与艺术有关的四字词语

描写艺术的四字词语~

文学艺术类:不落窠臼 脍炙人口 妙笔生花 行云流水 音乐艺术类:余音绕梁 曲高和寡 阳春白雪 绕梁三日、响遏行云 天籁之音 曲终奏雅 引商刻羽 双管齐下 书画艺术类:笔走龙蛇 妙笔生花 画中有诗 栩栩如生 唯妙唯肖 出神入化 引人入胜 大处落墨 鬼斧神工 光彩夺目 百家争鸣 别具匠心 工力悉敌 呼之欲出 价值连城 龙飞凤舞 巧夺天工 韦编三绝 叹为观止 精雕细刻 烘云托月 别有天地 惊世骇俗 入木三分 能工巧匠 精雕细刻 炉火纯青

百花齐放、活灵活现、画龙点睛、栩栩如生、惟妙惟肖。

一、百花齐放
白话释义：比喻不同形式和风格的各种艺术作品自由发展。
朝代：清
作者：李汝珍
出处：《镜花缘》第三回：“百花仙子只顾在此著棋；哪知下界帝王忽有御旨命他百花齐放。”
二、活灵活现

白话释义：也说活龙活现。形容描绘生动，神情逼真，使人有亲眼所见的感觉。

朝代：明

作者：冯梦龙

出处：·《警世通言》卷五:“被吕宝说得活龙活现，也信了。”

翻译：但是被吕宝描绘生动，神情逼真，使人有亲眼所见的感觉，然后就信了。

三、画龙点睛

白话释义：比喻作文或说话或绘画时在关键地方加上精辟的语句，使内容更加生动传神。

朝代：清

作者：文康

出处：·《儿女英雄传》第三十回：“他就这等山珍海味的小题大作起来，还可以说画龙点睛。”

翻译：他就这样把山珍稀海味的小题目作大起来，在关键地方加上精辟的语句，使内容更加生动传神。

四、栩栩如生

白话释义：形容艺术形象非常生动逼真，像活的一样。

朝代：春秋

作者：庄子

出处：《庄子·齐物论》:“昔者庄周梦为胡蝶，栩栩然胡蝶也！”

翻译：过去庄周梦见自己变成蝴蝶，非常生动逼真！

五、惟妙惟肖

白话释义：形容描写或模仿得非常好，非常逼真：这幅画把儿童活泼有趣的神态画得～。

朝代：宋·

作者：岳珂

出处：《英光堂帖赞》：“彼妍我峭；惟妙惟肖。”

翻译：那些自我模仿，模仿得非常好，非常逼真。

1.余音绕梁2哀丝豪竹3大吹大擂4高山流水5黄钟大吕6黄钟毁弃,瓦釜雷鸣7急管繁弦绘画：栩栩如生；惟妙惟肖；活灵活现；形象逼真；画龙点睛；点睛之笔；活龙活虎；妙笔生辉；惟妙惟肖；妙笔生辉；画龙点睛

有关艺术的四字词语

雅俗共赏
出神入化
惟妙惟肖
绘声绘色
回味无穷
绕梁三日
货真价实
精雕细刻
巧夺天工
玲珑剔透
鬼斧神工
别具一格
标新立异
别开生面
雅俗共赏
精益求精
锦上添花
富丽堂皇
美中不足
瑕不掩瑜
阳春白雪,
下里巴人,
鬼斧神工,
巧夺天工,
别具一格
标新立异
别开生面

雅俗共赏
出神入化
惟妙惟肖
绘声绘色
回味无穷
绕梁三日
货真价实
精雕细刻
巧夺天工
玲珑剔透
鬼斧神工
别具一格
标新立异
别开生面
雅俗共赏
精益求精
锦上添花
富丽堂皇
美中不足
瑕不掩瑜
阳春白雪,
下里巴人,
鬼斧神工,
巧夺天工,
别具一格
标新立异
别开生面
雅俗共赏

