高晓松的这句话: 成长是憧憬和怀念的天平，当它倾斜得颓然倒下时，那些失去了月光的夜晚该用怎样的
1、正确的呼吸。美声强调呼吸是歌唱的基础，要求“用气息托住声音”，肯定了胸腹式呼吸法，提出用调整呼吸状态来调整歌唱状态的观点。
2、准确的起音。认为美声只有完成良好的起音，才能获得轻松柔和、明亮圆润的声音。而要完成良好的起音，一定要正确呼吸，喉头稳定、思想集中、心理上做好充分准备，声带积极闭合。著名声乐家加尔西亚具体地概括出起音的要领：舌头平放、准确地唱到音高，平稳而不能滑动。
3、声音的连贯性。美声强调保持音质的一致、声音位置安放不变，音与音的连接讲究平滑匀净，音量渐强渐弱控制自如。
4、声音的灵活性。18世纪比较崇尚花腔技巧和复杂的装饰音演唱，所以美声注重训练声音的灵活性，发展音域，打开喉咙，锻炼声音的控制能力应多练习快速音阶、快速走句、跳音，要求声音清晰明亮而准确。
扩展资料
唱法
1、美声唱法
美声唱法注重发声的技巧性和规范性，强调声音的共鸣和掩盖，在生理上要求喉头向下使喉咙充分打开，追求具有强烈穿透力的“面罩集中点”以获得高质量的声音效果。要求演唱者深入理解歌词，力求自然质朴，追求高度的艺术表现。同时培养声音的美学观念，提高鉴赏力，使演唱更加合乎美声的要求。
2、民族唱法
民族唱法主要是指演唱民族风格较强的声乐作品时所用的技术方法及一些规律。它们既是从戏曲、曲艺、民歌这些民族传统唱法中提炼和继承下来的，同时又借鉴和吸收了西洋唱法中优秀的结果。民族唱法注重歌唱发声的自然性，强调行腔与咬字的有机结合，主张“字”正才能“腔”圆的基本观点，追求“字清”而“韵正”的传统格式。
参考资料来源：百度百科—声乐
你最好先弄清楚你想学的是音乐还是声乐
艺术里面包括:1音乐 2美术 3舞蹈 4摄影 ...
而音乐里包括:1声乐 2器乐
而声乐里包括:1美声 2民歌 3通俗
声乐是音乐的一种表现方法,一种形式
一般都是通过学习声乐或者器乐来学习音乐的
但是要想全面学习音乐就要学习一件和声乐器比如钢琴吉他等
你学习声乐最好找个专业老师
即使你学的是通俗也要找老师,
因为演唱的方法,呼吸,咬字都是要经过系统学习才能练好
找个老师,没有老师你自己也不知道唱得好不好
有问题就来我吧找我或留言给我吧,最下面有我吧的地址
要唱高音只有一个方法，就是用丹田。为什么有些人用了丹田还是唱不到？
1，每个人音域不同，我曾听过，颈项较短较肥的人，多是男女高音，颈项较长较瘦的人，多是男女低音。这是因为喉结的关系，而有些是唱男女低音的人为何可以唱高音？后天的练习也是可以训练的。家族遗传好像也是有关系，你爸妈是男女高音，你注定是唱高音的，这是我去听讲座听来的。所以你可以研究一下。
2，不够气，不够力度。不是叫你全身用力，而是轻松运用丹田及身上的音腔，有四个，胸腔，鼻腔，喉腔及头腔。太紧绷会造成唱不到高音，因为你已锁紧喉咙。
真假音变换是需要长时间练习的。为什么有些人假音很小声，因为你的声音还没开，需要长时间的努力声音才会开的，而且丹田力度也有管。低
低音的人能用真音唱到很高的音，但却不能用假音调更高的音。反而高音的人不能用真音唱很高的音，却能用假音调更高的音。
我的音乐老师说过，除了美声唱发，运用丹田唱流行歌，久后声音一定沙哑，张惠妹就是一个例子。唱歌最重要是运用丹田，而不是用喉咙乱喊乱叫，只有用丹田唱歌才是保护喉咙最佳方法。找了些资料让你参考，不过还没有跟准节拍不要用先，我不会害你的。
丹田唱歌其实是发声和"气"的运用
当你用丹田提劲发出的声音会叫"厚"叫"饱"!!这是因为发声源较深的因素
丹田就好像是引擎一样！你得藉由它把气力经由声带送到共鸣点....
所以唱歌时有点像是用"腹肌"唱歌!但并不是用真的肚子用力就好了！
是肚子的"深处"----即所谓丹田
但是去感觉那种使力的方式去熟悉它运用它！唱唱高音的东西就可以听
得出来是否有用到丹田！有用到的话声音会很扎实......
1、 共鸣原理及分类
...
