《长江七号》给你什么感觉？

大家对《长江七号》看完有什么感觉？~

怎么说呢
周星星的搞笑才能已经所剩不多了吧
开始走温情路线了
我觉得情节有点支离破碎不合常情（不是因为外星存在我才这么说的，比如现实生活中的美女老师不一定会去喜欢一个打工的，包工头心肠也不会那么好等等）
不过那个小狗真的好可爱呀～
好想要一只～

如果一个人，可以让人们在银幕下大笑着流泪，那么这个人便是英雄。如果一部电影，可以让人们将快乐和悲喜自然的熔为一炉。那么这部电影便是打着良心烙印的佳作。 这个人是周星驰，这部电影是《长江七号》。 二十年之前，周星驰这个名字随着一部部影片的热卖成为了娱乐界的焦点。十五年前，一部被人们暂时忽略，但是随着解构被奉为经典的影片出现，周氏成精。十年前，在众多的票房纪录被打破后，事业进入转型期的他开始向着编导演一体发展，拓展新路。五年前，《少林足球》成为后周星驰时代的分水岭，科技开始在其电影中与喜剧表演分庭抗礼。三年前，《功夫》成为了横扫两岸三地的争议之作。随后，《长江七号》开始启航。 那个人，始终在银幕上不羁的表现着一切，在银幕下继续着克制的沉默。 在这个中国电影的大片转型期到来之际，《长江七号》陈功的填补了科幻题材的空白。而在2008年的伊始，一部让华语电影历史上最热的贺岁档再次加力的影片出现了。这部影片延续了周星驰电影一贯的喜剧元素，并秉承了自《少林足球》之后周星驰一贯推崇的视觉效果与表演并重的特质。让人们在轻松之余，随着故事主人公的命运起伏。感受到了一场迥然不同的旅程。 故事：家庭温情+儿童视角 这部影片的故事极其简单，短短的90分钟内，所有的剧情发展像极了一部普通的家庭电影，从开始将目光盯住屏幕，人们便很难将视线移开。比照《功夫》的游戏通关式的一条线索发展。《长江七号》更像是一部小人物的悲喜奇遇史。 影片的故事讲述了一对父子相依为命的故事，直到我们熟悉的周星驰出现，故事一直都在校园当中辗转，通过预告片提前曝光的外星飞碟起飞场景的震撼开始打开奇遇的大门，周星驰扮演的父亲为徐娇反串扮演的儿子小狄带来了一个神奇的宠物玩具。 这不是简单玩具，而孩子的玩具其实就是他的伙伴和一切。 外星机器狗出现后的情节发展，将孩子的视角和经历当成了首位。对于很多人而言，这部分情节是最熟悉不过却又最意想天开的片段，几乎整部影片的幽默部分都在这一段孩子与小狗的奇遇中集中展现。于是整体看来，影片故事是一条先喜后悲的走向。这个故事以家庭的角度切入，以孩子的视角引人发笑，最后以双重遭遇下的结局恢复平静。 所以说，这个儿童视角化的故事是值得人们思考的。这样的视角并不意味着幼稚或者单调，而是让我们一直充满了价值取向先行标记的视角改弦易辙，去以纯真的态度去再次解读。就如同拍摄儿童时，人们需要俯身取景以达到最佳效果一样。这样的故事有着剑走偏锋般的奇效。正当所有的大银幕上都充满了粉墨登场的尔虞我诈之时，周星驰想象出的这个故事在简单的时刻带有着无法比拟的优势。 用温情包裹后，这个简单的故事散发出了惊人的魅力。 表演：两个周星驰 在《长江七号》这部电影里，周星驰的表演是被刻意隐藏的，也即是说，他的表演在第一次出场之后，便存在于一些情节的发展背后，而不是整部戏的冲突部分。这在以往的周星驰电影里是极为少见的。他是一个不喜欢被摆布的人，能够做出这样的牺牲，只有他自己才能决定。 所以说，如果周星驰隐藏起来。那么一定会有一个至少与其表演同等级别的人物出现，这并不是那个扮演憨厚包工头的林子聪，也不是完全花瓶化的最新版星女郎张雨绮，而是被戏称为小周的女生徐娇。 是的，就如同抱着花盆跟在leon后面的波特曼，就像是面对陌生人大方歌唱的邓波儿一样，徐娇是电影带给这个世界的礼物。在这部影片里，他的表演再次展示了香港童星的一种极限。对于历来以童星辈出著名的早年香港影坛，其实不乏此类的小精灵式演员。但是这一次不同。 因为徐娇很像周星驰。 这不是单单的影像对比，而是通过对客观事物的欣赏，表情的无助和愤怒，多变后的失落与欣喜发展催生出的一种神奇效果，你仿佛可以想像在这部电影里，周星驰不动声色的退隐幕后，而一个缩水版的他——徐娇。在银幕前履行着职责，说着无厘头的表演，带着小孩子的乖与闹，去超越年龄的演绎小人物那种无奈的景象。