什么是冷爵士？

爵士分为哪些？Bossa Nova，冷爵士。怎么区分~

1,劳作歌（WORK SONG）
年代:19世纪中叶
流派代表人物与乐团:含有黑人西非家乡所固有的传统曲调和节奏元素，是爵士乐的最早根源


2,蓝调布鲁斯（BLUES）
年代:1890年诞生
流派特征:是爵士乐的母体，对爵士乐的发展影响极大
流派代表人物与乐团:W.C.HANDY，LILLIAN BOUTTE,JOE WILLIAMS，JUNIOR WELLS，JOHN LEE HOOKER

3,拉格泰姆（RAGTIME）爵士乐
年代:1890年诞生
流派特征:最早的一种爵士乐类型，采用黑人传统旋律，以切分、主题循环和乐句变奏为原则。
流派代表人物与乐团:FATS WALLER，JAMES P. JOHNSON，WILLIE “THE LION” SMITH

4,新奥尔良爵士乐（NEW ORLEANS JAZZ）
年代:1910年诞生
流派特征:赞美诗、游吟秀（MINSTREL SHOW）、散拍等元素都融于其中，讲究对位与切分，提倡大量独奏、即兴装 饰性演奏和旋律变奏，气氛热烈欢快
流派代表人物与乐团:JELLY ROLL MORTON，“KING” OLIVER，LOUIS ARMSTRONG

5,迪克西兰爵士乐（DIXIELAND）
年代:1917年诞生
流派特征:结构独特，在一个主题或者多个主题演奏完以后，就进行集体即兴演奏；在独奏之后，由管乐器吹出重 复乐段，而尾段则总是以合奏来完成
流派代表人物与乐团:THE ORIGINAL DIXIELAND JAZZ BAND乐团

6,芝加哥爵士乐（CHICAGO JAZZ）
年代:1920年诞生
流派特征:在新奥尔良爵士乐的基础上融合了标准的蓝调曲式
流派代表人物与乐团:BIX BEIDERBECKER，EDDIE CONDON，AUSTIN HIGH GANG乐团

7,哈莱姆爵士乐（HARLEM JAZZ）
年代:1920年诞生
流派特征:是“哈莱姆文艺复兴运动”在爵士乐上的反映，以弘扬黑人传统文化与精神为目的
流派代表人物与乐团:COLEMAN HAWKINS

8,堪萨斯爵士乐（KANSAS CITY JAZZ）
年代:1920年诞生
流派特征:一般以8或12小节为基础，强调萨克管的重要性，使用RIFF叠句奏法极为普遍
流派代表人物与乐团:LESTER YOUNG，BENNY MORTEN，COUNT BASIE，CLAUDE WILLIAMS

9,大乐团（BIG BAND）
年代:1930年诞生
流派特征:编制一般在10人以上，包括小号、长号、萨克管等旋律乐器和钢琴、吉他、低音提琴、鼓等伴奏与节奏乐器
流派代表人物与乐团:DUKE ELLINGTON，COUNT BASIE，BENNY GOODMAN

10.摇摆乐（SWING）
年代:1935年诞生
流派特征:以“大乐团”编制演奏，一般是在夜总会和舞厅演出，后来演变为歌舞表演的伴奏音乐，带有娱乐色彩和商业性
流派代表人物与乐团:DUKE ELLINGTON，COUNT BASIE，BENNY GOODMAN，JOHNNY HODGES，COLEMAN HAWKINS

11,波普爵士乐（BEBOP）
年代:1945年诞生
流派特征:乐团编成都不超过7件乐器，独奏乐手要参与和弦的即兴演奏，和弦即兴演奏和独奏是一样普遍的，乐手 演奏相当自由，富于冒险性，速度都快得近乎疯狂，而且整体旋律经常被淡化，带有相当的激进性，大大地提高了爵士乐的艺术性，同时也极大地削弱了爵士乐的商业价值，为其后爵士乐的各种改革和创新奠定了基础。
流派代表人物与乐团:CHARLIE PARKER，DIZZY GILLESPIE，THELONIOUS MONK，BUD POWELL，DEXTER GORDON，MAX ROACH，CHARLIE BARNET


