历史上著名的爵士萨克斯手有哪些？

历史上最伟大的萨克斯手是谁~

有史以来最伟大的爵士萨克斯手 — 大鸟 Charlie Parker 查理·帕克
　这位可以说是改变了爵士乐的重要人物之一的 Charlie Parker，人们对称他为“有史以来最伟大的萨克斯手”一说还是有争议的。他的吹奏可以快得令人不可思议。就是将他快节奏演奏的乐句用慢一倍的速度来听，每个音符都仍然分毫不差。他和他同时代的 DIzzy Gillespie 以及 Bud Powell 被认为是bebop音乐的缔造者；实际上他只不过是凭直觉自我表现罢了。有些他即兴演奏的摇摆乐还是比较贴近原曲的。但作为一位即兴和弦分解大师，他更多的演奏是在原曲的结构上创造出新的旋律。他也创作过一些未来派的乐曲如《Anthropology》、《Ornithology》、《Scrapple from the Apple》、《Ko Ko》及一些蓝调乐曲如《Now’s the Time》、《Parker's Mood》等。这些乐曲都借用了一些老曲调的结构，将之现代化。派克无与伦比的技巧，清晰而独到的声音，那突前的但却合理的想入非非的乐句，在爵士乐界有着莫大的影响。在1950年代，你如果没有好好研究过 Charlie Parker，绝对演绎不出当时的“现代爵士”。
　　
　　Charlie Parker 于1920年8月29出生在堪萨斯州的堪萨斯市，成长于密苏里州的堪萨斯城。原先是吹中音萨克管的，后来改为吹次中音萨克管。他14岁时就因迷恋堪萨斯多姿多彩的音乐而缀学。但他当时的音乐才能确实不敢恭维（他的手指远不如他的思维来得快）。经过数次爵士音乐即席演奏会上的失败后，他在一个夏天下苦功练习，提高技巧，掌握要领。到1937年他第一次参加 Jay McShann 的乐队时，已经很自然的成为一名主萨克手了。
　　
　　Charlie Parker 早期受 Lester Young 和 Buster Smith 声音的影响很大。1939年他第一次来到纽约，在餐馆洗盘子，以达到每晚都能去听 Art Tatum 演奏的目的。1940年他初次和 Jay McShann 乐队一起录制的《Lady Be Good》和《Honeysuckle Rose》二曲中，就有着出色的独奏表演。McShann乐队1941年到纽约，在电台上表演时，有派克在几支蓝调乐曲中的简短独奏。当地的音乐人以前从来没有听过这种演奏，对他表演的构思有着深刻的印象（有时感到恐惧）。
　　
　　1940年就曾经首次和 DIzzy Gillespie 参合到一起的 Charlie Parker，1942年也曾短暂地在 Noble Sissle 的乐队中待过。1943年，他在没录过音的 Earl Hines 的bop乐队中吹高音萨克管，1944年在 Billy Eckstine 的乐队中待了几个月。在离开这支乐队前，他们曾录过一张唱片。Gillespie也曾在Hines和Eckstine的乐队中当过独奏演员；这两个人在1944年后期终于搞到一起了。
　　
　　虽然Charlie Parker 1944年曾和 Tiny Grimes 的小乐队在一起录过音，然而他和 DIzzy Gillespie 1945年的合作还是震惊了爵士界。聆听这两位高手在《Groovin' Hign》、《DIzzy Atmosphere》、《Shaw 'Nuff》、《Salt Peanuts》、《Hot House》等曲中的快速联奏，再串以如火如荼，意外层出不穷的独奏，对于已然习惯了 Glenn Miller 和 Benny Goodman 乐队的爵士迷，说不定把他们的爵士乐概念全部都搞乱了。
　　
　　这种当时的新型音乐，与其说是革命性的，还不如说是改革性的。但1943-1944年的录音行业大罢工，影响了bebop音乐在唱片中的充分表现却是不言而喻的。遗憾的是，Charlie Parker 自年青时就已开始吸毒。有些他的乐迷愚蠢地模仿他，以为这样旧能将演奏水平提高得像他那样。当 Gillespie 和 Parker（有称为 Diz & Bird 的）到洛山矶去遭到冷遇时（年青音乐人除外），便决定回纽约。返回时派克一时冲动又将票退了，仍然停留在洛山矶。这期的数次录音和演出（经典版的《Lady Be Good》就是此时录的）由于没有毒源（他大量汹酒）令他精神崩溃，导致在Camarillo州立医院休养了6个月。1947年1月出院后，他迅速返回纽约，参加了一些影响他一生的演出。他还领导了一支包括 Miles Davis、Duke Jordan、Tommy Potter、Max Roch 等人的爵士五重奏组。他1947－1951年间为Savoy和Dial唱片公司录音时称得上是他的颠峰时期。这个时期的1949年和1950年他访问了欧洲。1949年他转到 Norman Granz 的Verve唱片公司旗下时实现了他和弦乐共同录音的宿愿。
　　
　　可是 Charlie Parker 的吸毒以及投机的个性实在是过分玩火了。1951年他在纽约的演出执照被吊销（以致他在夜总会的演出都产生了困难），使得他多方面都显得不那么可靠了。虽说有人鼓励时他还能有出色表现（如1953年他和Gillespie在Massey音乐厅的音乐会），但终于是在走下坡路了。1954年他到Bellevue医院治疗前曾二度企图自杀。他的健康状况在一生超负荷的状态下每况愈下。1955年3月还只有34岁时便过早地远离人世；其实他满可以活到68岁的。
　　
　　Charlie Parker 的一生是个传奇。他的形象死后仍充满人间。事实上，他在录音棚的录音，无数的广播和夜总会的演出，全部都灌成了CD。Clint Eastwood 主演了浓缩他生平的一部电影《Bird》。
　　
　　Charlie Parker 的影响，在 John Coltrane 崛起后变得不那么突出了。但如果 Charlie Parker 从未出现过，爵士乐必然会有很大的不同。“Parker仍然活着”这句话乃是千真万确的。

