文征明的主要成就
《归去来辞》是文征明82岁时所书小楷,字体舒展自如,很有密不通风、疏能走马之势,且笔笔到家,遒劲飘逸,表现出高超的书法技艺。此帖亦是学习欧阳洵的小楷之作,代表了文征明小楷作品的一种风貌。前、后《赤壁赋》更多地取法王羲之楷书笔意,是较常见的书法作品,属文征明楷书的另一种风貌。更有意思的是,前、后两赋的书写时间竟相去25年之久。《前赤壁赋》书于61岁,而《后赤壁赋》则书于他86岁之时,那时,文征明对《前赤壁赋》颇为不满,“前赋……笔滞而弱,今虽稍知用笔,而聪明已不逮”。可见他一生不懈地追求艺术。据说,他90岁时,为人书写墓志铭,还没有完成就“置笔端坐而逝”。
文征明从学习苏东坡字入手,后学智永、欧阳洵、赵孟頫诸家,这可以从他50岁以前的作品中看出,如《徐君墓志铭》、《文绘画诗》及《题赵魏公二帖》、《重茸停云馆诗》。他54岁赴京,官翰林院待诏,书诰制,崇尚整齐,兼习当时流行的字体。故行书有“玉版圣教”之称。两年后,即56岁时,他辞官归乡,“野人不识瀛洲乐,清梦依然在故乡”,而长住停云馆。晚年多学习黄山谷体势,融以篆隶,很有创意。
文征明的小行书,基本上是出于《圣教》、智永、苏、米,用硬毫笔书写,笔法娴熟,《书史会要》形容其为“凤舞琼花,泉鸣竹涧”。平心而论,文征明用笔虽熟练流畅,却有缺乏蕴藉之瑕,法度有余,神韵不足。他所书《千字文》、《赤壁赋》、《滕王阁序》卷,均为乌丝栏,虽从头至尾无一懈笔,非常流畅,但却给人一种“一字万同”的感觉。他的大字行书,尤其是晚年的作品,全参黄山谷体势笔意,一变姿媚为磊落,遒劲飘逸,境界全出,他的老师沈周亦退避三舍。如《游天池诗卷》、《跋高宗赐岳飞手敕词》等作品,醒目异常,真所谓“苍秀摆宕,骨韵兼擅”。
文徵明(1470~1559)初名壁,字徵明,江苏长洲(今江苏苏州吴县)人,明代画坛巨匠,“吴中四才子”之一。他年少时欲求取仕途,但屡试不第。曾荐授翰林院待诏,不久,即致仕归田。毕生致力于诗书画,成为享誉大江南北的画坛高手。文徵明是沈周的学生,山水、人物、花卉无所不长,而尤以山水画题材数量最多,成就也最高。尤其是他笔下的青绿山水,创立了极具文人画意趣的小青绿样式,对后世有深远的影响。他是吴门画派的杰出人物,董其昌把他推为“南宗”正统。他的书法也卓有成就,尤长行书与小楷,法度谨严,颇有晋唐书风。传世作品有《古木寒泉图》、《溪桥策杖图》、《江南春图》、《惠山茶会图》等。
文征明的绘画兼善山水、兰竹、人物、花卉诸科,尤精山水。早年师事沈周,后致力于赵孟頫、王蒙、吴镇三家,自成一格。画风呈粗、细两种面貌。粗笔源自沈周、吴镇,兼取赵孟頫古木竹石法,笔墨苍劲淋漓,又带干笔皴擦和书法飞白,于粗简中见层次和韵味;细笔取法赵孟頫、王蒙,布景繁密,较少空间纵深,造型规整,时见棱角和变形,用笔细密,稍带生涩,于精熟中见稚拙。设色多青绿重彩,间施浅绛,于鲜丽中见清雅。这路细笔山水属本色画,具装饰性、抒情味、稚拙感、利家气诸特征,也奠定了“吴派”的基本特色。
