中国古典舞点线面的研究意义是什么
物质世界没有任何具有哲学意义；
一切所谓的意义因生命而在；
所有意识的感悟只是生命给自身找的理由。
点线面也许只是尔等的角度。
古典舞是指在民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。
中国的古典舞创立于五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物，也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来，称它为戏曲。
世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈，在世界范围内，各个国家在自己本民族的历史发展长河中，逐渐积累并形成了具有典范意义和独特风格的传统舞蹈。一般来说，古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。古典舞按地域分主要有如下几类：
中国式：
中国的古典舞创立于五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物，也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来，称它为戏曲，它已去掉了戏曲中最重要的唱与念；说它是舞蹈，它还大量保持着戏曲的原态。流传下来的舞蹈动作，大多保存在戏曲舞蹈中；一些舞蹈姿态和造型，保存在中国的石窟壁画、雕塑、画像石、画像砖、陶俑，以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的造型中；中国文史资料也有大量的对过去舞蹈形象的具体描述。中国舞蹈家从20世纪50年代开始进行的对中国古典舞的研究、整理、复现和发展的工作，取得了很大的成绩，建立了一套中国古典舞教材，创作出一大批具有中国古典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品，形成了细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合，以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐合与高度统一的美学特色。
欧洲式：
一般都泛指为芭蕾舞。芭蕾，系法语Ballet的音译。欧洲各国的古典舞剧统称为芭蕾，是一种以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、戏剧、舞台美术等艺术形式的舞蹈品种。由于其表演技术上一个重要特征是女演员要穿特制的足尖舞鞋并用足尖立地跳舞，所以俗称“足尖舞”。相传，芭蕾最早起源于意大利，而形成于法国，十八世纪传入俄国。在十八世纪末和十九世纪初才成为一种独立的完整的艺术形式，创造了足尖舞蹈技巧，发展了各种腾空跳跃和旋转技巧，并产生了一套完整的训练方法，逐渐形成了具有不同风格特点的意大利学派、法兰西学派和俄罗斯学派等。20世纪20年代以后出现了现代芭蕾学派，并陆续派生出许多芭蕾学派，风行欧美。
一、戏曲舞蹈的起源与戏曲舞蹈的美学特征
戏曲在十二世纪的南宋时代正式形成，它本身是一个艺术的综合体，包括有文学、诗歌、音乐、美术、舞蹈等成分。它也是在多种传统民族艺术的土壤里形成的，因此也充分体现了与中国其他传统艺术形式所共同的民族美学特征：
（一）“线的艺术”
中国的当代美学家，把中国民族传统的造型艺术、表现艺术的美学特征归结为“重旋律、重感情的‘线’的艺术” 。中国戏曲舞蹈正体现了“线的艺术”的特点。人们把戏曲舞蹈的美学特征概括为“圆与曲” 。“圆”——形圆线圆，势势求圆。它的运动规律也归结为“三圆”——平圆、立圆、八字圆。“曲”——曲线。戏曲讲究“两轴三面”——颈为小轴，腰为大轴；头部、上身、下身的角度在三个不同的面上。因此造成体态的基本特征为曲线，或拧倾、或仰俯、或交叉、或旋扭。无论是盖叫天的动势的“拧麻花”，或是女性体态的“三道弯”，无不充分体现曲线美的特点。
（二）形神
从形似中求神似，更重视神似。在民族传统艺术中，无论绘画、文学、诗歌等等，无不强调神、神韵。所谓“神”就是人物的精神气质，人物的内心世界的表现。盖叫天说：“神是一个人的灵魂，这种情主要是从一个人眼睛中表现出来的。”所谓“天凭日月，人凭眼”“一身之戏在于脸，一脸之戏在于眼”“眼大无神，庙里泥人”“神不到，戏不妙”“要能传神，才是活人。”在戏曲中用“亮相”来表现人物的神采，可以说是戏曲表演的独特风格。
古典舞的点步翻身要领是什么?
其中，手臂需保持与翻转方向的微反向力，以防止身体失去重心，并有效控制速度；而头部的轴心则起到稳定翻身的作用，并保持身体的倾斜度，增加翻身的美感。2、身体中段部分的掌握要点。身体中段是指人体的腰、胯部位，这一部位是古典舞翻身力量的主要来源，并且也是翻身动作的主要转轴，在练习时腰、胯需...