六十年代出现了一位这样的杰出人物：John Coltrane（1926-1967）。无论作为萨克斯演奏家、作曲家和乐队领导者，他对六十至八十年代的爵士乐都产生深远的影响。他引入爵士的即兴演奏观念为钢琴手、小号手、吉他手以及萨克斯手所学习吸收。

John Coltrane全名John William Coltrane，出生于北卡罗莱那州的哈姆莱特，在他外祖父家长大。在学校时他学的是单簧管，学校的乐团领队建议其母亲给他买一支中音萨克斯管。1939年，他的祖父和父亲相继去世，上完高中后他就搬到费城与母亲同住，这时期接受了一些短暂的音乐学习，然而他真正的音乐学习还是从加入职业演奏开始的。

1949年到1951年期间他加入Dizzy Gillespie的大乐队，正式从中音萨克斯转向次中音萨克斯演奏。五十年代初期，Coltrane还不为公众所知，但他在1955年与Miles Davis的合作录音中已经形成了自己十分强力的演奏风格，到他1967年去世为止其风格还在不断开拓发展过程中。

Coltrane的音色粗砺、尖锐、巨大而厚重。许多萨克斯手演奏时在高音区会音色变薄、低音区时又会不清晰和不够敏捷。而Coltrane的音色在任何音区始终都是饱满和有穿透力的。此外，他的演奏充满紧迫感，音乐听上去也十分严肃，几乎就没有一丝的幽默。



纵观其音乐生涯，他的唱片显示了一种一贯的力量和灵感，即使在大师中间也是很少见的。与Charlie Parker并称，Coltrane是最具一贯性和演奏激烈的那类爵士独奏者。五十年代中期以后，John Coltrane与Sonny Rollins成为纽约最抢手的硬波普风格次中音萨克斯演奏家。

1957年他出现在21张重要的唱片录音中，与Thelonious Monk一起进行了短暂而富有有成果的合作。同年他回到费城，戒掉了吸食海洛因的毒瘾，开始拓展其个人风格（John Coltrane后来提到《A Love Supreme》这张专辑就是指一种精神上的觉醒），而且组建其经典的四重奏演奏形式。在一家名为the Red ooster的俱乐部，他发掘了钢琴手Mccoy Tyner和贝司手Jimmy Garrison。

在为Prestige公司录制了几张专辑以后，Coltrane转签Atlantic唱片公司。1959年，他录下了《Giant Step》专辑，这是张非常受欢迎的经典之作，不过它提出了一个问题：硬波普再往前该如何发展？Coltrane知道答案，在完成与Miles Davis的第二轮合作以后，他组建了由Mccoy Tyner、Jimmy Garrison、Elvin Jones和自己组成的最著名的四重奏。从此爵士乐揭开新的一幕。



六十年代的社会问题意味着Coltrane音乐上的革新被看作是黑人反抗的先声而大受欢迎，大量地录制和推向市场。1961年，Coltrane从Atlantic公司转到Impulse公司，推出了一系列令人惊愕的作品，其中包括大多数Coltrane里程碑式的专辑，还有部分六十年代中期Coltrane实验性的作品。在1961年至1967年之间，Coltrane制作的专辑成为现代爵士的奠基之作。

出于商业方面的考虑，Impulse公司对Coltrane的作品总是推迟出版，看过他现场演出的乐迷们对其音乐上的发展变化之大十分震惊。Coltrane在《A love Supreme》专辑中的演奏与现场相比要催眠和平静好多，然而还能称得上是经典。

之后，Coltrane的作品变得越来越野性。由于对新领域的无休止的追逐探索，导致乐队的解散。Rashied Ali代替了Elvin Jones，Alice Coltrane取代了Mccoy Tyner，Coltrane对新的萨克斯手尤为感兴趣，在专辑《Ascension》中，他给予Archie Shepp、Pharoah Sanders、Marion Brown和John Tchicai许多演奏空间。Eric Dolphy的演奏风格与Coltrane有很大不同，但他在六十年代早期却频繁作为Coltrane四重奏的一位客座乐手，并和Coltrane于1961年一块巡演。1967的《Interstellar Space》双重奏专辑，Coltrane的次中音萨克斯与Rashied Ali的鼓激烈鏖战，为后人发展提供了一个十分诱人的新暗示。