12,节奏与蓝调（RHYTHM & BLUES）
年代:1945年诞生
流派特征:是30年代哈莱姆跳跃爵士乐与蓝调音乐的融合体，节奏强烈鲜明
流派代表人物与乐团:LOUIS JORDAN，RAY CHARLES，LADY BIANCA，MARIA MULDAUR

13,主流爵士乐（STRAIGHT AHEAD）
年代:1945年诞生
流派特征:从波普爵士乐诞生后一直延续到现在，秉承波普风格或者从波普衍生出来，与波普一脉相承
流派代表人物与乐团:OSCAR PETERSON，RAY BROWN，DAVE BRUBECK，AHAMAD JAMAL，GERRY MULLIGAN

14,清凉爵士（COOL JAZZ）
年代:1949年诞生
流派特征:风格清新自律，放弃乐手与观众之间的沟通，戒绝颤音和高音域音程，节拍隐约，气质沉静，与波普的火热气氛形成鲜明对比
流派代表人物与乐团:MILES DAVIS，GIL EVANS，LEE KONITZ，ATTILA ZOLLER，GERRY MULLIGAN，LESTER YOUNG

15,革新爵士乐（PROGRESSIVE JAZZ）
年代:存在于1940年到1950年间
流派特征:采取管乐与弦乐并重的编制、古典音乐的曲式、编曲手法和摇摆乐、波普的元素，多有狂暴喧嚣的不谐和音，层次比较复杂
流派代表人物与乐团:STAN KENTON，JIM HALL，BOYD BAEBURN，CHRIS CONNOR

16,西岸爵士乐（WEST COAST JAZZ）
年代:20世纪50年代诞生
流派特征:以精心构思的对位、流畅灵巧的编曲、丰富的颤音、压抑的情感见长，要求照“谱”宣科，少有即兴演奏，作风严谨
流派代表人物与乐团:CHET BAKER，BOB COOPER，HAMPTON HAWES

17,硬波普爵士乐（HARD BOP）
年代:存在于1955年到1960年间
流派特征:保留了强有力的波普元素，但却不像早期波普那样充满复杂的和声与极端刺耳的高音，音调较和谐，旋律较明确，即兴的成分更少，而且加入了大量的蓝调旋律，强调鼓的节奏脉动
流派代表人物与乐团:MILES DAVIS，ART BLAKEY，MAX ROACH，BARRY HARRIES，TOMMY FLANAGAN，LEE MORGAN

18,疯克爵士乐（FUNK）
年代:20世纪50年代诞生
流派特征:是硬波普的一个分支，演奏速度极快，同时又有蓝调似的悲恸与呻吟特质
流派代表人物与乐团:HORACE SILVER，CANNONBALL ADDERLEY，NAT ADDERLEY，ART BLAKEY，RAY ANDERSON

19,自由爵士（FREE JAZZ）
年代:1960年诞生
流派特征:坚持完全自由即兴的概念和集体即兴的作风，打破了一切旧有的爵士乐格局，要求每一位参与演出者都释放出自由而解放的音色，调性不固定，不照“谱”宣科，少用叠句（RIFF），进行速度变化不定
流派代表人物与乐团:ORNETTE COLEMAN，CHARLIE HADEN，DON CHERRY，BILLY HIGGINS，CECIL TAYLOR，ALBERT AYLER，JOHN COLTRANE，ERIC DOLPHY，SUN RA

20,形态爵士乐（MODAL JAZZ）
年代:20世纪60年代诞生
流派特征:以非自然音阶为主要创作来源，和声诠释比较自由，有一种从容、沉思的气质
流派代表人物与乐团:MILES DAVIS，JOHN COLTRANE，MICHAEL BRECKER，MCCOY TYNER

21,拉丁爵士乐（LATIN JAZZ）
年代:20世纪60年代诞生
流派特征:将拉丁美洲的舞蹈、打击乐器节奏元素和爵士乐的即兴演奏融合在一起，将拍子细分为双拍的倍数，舍弃惯用节奏，在一个复合持续的群音中，重音不规则地落在一个或两个小节里，巴西的BOSSA NOVA音乐成份用得最多
流派代表人物与乐团:STAN GETZ，ANTONIO CARLOS JOBIM，JOAN GILBERTO，ASTRUD GILBERTO，HILTON RUIZ，CHARLIE BYRD

