怎样从底款划分中国广彩瓷器年代

怎么鉴定广彩瓷器的级别~

1、看器形是否周正，有无变形。
2、看釉色是否光洁，色度是否一致，不要有砂包、气泡、脱釉等疵点。
3、看外观是否有缺陷，如开裂、斑点、欠釉、着色不均等。
4、看绘制技巧是否精细、工整、传神。
5、看瓷质是否洁润，是否有其它杂色。
6、听敲击的声音是否清脆悦耳。
7、看瓷质是否够硬，可用金属工具刻划，看是否有痕迹
陶瓷从化学成分看，陶器的胎料是适宜的粘土，瓷器必须是瓷土。
陶、瓷就胎质成分而言，关键区别是AI2O3和Fe2O3的含量不同。据分析，陶胎中Al2O3含量为14-15%，Fe2O3为6%左右。瓷器Al2O3含量为17%以上，Fe2O3在3%以下。 　　
从烧结温度看,陶器一般在800℃-100℃之间，一般不超过1050℃，因为陶器胎料为易熔粘土，1100℃就熔融了。
瓷器胎体必须经过1200℃-1300℃的高温焙烧，瓷土不同，烧成温度也有区别，要以烧结为准。
从施釉看,瓷器表面都施釉，且必须在高温下与胎体一道烧成玻璃质釉。陶器除釉陶外，一般不施釉。釉陶器，如唐三彩、琉璃等上的釉为低温铅釉有别于瓷器表面的高温釉。 　
从成型后特点看,陶器密度较小，不透光，有一定吸水性。瓷器基本不吸水，有一定透光性。

八十年代广彩百花不露地花盆

阶段特征：

创烧的初期阶段

广彩瓷器的出现和发展是和广州所处的地理位置、对外贸易有关。广州是我国对外贸易的重要出入口岸，康熙二十三年（1684年），解除海禁，外国商船随之增多，外国之重华瓷，或在广州订货，或来样加工，因而也促进了广彩瓷器的生产和发展。

康熙中晚期至雍正早期，应是广彩的初创阶段，无论是师傅、颜料、素瓷都是从景德镇来，或依景德镇彩瓷纹样，或来样加工，岁无定样，故广彩的特色不太显著，国内流传下来的实物很少，或者见到也不清楚是广彩。

广彩开光人物盘口瓶，颈部和腹部均有两菱形开光，上两开光绘山水，腹部两开光内绘清装人物小景，只是以锦纹相隔，露出大片白地，而不是广彩惯用的满地，金彩也不多，只在口沿处的锦带中配以五瓣金花，这是初期广彩的瓷画特征。

成熟阶段

大约在乾隆 、嘉庆时期，广彩瓷已显现出广彩的风格，并得到社会上的承认。

开始，在一些著作中出现，把它作为“广窑仿洋瓷烧者，甚绚彩华丽”的基本特征记载下来，这一时期主要使用了广州所制的西洋红、鹤春色、茄色、粉绿等，有了这几种彩料，就使得广彩瓷像换了新装一样，显得多姿多彩了。

在画面方面，除参考传统绘画瓷外，多仿照西洋画法，或来样加工，时间长了就行成了广彩特有的风格，如广彩外国风景盘，画面很简练，只是盘心用红、赭、金三色绘制欧洲风景的画面，笔法如钢笔素描，阴暗分明，是仿照西洋画的画法而加彩的。

此种色彩是在广州配制的，广彩行话叫麻色，其实是用红与黑两种色配成的深赭石色，多用于外销瓷器上，在江西景德镇很少用此色，此盘应是外商来样加工的品种。

在出版的《民间藏珍》一书中的乾隆广彩盘，此盘为金边图案形花带，盘壁与底交接处画小结花一圈，盘心绘折枝花卉数枝，花卉的上方绘一葡萄牙皇室中的纹章，无异是来样加工的纹章瓷。

馆藏还有一件广彩奖杯瓶，腹部两开光内的主体纹饰以干大红加金彩绘制的奖杯，衬以小朵花卉，开光外和折足处均绘带卷须的四瓣花卉，纹饰精细，颜色艳丽，布局疏朗，主次分明，互相衬托，是件很精的产品，也应是外商来样定绘的产品。

