仲夜夏之梦人物特点

仲夏夜之梦的人物分析~

赫米娅人物形象分析

（一）拥护婚姻自主权

剧本开头是赫米娅的父亲怒气冲冲的说出雅典自古相传的法律，即是父亲可以随意处置自己的子女，这种生死权操控在父亲手中的制度毫无人权可言。赫米娅反对这种包办婚姻，反抗“媒妁之言，父母之命”这种没有自主权的婚姻，因此他宁可孤独终老或者被雅典的法律“制裁”也不愿意依赖他人的眼光选择爱人，在无奈之下只好决定与情人私奔。

（二）过于单纯的相信爱情，对爱情充满美好幻想

赫米娅有这么一句话：“在我不曾遇见拉山德之前，雅典对于我就像是一座天堂，啊，我的爱人身上，存在着一种多么神奇的力量，竟能把天堂变成地狱。”爱情在赫米娅心中就有把天堂变成地狱的魔力，以至于面对身边强大反对势力仍然愿意把终身托付给所爱的人，这都源自于她对爱情的信赖。赫米娅性情单纯，对私奔这条漫长的道路没多做过多思考，爱情对于她是美好的，使得她在做抉择的时候过于草率，没有做全面准备，所以在后来拉山德被施魔法后赫米娅仿佛一下子失去一切依靠，甚至近似于疯颠的地步。

（三）看重友谊，但爱情的价值尺度更大

拥有甜蜜爱情时的赫米娅眼中一切都显得美丽，好友海丽娜在她心中更是无与伦比的美，她甚至愿意与海丽娜分享忧关她一生幸福的秘密，但是失去爱情的赫米娅却仇视一切事物，不顾及形象的用语言攻击朋友，任何人无心的言语都可以拿来做把柄。

（四）洁身自好，重视道德礼法

赫米娅认为未婚男女就应该保持一定的距离，所以即便是私奔，只要还没有举行仪式，就不该有越举行为。

仲夏夜之梦叙述雅典城内的一对恋人荷米雅和莱桑德，荷米雅的父亲反对他们在一起，他要求公爵下令，若荷米雅不肯嫁给德米崔斯，就要判她死罪。荷米雅深爱莱桑德，又因德米崔斯曾对挚友海莲娜示爱，所以不愿依从父命。荷米雅和莱桑德决定逃出雅典，而热爱荷米雅的德米崔斯和迷恋德米崔斯的海莲娜，亦跟随这对恋人逃进森林。林子里的仙王欧伯龙为帮助海莲娜赢取德米崔斯的爱，就命令帕克趁德米崔斯睡著时，把神奇的情水滴在他的眼脸上，待他醒来，就会爱上睁眼后第一个看到的人。未料阴错阳差，帕克搞错对象，把情水滴在莱桑德的眼上，使莱桑德爱上海莲娜。欧伯龙得知后，赶紧把情水滴在德米崔斯的眼里，让他也爱上海莲娜，然后再把解药倒进莱桑德的眼里解除魔法，而让德米崔斯继续迷恋海莲娜。荷米雅的父亲发现荷米雅和德米崔斯各有意中人后，也就答应了荷米雅和莱桑德的婚事，最后这两对恋人就双双在同一天举行婚礼。森林代表激情、焦虑、混乱、不受管束，隐藏许多不可预测的因素，甚至有身分错置的危机，彷佛是一场纷扰的梦境，时空与真实世界截然不同。雅典城代表社会机制、社会运作的秩序，可以化解所有的冲突。
乡巴佬和帕克这两个角色，恰可以做为真实世界与梦幻世界的代表人物。庸俗也好，质朴也罢，许多评论家特别中意乡巴佬这个角色，认为他脚踏实地，对仙后的地位和法力不为所动，只关心找到路回家、觅食、搔痒、睡觉。帕克则是抱持游戏人间的态度，他捉弄村民，对自己找错对象、滴错情水不但不以为意，还觉得趣味十足，代表了对脱序状态的偏好。
另一个对称的安排是两两成双的恋人，莱桑德和德米崔斯，荷米雅和海莲娜，他们之间的角色互换，扑朔迷离。
本剧看似简单，实则具有不凡的文学与戏剧价值。另外，在莎翁众多的剧本当中，《仲夏夜之梦》也是少数极具原创性的剧本，不像其大部分的剧本，取材其他作品而融合改编。

