以《死水》为例闻一多诗歌的艺术特色

以诗歌《死水》为例，谈谈闻一多诗歌的特点。~

　　《死水》一诗是闻一多追求诗歌“三美”的典范之作，绘画的色彩感不要我来多说了，从诗中众多的颜色词中可以感知
　　这首诗节奏感极强（音乐美），每个诗行的音组数目都相等，它们都由四个音组构成，其中一个有三个音节，其余三个是两个音节，我们不妨看第一段：

　　这是／一沟／绝望的／死水，
　　清风／吹不起／半点／漪沦。
　　不如／多扔些／破铜／烂铁，
　　爽性／泼你的／剩菜／残羹。

　　长短不齐，变化没有规律的自由诗就没有这种特殊的音调和谐的效果了。

　　《死水》五节，每一节均是四句，每一句又都是九个字，这样也形成了诗歌的“节的匀称和句的均齐”，即所谓的“建筑美”。

　　全诗5节。
　　第1节，总写这沟凝滞的死水。风吹不动，腐烂呆滞，没有一点儿活力和生气，已是它的特征。爽性让它彻底烂掉，使丑恶更加昭彰。
　　第2节，直承第1诗节的3、4句，主要从色彩、光泽上静态地描写死水的肮脏和污浊。
　　这4句类似反语，“翡翠”“桃花”“罗绮”“云霞”看成是正面写死水的美。
　　第3节，从动态上描写了死水的腐烂变质。霉烂的死水“飘满了珍珠似的白沫”，那些腐臭的产物——“水珠”们如鱼得水，发出洋洋自得的“笑声”，与那些借机生事的“花蚊”臭味相投，共享这“一沟绿酒”。
　　第4节，以动衬静，写出死水的沉寂。诗人以“青蛙”的歌声，有力地突出死水的沉寂，仿佛空山闻鸟语般以动显静。
　　第5节，总之，诗人围绕死水的呆滞、肮脏和霉烂，创造出一系列丑恶的意象，将痛恨的感情隐藏在“反讽”的背后。


　　其余的，谈一下闻一多的爱国情怀就行

1、具有音律美。当时闻一多等人倡导“现代格律诗”，要求每行字数一样，音步也一样，如第1、2句，“我是－一沟—绝望的—死水”，“清风——吹不起——半点——漪沦”，读起来自有一种整齐的音律美
2、具有建筑美。新月派诗人追求“三美”，其中建筑美体现在节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。《死水》全诗共五节，每节四句，每句九字，更显整齐规则。

死水》是最能体现闻一多“三美”主张的一首爱国主义诗歌。闻一多在著名论文《诗的格律》一文中曾提出过新诗要有“三美”的主张。他认为新诗的格律应包括“音乐的美（音节）”、“绘画的美（词藻）”和“建筑的美（节的匀称和句的均齐）”。

先说《死水》体现的强烈的爱国主义感情。闻一多说过：“诗人的主要天赋是‘爱’，爱他的祖国，爱他的人民。”①《死水》就是他这种“天赋”的具体体现。闻一多自幼爱好古典诗词歌赋和美术，受到祖国优秀文化的熏陶，种下了爱国主义思想的种子。“五四”运动的革命风暴唤醒了他内心的爱国热情，他积极参加“五四”运动，并寻求救国救民的道路。后来，他选择了艺术，并开始诗歌创作，1922年他赴美国学习绘画。在这段日子里，他切身感受到了民族压迫、歧视的苦痛，愈发眷恋自己的祖国，写下了一首首爱国诗篇。如：《太阳吟》、《忆菊》等。在这种思想感情的驱使下，1925年诗人提前一年回国。但当踏上祖国的土地，发现摆在他面前的却是死水一般的黑暗现实，他发现自己的热望变成了一场空欢喜，1928年他发表了《死水》，在诗里他诅咒道：“这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在。不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界。”反动派统治下的旧中国生命力不会长久的。不难看出，诗人对旧社会彻底否定的决绝态度和愤激之情。朱自清称赞闻一多“是个爱国诗人，而且几乎可以说是唯一的爱国诗人”。②虽然这话有些夸大，却明确道出了闻一多诗歌创作的显著特点——贯穿始终的强烈的爱国主义热情。《死水》这首诗，以一沟死水来比喻那个停滞不动的、污臭至极的、完全丧失了生命力的社会现实。诗人希望“多扔些破铜烂铁”“泼你的剩菜残羹”，加速它的灭亡，再创造一个新中国，充分体现了诗人的战斗精神和爱国主义精神。