1967年Coltrane的去世使得先锋爵士失去了一位精神上的父亲。七十年代Fusion爵士商业性的成功使得他的光芒有些黯淡，八十年代传统爵士的复兴又使得Coltrane硬波普时期的作品大受关注。尽管Coltrane一再强调年轻的萨克斯手们不要学他，但是他死后其风格反而成了一种主流。从Michael Brecker的伯克利学校音乐风格到欧洲的Jan Garbarek，甚至像Andy Sheppard这样的新秀要建立起自己的观众群都找不到其他更好的演奏方式。不过，Coltrane的音乐确实有很大的听众群，尤其在年轻的摇滚乐迷中也十分受欢迎。毫无疑问，Coltrane确实是一位真正的爵士乐使者，他的音乐来自于其内心深处，很少有爵士乐音乐家能达到那样登峰造极的境界，拥有其超凡脱俗的乐器演奏技巧

　　1 艾勒尔(Ayler Albert)(1936--1970)
　　2 巴比特(Babbitt Milton)(出生于1916)
　　3 比切特(Bechet Sidney)(1897--1959)
　　4 科尔曼(Coleman Ornette)(出生于1930)
　　5 科尔特兰(Coltrane John)(1926--1927)
　　6 德发伊艾(Deffyer Daniel)(出生于1922)
　　7 多木姆奈鲁斯(Domnerus Arme)(出生于1942)
　　8 加巴拉克(Garbarek Jan)(出生于1947)
　　9 盖茨(Getz stan)(出生于1927)
　　10 吉绋里(Giuffre Jimmy)(出生于1921)
　　11 古林(Gullin Lars)(1928--1976)
　　12 霍金斯(Hawkins Coleman)(1904--1069)
　　13 赫尔曼(Herman Woody)(出生于1913)
　　14 凯丽金(Kenny G)(出生于1956)
　　15 柯克(Kirk Andy)(出生于1898)
　　16 科尼茨(Konitz Lee)(出生于1927)

　　17 马赛罗(Macero Teo)(出生于1925)
　　18 麦克布莱德(Robert)(出生于1911)
　　19 米哈伊洛夫(Mikhylor Lev Nikolayerich)(出生于1936)
　　20 庞塞利特(Poncelet Gustave)(1844--1903)
　　21 拉舍尔(Rascher sigurd)(出生于1907)
　　22 赖利(Riley Terry)(出生于1935)
　　23 罗林斯(Rollins Sonny)(出生于1930)
　　24 罗斯(Ros Edmundo)(出生于1907)
　　25 斯科特(Scott Ronnie)(出生于1927)
　　26 苏尔曼(Surman John)(出生于1944)
　　27 基凯(Tchichai John)(出生于1936)
　　28 泰谢马赫(Teschcmacher Frank)(出生于1906)
　　29 扬(Young Lester)(出生于1909)
　　30 佩博(Bepper Symphony)(出生于1925)

　　巴比特（Babbit Milton）

　　美国萨克斯演奏家、作曲家。生于1916年5月10日。4岁开始学小提琴，数年后再学单簧管和萨克斯，1931年高中毕业时已显出其爵士乐方面的演奏创作才能。在大学初攻数学，后转报告文学纽约大学专攻音乐。起先为斯特拉文斯基、瓦利先的音乐所吸引，不久对勋伯格、韦伯的作品产生浓厚兴趣，并一直采用十二音技法进行创作，同时在序列手法上有创新。此外他长期追求电子音响的综合手段，50年代中期被聘为美国广播公司作曲顾问后成为使用经过改进新研制的电子音响合成器“马克亚”号的第一位作曲家，接连创出了《电子音响合成器曲》(1961年)、《幻像与祷文》（Rision and prayar）等数首，完全以合成器作曲的作品。其作品不看重于新音响的创造。而是借助新的手段“程序控制”来获得以前由人演奏所不能达到的最大程度的精确性。
　　比切特（Bechet Sidney）

　　美国黑人爵士乐萨克斯演奏家。生于1897年5月14日，卒于1959年5月14日。6岁自学单簧管，后受教于巴魁特（G.Bacauet）、纳尔逊（L.Nelson）、蒂奥（L.Tio）等人。12岁起即与许多新奥尔良爵士乐小组一起演出。其中包括B.约翰森，C.威廉姆斯及K.奥里沃等人的小组。1918年应邀赴欧洲演出。返美国专心于演奏高音萨克斯。后又去法德、前苏联等国旅行演出。几十年来演奏生涯从未间断，并且领导过许多爵士乐小组。1951年定居巴黎，成为法国家喻户晓的爵士乐音乐家。他是新奥尔良学派首批爵士乐独奏家之一。
　　科尔曼（Colemon ornette）

　　美国黑人爵士乐萨克斯演奏家、作曲家。生于1930年3月19日。14岁开始学习中音萨克斯。后改学次中音萨克斯。40年代加入“节奏与布鲁斯”乐队，在美国南部与西部巡回演出，并学习乐理与和声。后与名乐师诺里斯（W Norris）等组成重奏团，演出并录制了《世纪的变换》（Change of the century）、《自己游荡》（Rambling and free）等唱片。1958--1962年自己组织三重奏、四重奏组，是60年代“自由爵士”的最重要的演奏家与作曲家之一，许多美国与欧洲的爵士乐师受影响。
　　科尔特兰（Coltrane John）