文征明书法初师李应祯,后广泛学习前代名迹,篆、隶、楷、行、草各有造诣。尤擅长行书和小楷,温润秀劲,法度谨严而意态生动。虽无雄浑的气势,却具晋唐书法的风致,也有自己的一定风貌。小楷笔划婉转,节奏缓和,与他的绘画风格谐和,有“明朝第一”之称。
文征明在书法史上以兼善诸体闻名,尤擅长行书和小楷, 王世贞在《艺苑卮言》上评论说:“ 待诏(文征明)以小楷名海内,其所沾沾者隶耳,独篆不轻为人下,然亦自入 能品。所书《千字文》四体,楷法绝精工,有《黄庭》、《遗教》笔意,行体苍润,可称玉版《圣教》,隶亦妙得《受禅》三昧,篆书斤斤阳冰门风,而楷有小法,可宝也。”
文征明书法温润秀劲,稳重老成,法度谨严而意态生动。虽无雄浑的气势,却具晋唐书法的风致。他的书风较少具有火气,在尽兴的书写中,往往流露出温文的儒雅之气。也许仕途坎坷的遭际消磨了他的英年锐气,而大器晚成却使他的风格日趋稳健。文征明是继沈周之后的吴门画派的领袖,门人、弟子众多,形成当时吴门地区最大的绘画流派。 初期作品
文征明初期的作品,可以看见其纤细而精密记忆及有力的组织能力的表现方法。用普通线条的细心描写,不但很精致,一旦使用模糊的效果,在微妙的灰色部分就会生动起来。浓墨通常只作重点式地使用,色彩也就淡多了。这么做的结果,根据画册中的《风雨孤舟图》或米芾风格的《春山烟树图》,就要被归入宋末绘画的样式。然而在同时,这图甚至连《雨余春树图》使用青绿色的古风或《溪山深雪图》的雪景技巧都谈不上。当时活跃于苏州的画家们,尤其是承教于沈周的弟子,封元代大家都有相当的敬慕之意。《仿王蒙山水图》是文征明透过其生活体验,所做的一连串相同主题的作品中最早的一幅。在《东林避暑图》中——稍稍大胆地使用沈周的风格——可以看出倪瓒的格调。在纤细的小品《秋山图》里也可看到吴镇的影子;现存于上海的《天平纪游图》(1508年),即是用黄公望的格调。而代表性的《听泉图》里的敏锐和简洁,以及简拙的古风,都比较接近赵孟頫的风格。
此时文征明的山水画有两种比较典型的风格:“粗文”和“细文”。他的粗笔山水主要取法沈周和吴镇,在粗简中表现出层次和韵味;细笔山水则取法于赵孟頫、王蒙,用笔细密,布景繁密。设色多以青绿重彩或间施浅绛绘之,清雅宁静,具有很强的装饰意味。文征明性情温和儒雅,尤推崇秀润、细丽、含蓄的画风,作品以细笔山水为主。这与沈周的雄强刚健、粗犷张扬的画风明显不同。收藏界历来有“粗文细沈”之说,他的粗笔山水因数量较少而更受藏家钟爱。
后期作品
文征明后期作品,将青绿法和浅降法结合运用。文征明的青绿山水有两种,一种是较浓的,另一种是较淡的。前一种作品如《仿赵伯骕后赤壁图》、《春深高树图》、《晓春高树图》等,后一种作品比较多,如《兰亭序》、《雨余春树图》、《浒溪草堂图》等。文征明在青绿山水的设色方面继承了赵孟頫的设色方法,赵孟頫的设色与宋代院画相比,已不是那种浓艳俗气的设色法,他本人也对宋人浓艳的设色方式大加批评,尽管如此,赵孟頫有些精工秀丽的青绿山水中仍有宋代院体画作浓艳的遗风。文征明在青绿山水的设色上可以说已经完全摆脱了宋代院体浓艳俗气的画风,从他的作品来看,文氏巧妙地将青绿法和浅降法融合在一起,使他的作品既清丽雅致,又富有笔墨情趣。文征明是文人画家中非常重视色彩效果的画家,在中国画的设色方面做出了巨大贡献,开创了明代青绿山水画的新风格。