那个隐藏在黑暗里的人只是偶尔绽放光芒的出来绽放华彩。他不表演，而却又有着两个他一起在表演。 多少年后，这个景象都会在我们的记忆里重现，徐娇扮演的儿子抱着父亲流泪。这个小家伙单眼流泪的绝技让人无话可说，但是两个人的像却无法解释。 特技：卡通形象的突破 在童年的记忆里，没有什么可以比肩记忆里玩偶的可爱。而在《长江七号》里，除了徐娇的惊艳之外，另一个“角色”显然抢夺了大量的光芒。 这就是外星机器狗——长江七号。 比起所有以往卡通形象而言，这个机器狗的造型融塑胶和毛绒玩具的特质于一身，当皮克斯的毛发渲染在超人故事系列后已经不再是业内独占的神话。这个机器狗的造型就显得极为重要。黑色瞳孔的变化超越了以往类似形象的凶恶与愤怒的简单变化。有着活生生的人类感情般的自然流露。 而其所谓的杀手锏“可爱”完全成为可以超越史莱克昙花一现的杀手猫，以及冰河故事里与松塔纠缠的松鼠的绝佳形象。在某些场景上，可以看到其特有的一面和亲中国性的特质，比如黑色瞳孔和拯救时近乎功夫招式的动作演化。这都让这个形象鲜活了起来。而在最集中考验的四小团队提出我们熟知特色的各种表情考试时，其每一个转换都超出了我们预期的效果，令人惊叹。 整部电影里，特效的使用并不是很明显，换言之，比较《功夫》而言，这部影片的特效场景体现在“精”而非“大”。精密的震撼和多变效果不输任何的大片。这种改变，突破了后周氏喜剧时代尝试视觉效果初期的一味求“大”的歧路。转而另一种润物细无声的效果达到目的。 所以说，周星驰在这里把外星的小精灵当作了一个人物去塑造。令人惊叹。 符号：随处可见的周氏烙印 周星驰是很有趣的，他在不断回避自己和回避重复的同时，体现出了一些别样的效果。首先便是自身的善意复刻。 在徐娇的操场起飞阶段。这个像极了《功夫》飞天和空中飞鸟的镜头引发了最多的共鸣。而前一部分所有的校园场景，不论是作弊抑或小社团的出现，都是《逃学威龙》系列的弱化版本。徐娇扮演的小狄遭遇的危机和梦中出彩，其处理方式也不过是《整蛊专家》类似的科技再升级。 当然，周氏最常见的小人物性格和被误解的纯良依旧很常见，前者体现在周星驰扮演的建筑工人的父亲身份设置上。这样的小人物的身份通过风雨飘摇的陋室去展现，而“虽然穷，”的一系列布道式语言的出现，更是让一个表面上对生活信心十足却无奈丛生，看似不讲理却善良无比的形象鲜活了起来。 骨子里的周星驰没有变，也无法改变，在后周星驰时代，他依旧让漂亮的女演员成为一部电影的陪衬而不是半边天下，他依旧可以拿出杀手锏般的肆意夸张通过胖女孩山摇地动的脚步让你喷饭，而就连他最好的奖赏，依然是棒棒糖，被肆意追杀的角色，还是小强。 意义：这是电影的良心 与让人们在银幕下流泪相比，让人们发笑更为困难，很多人会觉得《长江七号》肤浅。是吗？事实呢？ 如同麦兜里伴着美丽的英文歌拔地而起的大楼一样。周氏的小人物们奔波劳碌在一座夜夜开工忙碌不停的城市里。所有的人们都一样，我们都是小人物，幸福是碎片。 还是那句话，小人物的幸福是碎片，在你抱着希望对待生活时，幸福在你的身边随处可见，但是俯首皆却并不连贯。 《长江七号》有着2008年的影院里最响亮的笑声和最释怀的泪水，在这样的前提下，我们没有理由苛求一个在香港电影的喜剧历史上，曾经独辟蹊径也被冠以种种帽子，自己却懵懂的前行，开辟出新的CG先河，开辟出新的功夫浪潮，开辟出新的喜剧风格，将编导演熔为一炉的人。去带来他的能力无法企及的惊喜。 《长江七号》的主题是什么？第一个周星驰出场的镜头便很明确。他扮演的小人物在摇臂的帮助下，简单的吃着午饭，无愧良心般。在有些笨拙坚守信念的纯良上俯瞰着这座城市。之后呢？一个考出好分数的孩子，一条牺牲了自己的小狗。一个破旧却温馨的家庭。一部带来泪水的电影。 就是这样。 所以说，俯瞰城市的人都是英雄。而《长江七号》，是一部不值得大量复制，无法再现的，简单到近乎单纯的好电影。他的主题没有尔虞我诈渲染人心不古。仅此而已。 那些小人物在他的电影里，永远是英雄。他们或者笨拙或者超然，又很奇怪的间而有之。对幸福抱着打不死的希望。他让我们在银幕下微笑着流泪，就是这样。 周星驰是我们这个时代最好的喜剧演员，没有之一。