　　美国黑人萨克斯演奏家。生于1926年9月23日，卒于1967年7月17日。1945年在费城受过正规训练后参加海军乐队。后在文森（E.rinson）、吉列斯皮（D.Gillespie）及载维斯（M.Daris）等人的乐队里确立了其声誉。1960年组成自己的乐队。他对现代爵士乐的观念产生过深远的影响，与科尔曼（Coleman）一起被认为是60年代“自由爵士运动的先驱”。
　　德发尹埃（Deffayer Daniel）

　　法国萨克斯演奏家，1922年生于巴黎，幼年时曾接角过小提琴，12岁开始学习萨克斯，16岁时结识了名家密尔并随之学习。1943年巴黎音乐学院毕业后从事独奏活动，1955年亲自组成萨克斯四重奏团后文明于世界。1968年继其师任巴黎音乐学院教授。作为典型的萨克斯演奏家是比较少见的，而德发尹埃是这一方面的名人，他是密尔门下有法国演奏型的音色甘美明亮。但又不失其力度的绝妙的音响。他的技艺之高更不待言。他独奏的唱片在日本录制的小品集，其内容充实。其他还有两张萨克斯四重奏的唱片，特别是皮埃尔德等人的作品是非常优秀的演奏。
　　多姆奈鲁斯（Domnerus Arme）

　　瑞典爵士乐中音萨克斯、单簧管演奏家、乐队领队。生于1924年12月30日，1942年组建了自己的乐队。1949年在巴黎国际爵士乐音乐节演出，使瑞典爵士乐获得国际承认。1951年--1968年领导过包括许多瑞典著名爵士音乐家在内的乐队。还曾任瑞典广播乐队成员及广播爵士乐队队长。50年代获得国际声誉，被认为是欧洲最出色的中音萨克斯手。曾与瑞典及国际金星爵士乐队录制过许多唱片。其演奏吸收了帕克（C.Parker）、科尼兹（L.Konitz）等人的特点而形成自己的独特风格。
　　加巴雷克（Garbarek Jan）

　　波兰血统的挪威爵士乐高音萨克斯演奏家。生于1947年5月4日。早期受了科尔特雷恩的影响。1966年在布拉格及华沙爵士音乐节演出并开始录制唱片，后参加拉索尔领导的乐队。60年成立自己的四重奏组，1973年又成立三重奏组，被认为是欧洲爵士乐坛杰出的萨克斯演奏家，在他录制的唱片中多采用“自己爵士乐”手法。
　　盖茨（Getz Stan）

　　美国爵士乐萨克斯演奏家。生于1927年2月2日，16岁开始其专业演奏生涯。曾先后在多尔西（J.Dorsey）与古德曼（B.Goodman）等乐队演奏。在赫乐曼（W.herman）乐队与其他三位名师组成“四史弟萨克斯管组”。在爵士乐坛上颇有影响。他在伯恩（R.Burns）乐轼《早秋》中的独奏，成为“冷脊爵士乐”发展过程的转折点。1962年与伯德（C.Byrd）首创博萨诺瓦，是位有创新精神的即兴演奏家。
　　吉费里（Giuffre Jimmy）

　　美国爵士乐单簧及萨克斯演奏家、作曲家。生于1921年3月26日，1942年毕业于北得萨克斯州立师范学院，随即开始职业演奏生涯，先后参加过许多乐队，1956年组成自己的三重奏组，在“自由爵士乐”运动崛起时占有突出地位。他的演奏音色悦耳，表情丰富，他的作品纯朴、精细，是50、60年代之交爵士乐先峰脊人物之一。
　　古林（Gullin Lars）

　　瑞典爵士乐中音萨克斯演奏家、作曲家。生于是1928年5月4日，卒于1976年5月7日。13岁即加入军乐队。40年代后期转向爵士乐，组织过自己的乐队并作为自由职业艺术家活跃于乐坛。最初受“冷爵士” 乐的影响，后形成了自己极富个性和表现力的风格，被认为是欧洲最著名的爵士音乐家之一，并在美国爵士乐坛上亨有盛誉。录有许多唱片。60年代中期专事作曲，并显出卓越的配器才能。
　　霍金斯（Haukins coleman）

　　美国黑人爵士乐次中音萨克斯演奏家，生于1904年11月21日，卒于1969年5月19日，自幼学习钢琴与大提琴，9岁开始学习萨克斯。1921年参加著名的勃鲁斯文歌史密斯（M.smith）的乐队。后参加亨德森（F.Henderson）的乐队，从此获得声誉。1934年以独奏家身份赴欧洲各国家演出，1939年回纽约后领导过数个乐队。他以即兴演奏而成为第一位重要的爵士乐萨克斯演奏家，在旋律的婉转曲转方面堪与阿姆斯特朗媲美，对整整一代爵士乐萨克斯演奏家们产生了影响。
　　赫尔曼（Aerman woody）(woodrow Charles)

　　美国爵士乐萨克斯及单簧管演奏家、作曲家。1913年5月16日生于威斯康星。1936年自建乐队，先后于1946年、1947年和1950年进行改组。多次赴世界各地巡回演出，作品有《夜之布鲁斯》（Blues in the Night）和《在伐木人的舞会上》（At the woodchopper's Ball）.1945年斯特拉文斯基为他谱写了《乌木协奏曲》（Ebony Concerto）,这是取单簧管的材质乌木命名，1946年3月25日，在纽约卡内基音乐厅由赫尔曼初演。
　　凯丽金（Kenny .G）