论肢体延伸对古典舞的影响
通过对古典舞体态特征的认识,了解到舞姿中的圆、曲、拧、倾是相通的,有着大圆套小圆,圆中有曲,曲中有圆,及“十拧九倾”等规律。能够更好地掌握中国古典舞舞姿的特点,并自如的运用,从而使舞姿在舞蹈中起到点睛的作用。二、中国古典舞舞姿的点、线配合(一)含义点和线是经常提到的专业术语,它本身的含义也是...
古典舞或中国的审美是什么?
中国舞在人体形态上强调“拧、倾、圆、曲”，仰、俯、翻、卷”的曲线美和“刚健挺拔、含蓄柔韧”的内在气质。从出土的墓俑和敦煌壁画中不难看出这一点是由古至今一脉相承而不断发展演变的。如秦汉舞俑的“塌腰蹶臀”、唐代的“三道湾”、戏曲舞蹈中的“子午相”“阴阳面”“拧麻花”，中国民间...
中国古典舞有哪些基本动作,单一元素?
沉：在坐的姿态上通过呼气，使气息下沉，感觉气沉丹田，以沉气带动腰椎从自然垂直状一节一节下压而形成胸微含，身微弯状，眼皮随沉气慢慢放松。冲：在“沉”的过程中，用肩的外侧和胸大肌向8点或2点水平冲出，肩与地面保持水平线，切记上身不要向前倾倒，感觉腰侧肌拉长，头与肩相反，肩向左冲...
谈谈中国古典舞的身韵
所以说古典舞基本训练的目的是着重解决学生身体的基本素质问题,以跳、转、翻等技术技巧来增强舞蹈表现力,这可称为技法训练。 2、牢固把握身韵的元素 所谓元素,包括基本技法、身法、神韵、呼吸、形、态、点、线等诸多核心因素,在教学当中,要基于“从元素出发,从韵律入手”这样的教学方法,以“云肩转腰”、“风火轮...
中国古典舞蹈对现代舞蹈创作的影响和价值
中国古典舞蹈对现代舞蹈创作的影响和价值如下：中国古典舞蹈的动作丰富多样，包含了武术、戏曲、瑜伽等多种元素，这些动作元素为现代舞蹈创作提供了源源不断的灵感。现代舞蹈艺术家可以从中挖掘具有现代审美意义的动作元素，结合现代舞蹈技巧，创作出具有独特风格的作品。中国古典舞蹈注重情感表达和意境呈现，与...
中国古典舞身韵主要基本元素有哪些
古典舞的身韵。即 身法 和 韵律 的总称。 身法属于外部的技法范畴，韵律则是属于艺术的内涵神采身韵即 形神兼并，身心并用，内外统一。 形神劲律是身韵的基本元素。形是指外在的动作包括姿态和动作连接的路线，神是神韵心意，起支配作用。劲指力包括轻重缓急强弱长短刚柔等关系的艺术处理。律即动作本身...
唐印舞蹈剧目分析
唐印舞蹈剧目分析如下：古典舞《唐印》是第十二届桃李杯中，北京舞蹈学院编导欧思维为舞者孙灿所创编的中国古典舞。作品借助唐三彩的唐代仕女俑的视角，展现了唐朝时期的盛世风华。这部舞蹈作品作为现阶段优秀的古典舞作品，抓住了女俑雕朔肢体僵硬的特点，从女俑复活之初到完全复活，再到回归女俑雕塑的过程...
古典舞的魅力
8、与身法结合，形成和加强了古典舞跳跃进的流动性和语言性及风格特点。节奏特点 古典舞在节奏上特点也很突出，这与我们民族音乐的特点是分不开的，我们民族音乐很少象西洋音乐那样强弱相同、有规律的匀速、脉动式的节奏，一般表现为弹性节奏和点线结合的特点。体现在节奏上多为附点（抻——赶）或切分...
古典舞三大流派-敦煌舞
古典舞三大流派-敦煌舞 敦煌舞是从敦煌学分化出来的，说起敦煌舞我们不得不先介绍一下敦煌学。敦煌学确切的名称为敦煌吐鲁番学，是国际性的新学科，它研究的内容涉及到历史、地理、民族、文学、民俗、考古、语言、宗教等诸多学科。敦煌舞在敦煌学的研究中是一个非常重要的学科。敦煌舞是当代舞蹈艺术家...
