什么是后戏剧

什么叫后现代戏剧~

所谓的“现代”，按照后现代主义和哈贝马斯的共识，说从文艺复兴到20世纪的历史时期，50年后的启示，其实，指的是西方资本主义产生发展的过程中，和现代化（现代化）。 “现代化”的过程，是指商业化的官僚的城市化和合理化进程，这些进程一起构成了现代世界。现代化的过程是一个过程，发明，创新和
活力。 “现代性”（现代）体现了精神的原因和启示，它认为，不断改进和完善的社会历史，人性和道德，人类从压迫到解放的进步和发展。 “现代性”通过新的技术，新的交通工具和交流，分配和消费的产品在现代艺术和思想的形式和传播的日常生活。

认为，从20世纪60年代，现代主义理论家的科学和技术革命的发展和资本主义，西方社会进入后工业社会“，也被称为信息社会的高度，高科技社会，媒体，社会，消费社会，最高度发达的社会，文化模式，被称为“后现代社会”或“后现代时期。在科学，教育，文化等领域的后现代时代经历了一系列根本性的变化表明，这是一个在人类历史上，一个新的发展阶段骨折。

（后现代）的“后现代”的“后”（后）的双关语，它体现了“现代性”的治疗是两种不同的态度。从某种意义来说，“后现代（后现代）”指的是“非现代”（不是现代），与现代理论和文化实践，与现代思想和艺术风格彻底决裂。当然明白，“后”（后）积极打破了以前的事情中解脱出来，从旧的限制和压迫的地位，进入一个新的领域;负面的，也可以理解为一个悲剧性的挫折，传统的价值观，损失的确定性和稳定性。在另一种意义上的“后现代”（后现代）被理解为“非常现代化”（超现代的），它依赖于近代，现代继续加强，后现代主义，现代主义的一个新的面貌和新的发展。

如何处理与“现代”，这是在现代主义和后现代主义之间以及不同的后现代主义之间的争论的主要问题之一。许多后现代主义的“后现代”的后现代主义的理解，在西方历史上一个戏剧性的破裂或断裂，未来的旧事，新的事物。因此，他们采取批评和否定的态度“现代性”。他们拥有的主要本义“现代化”的无数痛苦的人，工业化导致的压迫的农民，无产阶级和工匠和妇女被排除在公共帝国主义殖民统治的种族灭绝和大屠杀的范围之外政策。现代社会也产生了一系列处罚的机构和做法，以及话语合法化其统治和控制。的现代性的合理走向它的对立面，向压迫和统治的自由。因此，这些后现代主义必须克服的缺陷，现代性话语和实践要求的新值吗？和政治学，新的领域，思维方式和写作风格的要求。

德国哲学家哈贝马斯的现代主义和后现代主义的坚定捍卫者参与了激烈的争议。哈贝马斯说：“我认为我们没有现代性和它的节目作为一个失败的事业而放弃，而是来自于那些过度试图否认的经验教训的现代程序错误。艺术接受的类型也许可以给我们提供了一个例子，至少它的出路指明了方向。“哈贝马斯认为，现代性，尽管很多问题，但不是到了穷途末路。现代仍是一个“未完成”的原因，还是有很多的潜力还没有发挥出来，我们还是要继续和完成。他将“现代”的观点被称为“保守派”（保守主义）持消极态度，并进一步基于保守的“老保守”，“新保守主义”和“年轻的保守派原则分为各种不同的观点。 “

”旧保守派“的否定现代性和主张回归到某种形式的前现代（前现代），Wyse的的悠情况的前工业化时代。哈贝马斯说：“'老人保守派”并没有让自己到是文化现代主义的玷污，他们伤心地观察到分化的真正的理性，科学，道德，艺术，现代的观点对世界的下降，这是一个简单的过程。合理分离因此，他们建议的现代回到之前的位置。“，因此，它有一个显着的反历史潮流和保守，其实并没有足够的对抗和现代性倾向。

“新保守主义”西方社会经济现代化，但否认现代资本主义文化。他们认为，社会现代化和文化现代化的资本主义发展之间的矛盾，主要表现在“资本主义文化矛盾”，丹尼尔·贝尔，西方发达国家的社会危机的原因可以追溯到文化和社会分裂，他们会责怪资本主义的经济和社会的现代化文化现代化的困境。哈贝马斯，文化现代化，一方面是由于社会的现代化，社会现代化，更多，更深入地渗透到人类生存，社会的现代干扰日常生活交流的基础。文化的现代性，另一方面，有自己的困境，有三个独立的科学和技术领域的价值，伦理，法律和艺术发展的不平衡导致了工具理性的过度开发，从而牺牲道德和艺术文化。的新保守主义与有限的分化启蒙运动，并取得自主开发的科学，道德，艺术和否定，并且他们有保守的。无论哪种方式，不能否定资本主义的现代文化。哈贝马斯，利奥塔，丹尼尔?贝尔，Leze等人代表的新保守主义。