　　美国著名萨克斯演奏家。1956年6月5日出于美国西雅图。少年时代在福兰克林读书，10岁时观看了一部音乐剧，从而开始迷恋上萨克斯。上中学时曾试图进入一个爵士乐队，但没有如愿，可见他并不是一个音乐天才。根据他母亲的意 愿，他学了金融专业，并以优异成绩毕业于华盛顿大学财会系。凯丽金在音乐上的成就，完全取决于他对萨克斯的热爱和长期不懈的刻苦努力。多年来，他坚持每天练琴3--4小时。凯丽金的音乐风格，是我的音乐。目前他与妻子住在洛杉矶城，美满的家庭对他的音乐事业支持很大。应该说是凯丽金改变了人们对萨克斯的认识，他也成为近10年来全球最受欢迎的萨克斯演奏家。
　　录制出版的唱片有（1997年以前）
　　1 《Kenny G》(1982)
　　2 《G Force》(1983)
　　3 《Grarity》(1985)
　　4 《Duotones》(1986)其中一首名为“小鸟之歌”（Song bird）是为其女友即现在的妻子所作
　　5 《Silhouette》(1988)
　　6 《Lire》(1989)
　　7 《The Collection》(1990)
　　8 《Montage》(1990)
　　9 《Dyng Young》(1991)
　　10 《Breathless》(1992)
　　11 《Forerer in lore》(1992)
　　12 《Miracles,the Wolidy Album》(1994)
　　13 《The rest best of kenny G》 (1994)
　　14 《in America》(1995)此专辑未在美国发行
　　15 《The Moment》(1996)
　　16 《The Moment—Kenny G》(1996)
　　17 《past Moment—Kenny》(1997)
　　18 《Six of Heart》(1997)
　　19 《Haranas》(1997)
　　20 《Kenny G's Greatest Hits》(1997)
　　其最美专辑为《My Heart Will go on》
　　柯克（Kirk Andy）

　　美国黑人萨克斯演奏家和爵士乐领队。生于1898年5月28日。自幼学习钢琴，中音萨克斯管和音乐理论。1918年加入莫里森乐队，任低音萨克斯管和大号演奏员。1925年入霍尔德的“欢乐的乌云”乐队。自1930年起率领该队作全国性巡回演出，因《特到水落石出时》一曲成名，录制了许多唱片，由于领导《欢乐的乌云》乐队而享有声誉。
　　科尼茨（Konirz lee）

　　美国爵士乐萨克斯演奏家。生于1927年10月23日。曾参加过C.桑布乐与从戴维斯等名曰手的爵士乐队。吹奏风格颇受钢琴师L.特斯塔诺的影响。1951—1953年去欧洲旅行演出并参加S.肯顿的乐队。1954年自己组织四重奏团，有时赴北欧演出，并从事教学工作。其中音萨克斯管的演奏风格与风靡美国的C.帕克不同，具有庄重而锐利的音色。后来扩大了他的演奏表现力。喜采用较为缓和的奏法和不时地变化音色。
　　马塞罗（Macero Teo）

　　美国萨克斯管演奏家、作曲家、指挥家、乐曲改编家。1925年生于纽约格伦斯福尔斯。1947年--1953年就学于朱利亚学校。演奏萨克斯以外，还创作有大量电影与电视音乐，主要有管弦乐《回顾》（In Retrospect）,中音萨克斯、小提琴、中提琴和乐队的《C》(1957年)，管弦乐曲《北极屋》（Polarie）,音乐喜剧《迪伦》（Pylan）以及为安娜，索克洛夫写的数部舞蹈音乐。
　　麦克布莱德（Macero Robert）

　　美国双簧管、单簧管、萨克斯和钢琴演奏家、作曲家。1911年2月20日生于图森，1928年--1935年就学于亚利桑那大学，曾任图森交响乐队演奏员，后师从美国长笛演奏家、作曲家吕宁(Luening.Otto1990--)学习作曲。1935--1946年在本宁顿学院教音乐理论与木管乐器演奏。1946--1057年在纽约胜利影片公司担插作曲与改编工作。1957年起在亚利桑那大学教音乐理论、木管乐器演奏和作曲。作品有：双簧管与钢琴的《展开》（Morkout）、双簧管五重奏、小号、圆号与大号的《停车问题悲歌》(Lament for the parking problem)，弦乐四重奏《弦乐四件乐器》（String Fonrsome）、管弦乐《墨西歌狂想曲》（Mexican Rhapsod）、《潘趣与朱迪》（Punch and the Jndy）、《墨西哥景象》（Panorama of Mexico）、《山乡交响曲》(Hill Country Symphony)和芭蕾舞剧《爵士交响曲》（Jazz Symphony）等。
　　米哈一洛夫（Mikhaylor Ler Nikolayerich）

　　前苏联单簧管，萨克斯演奏家，教育家。生于1936年5月29日。1964年毕业于莫斯科音乐学院,师从A.B.沃洛金。曾在大剧院乐队，苏联国家交响乐团独奏演员，1975年参加莫斯科萨克斯四重奏组。曾获赫尔辛基世界青年和大学生联欢比赛和列宁格勒全苏音乐演奏比赛一等奖，1964年任教于莫斯科音乐学院。他还是《萨克斯演奏教程》的作者和单簧管曲集《苏联作曲家的作品》、《法国作曲家的作品》的编撰者。
　　20庞塞利特（Poncelet Gustave）