五绍甘露： 中国古典舞从其源来说,是古代舞蹈的一次复苏,是戏曲舞蹈的复苏,是几千年中国舞蹈传统的复兴.十分明显,它的审美原则不是什么新发明,而是几千年中华文化的流传和延续,是用一根长线从古串到今的,这些原则非但在戏曲中可见,在唐宋乐舞中,在汉魏“舞戏”中,甚至在商周礼乐中,都能见其蛛丝马迹它的文化特征;就其流来讲,它是在原生地上生成的一个崭新的艺术品类,这是一个可以和芭蕾舞、现代舞相媲美的新的舞蹈种类,这个衍舞种是地道的中国货.连接 http://baike.baidu.com/view/41537.htm
钟山县17072493134： 古典舞的音乐特点是什么? - ？
五绍甘露： 古典舞是在民族民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长时期艺术实践的检验,流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈,该舞蹈具有严谨的、规范性的动作和比较高超的技巧. 古典舞一般分为中国式、欧洲式和印度式三类,中国古典舞是中国舞中的一类,又可分为雅舞和杂舞,欧洲式则泛指芭蕾,印度式是由婆罗多、卡塔可等传统舞系组成的.
钟山县17072493134： 中国古典舞的什么动律区别于其他舞种的本质特征? - ？
五绍甘露： 对于中国的古典舞,我觉得它的运动规律.以及其他物种的本质是不一样的,那么古典舞,她表现出的是柔美.轻盈.韵律是十分的简单.而现代的其他物种比如说街舞雀氏动感十足.也有十分多的一个类型.比如说lucky.比如说.break.
钟山县17072493134： 中国古典舞动作形态是以什么为核心的? - ？
五绍甘露： 中国古典舞动作形态是以“圆”为核心的,它源自中华民族朴素的、唯物的自然观,“圆”预示着向内寻求“至善”和向外普施“兼爱”,具有包容性和博大的人生修养,预示着人与自然、身心与天地回流不息的和谐状态.在舞蹈“圆”的动态中,由拧、仰、含、腆、移、冲、靠等静态元素,连接起来便形成了“平圆”“立圆”“八字圆”的三圆的运动轨迹,它总是在收与放、静与动、松与紧中求得一种平衡,在动之中特别着意“线”的流畅迂回,在线的流动中又体现身体的节奉、动势、性格、意趣之美.
钟山县17072493134： ＂程式＂体现在哪些宋元舞蹈中? - ？
五绍甘露： 到了宋元以后,直到明清时代,戏曲兴起,而原来的作为独立的表演艺术品种的舞蹈逐渐趋于衰落,但是被吸收、融合在戏曲中的舞蹈,却得到了高度发展并取得了辉煌的成绩,形成了...
钟山县17072493134： 学习中国舞蹈史的意义与作用? - ？
五绍甘露： 以史明鉴.你通过学习中国舞蹈是了解中国舞蹈的发展脉络,你就能看清楚当下舞蹈的发展方向和现状,并汲取历史中的营养,获得新的发展的契机,而且你通过学习历史就可以找到更加独特的方向,更能丰富自己的能力.
钟山县17072493134： 浅谈中国古典舞身韵的文化价值 - ？
五绍甘露： “身韵”即“身法”与“韵律”的总称. 古典舞的身韵——“身法”属于外部的技法范畴,“韵律”则属于艺术的内涵神采,它们二者的有机结合和渗透,才能真正体现中国古典舞的风貌及审美的精髓.换句话说“身韵”即“形神兼备,身心并用,内外统一”这是中国古典舞不可缺少的标志,是中国古典舞的艺术灵魂所在.身韵,虽然风格源是明显的,但它已不能再冠以“戏曲舞蹈”之名,它的从戏至舞的蜕变已基本完成.它已摆脱原戏曲舞蹈对角色行当的千变万化,然而不管怎样变,又是万变不离其宗,这个“一”和这个“变”都是一种艺术难得的性格,也是一门艺术的美学的要义.
钟山县17072493134： 踏歌的舞蹈形态如何? ？
五绍甘露： 踏歌《舞蹈形态学》指出:“在漫长的历史长河中,中国古典舞曾呈现为不同的舞蹈文化类型,但在这些舞蹈文化类型历时态的线性演进中,往往有着可在共时态的聚合面...
钟山县17072493134： 中国舞包括哪些舞种? - ？
五绍甘露： 中国舞包括民族舞、民间舞、古典舞、汉唐舞、古典芭蕾舞等.中国舞主要包括民族舞、民间舞、古典舞、汉唐舞、古典芭蕾舞等.中国舞多数时候被业余爱好者用来特指中国古典舞.“中国舞”是中国古典舞与中国民间舞的一个“泛称”,...
