唐代音乐发展状况
隋唐两代,政权统一,特别是唐代,政治稳定,经济兴旺,统治者奉行开放政策,不断吸收他方文化,加上魏晋以来已经孕育着的各族音乐文化融合打基础,终于萌发了以歌舞音乐为主要标志的音乐艺术的全面发展的高峰。 唐代宫廷宴享的音乐,称作"燕乐"。隋、唐时期的七步乐、九部乐就属于燕乐。它们分别是各族以及部分外国的民间音乐,主要有清商乐(汉族)、西凉(今甘肃)乐、高昌(今吐鲁番)乐、龟兹(今库车)乐、康国(今乌兹别克撒马尔罕)乐、安国(今乌兹别克布哈拉)乐、天竺(今印度)乐、高丽(今朝鲜)乐等。其中龟兹乐、西凉乐更为重要。 燕乐还分为坐部伎和立部伎演奏,根据白居易的《立部伎》诗,坐部伎的演奏员水平高于立部伎。风靡霓裳羽衣舞一时的唐代歌舞大曲是燕乐中独树一帜的奇葩。它继承了相和大曲的传统,融会了九部乐中各族音乐的精华,形成了散序——中序或拍序——破或舞遍的结构形式。见于《教坊录》著录的唐大曲曲名共有46个,其中《霓裳羽衣舞》以其为著名的皇帝音乐家唐玄宗所作,又兼有清雅的法曲风格,为世所称道。著名诗人白居易写有描绘该大曲演出过程的生动诗篇《霓裳羽衣舞歌》。 在唐代的乐队中,琵琶是主要乐器之一。它已经与今日的琵琶形制相差无几。现在福建南曲和日本的琵琶,在形制上和演奏方法上还保留着唐琵琶的某些特点。 受到龟兹音乐理论的影响,唐代出现了八十四调,燕乐二十八调的乐学理论。唐代曹柔还创立了减字谱的古琴记谱法,一直沿用至近代。 唐代末年还盛行一种有故事情节,有角色和化妆表演,载歌载舞,同时兼有伴唱和管弦伴奏的歌舞戏。大面、踏摇娘、拨头、参军戏等这已经是一种小型的雏形戏曲。 文学史上堪称一绝的唐诗在当时是可以入乐歌唱的。当时歌伎曾以能歌名家诗为快;诗人也以自己的诗作入乐后流传之广来衡量自己的写作水平。 唐代音乐文化的繁荣还表现为有一系列音乐教育的机构,如教坊、梨园、大乐署、鼓吹署以及专门教习幼童的梨园别教园。这些机构以严密的考绩,造就着一批批才华出众的音乐家。
先秦时期的乐器,见于文献记载的有近70种。仅在《诗经》一书中提及的即有29种,打击乐器有鼓、钟、钲、磬、缶、铃等21种,吹奏乐器有箫、管、埙、笙等6种,弹弦乐器有琴、瑟等2种。由于乐器品种的大大增加,于是在周代时产生了根据制作乐器的不同材料而分为:金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类,称作“八音”分类法。
在湖北随县曾侯乙大墓的地下音乐殿堂中,保存了124件古乐器。无论是重达五千多斤的乐器巨人——64件编钟,或是在造型、制作和彩绘都很精致的鼓、排箫、笙、瑟等,都向我们揭示了春秋战国时中国音乐文化高度发展的状况,它是中国古代乐器光辉创造的见证。
自秦汉以来,又不断涌现出新乐器。如秦时出现了一种新型的弹弦乐器——“百姓弦鼗而鼓之”。弦鼗是一种圆形音箱、直柄的琵琶,后至汉代发展成四弦十二柱的“汉琵琶”,又称“阮咸”。
中华民族是一个善于吸收的民族,自汉以来,广泛吸收了大量的外来乐器。如汉武帝(公元前140—前87年)时张骞通西域时传入的横吹(亦称横笛);汉灵帝时传入竖箜篌(曾称胡箜篌;约在公元350年前后的东晋时,从新疆、甘肃一带传入了“曲项琵琶”,明代传入了扬琴和唢呐等。这些外来乐器,经过不断地改进,使它们逐渐成为中国民族乐器大家族中的重要成员。