22,融合爵士乐（FUSION）
年代:20世纪70年代诞生
流派特征:将摇滚乐、电子音乐和爵士乐的元素成功地融合在一起，有很强的可听性
流派代表人物与乐团:MILES DAVIS，HERBIE HANCOCK，CHICK COREA，WAYNE SHORTER

23,后现代爵士乐（POST-MODERN）
年代:1980年诞生
流派特征:反理性，反机制，反千篇一律的线条和色彩，具有鲜明的现代意念
流派代表人物与乐团:GEORGE GRAWE，JOHN ZORN

24,酸性爵士乐（ACID JAZZ）
年代:20世纪80年代诞生
流派特征:是对疯克爵士乐的一种复兴，融合了灵魂音乐元素，商业色彩较浓，强调聆听唱片而不是去现场听演奏会
流派代表人物与乐团:COURTNEY PINE，BLUE-ZEUM乐团，INCOGNITO乐团

25,现代爵士乐（CONTEMPORARY JAZZ
年代:1980年诞生
流派特征:将乐器演奏、流行音乐与轻爵士乐融合在一起，在特定的旋律上少有即兴演奏
流派代表人物与乐团:ED HAMILTON，STEVE REID，THORN ROTELLA，WYNTON MARSALIS

Classic（古典爵士）
　　并不是所有的二十年代的爵士乐都可以被归入新奥尔良爵士乐或是迪克西兰爵士乐之中。二十年代是爵士乐的时代，爵士乐风格的舞厅乐队为爵士乐的流行起了重要的作用。以独奏为主的即兴演奏也随爵士乐本身的发展而受到越来越多的重视，日益增多的演奏铜管乐器的独奏者以及在编曲方面的探索预示了摇摆乐时代的到来。在这个时代的大多数的爵士乐都可以被冠以古典爵士乐的名称，许多现代的古典爵士乐的复兴者从Fletcher Henderson，克拉伦斯·威廉斯和Bix Beiderbecke的音乐中获取灵感，他们可以被视为这种开放性的音乐风格的继承者。
　　冷爵士（Cool Jazz）
　　冷爵士出现于四十年代末，盛行于五十年代，是一种柔美的爵士乐风格。由于集中在美国西海岸，故又称“西海岸爵士”（West Coast Jazz）。对于冷爵士可以用八个字来概括，即“温馨、典雅、舒缓、放松”。从演奏形式上看，冷爵士有点类似于古典音乐中的室内乐，乐队一般由3～6名乐手组成，其中最典型的是由钢琴、贝司、鼓组成的爵士三重奏。萨克斯、小号、颤音琴等乐器也经常在冷爵士中作为主奏乐器出现。从音响上分辨，冷爵士总是给人一种松弛、悦耳的感觉，每种乐器互不干扰"点到为止"。冷爵士的另一特色体现在鼓的演奏技巧上，鼓手一般都用钢丝制成的鼓刷进行演奏，对音色的控制极为细腻。因此，成千上万的酒吧、咖啡厅里至今仍然以冷爵士作为背景音乐洗尽尘世的喧嚣，为人们提供着清新自然的"柔美之音"。
　新奥尔良爵士（New Orleans Jazz）
　　新奥尔良爵士是指三十年代（指二十世纪，下文中如未作注明均指二十世纪）以前的传统爵士乐，兴起于新奥尔良，盛行于芝加哥，是迪克西兰爵士（Dixieland Jazz）和芝加哥爵士（Chicago Jazz）的总称。我们所能听到的最早的爵士乐就是新奥尔良爵士，它出现于1917年（第一张爵士乐唱片诞生于1917年）。从唱片的音质上辨认，这个时期的唱片大多数都是用留声机播放的密纹唱片，音质较差，带有沙沙的噪声，并且缺乏立体感（第一批立体声唱片诞生于1958年）。从音乐形象上辨认，新奥尔良爵士讲究合奏，给人的感觉是激烈、兴奋并充满生机的。乐队编制一般为小号（或短号）一至二人吹奏主旋律，单簧管一人吹奏副旋律，长号一人吹奏固定低音，贝司（或大管）、鼓各一人担任节奏。后来又增加了萨克斯，使其从此成为爵士乐队的一大特色。新奥尔良爵士作为最早的传统爵士乐已被历史永久记载，但是作为有声爵士乐的源头，如今听起来还是别具一番风味。
　Swing（摇摆乐）
　　当新奥尔良爵士乐已经创造了即兴演奏的合奏之时，爵士乐在二十年代在美国社会逐渐流行起来，同时对于爵士乐的需要要求增加更多的舞蹈乐队。因此出现了对乐队的新要求，即在乐队拥有三支乃至四支号的时候，合奏的地位要降低。1924年，当Louis Armstrong加入了Fletcher Henderson的大乐队时，就可以算作是摇摆大乐队最早的出现。乐队中的唐·雷德曼的编曲大大辉映了短号手的松弛的演奏风格。真正摇摆乐在流行乐坛的确立则要算是1935年Benny Goodman大乐队的成功，直至1946年大乐队时代的结束为止，摇摆乐一直是美国流行音乐的一支重要的力量。摇摆乐不同于先前的新奥尔良爵士乐和迪克西兰爵士乐，通常乐队中的合奏更为简化，同时是作为更为成熟的独奏之间的反复演奏的连复段。而个人的即兴演奏也是主要是密切的建立在旋律的基础之上，其原因主要是由于音乐技法的进步。同以前的演奏相比，独奏的演绎更具有冒险性。在大乐队时代结束之后，摇摆乐风格的音乐家仍然坚持这种风格演出，他们的演奏堪称是一种主流的爵士乐。