美好的歌唱共鸣是歌唱者所共同追求的。要想获得它，就需要全面了解人体共鸣的相
互关系和作用，并付出艰辛的努力，通过刻苦的训练才能得到它。
＜一＞ 共鸣的原理
共鸣——某物体因受到振动而发出声音，这种声音又传播到其它物体上，引起其它物体
的共振的现象叫共鸣。
声音产生需要有振动体、媒介＜空气及其它＞和听声音耳膜。当物体被打击而产生振动
时，促使媒介产生了波纹，叫音波。这种音波由媒介传入人的耳膜成为声音。一个发音
体在振动发音时，它除了能发出一基音外，还能同时发出一些微小的泛音。例如：a弦振
动率是400，当它的微波传到某一个每秒振动440次的物体时，这一物体受到振动的影响
，才会引起共振，产生共鸣。
人体共鸣形成的过程是，从歌唱发声到利用人体内很多可以产生共鸣的空间，使气息冲
击声带而出现了基音。这个基音虽然很微弱，但是它一进入人体固有的共鸣空间之后，
就产生了不同形式的声波共振，于是出现优美、悦耳的歌声来。共鸣的使用能够扩大音
响效果，同时还可以美化声音。我们应充分利用人体构造的共鸣腔，努力控制歌唱发声
，逐步训练形成空间立体感的音响。歌唱发声的共鸣效果对于歌唱是十分重要的。
＜二＞ 共鸣的分类
共鸣的分类：通常有三种分类的方法：从生理构造上进行分类；从共鸣结构能否调节上
进行分类；从共鸣运用性质上进行分类。
从生理构造上，可分为头腔共鸣、鼻腔共鸣及口腔共鸣。
头腔共鸣产生的生理结构位置是在鼻腔上方。窦部各空间有额窦、筛窦等。它们属于固
定空间，声波共振是无气息的共鸣。体积小，位置高，这种共鸣色彩明亮，集中而柔和
。演唱时要注意打开颌关节，减轻下颌重量，感觉骨室有轻微振动感，眉心处也有微振
感，这样歌声就集中明亮了。
头腔共鸣依靠鼻咽腔的咽壁力量与软腭，控制进入鼻腔的声音方向，使声音进入头腔，
形成共鸣。这种控制要细心体会，才能取得很好的效果。
还要注意的是，当运用民族唱法唱抒情高音的曲目时，声波只在鼻梁上端的鼻骨处振动
即可；如果运用美声唱法演唱大音量的戏剧性的歌曲时，声波需要在鼻梁及周围较大面
积的骨面上振动。有经验的歌唱家们为获得头腔共鸣的感受，常常善于把声音送到头腔
中去，认为——是真正的美好的歌唱，而且这种唱法，声音不会疲劳，永远年轻。如果
失去了头腔共鸣的支持作用，歌唱的寿命不但会缩短，而且声音是十分不悦耳的。
＜2＞ 鼻腔共鸣及作用
鼻腔共鸣不是鼻音。是声波进入鼻腔后经过控制产生的共鸣效果。从生理结构上看，鼻
咽腔的上部是颅骨，下部是软腭，由鼻腔和鼻咽腔组成共鸣空间，体积大，共鸣振动在
鼻腔内而产生，是由无气息的固定空间形成共振的。
要获得良好的鼻腔共鸣 还需要注意以下几点：
软腭的运用：软腭即平时称为的小舌头。软腭是鼻咽腔的底，形成了穹形，有利于用咽
壁对声音推送。通过软腭的运用，促使鼻咽腔形状的变化及音色的变化。用哼唱练习，
便于使软腭中部产生振动，扩大鼻咽腔，同时还能使鼻咽腔下部也打开。
打开并控制颌关节：上下颌关节活动应张开小半寸，对于取得共鸣有好处。下颌轻轻下
移，感觉好像没有重量，声音就轻松自如了。还要记住，鼻咽腔既可以使声波进入鼻腔
共鸣的较大空间里去，又能不让气息进入这个空间中来。它起着声气离析的作用，能够
促使共鸣的色彩变化。
＜3＞ 口腔共鸣及作用
口腔共鸣是可变共鸣腔。又是高音和低音的中间衔接区，是咬字清楚的部位。它的共鸣
区包括口腔、喉腔。通俗唱法多采用口腔共鸣。
根据共鸣结构可调节与否，共鸣也可划分为固定不变共鸣和可变共鸣
固定不变共鸣腔：它包括鼻腔和额窦、喋窦、筛窦、及窝音等。鼻包括外鼻和鼻腔。鼻
腔的容积比外鼻大，它的上壁是筛骨，下壁是硬腭，后面同鼻咽腔相通，鼻腔通向周围
的骨顶空腔有筛窦、頟窦、蝶窦。
这些共鸣腔具有稳定的固定空间，其体积和形状是无法进行调节的。
可变共鸣腔：它包括口腔、喉咽腔、鼻咽腔和口咽腔、喉腔、胸腔等。口腔的上前部是
硬腭，后部接到舌根和会厌咽腔。喉咽腔上部通口是咽部，下连食管，上部是舌根和会
厌＜喉头肌可以主动调节＞，与共鸣腔下部接喉口，通喉前延部位＜声带位于喉室＞。
鼻咽腔，它的前壁同鼻腔相通。下方以软腭为界，通向口咽。
口咽腔，上与鼻咽为界，同口腔相通。下通喉咽。
声道，在声带以上，同口、鼻、喉、咽腔相连，形成类似管状的口咽喇叭管。它的出口
在鼻腔、口腔。喇叭嘴是喉室。声带、声道是主要的共鸣腔体之一。
人体的固定共鸣腔、可变共鸣腔，经训练都会引起美好的共鸣反应。咽腔和口腔、胸腔
相连，它是重要的共鸣腔。胸腔在共鸣中也起了不可缺少的作用。除了人体歌唱发声系
统的全部空腔为歌唱共鸣发挥作用之外，共鸣在人体的骨骼中也会发生作用。人的声音
