求：音乐与人的素养

音乐修养的三个层次~

第一个层次是智能和心理素质的锻炼。为了叙述的方便，我们从“练琴”说起。1. 注意力的集中与分配。大家都知道演奏乐器的过程必然是要集中注意力，因而能够得到注意力集中的锻炼。但是演奏乐器时注意力不但要集中，尤其要分配，再简单的乐曲，也有旋律、低音、织体等不同音乐成分，也有音高、节奏、音量、音色、演奏方法等不同因素的配合，更不用说复调性质的多声部乐曲了。只要比较完整地弹奏一首乐曲，就必然已经进行了注意力的集中与分配的心理素质训练。我们知道，能不能合理的、有效的分配注意力，无论从事学术、事业或管理、领导工作，都是一种非常重要的素质和能力，都是非常有用的。2. 知觉与动作的配合与协调。演奏音乐不是机械的节奏、音高与力度的拼合。演奏音乐靠的是感觉，有音乐的听觉，有手指、手臂以至整个身体动作的感觉，还有内心的节奏感、位置感，以及更高层次的情感、意境等等，良好的音乐演奏是这些不同的知觉与动作的巧妙的、天衣无缝的配合与谐调。这不是单纯的“智力”，也不是单纯的“体力”或“灵敏”，在单纯的阅读或者计算中得不到这样的锻炼，在单纯的体育活动中也得不到这样的锻炼，除了音乐以外，大概只有舞蹈了——但是舞蹈首先离不开音乐，舞蹈的过程首先就是音乐的过程。3. 空间、时间观念的拓展。音乐是时间艺术，时间是度量音乐的基本尺度之一。再也没有哪一种艺术像音乐那样重视时间上的精妙配合了。雕塑和建筑是现实空间的三维艺术，音乐是虚拟空间（声音的想象空间）的三维艺术：音的节奏运动是横坐标，音的音高变化是纵坐标，在现实的（非谱面）的音乐中，尤其是在乐器与人声的合奏、合唱中，音的“远近”所造成的效果则构成了第三维——深度的座标。经常置身于音乐中的人，也就是经常置身于精妙的音乐时间“流”和音乐三维空间的人，空间、时间观念很自然地得到加强。而空间、时间观念，在高深的物理、数学、化学、天文学等学科研究中，是一种不可缺少的基本素质。4. 毅力与耐力的锻炼。大家都知道在练琴的过程中，为了一个技术细节重复练习几十次甚至上百次，是很平常的事。为了将一首乐曲的速度由每分钟120拍提高到124拍，更不知道要花费几小时、几天的功夫。除了体操和芭蕾以外，我真想不出还有什么能使人们得到那么好的毅力和耐力的锻炼。特别值得一提的是音乐在练习（播种）时需要毅力和耐力，演奏（收获）时更加需要毅力和耐力——这样的情形在写作和绘画中是不会有的。音乐给予人是更苛刻的磨练呢，还是更深沉的幸福呢？有谁说得清？但是毅力和耐力——如果把它们说成是一个人在世界上生存和发展的最基本的素质，我想是不过分的。5. 分辨能力和记忆能力的锻炼。分辨和记忆可以说是人的智力发展的“细胞”——基础能力，在分辨的基础上才能认识，在记忆的基础上才能比较、分析、思考。音乐的各个要素（音高、音强、音色、节奏、速度等等）在音乐进行的过程中呈现出动态的无穷无尽的千姿百态，远远超过语言的描述能力，经过听觉直接作用于人的心灵。指挥家能够听出演奏中的瞬间失误，钢琴家能够感觉到指触间的细微差别，提琴家能够把握住音色上的准确控制，作曲家能够体察到和声里的点滴新意：音乐随时调动着人的反应、锤炼着人的分辨和记忆的能力。音乐感知能力的基础就是音的分辨和记忆；音乐基础课程——听辨、模唱、听写等——更是对于分辨和记忆能力的直接训练。6. 形象思维与逻辑思维的谐调与发展。举一个简单的例子：有把握地实现背谱演奏，至少要同时用到四种记忆，第一是音乐（声音）的记忆，听觉上的音乐“流”的运动；第二是乐谱（图像）的记忆，一幅幅具有内在联系的图形的转换；第三是手指动作（运动）的记忆，肌肉和关节的运动进入潜意识的记忆，使得在瞬间的“走神”中演奏仍然能够继续；第四是音乐结构（逻辑）的记忆，旋律的重复与变化，和声功能的规律化、程式化的序进，曲式的发展与再现，等等。这四种记忆，既有形象思维，又有逻辑思维，音乐使得这两种思维你中有我，我中有你，水乳交融，浑然一体。这种思维方式，正是二十一世纪的新人最需要的思维方式，也是既往许多大科学家、大政治家和具有综合性巨大成就的人所具有的思维方式。在当今世界，无论从事什么工作，是做技术工作还是研究工作，是做具体工作还是领导工作，要想大有成就，要想脱颖而出，就必须具有这样的思维方式，以开阔的思路，丰富的想象，不循常规的见识和勇气，在必要的环节跳开逻辑思维的束缚，用创造性思维取代复制性思维。