从现存世的文征明作品来看,以元四家笔墨为主要取法对象的作品非常多,反映出文氏对元人笔墨的偏爱。他的画中并不是单一地运用元四家中某个人的笔法和墨法,而是善于把各家的笔墨、构图以及造型巧妙地融合在一起。从绘画创作者的角度来看,文征明对于元人笔墨和形式美感的研习是相当深厚的,元四家的各种笔墨特色和造型手法在他的画中得到完美地承继与转化。 文征明于书法则是博飞专精的典范。文征明的小楷造诣最高。主要师法传为王羲之的《黄庭经》、《乐毅论》以及钟繇《宣示》,王献之《十三行》等,又能融入唐人小楷笔法于一炉,形成“温纯精绝”的自家风貌。
文征明的行书大致可分两大类风格:一是以王羲之《圣教序》笔意为主所写的行书小品;一是以黄山谷笔意书写的大行楷。他在形成这两大类风格之前,同样经历过博采阶段,他不仅搜遍尽可能见到的王羲之法帖,还深入临习过颜真卿《争座位》、《祭侄文稿》、《刘中使帖》、《瀛州帖》、苏东坡《前赤壁赋》(并为此以苏体补书所缺三十六字)、黄山谷《经伏波神祠诗》、《竹枝词》以及米芾、赵孟頫等行书大家的墨迹。有时他也能像祝允明那样,以苏、黄、米等人的笔意书写自己的诗文。当然他并未停留在这个阶段,而是入后知出,对古法进行了扬弃,最后求得适合己性的自家笔法。
文征明的草书除学二王以及智永小草之外,也学怀素、黄山谷的狂草。最常见的还是前一类小草,且时常融入他的小行书中,狂草作品很少,仅见他分别作于43岁、50岁、51岁的三件作品。43岁应友嘱作《东林避暑图卷题诗》(现藏纽约美术馆)以黄山谷行书、狂草及苏体行书各书诗一首。其中狂草《上巳日独行溪上有怀》十七行,体由山谷及狂素。50岁所作《草书卷》(现藏无锡博物馆)则是学山谷狂草《竹枝词》后有所得而拟其笔意所作。51岁所作《八月六日书事·秋怀七律诗合卷》(现藏上海博物馆)则已脱去山谷狂草形骸,直逼怀素神意。此幅与以狂草见长的祝枝山相比,毫不逊色。李登在此卷后跋云:书家拟仿,虽极品皆可致力,所谓步步趋趋,惟草圣如颠素不可拟仿,何?危波以纵逸。而以拟仿,神先乖隔。故能逼真,所谓飘逸绝尘而膛乎其后者也。
文征明的隶书作品不多,但他颇为自得。主要学钟繇、梁鹄等。他有时以隶书作跋,如《跋范庵石湖诗卷》、《跋康里子山书李白诗》等;也常作四体千字文(正、草、隶、篆);有时以大字隶书作引首。他的大字隶书与小字隶书大异其趣。 此外,他曾集汉隶书写《汉隶韵要》(祝允明校韵,国家图书馆藏)可见他于隶书用功之勤,推广此体也不遗余力。文征明的隶书虽不是他最擅长的书体,却也是明代隶书风格的典型,恐怕与此举不无关系。文征明的篆书与其他书体相比算是弱项。但在写篆书风气沉寂的明代,他的篆书仍是相当难得而珍贵的。《艺苑巵言》由于文征明常书千字文作日课,故其篆书自有相当的基本功力。