共鸣主要是腔体共鸣。人的上咽管的大小和容量是可以变化的。经过共鸣的作用可以增
大音量，变化音色。使声音发出泛音，得到美化，从而发出动听的声音来。
由于运用性质的不同，头部前方共鸣分为：上部共鸣和下部共鸣。一般称腭以上为“上
部共鸣”，腭以下称“下部共鸣”。
上部共鸣：包括鼻腔、鼻窦、上颔窦、额窦、蝶窦、和筛窦。
下部共鸣：包括口腔、咽腔、喉上部等处。
前面说过，凡是充满空气的地方都可以发生共鸣。然而头腔并不是充满空气的腔体，为
什么可以引起声音的共鸣呢？原来，它不是利用有空气的腔体作为传声的共鸣腔，而是
利用固体的骨组织的传导作用而加强声音的强度。声音的强度是构成声音响度的重要因
素之一，骨传导作用与高音相结合，声音自然增加响度，因此利用上部共鸣有助于声音
的扩大。
利用上部共鸣的道理，就是利用喉、咽、口的共振，经过头骨的传导，引起几个窦体的
共振，来加强声音的共鸣，我们称它为“骨传导”＜不是气传导＞。上部共鸣主要是借
助“骨传导”作用来实现的。在生活语言中，虽然意识不到它的共鸣作用，但在高声说
话或发某些音时，“骨传导”的共鸣作用也在参与扩大音响的行列。歌唱家所以强调要
把上部共鸣利用上，是因为它的共振作用较强，如果和下部共鸣联合起来，对于高低音
的音响以及歌唱中的情感配合，都有着积极作用。
应用上部共鸣，必须先造成下部共鸣强有力的声波。声波达到硬腭，利用硬腭的振动引
起鼻腔和头腔各窦的共振，这就是骨传导的作用。这样既增加音量，又可增加声音的力
度。按理说，气流到达口腔时，不能使气流通过鼻腔汇出国，必须使鼻腔中的气流折回
口腔，再从口腔喷出去，这样才能真正得到上部共鸣的音响。然而，咽腔是个三岔口，
当气流到达咽腔时，必然有一部分冲向鼻腔，一部分冲向口腔，要想把鼻腔中的气流折
回口腔是不容易的。这样，使用上部共鸣，便会形成全部的半鼻音。这种情况，在一些
歌唱演员中是常有的。当他们希望得到上部共鸣的帮助时，便把舌根降低，软腭放松，
有时还把鼻孔张大，这样，把气流引进鼻腔时，也就从鼻腔中泄出大部分。
使用上部共鸣，似乎半鼻音是不可避免的。但是在民族唱法中，显然比美声唱法的鼻音
是要少些。 这是由于两种发音的口腔开度和肌肉松紧不同而引起的。`歌唱的发声，每
个韵母几乎都披上了鼻音的色彩，尤其遇到窄韵母i.u.yu时，这种现象就更显著。然而
听者要是不细分辨，就听不出鼻音的色彩，反而觉得声音饱满。
由于韵母发音有高低性质的不同，它对“骨传导”所起的强弱作用也不一样。一般说，
窄韵母i/u/yu显然比宽韵母a/o/e强，这点从实验上可以得到充分证明。为什么会有这样
的现象呢？这是因为发窄韵母时口腔比较窄＜声位高＞。当声波达到口腔时，不是很畅
快地流到口外，它要比发宽韵母的气流送得缓慢，这时腭部被鼓动的力量也就强些，因
而可使颅骨受到强烈的震动。不过我们应该注意，这类韵母最容易把声波引向鼻腔，也
誻最容易产生鼻音，而且发音时的口腔肌肉比较紧张。为了使它不带鼻音或少带鼻音，
发这类音时更应该注意口腔适当扩大。宽韵母a/o/e的口腔开度都比窄韵母i/u/yu为大，
从喉部发出的声波到达口腔时，没有窄韵母那么大的强度，而且很容易从口腔内部辐射
出动，所以震动颅骨的力量也就减弱了。因此对于头部共鸣来说，窄韵母比宽韵母更为
显著。这种情况告诉我们，能否引起上部共鸣，和气流压力的强弱很有关系。
从声音的高低来说，高音容易引起头部共鸣低音则容易引起胸部共鸣。
这是因为发高音时声带闭合较紧，气流的冲击力较强；发低音时声带闭合较紧，气流的冲击力较弱。低音歌唱家常是利用胸部共鸣，高音歌唱家则必须兼用头部共鸣。在这里我们应该注意，唱低音只能说是以下部共鸣为主，并不是说完全抛弃上部共鸣。当唱高
音的时候，如果得到上部共鸣的协作，发出的声音将是纯厚而清亮的。相反的，唱高音只能说上部共鸣起主要作用，要是缺少上部共鸣，声音的高度将会受到影响；然而下部共鸣也不应该完全不去利用，如果缺少下部共鸣，要得到高音的宽度是有困难的。我们对于歌唱的声音＜不管是高音还是低音＞，总是要求圆动听的。常听到一些女高音，虽然能唱到C4，的声音听起来却感到干燥刺耳，缺乏圆满的色彩，这就是上部共鸣和下部共鸣没有配合起来的结果。所以，共鸣的利用在唱高音或低音时应该分别主次，高音要以上部共鸣为主，下部共鸣为辅；低音要以下部共鸣为主，上部共鸣为辅。两者必须配合适当，才能发出宽厚而有力度的声音。我们听到一些歌声很美的高音歌唱家，当他歌唱时，如果用手抚摸头顶，可以感觉到剧烈的震动，同时用手抚摸胸廓，也会感到胸廓的骨骼发生震动。这说明高音不仅使用上部共鸣，下部共鸣也在起作用。有人强调上部共鸣的作用，而忽略了下部共鸣的协作关系因而得不到理想的高音。从广义上说，胸腔和头腔和骨组织都有传导声音的作用，但是它们的作用是不相等的。