“年轻的保守派”，哈贝马斯是完全反现代性。他们是“审美现代性总结了基本经验，把他们的现代世界，这些经验，他们证明了不可调和的反现代的现代主义态度的基础。他们想象一个自发的力量，自我体验与情感，被转移到在摩尼教的方法，工具理性，只有通过“召唤”关闭反对这一原则的原则，是一个遥远而古老的领域，权力或主权的意志，有诗意的狄俄尼索斯势力在法国，这所学校的发展路线，从乔治Badai（GeorgeBataille）开始福柯和德里达。“哈贝马斯，福柯，德里达的”后现代主义“实际上是反现代主义或超越现代主义，否定理性主义和启蒙运动。

按照规定的后现代哲学家，后现代社会或后现代的时代应该有一定范围的特征。首先，在后现代社会的特点，它是一个后工业社会是一个新时代的扩张和信息和科学技术的扩散。科学技术取得了越来越重要的作用，在复制的人力和文化的因素，通过符号的力量，高科技信息技术，越来越多的铺天盖地的自然因素。社会生产已经不再是前工业社会，“以人与自然的斗争”，但人与人之间的“竞争”，在竞争中的信息和知识的竞争，人才的竞争。

二，后现代的知识，所有的知识都是数字化，符号化和商业化的字母代码，不信代码的电脑知识很难被视为知识。同时，所有的商业，生产和销售于一体的知识发现和知识的传授转化为知识，甚至销售和生产的知识，学习知识，成为知识的消费过程中，商品交换关系。掌握和传递信息，成为一个非常重要的事情，生产和制造的各种新的信息，也已成为提高社会地位和扩大其权力的重要途径。把握信息化已成为权威的象征，一个国家的控制和占有的信息量成为一个国家实力的象征。谁拥有，谁拥有更大的力量，相反，更大的功率，更多的资金，将有更多的可能获得垄断的更多信息，将有更多的机会去发现真理。

后现代文化的特点，扭转了原来定义的文化，相对于传统的标准文化的创作原则，抛弃了传统的语言，意义，形式和道德原则。趋向分散，边缘化，平整，无深度，令人眼花缭乱的符号，色彩和光的组合构建的直接需要的人不能唤醒幻象和图像的原始，在满足感官。

第四，后现代的思维和心态，“后现代”，表达出一种“不确定性”，“模糊”，“偶然”，“回避”，“非表达”，“未设定“和”束缚“的精神状态和思想的味道。反对的传统模式，认为后现代，后现代文化产品“可以很容易地理解。”，“看”跟风“的特点。因此，喜欢漫画的文化快餐，卡拉OK看着唱歌，玩边思考的思维方式，洪水后现代文化的扩散和蔓延。

第五的后现代生活特点的游戏生活。传统道德和规范的协调下，人们沉迷于木桩游戏活动平静的生活，不再遵守各种新生活的可能性，更愿意尝试继续突破传统的要求叛国的生活方式。充分利用当代消费社会，休闲和生活条件，宁愿过着游牧的生活的基本生活时尚消费旅游。生活的艺术和美学，不仅使生活充满了艺术的气息，也让生活本身就是一种艺术。尊敬的中国古代的老子，庄子的后现代生活理念，这是有弹性的，平静的，静中有动，随机应变，引而不发，取得自由的生活方式与女性的特质。

后现代主义哲学是上述的社会特性，知识特性，文化特性，心态和方式体现在理论的思维方式和生活。

哲学的后现代主义转向现代哲学的本质特征是起源于希腊的西方哲学传统中，特别是继承和发扬了传统的“全面批判的现代主义哲学，这个标志当代哲学思维的重大转变。从笛卡尔的理性主义哲学，启蒙运动，在19世纪，康德，黑格尔，德国古典哲学，马克思主义哲学，孔德的实证主义20世纪的所谓的“现代哲学”，马克斯·韦伯的哲学，存在主义，萨特，弗洛伊德的精神分析和哈贝马斯的交往行动理论。在以下几个方面可以说是后现代主义的批判西方传统哲学在整个西方哲学史的发展哲学的批评和争论，最激烈，最根本的一幕是最全面的。

“延异解构逻各斯中心主义”

德里达按照尼采和海德格尔，西方自柏拉图，亚里士多德，笛卡尔到康德，黑格尔的形而上学传统的彻底批判。??西方哲学的传统沸腾下调至“逻各斯中心主义”（逻各斯中心主义）的性能，一方面，这逻各斯中心主义的存在或不存在（存在）本体论的中心，另一方面，表现的口头语言语音（语音）中心论或语音为中心的语言学理论。
2。转向横向思维的纵向思维

传统哲学，纵向，的德Leze的和迦塔，而不是“树”的思维方式（Guatarri ）等人提出了一种后现代的横向思维理论“根茎”（根茎）。植物学上来说，“根茎”主根须根的树状结构的方式，它是一个扩展的地下块茎，通常以上的增长水平增长下面的分支产生的根源，它通常有，芽鳞形的叶子。限制和控制的各个方面的树 - 根结构，根茎无级系统，非本土化的一个因果关系的规则和相关的其他根。隐喻的德Leze的迦塔“根茎”，断开传统哲学的树木和他们的第一个原则，消化的二元对立的逻辑，因此，“根茎”的结构代表后现代的思维方式，它是动态的，异构的，非二元论根状茎分散信息非中心系统，以分散的语言的多个符号尺寸的方法。“根茎”意味着一个开放的而不是封闭的;实现的许多方面，而不是在一个方向流动，也开始，也不年底，永远在运动。