音乐在这方面所能起到的作用，没有其他任何艺术形式或学习方式能够替代。上述第一个层次是最基础的层次，也是自然而然产生作用的层次。音乐对于人的素质成长的作用的第二个层次是获得音乐知识和技能，提高音乐修养和一般文化、历史修养。音乐的这个方面的功能，自古以来就为人们所称道。古代中国文人把“琴棋书画”作为基本修养，“琴”就是音乐，摆在第一位，可见位置之崇高。历史上西方知识分子普遍重视音乐学习，主要也是出于这个层次的认识。在这个层次上我们应该注意两点：1. 音乐在提高审美能力和陶冶情操等方面的作用，音乐对于人的心灵和智慧的净化和升华，必须是、只能是一个潜移默化的过程。音乐对于人的一生可以起到非常重要的作用，而且是不可替代的作用，但是这是长期效益，终身效益，一个“随风潜入夜，润物细无声”的过程，一个“春蚕到死丝方尽”的过程。2. 音乐对于人的作用，只能是按照音乐所特有的“直指人心”的特点，通过音乐听觉作用于人的心灵而实现。歌词不是音乐，作者简介不是音乐，背景图片和名人语录等等统统不是音乐，绝不能套用文学的欣赏方法，绝不能以这些学习音乐的辅助手段来取代音乐本身。音乐对于人的素质成长的作用的第三个层次是更深入的、涉及人的创造性和社会性的层次，可以分为三个方面。第一个方面：关于增强想象力和创造力。音乐的这个方面的作用完全是由于音乐的本性：由于音乐的非具象性（音乐是声音，看不见摸不着）、非理念性（音乐本身并不传递概念、定义、逻辑、结论之类可以使人“懂”的理念信息）、不确定性（无论欣赏或演奏，无论不同的人或同一个人，永远不会象数学那样具有精确和惟一的秉性），以及“直指人心”（不经过任何的中介和转译）的特性，使得人们在欣赏、表演、学习音乐的过程中，能够拥有最广阔、最自由的想象空间和创造空间，促使想象力和创造力得到最广阔、最自由的发展。第二个方面，关于丰富人的情感。人与动物的最本质的区别，不在于直立，不在于智商，而是在于情感。只有人，才有人的情感——“感时花溅泪，恨别鸟惊心”是人类独有的。工业革命时代有人提出“人是机器”，正是反映出那个时代的局限，背离了人的本性。随着新世纪的来临，人的情感对于一个完备的、健康的人的作用，对于一个正常的、持续发展的社会的作用，越来越被学者、官员和公众所认识。音乐是情感的艺术，音乐中包含的情感因素，永远不能被语言所复述，永远不能被其他艺术形式所替代。音乐对于人的情感需求、情感发展方面的独特的、独到的作用，主要还是根源于音乐“直指人心”的本性。因此古代哲人历来重视音乐对于人性的影响。第三个方面，关于社会组织能力与适应能力。1. 音乐的合作性——音乐形式中有很多集体合作的项目，例如重唱、合唱、重奏、合奏，除了钢琴等少数乐器有真正意义上的“独奏”（一个人表演）而外，其他乐器的独奏经常需要有另外一件或多件乐器进行“伴奏”。我们只要和美术、文学稍加比较，就很容易理解音乐的合作性。人们参与合作性的音乐活动，不但在组织过程中得到了社会组织能力与适应能力的锻炼，更重要的是能够使人在演奏、演唱音乐即融汇在音乐的过程中体会到个体与整体、个体与个体的协调、均衡的感觉，这是非常独特、非常珍贵的体验，对于人格的成长有着积极的作用。2. 音乐的交流性——音乐表演是人与人之间的交流活动，即使是“一对一”的教学模式，学生也要面对老师回课，要与老师交流，还要参加比赛，参加演出，直接的对象都是人，目标都是通过音乐与人交流。举个例子说，演奏时“临场发挥”好不好，实质就是一个心理素质问题，人与人协调、适应、交流能力的问题。音乐的这种交流性和美术、文学是很不一样的，对于人的素质成长具有不可替代的良好作用。3. 音乐的社会性——音乐自产生以来，就具有强烈的社会功能，具有很强的交际性，古今中外，都是如此。人的诞生、成长直到死亡，学习、婚嫁、战争、庆典，几乎所有的重要社会活动都伴随着音乐。因此，人们参加音乐活动，经常就会置身于一定的社会环境，参与一定的社会交往，从而得到多方面的人际关系和社会关系的发展，增进团结协作和社会活动的能力。这就是音乐对于人的素质成长的作用的第三个层次，应该说这是最重要的层次。如果说第一个层次的作用可以“自然而然”的获得，那第二、第三个层次能不能很好发挥作用则与我们对于音乐和音乐教育的认识，音乐教育的思想和观念、内容和方法，有着密切的关系。当前我国音乐教育在这方面存在的问题不少，很大程度上制约了音乐对于人的素质成长的作用。音乐教育的改革任重道远。