在中国乐器发展史中,值得注意的是拉弦乐器的出现大大晚于打击乐器、吹管乐器和弹弦乐器。据文献记载,唐代(公元618—907年)才出现以竹片轧之的“轧筝”和“奚琴”(在宋时作“嵇琴”)。宋时的嵇琴用马尾弓拉奏,并出现了“胡琴”的名称。如宋沈括在他的《梦溪笔谈》中云:“马尾胡琴随汉车,曲声犹如怨单于。”自元代之后,在奚琴、胡琴的基础上发展成各种类型的拉弦乐器。
中国的“吹、打、弹、拉”四大类乐器,经历了漫长的历史阶段。新中国成立后,对传承乐器的音质不纯、音律不统一、音量不平衡、转调不方便、固定音高乐器之间的音高标准不统一、在综合乐队中缺少中低音乐器等不足方面,进行了大量的探索和改革,取得了很大成绩,并涌现了许多成果。
贞观年间,唐太宗鉴于隋代承袭的前代雅乐,“梁陈尽吴、楚之声,周、齐皆胡虏之音”,于是命张文收等人“为之折衷”,作《大唐雅乐》,已具有多种成分交融的特点。而《秦王破阵乐》等一些乐曲,则既用于燕乐,也用于雅乐。明显地表现出燕乐对雅乐的影响。唐朝政府设立了庞大的音乐机构——大乐署、鼓吹署、教坊和梨园,统领各色音乐,总人数达数万人,唐初的大乐署,其职能与前代大乐署不同,它不是专管雅乐的机构,而是兼管雅乐与燕乐,也负责各类音乐人员的训练与考绩。到开元年间,才部分地将燕乐从大乐署中分出来,各类燕乐(包括散乐、百戏)统归左、右教坊和原来的内教坊,又专为表演法曲而在宫中设了梨园(包括一个30余人的少年班“小部音声”),并在西京和洛阳分别设了“太常梨园别教院”和“梨园新院”。梨园的人员是从燕乐的“坐部伎”中挑选,由唐玄宗亲自审听确定,是各类音乐人员中专业水平最高的一部分;
摘自中国古代音乐百度百科 http://baike.baidu.com/view/943901.htm
音乐发展的四个时期
这一时期的音乐是西洋乐史上最多样化且复杂的一个时期。在音乐史上,巴洛克时期首次出现了adagio、allegro、piano、forte等术语。该时期著名的作曲家包括韦瓦第,其著名作品为《四季》;巴赫,著名作品有《布兰登堡协奏曲》;以及亨德尔,著名作品有《皇家烟火音乐》和《水上音乐》。◎古典时期 随着巴赫时代...
中国近代音乐发展主要在哪方面?
歌剧在中国近代音乐中占据重要地位。新中国成立前,中国歌剧创作日益成熟,涌现出了众多艺术价值和戏剧、文学贡献兼具的作品。总结:<!--中国近代音乐通过广东音乐、电影插曲、抗战歌曲、解放区歌咏和歌剧等形式,展现了丰富的音乐类型和多样化的艺术表现,为中国音乐的发展奠定了坚实的基础。
中国流行音乐发展的四个时期
上海早期(20世纪20~30年代):在这一时期,上海作为亚洲的文化中心,其流行音乐与欧美音乐同步发展。爵士乐和流行歌曲成为这个时代的主流,对后世产生了深远影响。1949年之后:随着政治中心的转移,流行音乐的发展重点也随之变迁。香港成为新的音乐重镇,粤语歌曲和填词歌曲在香港流行音乐中占据了核心地位,使...
90年代工业音乐的多样化发展和影响如何?