1. 余音绕梁

2. 哀丝豪竹

3. 大吹大擂

4. 高山流水

5. 黄钟大吕

6. 黄钟毁弃

1. 栩栩如生；

2. 惟妙惟肖；

3. 活灵活现；

4. 形象逼真；

5. 画龙点睛；

6. 点睛之笔；

7. 活龙活虎；

8. 妙笔生辉；

9. 惟妙惟肖；

10. 妙笔生辉；

11. 画龙点睛

艺术，是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态。艺术是借助一些手段或媒介，塑造形象、营造氛围，来反映现实、寄托情感的一种文化。好的艺术往往具有美学价值或者哲学价值，但不一定具有大众层面的娱乐性。与科学相比，艺术离不开情感的表达。在中国古代主要指六艺以及术数方技等各种技能或特指经术。语出《后汉书·伏湛传》：“永和元年，诏无忌与议郎黄景校定中书五经、诸子百家、蓺术。”
艺术通常会借助语言、文字、绘画、音乐、形体等表达。现代艺术包括语言（含文学）、美术（绘画、雕塑等）、表演（音乐、舞蹈）、综合艺术（戏剧、电影）等等。艺术是语言重要补充方法，就像讲话中我们会用大声代表生气，用笑声代表开心，用手舞足蹈代表焦急或者其他的心情来传递给对方。所以，每件艺术品都应该有它独特的诉求，这种诉求就是艺术的生命力。同时，艺术也指富有创造性的方式、方法。
艺术可以是宏观概念，也可以是个体现象，是通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用（形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程）等方式对客观或主观对象进行感知、学习、表达等活动的过程，或是通过感受（视觉、听觉、触觉）得到的形式展示出来的阶段性结果。
中文名
艺术
外文名
Art
概念
指比现实有典型性的社会意识形态
拼音
yì shù
著名艺术家
赵佶、刘松年、赵孟頫、齐白石等
快速
导航
分类标准四大类型艺术理论流派关系辨析
特征
形象把握与理性把握的统一
形象，艺术形象贯穿于艺术活动的全过程。艺术家在创造的过程中始终离不开具体的形象。正如郑板桥画竹子，他观察、体验竹子的形象始于“园中之竹”、“眼中之竹”，艺术构思孕育了“胸中之竹”，而磨砚展纸倏作变相最后完成了“手中之竹”，可见竹子的形象自始至终伴随了画竹的全过程。艺术家不仅在创作过程中从不脱离生动具体的形象，其创造的成果艺术品，更须展现具体可感的艺术形象，并以其强烈的艺术感染力去打动每一个欣赏者。因此，艺术欣赏的过程也要通过对艺术形象的感情来引发对作品中情境、意境的体味。这足以说明形象贯穿了艺术活动的每个环节，形象性成为艺术区别于其它社会意识形态的最基本的特征，也是艺术反映社会生活的特殊形式，是创作主体对于客体对象瞬间领悟式的审美创造。它是感性的，不是推理的；是体验的，而不是分析的。
北宋 赵佶《枇杷山鸟图》
同时，艺术形象的创造又不能离开理性，艺术中的形象是有意味的形象，是渗透了艺术家深刻理性思考的形象。它不是客观生活图景随意照搬，而是艺术家经过选择、加工并融入艺术家对人生理解，对社会事物的态度和理性认识的外化和彰显。鲁迅先生就曾说过：画家所画的，雕塑家所雕塑的，表面上是一张画、一个雕像，其实是他的思想和人格的表现。另外，艺术家从事创作活动中的理性思维，在把握时代氛围，遴选素材和题材，构思主题和情节，选择表现形式等方面均具有举足轻重的作用。艺术活动是形象把握与理性把握的有机统一。
南宋 屈鼎《夏山图》
情感体验与逻辑认知的统一
艺术中的情感即审美的情感，是一种无功利的具有人类普遍性的情感。情感在艺术活动动机的生成，创造与接受过程中均是重要的因素之一。同时，情感又是艺术创作的基本的元素之一。艺术活动总是伴随着情感，这是欲望、兴趣、个性的具体的心理表现，也是对对象能否满足自身欲望的价值评判。俄国作家列夫·托尔斯泰就曾在他的《论艺术》中指出：文艺创作是艺术家“在自己的心里唤起曾一度体验过的感情并且在唤起这种感情之后，用动作、线条、色彩、声音及言词所表达的形象来传达出这种感情，使别人也能体验到同样的感情——这就是艺术活动”。情感主宰着艺术活动的整个过程，贯串在艺术创作的整个心理过程之中。艺术活动中的“感觉”，受到“享受”的欲望的支配，总是被对象的能引起自己愉快的色彩、声音所吸引；艺术活动中的“知觉”往往按照情感的需要去选择并加工对象，按照情感图式去选择与“判断”对象；艺术活动中的“想像”按照主体的情感要求的走向去创造合乎自己情感和目的的形象。艺术活动中的“理解”往往是一种个性化的体认与感悟，通过体悟获得对生命与人生意义的深切理解，它无疑是一种饱含着情感的活动。