《长江七号》—诚意+单纯的感动一、眼中‘星’——一直以来，周星驰被大家冠以“喜剧之王”的称号，的确，他的喜剧很好看，老少咸宜，大家都喜欢，他是一个很好的喜剧演员。 一次我看央视的一个关于他的专访节目时，主持人问他：“你觉得你这辈子最失败的事情是什么？”时，星爷犹豫了一下，然后嬉笑着说：“最失败啊？大概是当了一个喜剧演员吧！” 我想，这是说真的。对于一个演员来说，如果一辈子都在演同一个角色的话，的确是很可悲的，尤其是一个自己并不喜欢的角色（我们也可以从很多报道中知道，其实现实中的星爷并不喜欢讲笑，他是一个很认真、很严肃的人）。而周星驰就在这条路上走了20年，他的喜剧越是成功，他的喜剧形象就越是深入民心。当我们看星爷的影片时，第一评价标准就是——搞不搞笑？够不够无厘头？ 这是说明了什么？是说星爷就该演喜剧，搞无厘头？还是观众把星爷看得太敷浅了呢？ 十几年积下来的人气，让星爷的导演处女作——《少林足球》票房大获成功，也让大家见识到：原来他不只是个演员，还是个导演，一个优秀的导演。在接下来的第二部导演作品——《功夫》里，星爷继续大玩特效和功夫，笑料依然出色，不过相比以往已经大幅减少，星驰的戏份也不多，他把笑料留给别人来讲，自己扮演的角色也更加成熟、严肃，把大部分精力都留在最后——一心圆自己的“功夫梦”。 大家看《功夫》的时候都觉得很爽，挺过瘾的，但走出影院后，总感觉少了些什么东西。原来——星爷变了！ 变了！真的变了。他变得更加的冷静与沉着，他不再单纯地为搞笑而搞笑，他给予了影片更高的质量和更深的思想，他要拍自己想拍的、满意的好电影。 二、Cj7，单纯的童年——在看《长江七号》之前，我已经做好了心理准备，我并不期望它会有多搞笑，特技会有多眩目，我只希望看看，周星驰这次会有什么突破，能否打动我们。 首先说明，《长江七号》其实只是一部很单纯的电影 一部小孩子角度的电影。

