 想学游戏制作,自学可以吗 - ？
酆竹丽珠： 自学当然可以,不过需要很好的天赋. 一般来说加入团队参与具体游戏项目,学习的效率会更高.

呼伦贝尔市17587336180： 我想学习游戏开发该怎么做? - ？
酆竹丽珠： 首先游戏开发是需要有一个开发团队来完成的,这个团队中包含了:游戏策划,游戏美术,游戏程序这三个职能.基本上只有很少数很少数的人能掌握这三个职能的开发技术.以下我介绍一下这三个职能的具体情况: 游戏策划工作相对于其他两...

呼伦贝尔市17587336180： 我想学习游戏制作方面,但很纠结到底应该怎么学? - ？
酆竹丽珠： 影视后期主要是应用的是MAYA,游戏制作更多的是应用MAX,看你想往哪方面发展,看你学习的目的是什么了.如果是想学习游戏制作从而进入游戏公司的话,要么大学里报的是这个专业,要么是找一个好的培训机构去专业培训一下,这对于你以后的发展才是比较有好处的.我当初大学选的不是这个专业,后来在广州梦帆数码培训后,才能走进这个行业的.不过也要付出相当大的努力,祝你成功哦!!

呼伦贝尔市17587336180： 想学游戏制作,是不是要学很久,有没有前景 - ？
酆竹丽珠： 游戏制作的分工很细,大概可以分成游戏设计和游戏开发,要学的内容有程序开发、有原画、场景、特效、游戏UI等.要学多久不好说,要看你学的是哪部分,不同的部分学习的的时间有所不同.目前CGWANG在这一方面的相对成熟,教学质量不错,也有线上和线下教学,使学习更加灵活,有兴趣可以CGWANG看看.你看现在手游、网游层出不穷,你就可以想象得到游戏制作行业是很火的,市场上对游戏制作人才的需求量也是很大的,总的来说目前游戏制作的前景是不错.

呼伦贝尔市17587336180： 我想学做游戏 要学什么东西 职业叫什么 - ？
酆竹丽珠： 想做游戏要学的有很多 不是学一项软件开发系统就行的, 要从基础开始 ,比如简单的C语言.SQL数据库. C#啦 C#中的Windows Forms . Java等等 , 做游戏的和编程人员都一样 名称就是软件开发师 , 如果你在这行很牛的话 ,,弄个构架师就厉害了 要学什么东西只要好好学都行的

呼伦贝尔市17587336180： 想学习制作游戏,求大神告知该从什么开始学起,详细一点,从低到高 - ？
酆竹丽珠： 你要先明白想做什么游戏.才能根据游戏去进行相应的学习.比如可以先去66rpg下rpg制作大师做一些简单的游戏.如果想做手游,那就要学象素图绘画和程序的JAVA.这些都不是短期能学会的.如果想做单机或网游,那你只能选择一方面去学习,比如程序、美工、测试、策划、音乐等等.这些是一个人无法做到的.

呼伦贝尔市17587336180： 我想学游戏制作,该去哪学? - ？
酆竹丽珠： 游戏制作,推荐一下游戏兵工厂,专业教授游戏制作的 老师初步教学,能学到真东西,毕业推荐工作 可以去他们网站上多了解一些,还有免费的教学视频

呼伦贝尔市17587336180： 我想学习制作自己的游戏要去哪里学习?？
酆竹丽珠： 首先说一下对游戏设计师的层次,我是分成四个阶段的,即知识、技能、思想、道.分开说:1、 知识:了解最基本的游戏设计规则、思路、做事方法,玩过足够多的游戏,理解不同游戏类型的区别和设计特点.但是,不知道怎么做!绝大多数...

呼伦贝尔市17587336180： 想学游戏制作,应该从哪入手呢? - ？
酆竹丽珠： 学游戏制作还是要从原画学起,有些绘画基础会好一点会更好学一些,我知道有一家北京学承电脑他们有一个月免费学习的机会,你可以先过去学习一下然后再决定从哪里学,等你了解完整个流程就知道自己对哪方面比较感兴趣了!