繁盛阶段

广彩到了清代后期的道光至光绪时期可说已达到了繁盛阶段。它既吸收了传统的工艺，亦吸收了欧美的艺术精华，完全形成了自己独特的风格。

其特点是绚彩华丽、金碧辉煌、热烈清新、构图丰满、繁而不乱，犹如万缕金丝白玉的“织金彩瓷”。这时的颜料已从初期的几种增加到十几种，使彩绘更加丰富艳丽。

在装饰花式设计方面，已改初期的“岁无定样”，而成为批量生产，使零碎、分散、单独的纹样联合起来，成为连续图案，或完整的构图。

如“织金人物羽毛”、“散花花雀”等构图，这时更发展，并固定下来，成为一种程式，可以运用到所有的产品构图上去，如整套的餐具，放在盘子上合适，放在碗上也合适，放在汤匙、小碟上都合适。

使整套餐具的纹样既完整又统一，布局整齐，并可容纳时果花卉、鸟雀虫鱼、人物、山水等题材内容于一件产品里面，因为碗、盘、碟等产品中心用一夹金圆圈，采用十字开幅，开四斗方，加上花果、蝴蝶织金作地，就可以千变万化。

同时纳入一个固定的程式，易批量或整套生产，中心夹金圈内可以写花、鸟、石，也可以绘上外国商标或洋行的徽章，适应性比较强，这样就促进了广彩瓷的大力发展，在生产上可以有分工，各司其责。

其代表作品如清道光年制款的豆青地广彩花鸟蝴蝶纹盘，盘内画满了各式各种形态的花、鸟、蝴蝶等，画工精细，色彩鲜艳，有明显的广东特色，名为“满地式”。

另一件是同治广彩人物双鹤耳大瓶，开光内画人物小景，人物形态各异，画工精绝，广彩界称为“同治彩”的便是此类。此瓶不但颜色丰富，金彩亦多，真可谓“金碧辉煌”，应是这一时期的广彩瓷的代表之作。

光绪人物花鸟盘，采用十字开幅，开四个斗方，以花果、蝴蝶作地，光内绘花鸟人物，两两相对，中心一夹金圈，内绘花鸟（亦可绘上外国商标），此种花式可千变万化，易于批量生产，行业上称为“织金人物羽毛”的便是此类。

参与和创新

到了清末至民国初年，由于一些知识界和画家的参与，使广彩瓷画有了创新之作，并出现了新彩绘组织，如《广东博物商会》、《羊城、芳村、化观瓷画室》等铭款，都有实物传世。

广东博物商会是清末当时的一些知名画家、岭南画派的创始人高剑父、陈树人等创办的，他们先是在河南宝岗附近，宝贤大街的一间旧式大屋里开设了绘画和彩瓷的艺术室，后又合股建立了“广东博物商会”，一面从事彩瓷的研究和生产，一面在博物商会烧窑处制造炸弹，来支持革命。

因此，当时也绘制了不少广彩瓷器，可惜多已外销，留下来的很少，所知香港艺术馆出版的《高剑父的艺术》一书中，有高剑父所画的“螳螂盘”、“牡丹彩瓶”两件作品传世。

广州市文物总店有一高剑父“猛狮盘”，广东省博物馆收藏有高奇峰、潘冷残、陈树人合画的“冷月栖篁盘”其上画麻雀七只，栖于雪竹上，下绘一圆月作初升状。

据云“奇峰画雀，冷残画竹，而陈树人补冰轮”是件十分难得的辛亥革命时期的纪念物。高剑僧绘制的“群鹿瓷版”，以墨彩绘梅花鹿六只，群鹿立于初春土肥草盛的田野上，岭头的公鹿仰首瞪目，似发现远方的敌人来袭，正在觅食的小鹿也都停止了吃草，神态生动，栩栩如生。

上书“庚戌（1910年）粤彩广东博物商会高剑僧作”，下盖长方红印“剑公画”三字；广东民间工艺馆收藏的一件广彩寿星碟画的是一老寿星用拐杖吃力的背着一个大寿桃，当是为人祝寿之用，虽寥寥数笔但画意生动自然，上题诗一首下书庚子（1900年）飞岩老人写于博物商会。

本馆还藏有一件盖有“羊城、芳村、化观瓷画室”款印（图13），是和博物商会同时的另一彩瓷组织，产品多是山水、花鸟、人物的题材，很少使用图案作装饰，表现技法大多是国画的形式。

除广东省博物馆所藏几件岭南画派画家所绘瓷器外，稍后的“岭南艺苑”还有一些他们的得意门徒所绘制的彩瓷传世，所知广州市文物总店藏有赵少昂的彩绘向日葵盘，杨善深画的大红花盘等8 件。