星爷一直都是我的偶像，所以第一次在距离那么近的地方看到他的时候，还是蛮激动的。现场的他说话不多，甚至有点点羞涩，回答问题都是很简短的几个字，一头花白头发据称并非造型，称又做导演又做演员很累。让我小震撼一下的，居然是片中有那么多的反串角色，如果不是现场听他们说话，真是想不到他们的真正性别。哈哈，具体有哪些反串角色，大家到片中去找吧。

　　不过这一切都不能掩饰我对这部电影的失望。最近大概都比较流行转型，冯小刚拍起了战争片，星爷开始拍科幻片了。不过相对于冯小刚，我不得不说星爷的这次转型不太成功。《长江七号》大概讲述了一个中国版的ET的故事，中间穿插着一些周星驰影片固有的对底层小人物辛酸的描写和某些片断的夸张式爆发。但是这个中国版的ET却显得有些不伦不类，它既没能保持住星爷影片一贯的搞笑风格，也缺乏足够感动人的细节和故事。

　　故事和叙事结构一直都是周星驰影片的弱点。以前跟着王晶和刘镇伟的时候好歹还有个比较符合中国传统叙事的故事结构，星爷自己做导演的影片就常常让人觉得段落感比较明显，整部影片很难保持一个统一的叙事整体。像这部电影，前半段对于父子俩在底层受到的侮辱等情节铺垫过多，而且这些铺垫对后面的剧情发展没有起到作用。中间部分，“长江七号”与小狄之间缺乏足够感人的细节故事。小狄所面对的是他个人的外部冲突，他与环境的冲突和“长江七号”之间没有什么关系，这使得“长江七号”充其量只能是个道具，还不能成为一个独立的角色。在影片最后部分，人物性格没有成长，冲突的化解显得太突兀，一瞬间，大家就莫名其妙地都变好了，最关键的，这些所有的矛盾冲突和转变跟这部电影的主角“长江七号”之间都没啥关系，既不是因他而起，也不是由于他得到解决，这让“长江七号”这个外星来客真的成了个看客。

不能理解一个民工为什么一定要让儿子上贵族学校。从小狄在学校的遭遇来看，他没有受到更好的教育，受到的只是屈辱和歧视，我很难想象他在这样的环境里成长心灵会不被扭曲，这点从他做的梦也可以看出来，尽是些受到强烈压迫之后寻求报复性宣泄的梦境。实际上影片中处处可见等级、金钱、教育、相貌等等种种歧视。小狄只能喜欢小芬女，那个胖妞只能和暴龙搭配，这大概表达出来的仍然是一种根深蒂固的等级观念吧。

人类与外星生物之间的关系。从“父亲”对待长江七号的态度来看，绝对说不上友好，但是最后长江七号还是不惜牺牲自己救了他的命。小狄对长江七号则只有索取，没有回报，而长江七号却一次次不计前嫌努力为小狄父子俩奉献所有，让人觉得只不过是个奴才报恩的故事，而小狄父子对长江七号甚至连养育之恩也没有，这种不平等的关系严重削弱了影片的温情主旨。一个对外星生命缺乏爱心的父子俩，如何能感动人？看看《ET》是怎么表现地球人与外星生物之间的友谊的，差太远了。