3。合理的整体的差异对抗

后现代主义哲学占主导地位的怀疑和挑战传统哲学的“理性”的概念他们认为，传统的理念植根于理性的整体理念。福柯描述了理性的沉睡的巨人是在古典世界的觉醒，随处可见的混乱和无序，并开始在一个合理的顺序授予世界的启示，我们的任务是合理的国际政治力量多样性，播种到每一个领域？合理的基础知识和真理的社会，历史和社会被视为占主导地位的中心，是一个整体的性质和目的。然而，福柯站在现代主义的立场，理性的启蒙神话，是一个统一的，整体的和极权主义的理论模型，它掩盖了在社会领域的分化和多元的性质，后现代主义是反对这一点，超出了结论，总体来说，和强制知识形式的多样性和微观分析。

4。强调个性和自我的关注防止主观性和人道主义

现代主义米歇尔·福柯的“死亡”或“失踪”的著名命题防止主观性和人道主义。福柯之后尼采和海德格尔的主体性和人道主义联系的批评。福柯，尼采宣称“上帝死了”是死的预兆。因为上帝死了，有没有命运的主宰，目的在生命和价值标准，人们失去了生活条件的人死亡。福柯肯定是海德格尔对应的人道主义人道主义和主体形而上学等同起来的做法，是至关重要的，所有人道主义近代形而上学的主体性的基础上。他们的一般性质的人总是为一个疗程，准备的前提下，被视为“理性的动物”，“人是主的是，这些定义是形而上学的。海德格尔的后哲学，坚决反对主观性和人道主义理念，应该不存在由主所有存在存在明显的决定，不是由人，但被确定存在的存在自己的，以显示他们自己的真理，人是在附近的人的存在下是存在的邻居。

5。更换陈述的基础上，认识论

笛卡尔哲学 - 洛克 - 康德承认外部世界的灵魂或精神的代表，头脑中的现代主义传统的观点和相对主义后现代主义外部对象就像一面镜子就像一面镜子，反映的事实是主体对客体的正确表示，这个问题并不需要一个中介可以接近它，掌握外面的世界的本质和规律。随着权力下放，放弃概念的主体性与后现代主义认识论的倡导者，反对现代主义，基础主义的观点和相对的表示理论。

6。不确定性和小叙事的元话语的宏大叙事
知识和科学的合法性，但也现代主义和后现代主义之间的差异在于取代。的利奥塔深入批判两个宏大叙事的现代主义知识追索权合法化的概念，哈贝马斯的“共识”（共识）。后现代主义强调知识的不可通约性，不可预测性，不是真的，是灾难性的，异质性，多样性，不能，混乱，矛盾，分歧和谬误（呆呆）。知识的获得是一个普遍的真理，接受或同意的共识，但继续怀疑现有的模式，发明了一种新的范式。

7。使用“精神分裂分析取代精神

德Leze和迦塔精神分裂症的分析”（精神分裂症分析），以取代“精神分析”（心理分析）。分析精神分裂症和精神演绎的“欲望”与“无意识”非常不同的分析。精神分裂症分析放流永不停止的愿望是拥有一个独特的客观性，“精神分裂症”（theschizoprenic）的不敢住在按照法律的欲望，他抗拒的欲望压制和扼杀需要的人的欲望被释放，他们不会转化为精神疾病。精神分裂症，分析人士认为，无意识是客观的，前者的个性，独立，创建自己的潜意识中包含的“革命力量”的分析，它应该渴望解放运动的社会阶层征收的形式，它是打破了压抑的同比增长主要的新愿望身体的欲望之间创建一个后现代的，即“分裂主体”（shizo为准）的。因此，精神分裂症是不是一个正常的世界的疯子，但正常的人疯狂的世界。精神分裂症是一种疾病，生物状态，但在资本主义的心理状况的潜在解放的条件。这是个人逃跑的资本主义现实的原则，以逃避自我的镇压和超我我的各种限制，逃跑的括约肌菲利普斯复杂的过程。精神分裂症分析的基础是后现代的解放。参加

8。取代宏观与微观政治学政治学

法国后现代主义的主要代表，1968年五月风暴“的政治运动的失败，使他们的政治理论产生了怀疑，他们指责失败的运动，他们的传统马克思主义的阶级斗争，社会革命的理论和无产阶级专政的理论指导。他们主张，应拒收有利于微观政治学的宏观政治学，他们开始青睐女性主义的政治运动的广泛当地的环境保护和生态群体，同性恋组织和反种族主义和微观层面的政治学传统的宏，微观政治讨论具体的政治问题，如权力，政治学，司法，政治学的后现代和政治学的愿望。虽然有些是宏观政治学的研究对象，但后现代政治学的角度来看待这些问题，也是一个很大的区别的宏观政治学。
BR />女权主义作为微观政治理论和后现代哲学形成了非常复杂的关系。一方面，女性主义和后现代主义，批判的现代主义在赞成的“人道主义合作相，一般情况下，总的相实际上是一个男性占主导地位的话语。但是，另一方面，女性主义和后现代主义反对。虽然妇女的压迫和统治，现代资本主义社会，“现代性”的女权主义者的理论武器打击的现代话语的人权事业，平等，民主，自由，权力，解放，如启蒙运动，是女权主义的理论武器中打击同性别的统治。后现代主义抛弃启蒙价值和现代性话语是被剥夺的女权斗争的武器。因此，一些女权主义者坚定地站在现代主义的一侧。如何看待后现代主义哲学