南宋 李嵩《货郎担图》
艺术家的情感往往通过艺术形象得到充分的展现，艺术家反映生活，描绘艺术形象，绝不是冷漠的、无动于衷的，而是凝聚着他的思想情感、爱憎褒贬，渗透着他的审美情趣、审美理想。1937年4月，德国法西斯发动了40多架飞机对西班牙巴斯克文化名城格尔尼卡进行狂轰滥炸，激起了绘画大师毕加索的强烈义愤，他在短短的一个月时间内就完成了那幅名垂画史的、伸张正义与控诉罪行的力作《格尔尼卡》。
元 佚名《藻鱼图》
在审美以及艺术创造和艺术欣赏活动中，情感不仅与形象联系在一起，也同认知联系在一起，是随着审美认知而产生的一种特殊的心理现象，其基础是审美认知。经过审美认知，及其复杂的思想活动，生活中的美才能被发现、被感悟。
一个思想空虚，缺乏对社会与人生具有深刻认识的人是难以产生丰富、强烈的审美情感的，因而也就不会成为优秀的艺术家和出色的欣赏者。在艺术活动中，情感与思想认知是交融在一起的。没有情感的说教不是艺术，没有思想的情感也不能产生艺术。真正的艺术活动是情感体验与逻辑认知的统一。
元 顾安《画竹》
审美活动与意识形态的统一
艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动的根本标志。所谓审美特性，是指艺术作品所具有的美学品质和审美价值。艺术作品是艺术家审美理想的结晶，是美的创造的结果。它不仅以情动人，更以美感人，使人得到一种精神上的愉悦享受。艺术作品中的形象由于集中、浓缩了生活中的形象美，因此比生活中实际存在的事物的形象更具有形而上的审美特性。中国传统绘画中的梅花形象，往往老干虬枝，横斜逸出，凌寒傲霜、迎春怒放，体现了一种老树新花、青春勃发的审美内涵，使人产生比观赏生活中的梅花更丰富的美感。艺术作品表现生活中美的形象，使之更加突出顺畅，表现生活中的丑，同样可以化生活丑为艺术美。艺术家在作品中，通过对生活丑的嘲讽和鞭笞，充分暴露出其丑恶的本质，引起人们对丑的厌恶与鄙视，从而去消灭丑、根除丑用以激发起人们对美好事物的憧憬与向往，此时的生活丑也就具有了一定的美学意义与价值。譬如，以反腐倡廉为题材的艺术作品，通过对腐败现象的暴露和批判，充分揭示了社会腐朽现象对社会主义建设的危害性、并给世人以警示，同样达到了化腐朽为神奇的震撼力，使欣赏者获得了一种特殊的美感。
南宋 李迪《风雨牧归图》
艺术不仅是一种审美的活动，具有审美特性，而且艺术仍属于上层建筑中的意识形态，具有意识形态性质。归根结底，艺术是人对世界的一种精神把握的方式，人们通过艺术达到对世界的认识，也包含着人对自己的认识。而且，艺术中的审美性是其最根本的本质属性，其意识形态特征则是隐藏在审美特性之中的，它使艺术的审美世界具有了更为广阔和深邃的内涵，因此，我们说艺术活动是审美活动与意识形态的统一。[1]
分类标准
迄今，还没有公认的艺术分类标准。各个艺术理论的派别有不同的分类方式，而且互有交叉，在时间上越靠近现代的艺术分类，就越显得繁复而且具有争议。
艺术传统上包括以下种类：语言艺术（文学，包括诗歌、散文、小说等，播音主持），视觉艺术（绘画、雕塑，设计），表演艺术（舞蹈、音乐、相声）。
一般来说，根据表现方式和用途的不同，艺术可分为：
语言艺术（文学、播音等）
造型艺术（绘画、雕塑、建筑等）
表演艺术（音乐、舞蹈、相声等）
综合艺术（电影、电视、歌剧、音乐剧等）
比较新的分法，则根据时空性质将艺术分为：
时间艺术
空间艺术
综合艺术
四大类型
艺术体现和物化着人的一定审美观念、审美趣味与审美理想。无论艺术的审美创造抑或审美接受，都需要通过主体一定的感官去感受和传达并引发相应的审美经验。对艺术的审美分类，主要应根据主体的审美感受、知觉方式来进行。依据这个原则，艺术可以分为语言艺术、造型艺术、表演艺术和综合艺术四大类。