　拉丁爵士（Latin Jazz）
　　拉丁音乐与爵士乐的结合早在三十年代就开始了，但是拉丁爵士真正的盛行则是在六、七十年代以后。拉丁爵士的特点是在爵士乐的基础上融入了大量的打击乐器，同时也将复杂的拉丁节奏渗入到爵士乐之中。从乐队上看，除了爵士乐原有的乐器之外，像康加鼓、邦戈鼓、沙锤、牛铃等打击乐器成了乐队的重要配置。从节奏上看，各种复杂的拉丁节奏如曼波、探戈、伦巴等）和爵士乐的结合使其呈现出更加丰富的节奏色彩。其中以兴起于巴西波萨诺瓦（Bossa Nova）最为典型。
　　波萨诺瓦是曼波（Mambo）与冷爵士融合的结果，同时也吸取了一些桑巴（Samba）音乐
　　的特点。它的音响效果不喧闹，给人的直觉好像是歌手与听众聊天时的窃窃私语。波萨诺瓦的旋律性不强，而且带有很多的变化音，但是它那典型的节奏型（ ）却在流行音乐中被广泛的得到运用。因此说拉丁爵士的吸引力主要来自于丰富的节奏律动。热情奔放的拉丁人民用他们的聪颖和智慧为爵士乐增添了一道带有热带风情的异域之景。
融合爵士（Fusion Jazz）
　　融合爵士兴起于七十年代，是爵士乐的分支之一。只要你有足够的创新意识和胆量，任何音乐都可以成为爵士乐的调料。如今所谓的融合爵士一般是指在爵士乐的基础上融合了摇滚乐、世界音乐等成分，同时也融进一些流行音乐元素的爵士风格。因此，融合爵士给人的感觉是既新鲜又流行，而又不失爵士乐的色彩。从乐队上看，融合爵士打破了传统爵士乐队一直以原声乐器为主体的原则，它大量的使用电声乐器和电子乐器，使其更具现代气息。比如用电贝司代替原声贝司，用电子合成器代替钢琴，电吉他使用效果器（传统爵士乐一般不使用使用效果器）等做法都是一次大胆的创新。从节奏形态上看，融合爵士经常加强鼓和贝司的力度，制造出奔腾不息的节奏律动，钢琴和吉他也从原来演奏旋律声部转变为节奏乐器。这种不规则的低音线条，疯狂的贝司击弦，厚重的摇滚节拍加上爵士乐的规则，有时又被称为爵士放克（Jazz Funk）。总之，融合爵士的电气味重了，流行味浓，因此被人接受的可能度也就大了。
　
　　Vocal Jazz（人声爵士）
　　尽管并不是全部采用人声爵士，20世纪的人声爵士演绎大师大都采用爵士语言进行演奏。从Russ Columbo，Doris Day到Johnny Mathis均将其天才与嗓音用于内容的表达。他们放弃了爵士器乐演奏家惯用的演绎标准的方式，而利用其即兴演奏的天赋，音乐家的素养，甚至个性化，带给了歌词新的意义。早期的一对巨匠，Louis Armstrong，Bing Crosby，留下了人声爵士的标准：随意却不失焦点。几乎就是当时人声爵士的专业标准。从大乐队集中的地区涌现出了大批爵士演唱家，几乎都是后来的大师级人物：Frank Sinatra， Billie Holiday， Ella Fitzgerald， Anita ODay, Sarah Vaughan，Peggy Lee, Joe Williams；他们均和摇摆舞乐队共事过很长一段时间，多数在人声爵士风格开始时因此取得了巨大成功。尽管区分人声爵士演唱家与传统流行乐歌手并不总是那么容易，很多爵士节目单还是以演奏内容来作目录的。人声爵士与爵士独奏家们展开了竞争。他们那时通常拒绝与无名乐队和具有流行音乐元素的乐队合作。而选择与真正天赋禀异的组织者（Nelson Riddle, Billy May）以及真正伟大的作家合作（Irving Berlin, Cole Porter, the Gershwins）。和40, 50年代的人声爵士演唱家汲取了摇摆舞的风格一样，后波普歌手们也用他们自己的经验来演绎疯狂的节拍，实验爵士器乐演奏家的独奏。Lambert, Hendricks, Ross陶醉在狂热的合声中，而Betty Carter, Mark Murphy, Abbey Lincoln 则发掘出更激进的即兴演奏方式。尽管70到80年代，人声爵士演奏家日趋减少，还是有很多艺术家坚持不懈，继续这种风格。