从后现代哲学对传统哲学，尤其是现代哲学的批判，我们可以提出以下意见：

1，一个后现代主义哲学意义上是一种社会批判理论，它是一个反映当代西方哲学家对资本主义社会发展的理论。当资本主义发展到工业社会，工业结构，社会生活，通信手段，甚至意识形态的艺术形式和艺术风格已经开发出一种巨大的变化，资本主义社会的文化矛盾更加充分地暴露，这促使哲学家来反映的资本主义的发展，从较高的理论水平，反映的现代化过程中的优点和缺点，以反映理性主义为理论基础的现代资本主义精神的启示是命运的正确与否。在现代化的进程中，并突出主题的主观性和人类中心主义，人类和自然的关系，了解规则之间的关系，并排除，改造和转化，使用和利用人类无限的自然，让自然获得的极其严重的破坏环境和生态的平衡，地球已经变得越来越不适合人的生存。现代主义所宣扬科学第一，科学技术可以解决人类的所有问题，然而，科学的发展，不仅再一次失去自由的人的异化和人的铅忽视精神文明和道德信念，甚至是高度发达的科学，其结果是生产原子武器，以消灭人类。理性主义和启蒙运动的精神，解放思想反对封建神学的斗争中发挥了巨大的作用，但理性主义的绝对统治累计或完整性再次产生几乎可怕的思想禁锢和压迫性的意识形态。虽然后现代主义的思考资本主义的过度发展造成的问题，从我国国情相距甚远，但是，作为人的反省和教训，现代，百利而无一害，甚至到了直接的，尽管所有近视的后果是，不低于一个很好的清醒剂。
2。后现代主义哲学确实是一个回合的发展理念。当人类进入一个高度发达的科学技术，在后工业社会，信息社会或现代的时代的社会，文化模式和沟通方式，生产结构发生了很大的变化，必将引起人的理念和方式的变化思考，哲学，这种转向反对的普遍化，综合化，身份，层次，本质，基本理论和代表性理论，肯定多元化，多样性，差异性，非中央，分裂，机遇，混乱，不确定性，流动性和生成。这些功能真正缺乏的是哲学的过去，或者投入足够的重视，应该说，后现代主义哲学的理论贡献。后现代主义哲学的深刻反映了西方哲学理论的发展，这是一个大胆的尝试，试图跳出传统哲学的障碍西方哲学，当代西方哲学发展的一个新的指导。

3。后现代哲学的基础上批判的现代主义哲学的责任，但它不完全是一个做了很多，唯一消化理念。后现代主义试图用自己的理论来取代现代主义的学说。无益的，关键还因为缺乏一定的理论基础，成为不可能的。后现代主义的根本问题是过于激进的现代主义完全对立的两极采取完全否定的态度，对自己和现代。在我看来，不是一个非此即彼的关系的理性和非理性，整体思维和局部思维，横向思维和纵向思维的相同和差异性，确定性和不确定性，结构和解构，而是一种互补的关系。理性主义与启蒙精神在人类社会发展过程中发挥了巨大的日历吗？来茫蒲Ш涂硇统一制服黄巧节奏入侵泄私人肯煨平;箍慕卫殷剑?指南巨噬细胞希腊盛行政耆文件的的饕餮摇滚和⒉短缺的肉汁，估计一天的第一餐NAO灾饕澹“呱盛执行，的社会主义逃跑过欠餐饮屠宰芴廖的是克里扭曲健⒎炊医院崩屋顶上的瓦片鱼鹰绳撬在大选前昂盛行政巧妙地拥抱后记”执行浴鼻挚为主，行政⒍韵越信的腹泻头的话。ν级的押韵执行Taominaijia扭倒幸运的恢复指逮捕缘淖傻瓜的粗鲁的褪了色的旧针Juzahuizhong廖嘉蚣Xiongtubengze鹗路双绞线轿车伤疤的岬角?？

4。后现代哲学确实包含了一些不利因素的影响。例如，它主张非理性主义，相对主义，无政府主义，反对辩证法和历史唯物主义，片面强调，夸大的弊端和后果的现代上的不确定性和分散。上述特点决定了后现代主义不能成为哲学有着广阔的发展前景，但我们不能把它看作是反动的哲学或彻头彻尾的唯心主义。事实上，我们目前后现代主义知道得太少，需要做进一步的了解和研究。另一种态度是，我们鼓吹现代主义是太早了，因为后现代主义是一个过多的现代和后启蒙时代，存在的问题我国面临的是前现代的问题，并在需要启蒙的后现代主义是不适合中国的国情。潜在的出发点，这样的态度是，以要到后现代主义作为一个处方，以解决中国的问题，只是觉得这对症状较轻的药物其实，这是现代主义的理论是过高的使命。我把后现代主义的正确态度应该是它作为一个学术研究的对象，就像与其他西方哲学和流派，无论是简单的政治批评，不希望它会成为一种指导思想。：最近出版的“现代性”的讨论翻译