　　比利时单簧管和萨克斯演奏家。生于1844年，卒于1903年。1872年继位布莱斯（Blacs 1814—1972）任布鲁塞尔音乐学院教授，他是拉莫乃（Lamonnaie）管弦乐队中杰出的演奏家。作为一个教师他影响是深远的，并且在巴奇曼和布莱斯创办的比利时学校中声名很大。它的学生英国的米尔斯（E.Mills）,是英格兰北部长期有名的单簧管演奏家，及著名的萨克斯艺术家。他的乐器始终坚持用老的体系，后来他又向学生教伯姆式单簧管，这些学生包括同样著名的艺术家如约瑟夫。施诺尔斯（Joseph.Schreurs）,他长期是汤姆斯（Thomas）管弦乐队的杰出主席。
　　赖利（Riley Terry）

　　美国萨克斯演奏家、作曲家。1935年生于加利福尼亚洲科尔法克斯。1955年—1961年就读于圣弗兰西斯科州立学院。1960年—1961年就读于加利福尼亚伯克利大学。常赴欧洲演出，演奏本人的作品。其作品采用重复句型和序列的图表，须在排练演奏过程中选用一种形式。作品有：高音萨克斯、录音带和电子《滞后与反馈》（time-lag and feedback）、《多利安芦笛》(Dorian Reeds)(1966年)、用同样的手法和乐器编制的《混帐爸爸与鬼怪式乐队》(Poppy Nogood and the phanton Band)(1968年)、扩音乐器或电子乐器用的《键盘练习曲》（Keyboard studies）(1965年)、扩音簧风琴用的《无标题风琴曲》（Untitle organ）(1966rh )、电子键盘乐器的《曲线天空中的彩虹》（Rainbow in Curred Air）（1969年）。
　　罗林斯（Rollins sonny）

　　美国黑人爵士乐萨克斯演奏家。生于1930年9月7日。1948年先后与冈查尔斯（B.Gonzales）、波威尔（B.Gowell）、戴维斯（MDaris）、帕克（Parker）、蒙克（Monk）及新成立的现代爵士乐四重奏组等乐队合作并录制了大量唱片。演奏技巧精湛，是50年代著名高音萨克斯手，他创作的《自由组曲》等，是爵士乐发展中的重要作品。
　　罗斯（Ros.Edmundo）

　　委内瑞拉萨克斯演奏家。生于1910年12月7日。最初热衷于打击乐，后学萨克斯，并组建自己的小乐队，从此开始职业的演奏生涯。1973年赴伦敦学习作曲。1940年又在伦敦建立小乐队，以演奏桑巴舞和伦巴舞曲见长。由于他们的演奏活动推动了这些风格的舞曲在英国各地大为流行。
　　斯科特（Scott.Ronnie）

　　英国爵士乐中音萨克斯演奏家。生于1927年1月28日。1943年开始从事演奏，风格上常受C.霍金斯的影响。1953年组建了自己的爵士乐队，该乐队以优美的音乐和拥有一批杰出的英国爵士乐演奏家而闻名。
　　苏尔曼(Surman Jlhn)

　　英国爵士乐萨克斯和单簧管奏家，生于1944年8月30日。曾在伦敦音乐学院和伦敦大学学习。1969年--1972年率三重奏团在各国旅行演出，他把称尔特恩（J.Colrane）吹奏高音萨克斯的分句法移到中音萨克斯上使用。这需要非凡的技巧，他亦因此离闻名。
　　基凯（Tchicai John）

　　丹麦爵士乐萨克斯演奏家、作曲家、乐队领队。生于1936年4月28日。16岁开始学习中音萨克斯及单簧管，后就读于哥本哈密瓜根音乐学院。1962年赫尔辛基世界表年联节上崭露头角。同年又在华沙爵士音乐节演出。不久赴纽约。很快成为该市最著名的爵士音乐家及60年代最重要的中音萨克斯手。曾参与组织纽约现代音乐五人团及纽约艺术四重奏组并随该团赴欧洲旅行演出，灌制了很多唱片。1966年返回丹麦。继续与欧洲许多著我爵士乐队合作演出。1970年以来其创作吸收了一些朝鲜、印度和非洲等地的音乐以及欧美最新的艺术音乐。
　　泰谢马赫（Tescheacher Frank）

　　美国爵士乐单簧管、中音萨克斯演奏家。生于1906年3月14日，卒于1932年3月14日。童年生活于芝加哥并学习多种乐器。1922年左右与该市师们组成“奥斯中学小组”并参与演出。1928年赴纽约演出。1925年--1930年以吹奏单簧管为业，其演奏风格广泛地为人们的模仿。
　　扬(Young Lester)