冷爵士（Cool Jazz） 20世纪40年代末，作为对比博普的反应，出现了一种全新的、柔美的、更温馨、更舒缓放松的爵士乐风格，这就是所谓的"冷爵士"。它主要由白人音乐家组成，并集中在美国西海岸，故又?quot;西海岸爵士"（West Coast Jazz）。 冷爵士像是一种情绪化的音乐，它尝试着将爵士乐与古典音乐相结合，尽量让音乐摆脱空洞的、过于紧张的成分，使其能够被人严肃看待。有人认为，冷爵士是为亲密爱人和浪漫风景线而准备的音乐。至今成千上万的咖啡馆和酒吧里仍然播放着冷爵士。 在美国的西海岸，这种新型的爵士风格更容易被人接受。因为，它所选用的音调是轻柔的、淡雅的，音质柔和干爽。这种西海岸风格虽然也糅进了比博普的音调与和声特点，但是它比比博普的即兴演奏更舒缓平滑，音色也更加谐和。它与比博普相比，冷爵士经常体现出一种松弛感，而没有比博普那么强的内在张力，冷爵士鼓手也变得更加安静，他们经常用鼓刷演奏，不干扰其他的任何乐器。总而言之，冷爵士的宗旨是"蜻蜓点水、点到为止"，这正是人们称之为"冷"的原因。 50年代初，冷爵士曾领衔于爵士乐坛，代表人物是迈尔斯·戴维斯和戴夫·布鲁贝克。此外，像西洛纽斯·蒙克(Thelonious Monk，1920～1982)，现代爵士四重奏小组(The Modern Jazz Quartet,The MJQ)、约翰·刘易斯(John Lewis，1920～ )和切特·贝克（Chet Baker，1929～1988）等，他们的音乐也都是极具冷爵士特点的。 迈尔斯·戴维斯(Miles Davis,1926～1991)，1926年5月25日出生于美国伊利诺伊州的阿尔顿市，成长在一个中产阶级家庭。当他9岁时便开始接触小号，并通过自学掌握了小号的演奏技巧。戴维斯熟悉比博普音乐，并善于巧妙地将其拆解，使他演奏的每一个音符都清晰入耳。正如钢琴演奏家西洛纽斯·蒙克所说，在戴维斯的音乐中，音符越少，意义就越深刻（例9）。 1949年，他组织了一个九人乐队，他们的九重奏一点也不喧闹，而是轻柔的、放松的，有时让人联想起欧洲的室内乐，同时他们的乐队在50年代极大地推动了冷爵士的发展。然而，当戴维斯认识到这一点的时候，他的音乐探索又开始了新的迈步。 戴夫·布鲁贝克(Dave Brubeck)，1920年出生于美国加利福尼亚的康科德，虽然他不是古典科班出身，但是从小便在母亲的监督下学习钢琴，他的音乐中流露着明显的古典音乐风格，他的创作是井井有条的，作品给人清晰的透明感 ，听上去轻松愉快。在现代钢琴演奏家中，很少有人不受到比博普音乐的影响，而布鲁贝克便是这少数音乐家之一。