Breeze From The Sea
睡莲
自由的花束
天空之歌
Relaxing Rhythm
天空的号角
记忆中的风
水的呼唤
《侠岚》的前奏也不错

　　就从《少女的祈祷》说起吧。这首钢琴曲是波兰女钢琴家巴达奇芙斯卡18岁时写下的，而她在23岁的美丽年华就离开了人世。这也是她唯一流传至今的钢琴名曲。一位豆蔻年华的女子，以自己的青春谱写的乐章，不可能不绚烂、真挚、动人。一百五十年前的社会中，人们的价值观念和思维模式，对于音乐，也有或多或少的影响。我们无法亲身所处那个时代，但却可以通过一位少女的心路历程，有所了解。
　　欣赏古典音乐，我觉得可以分成几个层次。最低层，就是觉得好听，像听流行音乐一样。稍高一层，就是对作品的作者、类别和特点有所了解。再高层，就是对乐曲结构和音色的把握，并且你能感受到作者所寄予的情感，在作者的技巧载体中融入自己的情感。最高层，就需要联系历史，用历史的眼光审视作品，音乐是如何记载一个时代的、这个音乐作品又在历史中处于什么样的地位，这些都与人文素养有着密不可分的联系。
　　欣赏音乐需要其它各类知识的“援助”，而音乐本身也在无形中影响着一个人的气质，提高人的修养。音乐可以培养人丰富大气的想象力，也培养着不同的思维方式和对问题的看法。
　　就如《少女的祈祷》的开头，有的演奏者会把它处理成逐渐加快的形式，听起来有种流动的美感，好像漫步在欧洲小镇的林间小路上，轻盈又憧憬地走入一座教堂。音乐确实创造了一个神圣的世界。

我觉得一个曲子的感情最重要的是听曲时的心情去决定.

这是我的理解:乐曲的结构极其简单，为速度适中的行板，降E大调，4/4拍子,但是风格清丽,音调简单却优美动听,闭上眼睛感受少女的情怀,令人心情舒畅,浮现联翩.整首曲子轻柔,虽然并不华丽,却能抓住听者的思维,随着曲调的浮动而从心底慢慢的展开微笑,在祷词的最后我进入了美好的梦境.