胸腔的骨组织再加胸壁本身的震动，所引起的共鸣是很明显的；头腔的骨组织由于区域
不同，引起共振的强弱和清晰的程度不同。一般说，额窦部位的共鸣最强最清楚，这是
因为这个共鸣区受到喉腔、咽腔、口腔和鼻腔全部声波直接振荡的结果。我们要求歌者
要把声音提到头部上来，也就是希望提到额窦位置上来，使这部分的骨骼产生共鸣作用
。其次，头部共鸣作用比较大的部位还有枕骨。它是构成颅腔底部和后部的骨头，在头
部后面正下方。因为它的位置也是声波直冲的地方，所以这部分的共鸣腔的发声，除了
利用额部共鸣以外，当唱高音的时候，还兼用枕骨的共鸣作用，这就是我国戏曲界所讲
的所谓“脑后摘筋儿”。那么，怎样才能把这部分的共鸣使用上呢？有一种理论认为枕
骨的下面接连颈椎骨，当强有力的声波冲到喉腔之后，它会引起颈椎骨的振动，再由颈
椎骨往上传导，枕骨便发生振动。另外，声波到达口咽腔时， 引起很大的传导力量，
它从的后部直接影响枕骨的振动，而且这部分离“蝶窦”很近，因而它的共振作用也就
更加强了。在利用枕骨共鸣时，有一点应该注意，发声时必须颈部挺直＜但不要僵硬＞
。这样的姿态可使喉、咽腔扩大，气流畅通，造成强有力的气流柱，上升直达软腭的后
部，引起枕骨的振动，造成声音的力度。当我们把声音提上来的时候，会感到脑后发生
振动，这时上部和下部的共鸣则已经连在一起。
实验证明，光是喉腔的共鸣作用是不大的，声音不是很响的，音色的变化也不是很清楚
的。这是因为喉腔基本是软组织组成，在软的共鸣体中发声，声音首先被吸收一部分；
因为喉腔较小，共鸣作用不强；再因为喉腔没有显著的变化，音色变化不大。
以上各种情况说明，上部共鸣和下部共鸣的运用，有赖于强有力的气流，然后在良好的
喉，咽、口、鼻腔共鸣的基础上才能产生。所以我们要得到全部共鸣协作，要特别锻炼
呼气和挡气的作用。
怎样获得共鸣 (2)
2、共鸣与声区
依据音的高低变化和共鸣部位的不同运用，形成了三个声区：高声区、中声区和低声区
。
高声区＜头声区＞
发声偏重于头腔共鸣，有利于发挥高声区的技巧。在歌唱发声时感到前额和脸两颧部分
有振动的感觉。发出的声音有假声的特色。同时要注意在高声区演唱时，鼻咽腔和软腭
等处和肌肉的运动不可收缩过分，使音波没有流动的余地，影响了泛音音响效果。
中声区＜混声区＞
发声偏重于均匀的谐和共鸣，有利于发挥中声区技巧和特色。中声区是低声区和高声区
衔接的地方，既要把高声区音量同低声区音量调节控制均匀，又要保持声音的通畅和统
一。这个声区在声乐训练中占主要地位。中声区音乐柔和、松弛而又明亮。要提出注意
的是，喉、舌等肌肉在演唱时，如果收缩过分，也会产生声流堵塞，这时既隔开头腔共
鸣，又失去了胸腔共鸣的支持，就会出现错误的声音。
1低声区＜胸声区＞
发声偏重于胸腔共鸣，有利于发挥低音 区的歌唱技巧。在歌唱发声时明显感到胸腔有振
动感，声音自如，深厚并有深沉的感觉。必须提出注意的是，唱低音时，颈部肌肉、舌
肌如果收缩过分，就会失去中声和高声区的共鸣，出现沉闷和暗哑之声，对演唱效果影
响较大。
3、 换声区和解决换声的方法
我认为换声区每个人都存在。有人说，只要把声音唱到高位置上去，换声就不存在了，
这种说法的根据是不足的。要承认换声现象是客观存在的，从心理上对换声的现象不要
产生惧怕感，要想各种方法去解决它，并要创造性去研究它。
＜一＞ 什么是换声区？在歌唱发声时，由低音向高音唱，或是从高音向低唱，突然出现
一种控制不住的“破裂卡壳”的声音，顿时感觉上下声音不统一，这种不愉快的声音便
是“换声”。
产生“换声”的原因是多种睥，其中主要原因应从生理方面来分析。由于两片声带在发
声运用时不均衡，其中一片声带不绷紧，杓状软骨的平衡作用失去了，就产生了破音。
或者，发“真声”时声带靠拢，由于喉肌用力声带“拉紧”。发“假声”时声带不靠拢
，喉肌不太用力，声带较为放松。在发声歌唱时这两种声音力量需要衔接得很好，才能
使声音统一起来。如果衔接不好，一刹间没有及时的把“共鸣量”调节好，立即就会出
现一种虚弱撕裂或是中断的声音。破音一般容易产生在高音极限音符上和临近音色变化
的音符上。高音一般产生在E2、F2、＃F2。而“换声区”一般是包括三个半音的音程，
其中变化最大的音称为“换声点”。
因为每人嗓音的生理条件不一样，所以换声点的位置有所移动。
女高音：有一部分女高音换声不明确，但戏剧女高音换声困难。换声在＃F上下；