1951年，他和中音萨克斯手保罗·戴斯蒙德（Paul Desmond）共同创立了一支四人乐队，他俩合作达25年之久，以其有节制的、优美悦耳的冷爵士风格受拉丁爵士（Latin Jazz） 拉丁音乐与爵士乐的结合早在30年代就开始了，但是拉丁爵士真正的盛行则是在60、70年代以后。拉丁爵士的特点是在爵士乐的基础上融入了大量的打击乐器，同时也将复杂的拉丁节奏渗入到爵士乐之中。从乐队形式上看，除了爵士乐原有的乐器之外，像康加鼓、邦戈鼓、沙锤、牛铃等打击乐器成了乐队的重要配置。从节奏形态上看，各种复杂的拉丁节奏（如曼波、探戈、伦巴等）和爵士乐的结合使其呈现出了更加丰富的节奏色彩。其中以兴起于巴西波萨诺瓦（Bossa Nova，例11）最为典型。 波萨诺瓦 波萨诺瓦是曼波（Mambo）音乐与冷爵士融合的结果，同时也吸取了一些桑巴（Samba）音乐的特点。它的音响效果不喧闹，给人的直觉好像是歌手与听众聊天时的窃窃私语。波萨诺瓦的旋律性不强，而且带有很多的变化音，它不像曼波那样仅注重旋律和节奏型，而是强调和声、节奏、旋律的整体效果。其和声语言、旋律展开及织体结构均较曼波复杂与丰富。在音色上突出木吉他清脆的节奏性，并有意削弱了拉美打击乐器(如沙球、响棒等)的色彩；在调性运用上常有主属关系的大小调交替(如a小调与D大调)等较为复杂的发展手法。其节奏（请参考例44 ）在曼波的基础上变得更加复杂，形成了丰富多彩的节奏形态。 斯坦·盖茨（Stan Getz，1927～1991）为波萨诺瓦的传播作出了巨大的贡献。作为一名次中音萨克斯演奏家，他以优美的旋律而著称。第二次世界大战期间，许多爵士音乐家都应征入伍，一些乐队出现了乐手缺乏现象，而盖茨为了逃避街头动乱便加入了大乐队。40年代中期，他在本尼·古德曼的乐队中演奏，在此期间他的演奏水平得到了很大的提高。50年代，他与一些西海岸音乐家合作录制了一些冷爵士唱片。1962年他与吉他手查理·伯德（Charlie Byrd）录制了一张名为《爵士桑巴》（Jazz Samba）的专辑，从而使波萨诺瓦开始在美国得到了广泛流行。1963年他又和来自巴西的吉他手乔安·吉尔巴托（Joao Gilberto）和钢琴手安东尼·卡洛斯·乔宾（Antonio Carlos Jobim）录制了专辑《盖茨／吉尔巴托》，其中由乔安·吉尔巴托和他的妻子阿斯特鲁德·吉尔巴托（Astrud Giberto）演唱的《来自伊潘尼玛的女孩》（The Girl From Ipanema）成了波萨诺瓦的经典名曲。在斯坦·盖茨的推动下波萨诺瓦成了世界瞩目的爵士风格之一到人们的一致赞扬。