　　《仲夏夜之梦》是莎剧中最常被搬演改编也是最受欢迎的喜剧之一，有不少人都还是透过《仲夏夜之梦》开始接触到莎翁作品。近几十年来，此剧因为含有梦的成分，因此受到不少心理分析大师的青睐。又因内容提及父亲意图掌握女儿，仙王意欲控制仙后，因此也有人引用女性主义来探讨此剧。

　　本剧叙述雅典城内的一对恋人荷米雅和莱桑德，荷米雅的父亲反对他们在一起，他要求公爵下令，若荷米雅不肯嫁给德米崔斯，就要判她死罪。荷米雅深爱莱桑德，又因德米崔斯曾对挚友海莲娜示爱，所以不愿依从父命。荷米雅和莱桑德决定逃出雅典，而热爱荷米雅的德米崔斯和迷恋德米崔斯的海莲娜，亦跟随这对恋人逃进森林。

　　林子里的仙王欧伯龙为帮助海莲娜赢取德米崔斯的爱，就命令帕克趁德米崔斯睡著时，把神奇的情水滴在他的眼脸上，待他醒来，就会爱上睁眼后第一个看到的人。未料阴错阳差，帕克搞错对象，把情水滴在莱桑德的眼上，使莱桑德爱上海莲娜。欧伯龙得知后，赶紧把情水滴在德米崔斯的眼里，让他也爱上海莲娜，然后再把解药倒进莱桑德的眼里解除魔法，而让德米崔斯继续迷恋海莲娜。荷米雅的父亲发现荷米雅和德米崔斯各有意中人后，也就答应了荷米雅和莱桑德的婚事，最后这两对恋人就双双在同一天举行婚礼。

　　整场戏就情节推演而言，可分三个部分：首先是一条地位崇高却荒谬无比的律法；其次，他们逃往林子后，精灵的介入使彼此爱的对象混淆，因而产生误解与冲突；最后，一阵混乱之后，终於恢复理智和谐。本故事发生在仲夏夜晚，故事的主人翁们一度失去自我，事实上在西方文化中，有所谓的仲夏疯（midsummer madness）和月晕（moonstruck），象徵黎明之时，混乱才能回复秩序，疑惑冲突才会得到解决。

　　此剧的架构如几何图形般对称，故事发生於城市与森林、清醒与睡眠、真实与梦幻之间，成为两两对比的元素。底修斯掌管现实的雅典城，欧伯龙则是梦幻的森林之王，分别象徵理智和潜意识。

　　森林代表激情、焦虑、混乱、不受管束，隐藏许多不可预测的因素，甚至有身分错置的危机，彷佛是一场纷扰的梦境，时空与真实世界截然不同。雅典城代表社会机制、社会运作的秩序，可以化解所有的冲突。

　　乡巴佬和帕克这两个角色，恰可以做为真实世界与梦幻世界的代表人物。庸俗也好，质朴也罢，许多评论家特别中意乡巴佬这个角色，认为他脚踏实地，对仙后的地位和法力不为所动，只关心找到路回家、觅食、搔痒、睡觉。帕克则是抱持游戏人间的态度，他捉弄村民，对自己找错对象、滴错情水不但不以为意，还觉得趣味十足，代表了对脱序状态的偏好。