“的非人 - 时间漫谈”，“完美的罪行”和“后现代主义的幻象”，“全球化 - 人类的后果“，”政治现代性 - 反对国家新的教派“，”全球时代 - 超越现代性超越了国家和社会“，”现代性与矛盾性“，”后现代文化“，”自反性现代化 - 现代社会秩序，政治，传统与美学“，”前卫理论，文化批评“的概念 - 法兰克福学派，存在主义和后结构主义”，“五面的现代性 - 现代主义后现代，前卫，颓废，媚俗艺术，后现代主义，文化认同与全球性过程，“整个后现代的分界线，全固态的东西都烟消云散了 - 现代经验”，“文化的起源变化的情况 - 调查。 “

如果你问的是中戏的戏剧管理戏的话、顾名思义、是关于戏剧方面的管理、毕业之后有的人当了制作人、有的人转行混了影视圈 、有的人当了剧场经理、还可以当舞台监督，这个专业是个很开放的专业，挺有用的。

　　随着“古登堡银河系”[①]的终结，文字与书籍重新遭到质疑，人们的接受方式发生了迁移：线性、连续的接受被同时间、多层次的接受方式所取代。原来那种指向一个中心的、深层次的接受方式———其原始形态是文本阅读———让位于一种更为表面化的、而同时也更为全面的接受方式。像那种复杂的、慢条斯理的戏剧一样，慢速阅读在更为便捷的影像技术面前渐渐丧失了它的优势。文学与戏剧在美学上互相参引，在制作中既互相排斥，又互相吸引，终于双双陷入门庭冷落的状态。其结果：戏剧失去了其大众性传媒形式的地位。竭力否认这种现象是可笑的，相反，对这种新现象进行反思则成为一项越来越迫切的任务。
　　速度与表象联手，形成了极大的吸引力。在其压力之下，戏剧话语将自身从文学话语中解放出来。而与此同时，从戏剧话语在文化上的普遍功用来说，它又与文学话语相接近。戏剧和文学在本质上都不以复制现实为目的，而以符号性地进行表现为特点。因此，戏剧与文学一样，都极其需要依靠积极的想象力的支持。而在一种主要对形象与数据进行被动消费的文明中，人们的想象力已经减弱了。同时，文化“产业”越来越多地屈从于购买与销售的规律。与之俱来的消极面是显而易见的：戏剧并不是一种像录像、电影、唱片或书籍那样拈手即来，因此容易循环并市场化的产品。
　　新技术、新媒体不断涌现，并越来越“非物质化”（让·弗朗索瓦·利奥塔[②]1985年在巴黎策划的一个展览的题目就叫做“非物质”）。与之相反，戏剧在相当程度上具有“交流物质化”的特征。与其他艺术实践形式不同，戏剧在材料和工具方面显示出极“重”的物质特征。与诗人的铅笔和纸张、画家的油彩和画布相比，戏剧需要的东西很多：真人的不断运动，舞台、组织、管理、手工制作的支持，加上在剧院中将一切结合起来的物质要求本身。但是，戏剧这个表面上看起来还停留在古代的机构却总还能在现代社会中找到一个稳固的立足点，与那些在技术上不断进步的其他媒体形式毗邻而居。很显然，戏剧满足了一种恰恰与它的“缺点”相关的功用。
　　剧场不光是一个沉重的身体的场所，也是一个真实的聚会场所。在这里，审美建构与真实的日常生活独特地交织在一起。与一切物体艺术与媒体传播艺术不同，剧场内不光发生艺术行为本身（做戏），也发生接受行为（看戏），两种行为都是发生在此时此地的真实活动。戏剧，因之可以视为演员与观众共度的真实时间，在演戏与观看共同进行的空间里，他们呼吸着同样的空气。符号、信息的发射与接收是同时发生的。戏剧演出———即使没有任何话语说出———使得舞台上与观众席上的行为缔造出一个总体文本。对于戏剧生动形象的描述总是跟这种总体文本的阅读联系在一起。像一切参与者的目光都可能交织一样，戏剧情境形成一个表面与内在交流过程的整体。本书关注的问题是，20世纪70年代以来的戏剧实践以什么方式利用剧场的现有条件，如何对其进行自我反思，如何将其作为自身的内容或演出主题。和其他（后）现代主义艺术形式一样，戏剧也趋于进行自我反思和自我命题化。如罗兰·巴特所言，在现代主义中，每种文本都提出了这样的问题：它的语言是否有可能达到真实?一些极端性的戏剧演出对具有表象性的戏剧是否可以达到真实状态也提出了疑问。大家看到“自我反思”与“自我命题化”这样的字眼时，总是情不自禁地想到文本。而就戏剧而言，最好的语言就是那种能够为自我反思性地运用符号打开空间的语言。而戏剧文本与视觉、听觉、姿势、建筑等戏剧符号一样遵从着同样的法则与错置规律。
　　因为当代剧场艺术中很大一部分在戏剧符号的使用上发生了深刻的变化，所以不妨将其描述为“后戏剧”。同时，戏剧文本不断反思自己作为语言建构的基本准则，也成为了不再具有戏剧性的文本。本书题目叫做“后戏剧剧场”，通过影射那种作为一种文学样式的戏剧，也暗示着戏剧和文本的联系与交流将会继续存在。然而，本书主要关心的是对于剧场的论述，文本在这里只被视为演出制作中的一个元素、一个层面、一种“材料”，而不是其领导者。要说明的是：这里完全不包含任何先验性的价值判断。重要文本的创作仍然在继续进行，那个经常被人贬义性地使用的词“文本戏剧”在本书中指的是一种在后戏剧剧场中依然存在的、名副其实的变体，而不是指一种应该被取代的东西。但是，与对戏剧文学的分析研究相比，对于那些新出现的演出现象的分析论述实在是太过薄弱了，所以，我们不妨从剧场现实的视角来对文本作一番新的考察。