女中音：这声部较复杂，音域广，音色变化大。一般有两个换声区。一个在F2上下。第
二从＃C直到F2的范围之内。戏剧性和低女中音在E2、G2，抒情性的在降E上下；
男高音：大多数的换声区在＃F、F2包括一部分在G2、降A2。
男中音：高的男中音换声在降E、E2、F2，低的男中音换声在D2、＃C2。
＜二＞ 解决换声的方法
＜1＞ 采用“关闭唱法”解决换声
意大利“美声唱法”对解决换声的生理现象，是采用了母音变异的手法＜即关闭唱法＞
。在变异处加“o”、“OU”。例如：“妈”字是＜a母音＞，在正常的中声区唱a音，在
换声区加O音变＜mao＞，过了换声区再加＜ou＞音，就变成＜mou＞的母音。经过这样的
变化后，由换声所带来的虚音，逐渐出现了明亮的声音。在解决换声时，一定要掌握提
前做换声的准备工作。当从一个声区马上要转换到下一个声区时，立即需要利用共鸣在
不同声区变化的混合共鸣的方法，避免出现声区不统一，造成喉音和鼻音等不良现象。
例如：女高音从中声区向高声区转换时，一般情况下换声点在F2音高上。这时要向前一
个二度降E2音上＜其它类推＞移动，在降E音上稳定喉头，调正声带的变化。并利用母音
变异的手法，用弱音控制唱，以头腔共鸣为主来调节去歌唱，唱到F2时声音自然会突破
换声点，逐渐出现明亮的声音进入高声区，促使整个声区统一了＜其它声部类推＞。
关闭唱法是中声区用较亮的a，再进一步带入o使声音圆润，到换声区开始用y。男高音中
的声区a要多用，可以使声音明亮、圆润。男中低音o要多用，使声音浑厚，低沉。用a,
o,I母音训练，是统一声区的主要办法。
＜2＞ 用“中东辙”字音解决换声的新方法
民族唱法采用“中东辙”的字韵来做歌唱发声练习，是解决换声和扩大音域， 见效最快
的手段之一。
\'衡量声乐教学的水准，一方面要求教学质量好，同时又要求学生的演唱水平提高的快。
在声乐教学中是存在许多矛盾的，我认为最难解决的问题是如何扩大音域，达到声区统
一。这其中存在一个障碍，即如何解决人的“换声”阻力。“换声”是人的生理变化极
其复杂的表现，是看不见，摸不着的喉头内部肌肉活动失调的现象。多年来，“美声唱
法”对“换声”的生理现象一直采用母音变异的手法来解决。通过这种变化，虽然在一
些声乐学生嗓音换声上起了作用，但是仍有部分学生解决得不彻底，音域扩展的慢。
我赞成咬字换声。我们汉字非常多，要从字的发音含义、性质去分析选用。那么，选用
什么样的字来解决换声最合适呢？采用鼻音类的字来解决“换声”，对扩大音域最有益
处。鼻音类包括四道辙＜人辰辙、言前辙、江阳辙和中东辙＞。这四道辙包括的字相当
多，集中采用“中东辙”的字来做练习，能得到最佳效果。在“中东辙”的字中，又是
重点选用“空、通、松、浓”四个字为主要训练用。这几个字属于鼻音类，此类字本身
就带有自然的鼻腔共鸣的因素，例如：“通”字，它是由“t和ong”拼成的，当唱“通
”字时，一开始由咬“t”很快进入“ong”音并有延长得到头空的感觉，声音自然进入
头腔共鸣中去。因为“ong”音本身带有头腔的自然共鸣因素，这样，在头腔里，ong产
生眲共鸣振响，给人以宽的感觉＜指在音色上＞。
“中东辙”的字，从生理上去分析，喉位自然下移，舌根不抬起，使口腔、咽腔的空间
增大，声音可以自由流通，不受阻碍，换声自然也容易解决。因而，“中东辙”的特点
是：中东舌居中，喉咙感觉松，出字半闭口，收字鼻出声。
＜一＞ 共鸣同音高的关系
音高，指音的高度。物体由于振动发出了声音，振动越密则音越高，振动越疏音则越低
。这种疏密程度的变化称为音高。每个人都有自己的自然音域，歌唱的声音必须有高低
之分。从生理上去看，声音的高低是在歌唱发声时，声带振动频率所产生的快慢区别。
振动得快，声带开合的次数多，频率越高，则声音越高，反之就低。这种音的高低在歌
唱发声共鸣的运用中，要有所控制。
有时在音乐会结束后，你经常会听到各种演唱者的议论。评论最多的是"这位演员唱的音
真高"，"他的声音才真叫亮呢"等等。这便是人们对演唱最起码的评论。说明在演唱中人
们对音的高度是有要求的。但这，并不等于那种尖刺的声音就是正确的。在练习高音时
，有的人误认为用一股劲在那"喊"唱，就能把声音唱高了，这种想法是错误的。唱高音
必须要求正确地运用头腔共鸣。在气息的作用下，声带借助弹性力量很快开合，产生高
频率振动，但产生了高音。
从生理上分析，唱低音时声带拉长，边缘厚，弹性张力松弛，开合缓慢。我们有时去欣
赏大合唱演出，它总能给人以力量和向上感觉。如果缺少了低声部，整体合唱效果感觉