　　另一个对称的安排是两两成双的恋人，莱桑德和德米崔斯，荷米雅和海莲娜，他们之间的角色互换，扑朔迷离。

　　本剧看似简单，实则具有不凡的文学与戏剧价值。另外，在莎翁众多的剧本当中，《仲夏夜之梦》也是少数极具原创性的剧本，不像其大部分的剧本，取材其他作品而融合改编。

　　此剧约於1595-96年间完成，虽然可能只是为一般大众而写的通俗剧，但也有部分学者认为是因应某节庆或某贵族婚礼而写就演出，所以充满希望和欢娱气氛。现代历法的仲夏指的是六月二十四日，但剧中提及五月节庆，所以故事发生的时间可能在五月。在早期，只有夏秋冬三个季节，夏天包含春天，所以仲夏便落在五月初，但确切的时间背景，莎士比亚并没有明白点出。

　　莎士比亚在当时期似乎特别偏好「梦」，在同时期的作品《理查二世》和《罗密欧与茱丽叶》中，「梦」字的出现也特别频繁，其在这三个剧本中出现的次数，就占了他所有剧作的三分之一。

　　梦境光怪陆离，醒来之后，知其不可思议，却不会令人无法接受，这就是梦的特质。潜意识藉由我们可感知的方式，在梦里呈现出来。梦处理不同於理性的情绪，透露我们的真正想法、感觉、欲望或恐惧等等，揭露隐而不见的潜意识。梦也带有预示作用，预示未来的可能变化。

　　据此，仲夏夜之「梦」属於预示的梦，梦醒后，恋情圆满成双，好友重修旧好，死罪撤销。但仲夏夜之「梦」又不是真正的梦，梦醒后之所以圆满，乃是因为精灵从中介入。所以剧终时，剧中人才会告诉观众读者，如果本剧显得似是而非、不合情理，那就当看戏是做梦，就把整出戏看作是一场梦吧。

　　提到精灵，伊莉莎白时期的人们大都相信精灵的存在，乡间尤其流传精灵传说。他们认为精灵和祖先凯尔特人（Celtic）同源，会骑马打猎、跳舞欢宴，也能够变身或是飞天隐形。精灵既对凡人慷慨赠与，也会惩戒凡人。他们处罚人类的方式常常是捏拧一把，或是用丑小孩来和人类的小孩调包。这些精灵一般都称为帕克（puck，意指淘气、喜欢恶作剧的小妖精）或者小妖魔（hobgoblin），他们多半喜欢在夜晚作怪，有些邪恶意味，有些大人会拿这些小妖怪来吓唬不听话的孩子。

　　此外，神话传说中的仙王一般就叫做欧伯龙（Oberon），仙后则称为戴安娜（Diana）、辛西亚（Cynthia）、妃比（Phoebe）或黑克悌（Hecate）等，而仙王的地位通常略逊於仙后。渐渐地，人们不再信仰精灵，但精灵仍成为通俗的娱乐文化中受人欢迎的主题，尤其是台上歌舞表演的主要角色。《仲夏夜之梦》中对仙王、仙后和帕克的描述，大致与传说吻合，这显示莎士比亚熟悉民间传说。他直接沿用各种传说，唯独仙后泰坦妮的名字取自欧维德的《变形记》。另外，帕克爱捉弄人，却无恶意，这似乎也是莎翁的创举。

　　本出戏中的有许多场景特别适於剧场表现，例如夏夜森林、森林精灵、精灵魔法、好事多磨的两对恋人，或是仙后和驴头乡巴佬的滑稽邂逅等等。事实上，这部戏的演出史简直就是精灵的造型史。十九世纪起，精灵的演出常由数十位歌者或舞者集体表现，他们或为儿童，或为少年，或为成人。此时，甚至也出现了东方造型的精灵。

　　此剧历久不衰，深受喜爱。其一般的制作和演出，倾向以芭蕾剧或歌剧呈现，其中最著名的舞台演出是英国导演彼得．布鲁克（Peter Brook）於1970年的作品，近年来则有罗伯．乐帕许（Robert Lepage）为英国国家剧院（National Theatre）执导的版本，有兴趣的读者可参考葛瑞飞兹（Trevor R. Griffiths）所编纂的《仲夏夜之梦》演出纪录，而喜好电影的读者，也可能看过多部电影版的《仲夏夜之梦》了。