　　“叙事与表现原则”以及“寓言”（故事）的旧套正在当代的“不再是戏剧的剧场文本”中渐渐消失。[③]一种“语言的自治化”[④]正在慢慢发展。剧作家们（比如维尔纳·施瓦博（Werner Schwab）、艾尔芙丽得·耶利内克（Elfriede Jelinek）、莱纳尔德·格茨（Rainald Goetz）、萨拉·凯恩（Sarah Kane）、雷内·珀来施（RenéPollesch）等人的文本创作中，在一定程度上仍然保留着戏剧性的特点。然而，在他们的作品中，语言不再作为人物对话而存在———如果在他们的剧本里还找得到所谓人物的话———而成为了独立存在的戏剧体。金卡·施泰瓦克斯（Ginka Steinwachs）试图通过她那种所谓“作为口头构建的戏剧”（Theater als oralische Antalt）创造出一种高度感性与诗意的语言真实场景。一个对于描述当今戏剧具有启发性的概念，就是艾尔芙丽得·耶利内克用并置的语言平面替代人物对话的想法。正如波士曼[⑤]令人信服的阐释所言，这一概念所反对的正是说话者可能引起摹仿幻觉的那种所谓“深度”。这里，“语言平面”的比喻与现代派绘画的变革遥相呼应：它们着重表现的不再是三维空间的幻像，而是突出画面的平面性、二维现实性，也强调作为独立的真实体而存在的色彩。当然，我们不必将其理解为：自治化的语言说明探究人们的兴趣消失了。难道我们所说的，不正是通过一种改变了的视角来观察人吗?只不过，我们所深入探讨的不是作为主观特征的目的性，而正是非目的性;不是有意识的志向，而更多的是欲望;不是“自我”，而是“下意识的主观”。所以在研究后戏剧文本时，大可不必去缅怀那些已被定义的人的形象，而要探索与思考：有哪些新的可能可以再现那些后剧场文本中所描画的人类主观个体。
　　普遍认为，就总体而言，20世纪60年代以来，当代戏剧的实验形式是以历史先锋派（die historischen Avantgarden）为榜样的。而本书却以为，1900年左右出现的历史先锋派固然产生了深刻的影响，其变革是革命性的，但却继续保留了“戏剧剧场”的本质。当时出现的新的戏剧形式虽然具有现代性，但继续为文本世界的表现服务，那时那种成规化的剧场实践已经使文本变得面目全非。历史先锋派只不过是力图挽救文本和文本的真实罢了。对戏剧表现和剧场交流的通常模式，它只是有限度地提出了质疑。当然，梅耶荷德的舞台手段以极端的方式使其所演的剧目“陌生化”，但是这些手段仍然是作为具有连贯性的整体而被采用的。虽然这些剧场革命家几乎和所有的传统都决裂了，但是他们在采用抽象、间离等舞台手段的同时仍然坚持着情节与模仿。与之相反，20世纪70年代以来，随着媒体在日常生活中从不断推广发展到无所不在，一种新的、具有多样性的剧场话语形式渐渐形成了。这里，我们将其描述为后戏剧剧场。当然，上个世纪之交的艺术与剧场革命的开拓性意义是毋庸置疑的，在本书中也将用整整一个章节来论述在那个时代产生的后戏剧剧场的先声、雏形及预兆。但我们要强调的是：虽然历史先锋派和后戏剧剧场的表达形式类似，但是同样的手段在不同情境中采用就具有绝对不同的意义。从历史先锋派以来发展起来的形式语言在后戏剧剧场中成为了姿势表达的工具。在普遍化的信息技术条件下，这种姿势表达旨在对变化了的社会交流方式在戏剧领域中予以回应。
　　因为本书采用一种新的标准、价值与过程描述新出现的剧场形式，所以不可避免地揭示了一系列“未曾想到”的关联。而这些关联甚至在今天都对戏剧的普遍理解产生了很大影响。除了分析戏剧理论中一系列看似当然，实则可疑的概念之外，亦有必要将后戏剧剧场作为这些似乎显而易见的概念的对立面而提出来。本书虽旨在为当代剧场艺术作定义，但也可以反过来使以前剧场中的“非戏剧”方面更加明显。新近发展的审美形式使我们可以用一种新眼光审视剧场的旧形式和用来分析它们的理论概念。毫无疑问，在一种艺术形式的历史划分问题上我们必须非常谨慎，特别是这个分期就发生在不久以前。过高估计这里所讨论的断层深度可能是危险的：因为对于戏剧剧场根基的破坏已经进行了一百来年，而舞台实践在媒体文化模棱两可的光照之下也可能发生极端的变形。但是，在学术问题上，与之相反的做法是更加危险的———在接受新事物时，如果仅仅将其当做熟知事物的变体，就可能是一种灾难性的判断错误与盲目无知。
　　笔者在几年前将“后戏剧剧场”这一概念及命题引入讨论。既然其他理论家也采用了这个说法，那么沿用这个说法还是有必要的。在本书中只是暗示性地将当代的“后戏剧剧场”置于了雅典悲剧的“前戏剧”的讨论对立面。[⑥]理查德·谢克纳也使用过“后戏剧剧场”一词。他的意思与本书讨论的概念相关，但其强调的重点与本书有所不同。他用这个词描述偶发艺术（happenings）。一次，他提到过“偶发艺术的后戏剧剧场”。[⑦]他也简略地、悖论式地提到过贝克特、热内和尤内斯库的“后戏剧戏剧”。在他所谓的“后戏剧戏剧”中，占据中心地位而引发一切的不再是“故事”（story），而是谢克纳所定义的“游戏”（game）。按照我们的术语来说，谢克纳的“后戏剧戏剧”仍然是以“戏剧的”舞台虚构和情景为框架的。在学者们将更新出现的戏剧文本纳入考虑范围后，他们使用了“不再是戏剧的剧场文本”一词。但是，正像上文提到的，他们仍然没有触及新出现的剧场的宏观研究，也没有从后戏剧美学的角度更详细地阐释其剧场手段的多样性。
　　之所以采用“后戏剧”这个词，也可以从其他方面来解释。不少人对于用“后”作为前缀来构词表示怀疑。（海纳·穆勒曾说他只知道一个后现代作家：奥古斯特·斯特拉姆[⑧]———一个在邮局工作的现代诗人）这种怀疑针对于后现代主义的概念似乎是成立的。后现代主义这一术语宣称它找到了整个一个时代的定义。但是就剧场实践而言，很多大家叫做“后现代”的特征———从或表面上或真正的手段及引用形式的随机性，到不受限制地应用与组合各种不同风格，从“画面戏剧”（Theater der Bilder）到混合媒体、多媒体与行为艺术———都完全没有在原则上表现出对于现代的否定。但是，他们确实表现出了对于戏剧形式传统的否定。同样，从海纳·穆勒到艾尔芙丽得·耶利内克，那些被贴上了“后现代”标签的作家的大量文本也具有相同的特点。如果存在内部逻辑的故事不再是剧场艺术的中心，如果结构不再具有组织性，而成为人工放置的“制品”，仅仅作为行为逻辑而为陈词滥调服务（即阿多尔诺[⑨]所厌恶的“文化工业”产品），那么在剧场中就会存在着超越于戏剧之上，而并不一定超越于现代之上的可能性。海纳·穆勒在19世纪70年代中期和霍尔斯特·劳伯[⑩]的一次谈话中说：