　　美国黑人爵士乐萨克斯、单簧管演奏家。生于1909年8月27日。卒于1959年3月5日。幼年随父学习小号、中音萨克斯、小提琴及鼓。在与奥利弗(K.Oliver)、佩奇(W.Page)、及莫顿(B.Moten)等人合作后，于1934年接替豪金斯(C.Howking)在弗莱彻.亨德森乐队的职位。1936年--1940年参加贝西(C.Basie)乐队，并录制唱片。在爵士乐坛颇有影响。他是从L.阿姆斯特朗到C.帕克斯间最有独创性的爵士乐即兴演奏家。
　　佩珀（Bepper Symphony）

　　美国爵士乐萨克斯演奏家。生于1925年9月1日。40年代在肯顿（S.kenton）的乐队中崭露头角，50年代主要领导自己的乐队。由于吸毒成瘾，演奏生涯经常中断。60年代采用“自由爵士乐”即兴演奏方式，他是一位有才能的“冷”派爵士音乐家。
　　赖利（Riley Terry）

　　美国萨克斯演奏家、作曲家。1935年生于加利福尼亚洲科尔法克斯。1955年—1961年就读于圣弗兰西斯科州立学院。1960年—1961年就读于加利福尼亚伯克利大学。常赴欧洲演出，演奏本人的作品。其作品采用重复句型和序列的图表，须在排练演奏过程中选用一种形式。作品有：高音萨克斯、录音带和电子《滞后与反馈》（time-lag and feedback）、《多利安芦笛》(Dorian Reeds)(1966年)、用同样的手法和乐器编制的《混帐爸爸与鬼怪式乐队》(Poppy Nogood and the phanton Band)(1968年)、扩音乐器或电子乐器用的《键盘练习曲》（Keyboard studies）(1965年)、扩音簧风琴用的《无标题风琴曲》（Untitle organ）(1966rh )、电子键盘乐器的《曲线天空中的彩虹》（Rainbow in Curred Air）（1969年）。
　　1 艾勒尔(Ayler Albert)

　　美国黑人萨克斯演奏家。生于1936年7月13日，卒于1970年12月。10岁时即在父亲的乐队里吹奏中音萨克斯，后随一些著名爵士乐队在纽约及欧洲各地演出，并且灌制了许多唱片。是60年代先峰派爵士乐的重要人物。他彻底摒弃爵士乐的传统和声，以最简单的素材如集合号和铜管乐的音调，以及新奥尔良的葬歌为其创作基础。1964年录制了四套《幽灵》（Ghosts）的唱片。他能将同一主题动机加以即兴发展，造成不同的效果，这一特点充分表现在他的四套《幽灵》唱片中。

1 艾勒尔(Ayler Albert)(1936--1970)
2 巴比特(Babbitt Milton)(出生于1916)
3 比切特(Bechet Sidney)(1897--1959)
4 科尔曼(Coleman Ornette)(出生于1930)
5 科尔特兰(Coltrane John)(1926--1927)
6 德发伊艾(Deffyer Daniel)(出生于1922)
7 多木姆奈鲁斯(Domnerus Arme)(出生于1942)
8 加巴拉克(Garbarek Jan)(出生于1947)
9 盖茨(Getz stan)(出生于1927)
10 吉绋里(Giuffre Jimmy)(出生于1921)
11 古林(Gullin Lars)(1928--1976)
12 霍金斯(Hawkins Coleman)(1904--1069)
13 赫尔曼(Herman Woody)(出生于1913)
14 凯丽金(Kenny G)(出生于1956)
15 柯克(Kirk Andy)(出生于1898)
16 科尼茨(Konitz Lee)(出生于1927)

17 马赛罗(Macero Teo)(出生于1925)
18 麦克布莱德(Robert)(出生于1911)
19 米哈伊洛夫(Mikhylor Lev Nikolayerich)(出生于1936)
20 庞塞利特(Poncelet Gustave)(1844--1903)
21 拉舍尔(Rascher sigurd)(出生于1907)
22 赖利(Riley Terry)(出生于1935)
23 罗林斯(Rollins Sonny)(出生于1930)
24 罗斯(Ros Edmundo)(出生于1907)
25 斯科特(Scott Ronnie)(出生于1927)
26 苏尔曼(Surman John)(出生于1944)
27 基凯(Tchichai John)(出生于1936)
28 泰谢马赫(Teschcmacher Frank)(出生于1906)
29 扬(Young Lester)(出生于1909)
30 佩博(Bepper Symphony)(出生于1925)

凯丽金（Kenny .G）
美国著名萨克斯演奏家。1956年6月5日出于美国西雅图。少年时代在福兰克林读书，10岁时观看了一部音乐剧，从而开始迷恋上萨克斯。上中学时曾试图进入一个爵士乐队，但没有如愿，可见他并不是一个音乐天才。根据他母亲的意愿，他学了金融专业，并以优异成绩毕业于华盛顿大学财会系。凯丽金在音乐上的成就，完全取决于他对萨克斯的热爱和长期不懈的刻苦努力。多年来，他坚持每天练琴3--4小时。凯丽金的音乐风格，是我的音乐。目前他与妻子住在洛杉矶城，美满的家庭对他的音乐事业支持很大。应该说是凯丽金改变了人们对萨克斯的认识，他也成为近10年来全球最受欢迎的萨克斯演奏家。