再说这首诗的艺术特色——“三美”。

所谓“音乐的美”，主要指音节的美，即对“音尺”的有规律的排列组合。音尺由音节组合而成，又称“音组”。由两个字组成的音尺叫“二音尺”，由三个字组成的音尺叫“三音尺”，在音尺的讲究上，《死水》一诗最为典范。全诗五节共二十行，每一行均由一个“三音尺”和三个“二音尺”构成，最后都以双音节词结尾。虽然音尺排列顺序不完全相同，但总数一致。整齐中有变化，变化中又保持整齐。节拍清晰有力，有强烈的节奏感。由于内在节奏的高度和谐一致，再加上严格的双行押韵、每节一韵的效果，使这首诗读起来琅琅上口，具有一种音乐的美。

所谓“绘画的美”，主要是指词藻的美，诗人善于运用富有色彩的词藻，利用通感，把视听艺术结合在一起，创造出诗中有画的效果。《死水》这首诗，诗人以画家的目光观察这个斑驳陆离的世界，又以画家的技法铺彩行文。整首诗富有色彩感，并将感情融于了色彩之中。尽管是写丑恶的“破铜烂铁”、“剩菜残羹”、“死水”却用了艳丽鲜明的“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”、“珍珠”等事物，运用反讽手法，揭露了反动统治者粉饰太平的种种伎俩，反衬出诗人对现实的批判、否定和厌恶。虽然这些事物很“美”，但这毕竟是一种表象，因为“这里断不是美的所在”。除了在色彩上加以点染之外，诗人还表现了“死水”的声音，虽有“小珠的笑声”、“青蛙的歌声”，但这毕竟掩盖不住一沟死水死一般的可怕的沉寂。

所谓“建筑的美”，即“节的匀称和句的均齐”，诗句的排列形式要有整齐之感。这在《死水》中体现得尤为明显，不再冗述。

整首诗深沉的爱国情感是通过精美的艺术形式得以体现的。全诗始于“这是一沟绝望的死水”，也终于“这是一沟绝望的死水”，回环而曲折。并且以“看他造出个什么世界”作结，言有尽而意无穷，引而不发，启发读者去思考，去寻找答案。朱自清说过：“格律诗的提倡至少在当时起了一种澄清作用，使大家认为诗并不是那么容易作，对创作应抱有一种严肃的态度。就这种意义讲，闻氏正是一位忠于艺术，引导新诗入了正当轨道的人，而形式的追求也就有了它的正面意义”。③应当说，《死水》这首诗，诗人将完美的艺术形式和深刻的思想意义巧妙地结合在了一起，的确是一首浑然天成的好诗。

死水》
1、要点分析

第四节为全诗的重点，对全诗内容进行总汇。“这里不是美的存在”是对“死水”本质上的批判；“让给丑恶来开垦”是对前面“死水”加速腐朽种种情景的总括；“造出个什么世界”是对旧中国的诅咒，集中表达了他的愤激之情。

2、表现手法解说

⑴、反讽手法

即从反面或用反语来讽刺事物。诗中加速“死水”的腐烂后出现了一些“奇怪”景象，铜锈成了“翡翠”，铁锈出了“几瓣桃花”，“油腻”织出“罗绮”，“霉菌”蒸出“云霞”，“死水”酿出“绿酒”，“白沫”成了“珍珠”，“青蛙”叫出了歌……这些怪异现象，正是作者对死水一样的现实社会的无情嘲笑和讽刺。好比一个丑人戴上美丽的花，涂脂抹粉，扭捏作态，人不象人，鬼不象鬼，不如死了做个“鬼”再生。同时暗含了作者对反动统治者粉饰太平种种伎俩的揭露。

⑵、具有音律美。当时闻一多等人倡导“现代格律诗”要求每行字数一样，音也一样，如第1、2句，“我是不是——一沟——绝望的死水”，“清风——吹不起——半点——”，读起来自有一种整齐的音律美

死水》
1、要点分析

第四节为全诗的重点，对全诗内容进行总汇。“这里不是美的存在”是对“死水”本质上的批判；“让给丑恶来开垦”是对前面“死水”加速腐朽种种情景的总括；“造出个什么世界”是对旧中国的诅咒，集中表达了他的愤激之情。

2、表现手法解说

⑴、反讽手法

即从反面或用反语来讽刺事物。诗中加速“死水”的腐烂后出现了一些“奇怪”景象，铜锈成了“翡翠”，铁锈出了“几瓣桃花”，“油腻”织出“罗绮”，“霉菌”蒸出“云霞”，“死水”酿出“绿酒”，“白沫”成了“珍珠”，“青蛙”叫出了歌……这些怪异现象，正是作者对死水一样的现实社会的无情嘲笑和讽刺。好比一个丑人戴上美丽的花，涂脂抹粉，扭捏作态，人不象人，鬼不象鬼，不如死了做个“鬼”再生。同时暗含了作者对反动统治者粉饰太平种种伎俩的揭露。

⑵、具有音律美。当时闻一多等人倡导“现代格律诗”要求每行字数一样，音也一样，如第1、2句，“我是不是——一沟——绝望的死水”，“清风——吹不起——半点——”，读起来自有一种整齐的音律美

---