就没有分量了。只有高声部的[演唱，声音就显得单薄了。如果低声部能发挥作用，合唱
演唱效果立即就变了样，那种丰满深厚、富有魅力的声音立刻吸引人们去遐想。这种声
音来自于胸腔的振动。胸腔是低音的共鸣区，声音向下唱，喉头自然就要下降，靠近气管，声波在胸腔内产生了振动，运用这种共鸣就会出现了松、通、厚、浓的声音。因为音的高低是与共鸣起直接作用的。
＜二＞ 共鸣同音量的关系
音量的强弱变化是歌唱的表现手法之一。音的强弱是由发音体振动时的振幅大小而决定
的。振幅大音就强，振幅小音就弱。＜有人误认为强的声音是高音，弱的声音是低音，
其实是不同的＞，还有的人在追求一种"响"的声音，误认为用这种强而响的声音去歌唱
效果好，这种想法是错误的。强弱是相对的，二者是因为对比而来的。因此在歌唱中，
要根据歌曲内容和处理的需要，做到既能强又可弱，这样的变化就比较自然。
在音乐的旋律中，常用强弱记号来表现音量的变化。如P、PP、PPP、f、ff、fff等。希
望演唱者对曲目要细心地研究作曲者标记的强弱对比及感情的表达记号。千万不要过分
追求大音量，这样会造成不好的效果。总之，这些共鸣音响效果的变化，需要我们运用
灵活多变自如的共鸣技巧，并采用统一的混合共鸣，使各共鸣空间振动音响起最大的谐
和作用，才能给人以丰满圆润的感觉。在强弱的声音技巧运用过程中，声音用的越轻巧
，保持歌唱的位置就越高。
＜三＞ 共鸣同音色的关系
音色是声音的一种特性，是由于发音体的声音不同而产生的。音色是由多方面因素决定
的。从生理上看，每个人的声带构造不同，歌唱的声音也不一样。声带长厚，音色就厚
一些。声带短而薄，音色就明亮一些。
各种共鸣腔内的共鸣效果各有特色，可以唱出各种不同音色的歌声来，所以说，音色是
表现歌曲思想感情的主要技巧。掌握各种音色变化的能力是很重要的。在歌唱发声中，
意思是说青春不要后悔，但会有遗憾，在以后的日子回首时 却不知该如何去安慰当时的青春
憧憬，对未来的希望;怀念，想回到美好过去。成长，虽然过去很好，未来尚有希望吸引前进。当你忽然发现让你走向未来的憧憬幻灭了，白天尚且可用手头的事填补自己，容易多想的晚上怕是月光也照不亮的黑暗，这些个没有希望的夜怎么度过？以前也不懂，现在懂了。创造更多希望吧，别让天平倒。
高晓松在《青春无悔》里说：“成长是憧憬与怀念的天平，当它倾斜得颓然倒下时，那些失去了目光的夜晚该用怎样的声音去安慰。”
高晓松，1969年11月14日生于北京，祖籍浙江杭州 。音乐人、词曲创作者、制作人、导演、脱口秀节目主持人。
1988年考入清华大学电子工程系，后退学进入北京电影学院导演系研究生预备班学习 。早期事业以电视编剧、音乐创作及制作人为主。1994年出版《校园民谣》合辑，1996年推出个人作品集《青春无悔》。1996年高晓松和宋柯创办了“麦田音乐”独立品牌，后发展成唱片公司太合麦田。1999年自编自导爱情电影《那时花开》。2002年自编自导并作曲电影《我心飞翔》，该片获得法国里昂电影节最高奖和美国雪城电影节评委会奖。时常担任各大选秀比赛评委。2011年9月9日自编自导电影《大武生》上映。2012年3月主持脱口秀栏目《晓说》开始播出。2015年7月15日下午阿里巴巴集团宣布，成立阿里音乐集团，高晓松加盟阿里音乐，出任董事长 。
2016年 9月19日，阿里巴巴文化娱乐集团（筹）董事长兼CEO俞永福在内部发表公开信，阿里音乐原董事长高晓松已出任阿里娱乐战略委员会主席
2011年11月8日因醉驾被判六个月拘役的高晓松从北京东城区看守所获释 。2014年6月28日高晓松发布离婚声明，已与设计师妻子徐粲金于2013年6月签署离婚协议
早年经历
1969年出生于高级知识分子家庭，童年生活在上海。
1982年至1988年就读于北京四中 。
1988年高晓松考入清华大学电子工程系无线电专业，住宿被分配在26号楼614室的下铺。
1990年他在校外和来自各个高校的蒋涛、戴涛、赵伟、老狼等人组建“青铜器乐队” 。暑假他和老狼忽然收到海南岛一家歌厅的邀请前去驻唱，返回时因路费不足，高晓松辗转来到当时厦门大学的“校中村”东边社暂住了大半年时间，包括《同桌的你》《麦克》《白衣飘飘的年代》《青春无悔》在内的许多校园民谣都在这个时期完成初稿 。
1991年大三那年高晓松发现自己不适合当科学家，加上那时出现高校学子退学热潮，因此决定从清华退学。从清华大学退学进入北京电影学院导演系研究生预备班学习电影。
1992年投考北京电影学院导演系研究生落榜，后入亚洲电视艺术中心任实习编导及编导，期间拍摄大量广告片及为老狼、林依轮、朱桦、何静等歌手拍摄多部MTV。为中国电视剧艺术中心编剧上下集电视剧《心祭》 。