　　布莱希特认为叙事剧是不可能实现的。只有停止将舞台和观众席割离而进行戏剧构建这种将奢侈变为职业的变态行为，叙事剧才会成为可能。只有这种行为被抛弃，至少趋于被抛弃，才有可能将剧场创作中的戏剧性（Dramaturgie）降至最低点。我们面临的问题是：怎样才能不费力气地创造剧场作品。当我去剧场的时候，我意识到整个一晚上只追随一个情节是很无聊的。那对我来说不再有趣。而如果用第一个画面表现一个情节，然后，一个完全不同的情节出现在第二个画面中，然后是第三个、第四个，那样的话就会很有意思，很令人愉快，但是，这样戏剧就不再是完美的了。[11]

　　在同一篇文章里，穆勒对拼贴技巧在剧场中运用不够充分表示了不满。大型剧院在娱乐工业保守规则的压力下多半不敢偏离对于寓言（Fabel）的大量使用，而新近出现的剧场美学则否定了单一情节与戏剧的完美性———但这并不意味着对现代的否定。

比较科幻的戏剧

后戏剧是区别于戏剧剧场和前戏剧剧场的一个概念。在文学上可以等同于后现代主义戏剧。在戏剧本体上，后戏剧是一种不以文本为中心的，去等级化，注重“当下”的戏剧。其不是一个真理性概念，是一个历史范畴概念。最初出现于彼得斯丛狄《现代戏剧理论》，由汉斯-蒂斯·雷曼在《后戏剧剧场》中确立概念。

什么是戏剧？

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汉中市15567528339： 什么是戏剧? - ？
谭绍六味： 戏剧(drama) [drama;play] 旧时专指戏曲,后用为戏曲、话剧、歌剧、舞剧等的总称 希腊戏剧 戏剧,指以语言、动作,舞蹈,音乐,木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称.文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本,即剧...