很多人大谈童心，甚至说这就是一部儿童片，可是我说这部影片根本就没有多少童真、童趣。小狄，那么圆滑、世故的一个小孩子，对老师心怀怨恨、对老爸欺瞒鄙视、对外星狗也只是当成一个发财、作弊的工具，哪里能看出来一点点童心了？再看小狄周围的一圈学生，有哪个象小孩的么？那个富家子弟说话的语气、举手投足之间成人味十足，那个暴龙就是一打手，和街头蛊惑仔差不多，这一个个的有像学生的么？

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巢湖市15370563266： 看了长江7号你有什么感受?？
载伯海康： 灰土豆(合肥) 分析什么呢,爱它就够了——《长江7号》 看《长江7号》前一天晚上,躺在床上,半睡半醒间,脑子里突然异常清晰地想起了小时候住的房子.十年前从那里搬走以后,映像就慢慢模糊,模糊到从来不会去想.房子在脑子里清晰起来,我就开始在房子里走过来走过去,走进我的小卧室,以前常常在里面对着窗外看,其实风景单调得没什么好看......

巢湖市15370563266： 你对《长江7号》的感想是什么?？
载伯海康： 很感人,星爷把父爱演绎得很到位.在传统的父爱格式上融入了自己的特色,搞笑但又不失深沉,夸张但又不失含蓄.虽说少了几个令人笑掉大牙的爆笑画面,但正因为此,整部电影才上升了一个高度,给人以无限的启迪与思考.总之,我顶!!!

巢湖市15370563266： 对于长江7号这部影片,你看了有什么感受?？
载伯海康： 不错啊,我感觉挺好的,用他的宣传语说“一分钟让你笑,一分钟让你哭”,既有搞笑成分有很感人,我觉的挺好的

巢湖市15370563266： 说说对长江七号的印象?？
载伯海康： 个人感觉长江七号是一部很好的片子 我感觉就是周星弛一直反复说的:穷人尽管穷,但是只要不说谎不打架,到哪里都会受到尊敬.虽然这是教育孩子的,虽然看似在现代社会不可能.但是这也许是他的一种愿望吧. 还可以理解为一种积极乐观的心态,尽管生活困苦,但仍要有坚强的勇气活下去!

巢湖市15370563266： 看了星爷的《长江七号》有何感想?？
载伯海康： 恩 完全没有以前的那种无理头了,走了亲情的路子,有点突然转型 ,没有剧情,有的场景很感人 ,这无可争议,这只是他的开始,相信以后,他的这种风格,会跟他的无理头一样出名

巢湖市15370563266： 看完长江七号的感想?？
载伯海康： 我认为星爷的戏已经开始做一些发人深省的东西了~这是一个好的喜剧演员才能做到的~让人在看的时候有笑有泪~我觉得很不多~

巢湖市15370563266： 看完周星驰的《长江七号》什么评价呢?? - ？
载伯海康： 总的来说还是不错的``` 只是在没看之前对它抱持了过高的期待```难免还是会觉得有点落差```

巢湖市15370563266： 看完长江七号你们有什么感受？
载伯海康： 一般的片...七仔也不是说很可爱...不过感觉他后面死了的那个造型还蛮Q的~

巢湖市15370563266： 看长江七号有感(500字左右) - ？
载伯海康： 前天看完《长江七号》,总体感觉不似想象般好,也许是周星驰转型还不太习惯的缘故吧,《长江七号》里面按照周星驰电影风格,同样借用了以往电影的不少片段,比如小狄穿超级运动鞋从天上掉下来时用如来神掌掀翻老师同学这个镜头,...

巢湖市15370563266： 观周星驰的“长江七号”之后你有何感想?？
载伯海康： 这些年来周星驰一直在转型,为了就是能给大家带来更多的惊喜,更多的想象空间.他是那种不愿意重复自己的导演. 早期电影的纯搞笑,后期电影中的笑中带泪.以及用特技来包装喜剧电影……他一步步的在探索者.这次等待了三年的《长江7号》亲情加科幻,每一次电影里都有新的元素出现.