1993年夏天清华大学88级无线电专业毕业（当时学制5年），高晓松同寝室上铺的兄弟钟卫东给他打了个电话，接完电话他跑进厕所，出来后写了一首歌曲《睡在我上铺的兄弟》。
演艺经历
1994年黄小茂通过沈庆找到了高晓松，经高晓松同意后由大地唱片公司出版《校园民谣I》合辑，高晓松也因此正式进入音乐圈 。
专辑中由高晓松作词、作曲，老狼演唱的歌曲《同桌的你》获1995年中央电视台春节联欢晚会最受欢迎节目一等奖 。
1995年在老狼的第二张专辑《恋恋风尘》中，由高晓松作词作曲的主打歌《恋恋风尘》获得第五届金曲奖最佳录音奖、最佳演奏专辑奖和最佳演奏专辑制作人奖 。
1996年推出首张合辑《高晓松作品集青春无悔》，在青年学生及知识分子中引起巨大反响，被许多媒体评为中国原创音乐典范之作。年底在南京五台山体育馆举行的“高晓松个人作品音乐会”创该馆入场观众之最（达一万两千人） 。
1997年开始游历欧美各国，完成小说《写在墙上的脸》 、剧本《那时花开》。
1999年自编自导“表现主义”的都市爱情电影《那时花开》 ，影片由周迅、夏雨、朴树主演，这部电影处女作由于表现手法大胆前卫，数次修改后于2002年获得上映资格 。
2002年自编、自导并作曲电影《我心飞翔》，影片由陈道明、李小璐主演 ，该片获得法国里昂电影节最高奖 ，美国雪城电影节评委会奖 。
2004年执导的三星打印机广告获得广告人中国实战案例奖银奖。担任由朱德庸名作改编之两岸合作电视剧《醋溜族》总策划及总监制 。
2005年开始创作中国首部音乐传奇史诗《黑暗的缘起》，由郑钧、莫华伦、许茹芸、阿朵演唱 。10月高晓松在新浪开设博客，连载长文《1990如丧青春》回忆了他和老狼等朋友的往事，一些早期作品的背景。并在这个博客里发表了《彼得堡遗书》和《杀了她喂猪》等单曲作品。
2006年关闭新浪博客 。夏天应邀担任美法合拍电影《碎、倒、潮》之导演及作曲。
2007年担任歌手萨顶顶中文版的《万物生》的填词人和制作人 。
2009年担任湖南卫视“2009快乐女声”评委，看好曾轶可引起争议，并担任曾轶可首张专辑《Forever Road》音乐制作人 。同年出演黑色喜剧片《盗版猫》中幽默人物王全安 。担任东方卫视选秀节目《加油东方天使》的评委 。
2010年出版新的作品集《万物生长》 。担任东方卫视综艺节目《中国达人秀》的评委。担任湖南卫视选秀节目《快乐男声》的评委。
2011年执导民国武侠电影《大武生》，并创作主题曲《如梦令》 。
2012年3月优酷视频出品的脱口秀栏目《晓说》开始播出 。4月文集《如丧》正式出版 。4月担任山东卫视《天籁之声》节目评委 。5月担任90后热血成长秀《向上吧！少年》的总教练和评委 。5月担任优酷《我是传奇》节目的首席观察员 。5月担任广西卫视《一声所爱·大地飞歌》的导师及演出嘉宾 。7月任上海东方卫视《声动亚洲》特邀音乐人、节目评委。11月推荐分子生物学家黄序的纪实悬疑小说《沉默基因》 。
2013年7月担任《汉字英雄》节目评委 。同年担任电影《同桌的你》的监制 。
2014年4月18日正式宣布加盟爱奇艺“工作室战略” ，6月6日由高晓松担任主持的节目《晓松奇谈》开始播出 。11月与蔡康永共同担任马东主持的辩论综艺节目《奇葩说》团长 。
2015年5月4日高晓松在微博上宣布退出综艺圈，不再担任《奇葩说》第二季导师 。5月18日高晓松监制电影《睡在我上铺的兄弟》在北京开机。6月27日执导关于李开复的纪录片《李开复忏悔录》在腾讯视频首映。
2016年5月17日，与刘建宏、黄健翔合作主持乐视体育谈话节目《新三味聊斋》 。11月12日高晓松担纲《万国置地和他的朋友们》走进德州主题演讲 。
从商经历
1996年高晓松和宋柯创办了“麦田音乐”独立品牌，后发展成唱片公司太合麦田。
2000年受聘担任搜狐网娱乐事业发展总监 。
2001年离开搜狐受聘担任新浪网文化事业战略顾问 。
2012年6月15日与师兄宋柯加入恒大音乐公司，出任董事音乐总监。
2015年7月15日下午阿里巴巴集团宣布，成立阿里音乐集团，高晓松加盟阿里音乐，出任董事长 。
2016年 9月19日，阿里巴巴文化娱乐集团（筹）董事长兼CEO俞永福在内部发表公开信，阿里音乐原董事长高晓松已出任阿里娱乐战略委员会主席。
个人生活
家世背景
外公 张维 深圳大学首任校长、 中国工程院院士、中国科学院院士、瑞典皇家工程科学院外籍院士
外婆 陆士嘉 北京航空学院筹建者之一，世界流体力学权威普朗特教授唯一的中国籍博士