文嘉《先君行略》曾云:“公平生雅慕元赵文敏公,每事多师之。论者的公博学,诗、词、文章、书、画,虽与赵同,而出处纯正,若或过之。”由此可知文徵征明不但诗文书画皆绝,而且于书法一门亦篆隶正行草皆擅,比他的前辈师友吴、王、李、沈、祝等更多能于篆隶两体。因此,他能继祝允明之后主盟吴门书派。 文征明前期为“东庄十友”与“吴中四才子”之一,后期又“主风雅数十年”。文诗宗宋与宗中晚唐,融各家之所长,如陆诗之工整、苏诗之文人意趣、白诗之雅致、柳诗之幽深等。于此之外,文征明自身的性格、趣尚融化于诗中,形成了“雅饬之中,时饶逸韵”的诗风。
其一,雅饬之中,文诗的“雅”,自然在一定程度上影响了其诗在结构和辞句上的安排,亦偏雅化。在文诗中,其结构严谨,句式工整,体现了整饬的特点。征明曾学陆游,二者诗中均喜用对偶句。在文诗中,对偶句比比皆是,其常用的对偶句有四类:数字对、叠字对、色彩对和人地名对。
其二,“逸韵”诗风 ,文诗中的“逸韵”主要体现在隐逸之情和飘逸之美。文征明有浓厚的隐逸情结,自然在诗中有所流露。而其隐逸情怀的超凡脱俗,尤使其诗表现出飘逸的神采。再者文征明的雅致和隐逸情怀使其诗脱离尘俗,染上一缕不食人间烟火之气。其部分诗作写得飘逸洒脱。如《醉仙图》。
综上,文征明诗风既“雅饬”,亦饶“逸韵”,吴中地域特色鲜明,充满“雅”之气息,与当时吴中“俚俗”诗歌形成鲜明反差。受吴中俗文化的影响,文征明亦作有极少量带有俚俗特点的诗歌,但雅致诗歌占绝对主导地位。文诗取盛唐之下,依照当时七子派的标准,文诗格调不高,而其部分诗作体现出来的飘逸奔放之气,使其诗摆脱了柔靡的格调,只是所占比例不大;同时,文诗不能纯粹以七子派的标准来衡量,需用辩证的眼光来看,自有独特的美学价值。 文征明家藏书籍、书画极富,真赝纵横。收藏的古籍中,善本较多,宋刻本有《周易》《资治通鉴》《洪氏集验方》《冲虚至德真经》《杜工部草堂诗笺》《白氏文集》等10数种,近千卷。其藏书楼名众多,今从其藏书印知道有“玉兰堂”、“辛夷馆”、“翠竹斋”、“梅花书屋”、“梅溪精舍”、“玉盘山房”、“烟条馆”、“悟言室”、“清白堂”、“归来堂”等。藏书印章还有“竺坞”、“悟言室”、“江左”、“停云”等。卒后,其子文彭、文嘉,皆能保藏其书籍和书画。
江南四大才子又称“吴门四才子”,他们分别有哪些成就?
文征明绘画远师郭熙、李唐,近追赵孟颊、王蒙,对于古人能“师心自诣”。画风早年工丽细致,中年用笔粗放,晚年粗细相间而得清润自然之致。其画可谓是粗中有细,粗的以水墨为主,细的以青绿为主。亦善人物、花卉,名重当代,为吴门画派重要画家。《霜柯竹石图》是文征明62岁时所画的作品,图中...
江南四大才子又被称为“吴门四才子”,他们都有哪些成就呢?
江南四大才子又被称为“吴门四才子”,他们都有哪些成就呢?谈到华南四大人才,他们通常指的是唐伯虎、朱志山、文正明和徐振清。在明代,各种称谓的混淆实际上是由一种多才多艺造成的。在绘画方面,文正明、沈周、唐伯虎、邱颖统称为“四大明家”。就书籍而言,吴学派有“明中叶三杰”:文正明、朱、王...
明四家都有谁? 明四家之首是谁?