冷爵士出现于四十年代末，盛行于五十年代，与“热爵士乐”相对应，也称“凉爵士乐”，它在演奏上偏于轻松从容，是一种柔美的爵士乐风格。由于集中在美国西海岸，故又称“西海岸爵士”（West Coast Jazz）。对于冷爵士可以用八个字来概括，即“温馨、典雅、舒缓、放松”。从演奏形式上看，冷爵士有点类似于古典音乐中的室内乐，乐队一般由3～6名乐手组成，其中最典型的是由钢琴、贝司、鼓组成的爵士三重奏。萨克斯、小号、颤音琴等乐器也经常在冷爵士中作为主奏乐器出现。从音响上分辨，冷爵士总是给人一种松弛、悦耳的感觉，每种乐器互不干扰"点到为止"。冷爵士的另一特色体现在鼓的演奏技巧上，鼓手一般都用钢丝制成的鼓刷进行演奏，对音色的控制极为细腻。因此，成千上万的酒吧、咖啡厅里至今仍然以冷爵士作为背景音乐洗尽尘世的喧嚣，为人们提供着清新自然的"柔美之音"。

冷的爵士 哈哈哈

---

焉耆回族自治县18479807592： 冷爵士 - 搜狗百科？
颜咸派林： 冷爵士出现于四十年代末,盛行于五十年代,与“热爵士乐”相对应,也称“凉爵士乐”,它在演奏上偏于轻松从容,是一种柔美的爵士乐风格.由于集中在美国西海岸,故又称“西海岸爵士”(West Coast Jaz...

焉耆回族自治县18479807592： cool,是什么意思 - ？
颜咸派林： 一般意思:n.凉爽, 凉爽的空气 adj.凉爽, 冷静的, 无所顾虑的, 淡漠的 v.使冷, 使镇定 俚语中指某事物非常的棒.cool作为一个俚语,最先被用于美国黑人土语,并通过被称为冷爵士(cool jazz)的美国乐而传播开来.相当于美国三十年代...

焉耆回族自治县18479807592： jazz 音乐有很多种类,请问那种忧伤又寂寞的是属哪一个种类的?? - ？
颜咸派林： 冷爵士(Cool Jazz) 冷爵士出现于四十年代末,盛行于五十年代,与“热爵士乐”相对应,也称“凉爵士乐”,它在演奏上偏于轻松从容,是一种柔美的爵士乐风格.由于集中在美国西海岸,故又称“西海岸爵士”(West Coast Jazz).对于冷...

焉耆回族自治县18479807592： 谁知道爵士乐的分类 - ？
颜咸派林： Ragtime(拉格泰姆爵士) New Orleans(新奥尔良爵士) Standards(主流爵士乐) Classic(古典爵士) Dixieland(迪克西兰爵士) Cool Jazz(冷爵士或西海岸爵士) BigBand(大型乐队爵士) Swing(摇摆爵士) Bop(波普爵士...

焉耆回族自治县18479807592： Cool什么意思 - ？
颜咸派林： 1.凉快的 2.冷静的,沉着的 3.冷淡的 4.无礼的;自行其事的5.【口】(指数量或钱)不折不扣的,整整的[B]6.【口】很棒的,极好的7.冷色的8.酷

焉耆回族自治县18479807592： 蓝调Jazz音乐的发展? - ？
颜咸派林： 爵士乐的起源 爵士乐(Jazz)以其极具动感的切分节奏、个性十足的爵士音阶和不失章法的即兴演奏(或演唱)赢得了广大听众的喜爱,同时也得到了音乐领域各界人士的认可.它以布鲁斯和拉格泰姆为源头,经过整整一个世纪的发展,如今已...

焉耆回族自治县18479807592： Jazz - HipHop的介绍 - ？
颜咸派林： 爵士说唱的节奏与hip-hop完全一样,其素材和音乐结构取自于cool jazz(冷爵士),soul jazz(灵魂爵士)和hard hop(硬爵士).同其他风格的hip-hop相比,爵士说唱更具有一种理性,而且其艺术家在表演时也表现出一种以非洲为中心的政治意识和历史风格.由于有这些理智的特点,因此毫不吃惊的说唱从来没有获得大众的喜爱,但是它不仅仅是这样.

焉耆回族自治县18479807592： 什么叫做“音乐风格” - ？
颜咸派林： 光摇滚下面就有上百种分类,电子乐至少有五百多种分类. 我只能告诉你最大的分类 最大分类是 严肃音乐和流行音乐 现在主要讲流行音乐 流行音乐下分一级的主要大类是:乡村音乐,民谣,爵士乐,节奏蓝调,HIP-HOP,福音歌曲,灵歌,...