语言艺术
语言艺术主要指文学。文学以文字语言（词语）为媒介，以主体的感知觉为渠道，终作用于大脑，引发主体进行思考，并在思考的过程中体验并构造审美意象。
作为一个庞大的艺术种类，文学通常包括诗歌、散文、小说等不同体裁。其中，诗歌是最早出现的一种文学体裁。它以富有节奏韵律性的语言，直接触及人的情感，创造了一个超越现实而又只存在于人的心灵之中的情感世界。散文则是较为自由地通过描述某些事件来表达主体思想情感、揭示社会意义的文学体裁，具有题材内容广阔、语言不受拘束的特点，其审美特点在于艺术表现的自由、灵活和风格的多样化。而小说以叙述故事、塑造人物形象为主，通过完整的故事情节，多侧面地塑造人物形象。
简单地说，文学的审美特征主要表现为形象性、总体性、间接性和深刻性四个方面。
第一，文学是用文字语言（词语）来创造形象的艺术。没有文字语言作为表达手段，文学就不成其为文学，所以高尔基把语言称之为“文学的第一要素”。当然，仅仅是使用语言还不成其为文学，文学语言乃是形象、优美的艺术性语言，能够自然地表达特定的审美意象，把阅读者（文学接受主体）引入文学作品的审美天地。“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”，这就是一种文学（诗）的艺术性语言，它情景交融而又优美动人，使人读之回味无穷、引发共鸣。
第二，文学可以全面而广泛地反映人的生活面貌和本质。一方面，文字语言（词语）与现实世界有着最广泛的联系，它实际上是一个民族文化传统的最主要载体，因而，以文字语言（词语）为表现手段的文学，能够表现无比广大的外在世界和复杂的内心世界，有着比其它艺术更全面、更广阔的认识和表现功能。另一方面，文学可以深入而全面地反映人的社会关系，它所揭示的乃是人同世界的一种总体关系。
第三，文学通过文字语言（词语）来塑造艺术形象，但文字语言所塑造的形象又必须通过主体想象活动来完成，因此，文学又具有间接性的审美特征。这就是说，作家用文字语言描写的形象，只能是一个用语言符号的一定组合所代表的形象，而不是一个物质实体的形象，它必须通过阅读者的视觉感受能力，诱发再造性想象，并在阅读者一定心理经验的参与下，才能在头脑中转化为形象。文学中所谓“如临其境”、“如闻其声”，说的就是在阅读者头脑中的所见所闻。
第四，语言是思维的外壳，是思想的直接现实。文学对人类生活以及艺术家思想情感的反映、表达，有着一定的理性深度，是一种精神性的存在。同时，由于文学作品中的词义所提供的一切，要受到思维确定性的规范，因而它往往比其它艺术形式更易明确表达创造主体的思想，有着更为明显的理性力量，能够使阅读者由审美体验直接地趋向认识和思考活动，进而达到明确、深刻的理解深度。可以说，正是由于文学具有这种深刻、细致地表达主体思想的特点，使文学成为所有艺术中蕴含理性内容最为深厚的艺术形式。
造型艺术
所谓视觉艺术即美术，是指通过人的视觉感官（眼睛）及与之相适应的审美手段去传达和接受审美经验的艺术。[2]在人的各种感觉器官中，视觉最为复杂、细致和灵敏，同时也是人获取信息的主要来源，外在世界的丰富性和多样性，常常通过视觉活动而被人感知。因而，视觉艺术的种类和样式也最为丰富，甚至其他艺术也往往需要以视觉感受为基础来构造艺术形象。
元 吴镇《渔父图》
人类从远古时代就开始了视觉造型的探索，留下了最早的绘画和雕塑。随着人类文明的进步，以视觉为审美途径的艺术种类和手段也日渐增多，绘画、雕塑、建筑、工艺美术、书法、摄影等是最为典型的视觉艺术种类。
直观性是视觉艺术最基本的审美特征。视觉所直接感知的，是直观的形状、色彩（或色调）和质感（质地或体量）及其构成关系。因此，在视觉艺术中，无论是平面（绘画、书法与摄影）还是立体（雕塑、建筑）的造型，都十分重视形式美规律的运用，多样统一、对称、均衡、对比、和谐以及图与底的关系等，都是构成视觉艺术审美特性的重要因素。在视觉艺术中，形式和内容、形象与意味以各种方式表现出来，构成了视觉艺术无比丰富的审美魅力。例如，基于对生命运动变化和不同质感或量感的高度概括能力，线条可以产生直接的审美感染力，不同的线条则能给人不同的审美感受，因此，线条不仅成为绘画的主要语言要素，也是其他视觉艺术的重要语言。