好的音乐可以使人放松心情,我觉得这首歌就挺不错!轻柔朴素的音乐经常带我进入美好的梦境,特别是最后的祷词,总之我特别喜欢这首歌!

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南岳区17273075072： 音乐对人的修养有什么关系? - ？
磨疤痰咳： 音乐,对与人的修养和心情有调节的作用 诗言志,乐怡情.也许大家都有体会,青春期后对于流行音乐是非常敏感的,也许只有流行音乐能够贴近情窦初开的心.但是当年限于种种条件,没有受到良好音乐理论教育,也没有掌握一门乐器,唱歌总是容易跑调、找不准节拍,深感遗憾.所以等自己有了孩子后,就希望孩子不要重蹈覆辙,因此从小胡萝卜加大棒,总算把他的钢琴弄到了能视谱演奏简单曲目的水平.看到孩子现在能够自己摸索喜爱的流行歌曲琴谱,借钢琴抒发心中的憧憬,化解繁重学业造成的心理压力,心中十分欣慰. 因为我们本来就不是希望孩子成为朗朗或李云迪那样的艺术才俊,只是把音乐视为人生的必备素养和才能而已

南岳区17273075072： 求:音乐与人的素养 - ？
磨疤痰咳： 就从《少女的祈祷》说起吧.这首钢琴曲是波兰女钢琴家巴达奇芙斯卡18岁时写下的,而她在23岁的美丽年华就离开了人世.这也是她唯一流传至今的钢琴名曲.一位豆蔻年华的女子,以自己的青春谱写的乐章,不可能不绚烂、真挚、动人....

南岳区17273075072： 学习音乐能否提高道德水平和个人修养? - ？
磨疤痰咳： 我觉得学音乐是舒缓人的情绪,使人能够阳光,身心愉快,修身养性,另外,如果是学习歌曲,里边的歌词也很积极向上,从这个角度上来看,学习音乐是能够使人提高道德水平和个人修养.

南岳区17273075072： 音乐素养是什么 - ？
磨疤痰咳： 音乐素养是学习音乐的综合素质教育,它是一门独立的专业学科,是音乐基础课,必修课.它包括读谱、视唱、听音、节奏、和声、写作、音乐欣赏和音乐史等多方面的综合理论基础.是我国各艺术院校、师范院校音乐系各专业的入学必考科目和入校后的必修科目.同时也是目前器乐考级必须配套的音乐理论基础.是培养学习音乐人的全面音乐素质提高的一门重要学科.

南岳区17273075072： 如何提高人们的音乐修养 - ？
磨疤痰咳： 1、尽可能多听音乐:多听音乐尤其是好的音乐,比如那些已经被历史证明的经常在音乐会演奏的好的音乐.在音乐鉴赏能力有限的情况下,尽可能去接受那些已经证明了的好音乐.(比如贝多芬、莫扎特等等) 2、多学其他艺术知识:音乐是...

南岳区17273075072： 音乐对人的涵养是什么?？
磨疤痰咳： 音乐能陶冶人的情操,,音乐能够使一个的心灵得到纯净的释放.

南岳区17273075072： 大学生是否应该具备一定的音乐素养?请阐述你的观点并论述理由 - ？
磨疤痰咳： 是的.所谓音乐素养,包括音乐素质与音乐修养.即不单要有基础的,最一般的音乐知识与实践能力,还要有对音乐较高的认知能力与审美能力.提高音乐素养,可以加强学生的综合素质和对外部事物较深层的感悟能力.21世纪的到来,使我国...

南岳区17273075072： 音乐可以提高一个人的素质和修养吗? - ？
磨疤痰咳： 可以

南岳区17273075072： 为什么要＂学音乐 - ？
磨疤痰咳： 你好,教育学家说:“音乐是思维的源泉,没有音乐教育,就不可能又合乎要求的智力发展”. 学习音乐,就是为了提升个人的音乐素养.良好的音乐素养是个人素质的重要体现,是享用一生的财富.因为音乐具有优异的审美功能,欢快、柔和...