在90年代初,工业音乐领域的革新由Ministry和Nine Inch Nails引领,他们将工业音乐拓展到了更广泛的另类摇滚和金属乐听众中。然而,一些艺术家选择保持其地下风格,如英国的Throbbing Gristle和Cabaret Voltaire,以及德国的Einsturzende Neubauten,他们最初将表演艺术与音乐并重,界限模糊。第二代工业乐队,如S...
论述从古至今我国音乐的发展历程
在音乐理论方面,表现出对前一时期的继承和清理的倾向。音乐形态特点已逐渐趋于凝固定型化。其代表性音乐艺术形式是戏曲艺术及其音乐。这一艺术形式,上承前代,下接后世,并广泛吸收当代音乐新成果,成为集古今音乐大成的音乐宝库。中国民乐的发展 先秦:编钟改写先秦的音乐历史 李教授认为,在我国湖北出土...
中国近代音乐的起源与发展是什么?
8. 学堂乐歌深受广大青少年的欢迎,因其具有先进意义。9. 学堂乐歌为中国音乐带来新的音乐形式,即集体歌唱形式,为后来群众歌咏运动打下基础。10. 学堂乐歌使西方音乐及各种艺术形式得到初步介绍和传授,推动了中国音乐文化的传播和发展。11. 学堂乐歌培养了一批传播现代音乐文化和创建、发展学校音乐教育...
你怎样认识中国近代音乐的发段?(从中国传统音乐发展和学堂乐歌两方面...
其中最具代表性的是“新乐府”运动,该运动主张以“新乐府”为名,创作出具有现代性的古典音乐。同时,一些民间音乐如京剧、昆曲等也得到了进一步发展和传承。学堂乐歌 学堂乐歌是近代中国音乐发展的另一重要方面。20世纪初期,随着新式学堂的兴起,一些音乐家开始尝试将西方音乐引入学校教育。他们创作了...
秦汉魏晋南北朝时期音乐发展特点及成就有哪些 宋元时期音乐发展特点及...
宋元时期音乐发展特点:不但以前占主导地位的歌舞音乐继续有所发展,而且产生了许多新的音乐品种,从而使声乐和器乐得到了全面发展,成为中国近代音乐的基础。 汉魏以来,随着佛教的传入,佛教音乐也大为盛行。最初的佛教音乐“法乐”,大都来自西域的龟兹或天竺等国。到南朝的齐、梁两代,开始利用“清商乐...
中国音乐的起源和发展历程是怎样的
中国古代的音乐理论发展较慢,在“正史”中地位不高,没有能留下更多的书面资料。但音乐和文学一样,是古代知识分子阶层的必修课(详见“六艺”),在古代中国人的日常生活中无疑有着重要地位;民间则更是充满了多彩的旋律。在北伐战争时期,中国的音乐家配合革命,作了大量的革命歌曲,在国民革命军中...
商代音乐文化
因为当时生产力的发展,青铜器的制作水平迅速提高,进而促进了商代乐器的发展。再加上商朝占卜盛行,巫乐占了很大比重。例如,在祭祀等重要场合,巫师或女巫经常主持自己部落的传统音乐和舞蹈表演。随着音乐的发展和乐器的出现,标志着中国古代音乐体系的初步建立,说明当时的音乐发展已经逐渐成熟。商代音乐的...
贾荔复方: 受到龟兹音乐理论的影响,唐代出现了八十四调,燕乐二十八调的乐学理论
翁源县17617953330: 唐代的音乐文化是我国最发达的时代? - ?
贾荔复方:[答案] 唐代,政治稳定,经济兴旺,统治者奉行开放政策,勇于吸收外城文化,加上魏晋以来已经孕育着的各族音乐文化融合打基础,终于萌发了以歌舞音乐为主要标志的音乐艺术的全面发展的高峰.唐代宫廷宴享的音乐,称作"燕乐".隋、唐...
翁源县17617953330: 唐代音乐文化的繁荣有哪些表现呢? ?
贾荔复方: 唐代音乐文化的繁荣还表现为有一系列音乐教育的机构,如教坊、梨园、大乐署、鼓吹署以及专门教习幼童的梨园别教园
翁源县17617953330: 隋唐时期器乐发展的概况 - ?