Sidney Bechet（爵士乐上第一位使用萨克斯的开拓者）

Sonny Rollins
桑尼·罗林斯曾先后3次退隐乐坛，而每一次归来时都会以全新的面貌出现。他是爵士界最爱“自省”且多产的乐手之一，“主题式即兴演奏”更让他独步古今。
罗林斯最初学的是钢琴，16岁时改吹萨克斯。1949年，他与巴德·鲍威尔、J。J。约翰迅的合作给人们留下了深刻的印象。罗林斯大量吸收查理·帕克、桑尼·史蒂特等萨克斯名手的演奏技巧和即兴风格，到20世纪50年代初期与迈尔斯·戴维斯、瑟隆尼斯·孟克合作时，他的地位已经不容小。罗林斯不久即离开乐坛，1954年再度回来时展现了更为惊人的创作力。
50年代末，罗林斯感受到约翰·科特恩的压力，再次宣布退隐。1961年他与吉姆·霍尔一起组建了一只四重奏乐队，这时他也接受欧涅·寇曼的革新思想，演奏风格变得愈加愈烈和随意。1968年，罗林斯第三次离开爵士乐坛，人们已经对他的不断退出、沉思、复出的风格见怪不惊了。当他1971年挟着带有R&B及流行元素的新的乐风又一次出现时，人们已经为他在艺术上的执著所折服，他这种不断试图建立新秩序、开拓新天地而寻求好音乐的精神更为后来的爵士乐手们争相模仿

Kenny G（名气最大的萨克斯演奏家）
知名的萨克斯演奏家还有: Dave Koz Joshua Redman

甘妮.达芙

---

浮山县18634302230： 历史上最伟大的萨克斯手是谁 - ？
种永伊尔： 有史以来最伟大的爵士萨克斯手 — 大鸟 Charlie Parker 查理·帕克这位可以说是改变了爵士乐的重要人物之一的 Charlie Parker,人们对称他为“有史以来最伟大的萨克斯手”一说还是有争议的.他的吹奏可以快得令人不可思议.就是将他快...

浮山县18634302230： 世界萨克斯演奏名家有哪些? - ？
种永伊尔： 世界萨克斯演奏名家有:1、戴夫·考兹;2、肯尼·基;3、查理·帕克;4、本尼·卡特;5、约翰·克特兰等.萨克斯管不但能出色地演奏古典音乐,而且更善于演奏爵士音乐、轻音乐,人们提到爵士乐时,第一个想到的乐器便是萨克斯管. ...

浮山县18634302230： 外国的萨克斯手有哪些 - ？
种永伊尔： 展开全部1 艾勒尔(Ayler Albert)(1936--1970)2 巴比特(Babbitt Milton)(出生于1916)3 比切特(Bechet Sidney)(1897--1959)4 科尔曼(Coleman Ornette)(出生于1930)5 科尔特兰(Coltrane John)(1926--1927)6 德...

浮山县18634302230： 世界著名的萨克斯手是谁? - ？
种永伊尔： 凯丽金 Kennyg

浮山县18634302230： 有没有人知道比较有名的萨克斯手和作曲者? - ？
种永伊尔：Kenny G(大家都知道吧?呵呵……) 凯丽金(Kenny .G) 美国著名萨克斯演奏家.1956年6月5日出于美国西雅图.少年时代在福兰克林读书,10岁时观看了一部音乐剧...

浮山县18634302230： 有名的萨克斯手都有谁?各个国家的 - ？
种永伊尔： 肯尼基(美国)、戴夫.考兹(美国)、桑尼.罗林斯(美国)、戴维.山朋(美国)、麦克.布雷克(美国)、甘迪.达夫(荷兰)等等等等.中国的有:杜银蛟、焦志勇、陆廷荃、范圣琪、李满龙、谢进岐等等.

浮山县18634302230： 爵士萨克斯大师 - ？
种永伊尔： 爵士萨克斯: (美) Johnny Hodges Coleman Hawkin Lester Young Benny Carter Sonny Rollins Charlie Parker Woody Herman Paul Desmond Cannonbal Adderley Stan Getz John Coltrane Michael Brecker David Sanborn

浮山县18634302230： 吹萨克斯最厉害的人是谁? - ？
种永伊尔： 国外: 1.最有名的当然是肯尼吉(又译为凯丽金)了.美国著名萨克斯演奏家.1956年6月5曰出于美国西雅图.少年时代在福兰克林读书,10岁时观看了一部音乐剧,从而开始迷恋上萨克斯.上中学时曾...

浮山县18634302230： 演奏萨克斯最出名的是谁呢,国际上谁萨克斯吹得最好 - ？
种永伊尔： 萨克斯分为不同流派,古典派,流行派,爵士派,每个派别都有领军人物,但是这是个仁者见仁的事,每个人心中都有自己喜欢的大师,古典乐派我比较喜欢克劳德迪朗格,流行我比较喜欢肯尼基,大卫考兹,建议你多听一听

浮山县18634302230： 请问萨克斯大师有哪些?他们的视频上哪找比较全?？
种永伊尔： 萨克斯风演奏家——肯尼吉.来自荷兰的大美女甘蒂•达芙是占据着现今萨克斯乐界排行榜大半壁江山,并与肯尼吉齐名的最杰出的女萨克斯风手.戴维•山朋无疑是过去20年中最有影响力、乐风横跨爵士、节奏蓝调,跨界音乐领域的萨克斯风...