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宁安市15197288159： 与艺术有关的四字词语 - ？
啜玲瑞联：[答案] 音乐:1.余音绕梁2哀丝豪竹3大吹大擂4高山流水5黄钟大吕6黄钟毁弃,瓦釜雷鸣7急管繁弦绘画:栩栩如生;惟妙惟肖;活灵活现;形象逼真;画龙点睛;点睛之笔;活龙活虎;妙笔生辉;惟妙惟肖;妙笔生辉;画龙点睛

宁安市15197288159： 描写艺术的四字成语!分秒必争!四个以上 - ？
啜玲瑞联：[答案] 白雪阳春 指战国时代楚国的两支高雅歌曲.比喻高雅的诗歌和其他的文学艺术 百花齐放,百家争鸣 比喻艺术及科学的不同派别及风格自由发展与争论 才华横溢 才华:表现于外的才能.多指文学艺术方面而言,很有才华 辉光日新 指一个人在道德、文学...

宁安市15197288159： 艺术的四字词语 - ？
啜玲瑞联： 笔底龙蛇、笔精墨妙、笔走龙蛇、蚕头燕尾、藏头护尾、沉著痛快、沉着痛快、初学涂鸦、跌宕遒丽、丁真楷草、丁真永草、飞龙舞凤、丰筋多力、凤泊鸾漂、凤舞龙飞、凤翥鸾回、古肥今瘠、鹤膝蜂腰、胡肥钟瘦、画沙印泥、画蚓涂鸦、家鸡...

宁安市15197288159： 关于艺术类的成语 - ？
啜玲瑞联：[答案] 文学艺术类:不落窠臼 脍炙人口 妙笔生花 行云流水 音乐艺术类:余音绕梁 曲高和寡 阳春白雪 绕梁三日、响遏行云 天籁之音 曲终奏雅 引商刻羽 双管齐下 书画艺术类:笔走龙蛇 妙笔生花 画中有诗 栩栩如生 唯妙唯肖 出神入化 引人入胜 大处落墨 ...

宁安市15197288159： 谁有关于艺术的四字词语OR成语啊?快 - ？
啜玲瑞联：[答案] 高山流水 胸有成竹 兔起鹘落 双管齐下 得心应手 画中有诗 画龙点睛 画蛇添足 画虎类犬 画脂镂冰 丝竹管弦 笙箫管笛 金石弦... 断金裂石 剑拔弩张 入木三分 龙跳虎致 龙飞凤舞 龙蛇飞动 春蚓秋蛇 文学艺术类:不落窠臼 脍炙人口 妙笔生花 行云流水 音...

宁安市15197288159： 表示艺术的四字词语 - ？
啜玲瑞联： 精雕细刻 巧夺天工 玲珑剔透 鬼斧神工 别具一格 标新立异 别开生面 雅俗共赏 精益求精 锦上添花 富丽堂皇 美中不足 瑕不掩瑜 光怪陆离 标新立异 古朴典雅 精雕细刻 呼之欲出

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啜玲瑞联：[答案] 文学艺术类:不落窠臼 脍炙人口 妙笔生花 音乐艺术类:余音绕梁 曲高和寡 阳春白雪 绕梁三日、响遏行云 书画艺术类:笔走龙蛇 妙笔生花 画中有诗

宁安市15197288159： 描写艺术的四字词语 - ？
啜玲瑞联： 百花齐放、活灵活现、画龙点睛、栩栩如生、惟妙惟肖.一、百花齐放 白话释义:比喻不同形式和风格的各种艺术作品自由发展.朝代:清 作者:李汝珍 出处:《镜花缘》第三回:“百花仙子只顾在此著棋;哪知下界帝王忽有御旨命他百花齐...

宁安市15197288159： 有关艺术的四字词语 - ？
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宁安市15197288159： 描写艺术方面的成语3个以上 - ？
啜玲瑞联：[答案] 【百花齐放】形容百花盛开,丰富多彩.比喻各种不同形式和风格的艺术自由发展.也形容艺术界的繁荣景象. 【百花齐放,百家争鸣】比喻艺术及科学的不同派别及风格自由发展与争论. 【不假雕琢】不必借助精雕细琢.指器物天然即具有上好的质地....