扩展资料：

发展

18世纪中叶至19世纪初，中国瓷器在世界畅销，广彩瓷出口量亦不断扩大，生产迅速发展。广彩瓷逐渐与铜胎烧珐琅分离，成为独立的行业，并于乾隆四十三年（1778年）成立了行会组织“灵思堂’。

广彩产品亦分为艺术瓷和日用瓷两大类，欣赏艺术瓷的彩绘技法以国画画法为主，讲究技巧，笔工精湛，内容多为人物花卉，亦有外国油画的西方风景、人物和故事。日用瓷包括碗、碟、壶、盅等，加彩方法简单、豪放、富于民间装饰风味。

广州彩瓷的生产流程分为新样品设计、描线、填色、封边、斗彩、炉房等工序。构图设计讲究完整、统一、和谐，这是广彩最大的特点。随着新颜料的使用，彩绘颜色更加丰富，更加鲜艳。

19世纪初，广彩开始仿照中国缎锦纹样作瓷器装饰，此技法称为“织地”，后用金水织地，发展为“织金地”且普遍用于各种瓷器，成为广彩花色的一种基础，形成了近代广彩“织金彩瓷”的特点。

自从采用乳金作地色后，色彩更加灿烂艳丽，织金满地．金碧辉煌，逐渐形成了广彩“堆金积玉”的独特风格。岭南画派大师们与广彩的渊源殊深。19世纪末，20世纪初，岭南画家居巢、居廉、高剑父、陈树人等积极参与了广彩的技术研究和实践。

高陈二人还开设彩瓷艺术室和瓷画厂，进一步提高了广彩的技艺。高剑父的学生刘群兴创作了150件“十二王击球”瓷箭筒，曾获1915年巴拿马万博会奖项。

广州织金彩瓷的风格不同于以景德镇代表的江西彩瓷，广彩的风格特点主要表现在：广彩是运用我国织锦图案的手法，以色彩艳丽、构图严谨、绘工精细著称

；广彩利用各种颜色和金银水进行钩、描、织、填，宛如无数金银彩丝织于白玉之上，显得是那么光彩夺目、富丽堂皇。有一首诗十分概括和形象地总结出广彩的特色：“彩笔为针，丹青作线，纵横交织针针见，何须锦缎绣春图，春花飞上银瓷面。”

数百年来经过艺人们一代代不断发展、创新，广州织金彩瓷已生产出90～100多头光彩夺目、雍容华贵的配套餐来以及茶具、大皮碗、圆盘、笔筒等。1956年建立的广州织金彩瓷工艺厂生产的广彩花色品种有100多种。

其中仿古的“双凤朝阳”、“汉宫秋月”、“鹅蛋寿月”以及“堆花儿童节”、‘游河乐趣”等最著名。“红地百花彩凤15头梨形茶具”获轻工部陶瓷评比优秀奖，“黑地百花15头白兰茶具”获全国旅游产品优秀奖等多个奖项。

1956年建立的广州织金彩瓷工艺厂生产的广彩花色品种有100多种，其中仿古的“双凤阳”、“汉宫秋月”、“鹅蛋寿月”以及“堆花儿童节”、‘游河乐趣”等最著名。“红地百花彩凤15头梨形茶具”获轻工部陶瓷评比优秀奖，“黑地百花15头白兰茶具”获全国旅游产品优秀奖等多个奖项。

参考资料来源：百度百科-广彩

广彩也就是广州彩瓷的简称。行内也叫广州织金彩瓷。
由于楼主问的是底款上的断代，因此整体的判断就不谈了，说说底款的问题。
楼上朋友说的很好，广彩在乾隆年间形成独特的艺术风格，并形成了专门给欧洲各国加工外销瓷的专门产地。将在江西景德镇定制好的素白瓷胚运到广州，按照西洋各国定好的画片，彩绘于素胚上，在销售出去。清中期，广彩外销瓷业务，由十三行商开设的专营广彩出口的瓷庄和洋行负责，因此底款多落统一款识，书写多为专人，也有印制款，款识内容多含有定制国家，公司，或者家族名称，时间等，到晚清时期，广彩的控制逐渐脱离政府，因此款识五花八门，琳琅满目，各式各样，什么都有，也很随意，但年代一般都有标注，主要就是通过这些判断，当然如果没有底款，或者款识书写无年份，就要通过全方位的判断了。

广彩为广州外销瓷.

底款:广州 Canton 1910.1913.宝兴造.