明四家说的是明朝时期四位在绘画领域取得过突出成就的画家。他们分别是沈周、文徵明、唐寅和仇英。他们四位当中,沈周和文征明主要擅长画山水画,他们也继承了北宋以来山水画方面的传统;唐寅则是山水、人物都有较高的成就,他的风格属于南宋院体;至于仇英则在工笔人物和描绘青山绿水方面富有盛名。因为...
明四家的成就和代表作 谁知道 ?
回答:http:\/\/baike.baidu.com\/view\/104950.htm太多了不好复制给你明四家指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代画家。 各自绘画名作有: 沈周--庐山高图 文征明--惠山茶会图 唐寅--落霞孤鹜图 仇英--桃源仙境图 亦称为“吴门四家”。 指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英...
才子文征明习字的故事是怎样的?
征明习字,出自《书林记事》,记叙了江南四大才子之一的文征明勤学苦练、坚持不懈、一丝不苟练习书法的故事。原文:文征明临写《千字文》,日以十本为率,书遂大进。平生于书未尝苟且,或答人简札,少不当意,必再三易之不厌,故愈老而愈益精妙。译文:文征明临摹《千字文》,每天按照写完十本...
简述元明清时期书法艺术成就
官太常博士,河北渔阳(今北京)人,居杭州。代表作《大字诗赞》和《唐诗草书卷》明朝书法家1.(1460-1526年)是明代书法家,名允明,字希哲,因右手多生一指,又自号枝指生,江苏长洲(苏州)人。代表作《太湖诗卷》、《箜篌引》、《赤壁赋》等。2.文征明(1470~1559年),即文徵明,初名...
《文征明习字》的全文翻译
在文征明的观念中,写字不仅仅是一种技能,更是一种修养。他对于写字的态度非常认真,每一笔每一划都力求完美。这种对于细节的追求,使得他的书法风格独特,既有古人的传统韵味,又有自己的创新之处。文征明的书法成就不仅仅体现在他的作品中,更重要的是他对于书法的热爱和追求。他一生都在不断地...
明四家是指哪四个人 明四家为什么被称为“吴门四家”
明四家说的是明朝时期四位在绘画领域取得过突出成就的画家。他们分别是沈周、文徵明、唐寅和仇英。他们四位当中,沈周和文征明主要擅长画山水画,他们也继承了北宋以来山水画方面的传统;唐寅则是山水、人物都有较高的成就,他的风格属于南宋院体;至于仇英则在工笔人物和描绘青山绿水方面富有盛名。因为...
明文征明赤壁图卷基本资料
目前,这幅珍贵的艺术品被妥善收藏在台北故宫博物院,这里是中国乃至全球艺术爱好者研究明代绘画的重要宝库之一。它不仅是文征明个人艺术成就的体现,也是明代绘画艺术的瑰宝,对于研究明代历史和文化具有极高的学术价值。参观者在台北故宫博物院中,可以近距离欣赏到这幅明文征明赤壁图卷的风采,感受其深厚的...
明代“吴门四家”是指哪四家?并说出各自的代表作品和艺术特点。_百度知 ...
他们继承和发展了崇尚笔墨意趣的元代(公元1279——公元1368年)绘画传统,中间以突出的沈周、文徵明、唐寅、仇英四人最出名,他们新颖的绘画风格和杰出的艺术成就闻名画坛。后人将他们称为“吴门四家”。沈周和文徵明,是吴门画派的主要代表人物。他们两人都属于诗、书、画擅长的名家,风格主要继承宋代...
淡官金维: 特征就是他的书法与绘画的特点,也就是他的个人风格成就是说他的贡献,最重点是对后人的影响这个方向可以吗
山西省19756807105: 董其昌 文徵明 赵孟頫 字的特点 - ?