汉中市15567528339： 剧后是什么意思 - ？
谭绍六味： 剧情透露(简称剧透)即在他人看完某个戏剧作品之前,告诉其结果.是把涉及剧情的作品(如小说、电视剧、电影、漫画、游戏等)的内容泄漏的行为,其内容通常是涉及故事核心或伏线,因此对于未曾观看原作的读者,在阅毕后欣赏原作时的兴致可能会减少.现在,网络上的书评、影评、讨论区越趋注意剧透的重要性. 剧透分为2种 1 在并没有公布结果的前提下提前推理分析出结果并且是正确的结果,比较让人佩服 2 在已经公布了结果的前提下把知道的结果硬加给并未知晓结果的人,比较让人反感

汉中市15567528339： 什么是反戏剧手法? - ？
谭绍六味： 不全,希望您能够采纳 戏剧是整个荒诞派的特点,荒诞派是20世纪50、60年代从法国扩散到世界范围的文学流派,整个后现代文学的特征就是鲜明的反传统特征,反文学、反小说、反戏剧.反戏剧就是反对传统戏剧的表演和创作方式,没有主角、没有鲜明的戏剧冲突、没有明确的开头结尾、戏剧不明确表达某种意义、主旨.戏剧语言也是繁琐、庸俗,毫无戏剧性,不推动情节发展,用荒诞的戏剧形式反应戏剧要表达的“世界的荒诞、无意义”这样的主题.

汉中市15567528339： 什么是戏剧?？
谭绍六味：旧时专指戏曲,后用为戏曲、话剧、歌剧、舞剧、诗剧等的总称. 戏剧,指以语言、动作,舞蹈,音乐,木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称.文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本,即剧本.戏剧的表演形式多种多样,...

汉中市15567528339： 什么是戏剧?？
谭绍六味： 戏剧是演员扮演角色,是在舞台上当众表演故事情节的一种艺术形式.在我国,戏剧一般是戏曲、话剧、歌剧的总称,也常专指话剧.在西方,戏剧(英文drama)即专指话剧.世界各民族的戏剧都是在社会生产劳动和社会实践的基础上,由古代民族、民间的歌舞、伎艺演变而来的.后逐渐发展为由文学、导演、表演、音乐、美术等各种艺术成分组成的综合艺术.构成了戏剧的特有艺术形式.戏剧的基本要素是矛盾冲突,通过演员和布景再现现实生活的矛盾冲突,使观众有身临其境之感,激起观众强烈的情感反应,达到教育和审美的目的.戏剧按作品类型可分为悲剧、喜剧、正剧等;按题材可分为历史剧、现代剧、童话剧等;按情节的时空结构可分为多幕剧和独幕剧.

汉中市15567528339： 戏剧由哪些部分组成.?有何特点? - ？
谭绍六味： 1.什么是戏剧 戏剧是演员扮演角色,是在舞台上当众表演故事情节的一种艺术形式.在我国,戏剧一般是戏曲、话剧、歌剧的总称,也常专指话剧.在西方,戏剧(英文drama)即专指话剧.世界各民族的戏剧都是在社会生产劳动和社会实践的...

汉中市15567528339： 什么朝代以后,我国传统戏剧形态总称为＂戏曲＂? - ？
谭绍六味： 宋元时期的戏剧叫“杂剧”,明清时期的戏剧叫“传奇”.把我国传统戏剧形态总称为“戏曲”,是 :近代 历史上最先使用戏曲这个名词的是宋刘埙(1240-1319),他在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”,他所说的“永嘉戏曲”,就是后人所说的“南戏”、“戏文”、“永嘉杂剧”.从近代王国维开始,才把“戏曲”用来作为中国传统戏剧文化的通称.

汉中市15567528339： 戏剧有什么特点 - ？
谭绍六味： 戏剧艺术的特点我们可以概括为艺术的综合性、演员在舞台空间中的直观表演性和由此而来的时空限制性. 戏剧是一种综合艺术,这是一个为大多数人认可的结论,当然也是一个符合戏剧艺术的基本风貌的认识.一部剧作的演出,总是一次集体...

汉中市15567528339： 戏曲有哪些常用语? - ？
谭绍六味： 中国戏曲,是一种综合舞台艺术样式.它的特点是将众多艺术形式,以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性.这些形式主要包括:诗、乐、舞.诗指其文学,乐指其音乐伴奏,舞指其表演.此外还包括舞台美术、服装、...

汉中市15567528339： 现代剧是什么 - ？
谭绍六味： 中间还有个年代剧. 历史展剧就是我们通常看的各个朝代的电视剧. 年代剧就是清朝后的辛亥革命后中华民国时间,大概是20、30、40年代的戏. 解放后的就是现代剧了.