贾荔复方: 隋唐时期是中国乐器发展的高峰,大量的乐器被从西方引入,尤其是唐代更是中国弹奏乐器的高峰,代表就是琵琶出现了琴谱和简谱,使得古代的琴谱得以保留.
翁源县17617953330: 简述唐代古琴发展 - ?
贾荔复方: 唐代是中国历史上一个文化辉煌的时期.然而,与繁盛的歌舞燕乐相比,古琴音乐在唐代多少显得有点落寞.白居易在《废琴诗》中不无感叹地写道:“丝桐合为琴,中有太古声.古声淡无味,不称今人情.玉徽光彩灭,朱弦尘土生.废弃来已...
翁源县17617953330: 论述我国唐朝宫廷音乐的繁荣情况,形式及机构 - ?
贾荔复方: 唐代宫廷音乐管理机构无论在数量上还是规模上都堪称历代之冠.初唐时在礼部的太常寺中设置有太乐暑、鼓吹署这样两个管理部门.盛唐时期在宫廷中改组扩展了教坊、梨园、掖挺局、详校所等机构,职责各有所不同.中晚唐宫廷音乐出现过宣徽院、仙韶院、乐官院等管理机构.各机构职能既有不同的分工,又有密切的联系,深刻地影响了中古时代以来中国传统音乐制度文化的建设和发展.
翁源县17617953330: 为什么唐代音乐是中国音乐的鼎盛时期 - ?
贾荔复方: 气象万千的唐代音乐是中国古代音乐文化历史发展的重要阶段及转折点.盛唐音乐的繁荣是公认的.然而呈现在后人眼中的唐代音乐现象却又异常复杂.大唐音乐近三百年的历史经历了初唐、盛唐和中晚唐三个演化阶段.其中呈现出了明显的变化趋势.探讨唐代音乐兴衰的历史演化的主要特点.重新审视唐代音乐遗产,对于研究我国古代音乐的发展变化轨迹.具有重要的历史意义.
翁源县17617953330: 唐代音乐兴盛的八大原因. - ?
贾荔复方: 1 国家政治稳定 2 经济高度发展 3 开放的文化政策 4 广泛的国际交往 5 唐王朝的积极倡导与参与 6 继承了魏晋南北朝的音乐文化成果 7 对他国优秀音乐文化的批判与吸收 8 音乐机构的设立
翁源县17617953330: 秦汉隋唐时期乐器如何发展? ?
贾荔复方: 秦汉隋唐时期,是我国社会经济产生巨大变革的时期,中央 封建集权制度形成并不断得到巩固和完善,促使了文化艺术的发 展.从公元前2世纪开辟丝绸之路以来,随着物资的交流,在文 化方面同时也展开了国家与国家之间、民族与民族之间广泛的交 流.汉代,佛教传人中国,对我国的音乐发展也曾产生过一定的影响.南北朝时期民族的大融合,也促使了文化方面的融合,音 乐在这个时期也相应的得到了很大的发展.隋唐时期,乐器的品 种大大增加,少数民族的乐器逐渐与中原地区使用的乐器互相结合,提高了质量,丰富了演奏技法,为唐代音乐的高度发展提供 了条件.
翁源县17617953330: 唐代音乐有哪些种类? ?
贾荔复方: 唐代音乐发达.唐曲分大曲、次曲、小曲.大曲结构复杂、遍数繁多,多至数十遍,盛于宫廷.小曲则单谱单唱,多在民间流行.唐代出现了著名 的太常曲和教坊曲,后者对词调起源意义重大.太常为政府官署,主郊庙;教坊即教习音乐歌舞技艺之所,是宫廷乐团,主宴享.唐玄宗好俗乐,为不受太常礼乐制度的限制,将俗乐引人宫廷,另 设内外教坊.内教坊在蓬莱宫侧;外教坊又分两所,右为光宅坊,左为长乐坊,右善歌,左善舞.