　　全剧由三个故事组成：主要的是雅典公爵提西阿斯与其征服的阿马松女王希波利塔与两对雅典情人（赖桑德与荷米亚，地美特利阿斯与海伦娜）的故事，附带着一群丑角扮演“皮拉摩斯与提斯璧”插剧的故事。
　　十七世纪六十《仲夏夜之梦》被改编成歌剧，于1692年在伦敦上演，改名为<仙后>Fairy Queen,由英国大音乐家蒲塞尔（PURCELL）谱写音乐，流传至今，自成一剧。十九世纪初期，随着烂漫主义的发展，在德国诗人提克（TIECK）的主导下，《仲夏夜之梦》如诗般幻想烂漫之美达到了顶峰，在将剧本整理妥当之后，提克与孟德尔松商讨剧间音乐。因为，早在孟德尔17岁时（1826年），与其姐共同阅读德译本《仲夏夜之梦》，即完成钢琴四手联弹之《仲夏夜之梦序曲》，一年之后再改编成管弦曲公演。
　　整个乐曲分为13个部分，其中[序曲][诙谐曲][间奏曲][夜曲]与[结婚进行曲]常成为音乐会上演出的组曲，而[结婚进行曲]更是广为全世界婚礼进行中采用。全曲保有古典的稳重与烂漫的气氛而具有优美典雅的特征，而剧间音乐与序曲写作虽然相隔17年，但作品仍然保持一贯，殊为难得，莎士比亚的戏剧力加上孟德尔松的音乐，可谓珠联璧合

中学生排这出戏有些困难。难点在于如何通过复杂拗口的台词表现出喜剧效果。不如选择王尔德的戏更容易一些。

其实，何必要别人帮你查呢，
浪费时间，
自己动手岂不更好

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港闸区17755976996： 仲夜夏之梦人物特点 - ？
源毛尼目： 中学生排这出戏有些困难.难点在于如何通过复杂拗口的台词表现出喜剧效果.不如选择王尔德的戏更容易一些.

港闸区17755976996： 仲夏夜之梦的主要人物. - ？
源毛尼目： 主要人物:赫米娅、拉山德、海伦娜、狄米特律斯、浦克、仙王、仙后.《仲夏夜之梦》是英国剧作家威廉·莎士比亚创作的一部富有浪漫色彩的喜剧,讲述了一个有情人终成眷属的爱情故事.表达了人与人平等相处、人与自然和谐共处的人文主义理想.

港闸区17755976996： 仲夏夜之恋人物简介 - ？
源毛尼目： 《仲夏夜之梦》是莎士比亚最常被搬演改编也是最受欢迎的喜剧之一,本故事发生在仲夏夜晚,两对恋人为了对抗一道荒谬无比的律法而出逃;当他们逃往林子后,精灵的介入使彼此爱的对象混淆;一阵混乱之后,众人终于恢复理智和谐.在西...

港闸区17755976996： 仲夏夜之梦仙王的角色赏析 - ？
源毛尼目： 孩子气,心软,喜欢看Puck对别人的恶作剧

港闸区17755976996： 莎士比亚《仲夏夜之梦》的正确人物名字翻译! - ？
源毛尼目： 拉山德(Lysander)、狄米特律斯(Demetrius)、赫米娅(Hermia)、海伦娜(Helena)、小精灵迫克(Puck)、仙王、仙后……

港闸区17755976996： 仲夏夜之梦中的关于乡巴佬人物分析 - ？
源毛尼目： 脚踏实地,对仙后的地位和法力不为所动.

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源毛尼目：薛宝钗:首先宝姑娘是个漂亮,端庄,贤惠,豁达大度,智慧型的女性.也有的人认为她是女曹操,很会为人处世那一套,所以也难免显得虚伪矫情 . 根本原因是拿她和黛玉比较的结果吧...