淡官金维: 1、董其昌书法特点: 以软性美为特征,用笔轻松若不经意,线条细长、婉转、流畅.然而由于缺乏顺涩、提按、疾缓的变化,尽管做到了散逸、虚飘和圆熟,却难免模式单一和笔力浮滑. 2、文徵明书法特点: 笔势曲屈环绕,线条清瘦明朗,...
山西省19756807105: 文徵明的介绍30字,急急急急急急! - ?
淡官金维: 文徵明(1470~1559年),即文征明,初名壁,字征明,后更字征仲,号衡山、停云,长洲(今江苏苏州)人.祖籍衡山,故号衡山居士.文徵明的绘画兼善山水、兰竹、人物、花卉诸科,尤精山水.绘画上与沈周共创“吴派”,又与沈周、唐寅、仇英并称“吴门四家”.书法上与祝允明、王宠并誉为“吴中三家”. 祝你学习快乐.
山西省19756807105: 求文征明简介 - ?
淡官金维: 文征明(1470~1559年),初名壁,字征明,后更字征仲,号停云,别号衡山居士,人称文衡山.长洲(今苏州)人,明代书画家.“吴门画派”创始人之一.是明代中期最著名的画家,大书法家.与唐伯虎、祝枝山、徐祯卿并称“江南四大才...
山西省19756807105: 文征明是哪个朝代的诗人 - ?
淡官金维: 文征明(明代著名画家、书法家)一般指文徵明 文徵明(1470.11.28—1559.3.28),原名壁(或作璧),字徵明.四十二岁起,以字行,更字徵仲.因先世衡山人,故号“衡山居士”,世称“文衡山”,汉族,长州(今江苏苏州)人,明代画...
山西省19756807105: 文征明!!!!!!!!!!!!!!! - ?
淡官金维: 文徵明:(1470-1559年) ,明代中期最著名的画家、大书法家,号“ 衡山居士”,世称“文衡山”,官至翰林待 诏,私谥贞献先生.“吴门画派”创始人之一.与沈周共创“吴派”,字徵仲,号衡山居士.长洲人(今江苏苏州),画家兼学...
山西省19756807105: 文徵明的简介 - ?
淡官金维: 文徵明(1470-1559),原名壁,字征明.四十二岁起以字行,更字征仲.因先世衡山人,故号衡山居士,世称“文衡山”,明代画家、书法家、文学家.汉族,长州(今江苏苏州)人.生于明宪宗成化六年,卒于明世宗嘉靖三十八年,年九十岁,曾官翰林待诏.诗宗白居易、苏轼,文受业于吴宽,学书于李应祯,学画于沈周.在诗文上,与祝允明、唐寅、徐祯卿 并称“吴中四才子”.在画史上与沈周、唐寅、仇英合称“吴门四家”.
山西省19756807105: 文徵明为什么能成为书法家 - ?
淡官金维: 原因有三:明朝当时普遍使用毛笔的社会环境;文徵明从小天资聪慧,酷爱书法艺术并对书法艺术乐此不疲,持之一恒;他学习兴趣广泛,字外功夫扎实,学习继承前人书法艺术的同时,不断追求,勇于创新,逐渐形成了自己的独特风格.诚请采纳
山西省19756807105: 唐伯虎、祝枝山、文征明和徐祯卿各擅长什么?是什么啊 - ?
淡官金维:[答案] 唐 伯 虎 唐寅(1470~1523年),字伯虎,又字子畏,别号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等,有“江南第一风流才子”之美称,苏州人.明代著名书画家、文学家.绘画与沈石田文征明、仇英齐名,史称“明四家”.诗词曲赋与文征明、祝...
山西省19756807105: 吴门画派和明四家的艺术成就? - ?
淡官金维: 吴门画派属文人画体系,实称为“家”画.沈周、文征明是吴派开派大家,而唐寅、仇英是“吴派”的友军.在画史上一般把他们四人称为“吴门四家”或“明四家”.沈周过着典雅的文人画家生活.但在山水、人物、花卉、禽兽画方面都有较...