外舅公 施今墨 中医临床家、教育家、改革家
舅舅 张克潜 物理电子学与光电子学科学家、清华大学教授兼博导
父亲 高立人 清华大学教授
母亲 张克群 清华大学毕业，师从梁思成，中国著名建筑学家和建筑教育家
有部分媒体报道高晓松爷爷为中国电机工程专家、清华大学原校长高景德，但高晓松在其微博声明这并不属实 。
情感婚姻
1999年7月3日驾车闲逛的高晓松，在对外经贸大学的门口见到了沈欢，并一见钟情。第二天，经过他们俩共同的朋友的介绍，两个人相识并相恋。又过了三天，高晓松向沈欢求婚成功。
1999年11月23日，两人正式领取了结婚证。不过，因为各种各样的原因，三年后，这段婚姻结束了 。
2008年，定居美国期间与在美国留学的80后女孩徐粲金结婚，年底两人生下了一个女儿。其实两人真正相识在《南都》举办的深圳小姐大赛。徐粲金那时的名字还叫“徐姗姗”，而高晓松正是这个比赛的评委 。
2014年6月28日，高晓松发布离婚声明，已与设计师妻子徐粲金于2013年6月签署离婚协议。
鲁骂康复：[答案] 成长是憧憬和怀念的天平,当它倾斜得颓然倒下时,那些失去了月光的夜晚该用怎样的声音去抚慰. ——高晓松 小的时候总是憧憬着快些长大,长大后渐渐的开始怀念以前的时光,人总是在两端徘徊. 当发现未来不如想象的美好,如何才能有勇气...
修水县13183301680： 成长是憧憬与怀念的天平这句话出自哪里 - ？
鲁骂康复： 《青春无悔》里的哦~(是本书哦) 《青春无悔》里说:成长是憧憬与怀念的天平,当它倾斜得颓然倒下时,那些失去了目光的夜晚该用怎样的声音去安慰.就是这样~
修水县13183301680： 天平终究是倾斜了.这句话是什么意思 - ？
鲁骂康复： 要看语境.我只能说天平是一种公平的象征,倾斜是侧重某一方面.
修水县13183301680： 高晓松到底说的哪个!？
鲁骂康复： 是他自己吧
修水县13183301680： 老狼是不是有首歌 里面的歌词是:成长是憧憬与怀念的天平,当它倾斜得颓然倒下时,那些失去了目光的夜晚 - ？
鲁骂康复： 《青春无悔》 老狼和叶蓓合唱的
修水县13183301680： 成长是憧憬与怀念的天平... - ？
鲁骂康复： 好象是出自殷谦的《青春无悔》
修水县13183301680： 青春之丧,源于无欲之韶华啥意识 - ？
鲁骂康复： 这句话出自高晓松的新书——《如丧》. 如丧,就是如同要丧,还未丧,但终归会丧. 高晓松曾在看不见天空的看守所里想念外面的世界,觉得每个过往的人和事都有情,都是悲欢,都是缘分,都成了远方.于是在《如丧》中,高晓松将这种感觉形容为“如丧青春”:青春之丧,来于你无欲之韶华,逝于你无望之山冈,昨日已靡,前路迢迢,一曲未终已被弃于四季,一梦未醒已委身于尘土——毫无防备. 青春的流逝,来自于没有计划纯洁清澈的年华,逝失于毫无希望无所适从的迷茫,过去的时光不再来,前路漫漫,一曲未终、就被时光抛弃,一梦未醒、就尘归于土,毫无防备.岁月让人莫奈何,唯有一颗平静的心才能接受洗礼. 呵呵,个人拙见,表达的不是很好,请谅解.
修水县13183301680： 如何理解高晓松所说的“人生不只眼前的苟且,还有诗和远方” - ？
鲁骂康复： 这句话其实是高晓松的母亲在他们年轻的时候告诉他们的一句话,其实我倒是他并没有高人一等的来看待“苟且”活着的人,或许在高母,在高晓松自己看来,他们自己也是苟且,这里的苟且可能代表的是我们生存在这个世界上所遇到的各种无...
修水县13183301680： 诗和远方,里的“远方”是不是真的很美好 - ？
鲁骂康复： 是的.诗可以指不同于世俗的追求和个人的品格高尚情操,远方可以泛指每个人内心不同的远大理想,生活不只是苟且 还有诗和远方 是高晓松说的,但正确的句子应该是:“生活不只是眼前的苟且,还有诗和远方.” 这句话出自《高晓松184天监狱生活实录:人生还有诗和远方》文段摘要:“我妈说生活不只是眼前的苟且,还有诗和远方.我和我妹妹深受这教育.谁要觉得你眼前这点儿苟且就是你的人生,那你这一生就完了.生活就是适合远方,能走多远走多远;走不远,一分钱没有,那么就读诗,诗就是你坐在这,它就是远方.越是年长,越能体会我妈的话.我不入流,这不要紧.我每一天开心,这才是重要的.”
修水县13183301680： 高晓松为什么说“生活不只是眼前的苟且,还有诗和远方” - ？
鲁骂康复： 这句话出自《高晓松184天监狱生活实录:人生还有诗和远方》,这么说就是在监狱里面深刻地反省自悟,树立自己的一种信心和积极面对现实的乐观主义.表达的是一种态度,并无特别意义.