你好！
广彩为广州外销瓷.
底款:广州
Canton
1910.1913.宝兴造.
仅代表个人观点，不喜勿喷，谢谢。

如何从这个款知道是什么时期的

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复兴区15177322925： 这样的中国广彩底款是什么年代的? - ？
謇泼平洁： 英文字母款,这类瓷器为晚清至民国时期的“外销瓷”,也称为“广彩瓷

复兴区15177322925： 怎样鉴别瓷器年代,五大方法帮你搞定 - ？
謇泼平洁： 瓷器是哪个年代所烧制的要怎么判断呢?接下来王掌柜为大家介绍几种方法. 一、主要依据:瓷器造型 因为造型是最能代表每个时代的,一类器物什么时间开始出现,什么时间消失的以及它在期间经历了什么样的变化,是我们鉴别年代的一种...

复兴区15177322925： 怎么去判断瓷器的年代?谢谢! - ？
謇泼平洁： 判断瓷器的年代通常流行九方五法,“九方(胎、型、釉、彩、绘、足、款、社会、神)五法(望、闻、问、切、听)”,这是鉴定瓷器的最基本的要领,从这九个方面可以大致判断出年代.谢谢

复兴区15177322925： 瓷器怎么断代 - ？
謇泼平洁： 瓷器鉴定主要包括两个方面的内容,一是鉴定瓷器的年代即烧造的时代,二是鉴定瓷器的窑口即烧造的地点. 瓷器年代的鉴定与窑口的划分是研究瓷器的发展的基础.瓷器年代的确定,为断代研究创造了条件;瓷器窑口的划分,对研究瓷器烧造...

复兴区15177322925： 怎么鉴定瓷器的年份? - ？
謇泼平洁： 如果不借助仪器测同位素的话,就得看胎、釉、纹饰、以及画法、画功等.因为每个时期的瓷器都有自己的特点,每一个品种、门类也都有大致相似的共同点,这个需要掌握大量的专业信息,看得多了,才更有把握.因为作伪、仿古的手段也越来越高,就连仪器也未必能绝对确定年代,有最新的技术可以令新烧制的瓷器在仪器的检验下呈现出老胎的指标,所以很有难度.作为普通的瓷器爱好者,如果能大致掌握某些时期瓷器的特点,已经很不错了,毕竟只是兴趣爱好,不是专业,起码和朋友一起研究的时候能说出个一二三来,我觉得就可以了,还是老话:多看,多学,才能掌眼.希望能帮到你

复兴区15177322925： 如何一眼看出瓷器的朝代 - ？
謇泼平洁： 正确判断瓷器的真伪和年代,必须要有科学的依据.古瓷器鉴定的依据,主要有以下4个方面: 第一、器物的发展演变规律:瓷器是具有一定形体的物品,由于其用途、制作技术、使用者的生活或生产环境、制作和使用者的心理情况或审美观念...

复兴区15177322925： 如何从瓷胎上鉴定广彩瓷盘的年代？
謇泼平洁： 广彩的制造时间不长.一般不从胎子上来判断,一般都是从彩料和工艺来看. 但是广彩的胎土,相对来说还是不错的.加工过滤的都很好.洁白圆润砂砾很少.

复兴区15177322925： 鉴定古瓷器年代的方法? - ？
謇泼平洁： 在瓷器方面,目前最为藏家欢迎的是宋代五大名窑,明代成化、永乐、宣德等年代的瓷器,清代最精的则是雍正年间、然后是康熙和乾隆年间的,这些年代产的瓷器也是历代藏家所追求的.那么如何来辨别古陶瓷的年代呢?古陶瓷鉴定是一非常...

复兴区15177322925： 瓷器怎么判断是什么年代的 - ？
謇泼平洁： 我是学这个的,要想判断这个瓷器是那个年代的,必须记住各个时期大多数瓷器的造型、色泽、制作工艺等进行比对,如果脑子里没记住大量样品,现翻书看,或者根据字面描述来判断瓷器属于哪一时期,都不准确,因为现在仿品也是照着书来的.

复兴区15177322925： 瓷器年代甄别 - ？
謇泼平洁： 这是一件粉彩云耳瓷尊,款识是“大清乾隆年制”的,彩釉、工艺、彩绘都很普通,粉彩不软,有古彩瓷器的风格,这就是时代的问题了,古彩是康熙时期的彩瓷,乾隆时期以粉彩为主,所以它没有乾隆年制的粉彩瓷器的气韵,没有收藏价值.谢谢