弹钢琴的用力方式
小手臂用力不是手腕用力。
抬手注意事项：
抬手动作，应当占用前一句收尾音的时值。要保证后一新句开始时拍子的准确无误。就是说，不能因为抬手而使后一句的进入稍有延误。
举例说，前一句结束音如果是一个四拍的长音，这并不意味着一定要保持足足的四拍。如果足足保持四拍，势必会造成仓猝进入下一句的开始。
但是，对前一句尾音的占用，原则上又是越少越好。一个四拍的音，至少应当保证三拍或三拍半的时值，总不能弹成两拍。总之，既不能造成后句进入的仓猝，又不能过多占用前音的时值。
如果前句结束在短音上，后一句又要及时开始，也仍然要占用前句尾音的时值，但抬手幅度要小。两旬接得越紧，抬手幅度越小，直至仅仅手腕“抖动”一下，甚至只是强调后一句的开始音。
是指跟的发力带动指尖的，手腕和手臂一定要放松
弹钢琴的用力方式，可以理解为弹钢琴的触键方式。
钢琴触键有三种基本的方法：连音，非连音和断音。触键速度的快慢与这三种基本的触键有着密切的联系。
“连音(legato)也叫圆滑音。即钢琴演奏中的歌唱性奏法。主要用于抒情性的歌唱旋律、圆滑连贯的音型、流畅的旋律性过句、琶音或分解和弦跑句等等。连奏的声音效果圆滑连贯、柔和如歌”。
连奏的触键要点：
（1）手指的触键部位，以柔软的指面肉垫触键。
（2）手指触键的高度，以平稳的贴近键面的方式触键。
（3）手指的触键速度要求应缓慢触键这也是创造柔和歌唱性连奏声音的关键因素。
（4）触键的用力形式。主要是横向用力方式，体现于具体弹奏是一些类似推、拉、挂、摸的触键形态。
2、非连音(Nonlegato)又称非连奏。从一定的艺术表演角度看，这种弹法可说是断奏与连奏的中间地带。在非连音的弹法练习中，手掌关节（第三关节）的上下活动动作要积极主动，发力明确，下键速度要有爆发力。可以用“高抬指”的方法，将弹奏力量送到指尖，把琴键迅速弹深弹透，第一关节着力要坚实牢固。
3、断音（staccato）又称断奏弹奏法。主要以各种跳音的形式演奏。音符上标有圆点或小黑三角记号的音，均要求用跳音的奏法演奏。从理论上讲，标有小圆点的音符跳奏，只需要弹出该音符时值的二分之一拍，而其余二分之一拍为休止符的时值。
扩展资料：
1、音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。
弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出令你满意的音色和旋律。
2、琶音：琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的练习。
钢琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各样的琶音都会出现，但都是24个大小调属7、减7和弦的琶音变形模式，所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。
3、八度：8度的演奏技巧有两种，第1个只用手腕技巧，第2个用手臂和手腕一起来完成。如果弹篇幅很长的8度片段就需要手腕技巧，如果弹最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量，这样才能弹出气势辉煌的效果。
4、手指独立练习：掌握这个技巧需要对钢琴的弹奏有一定的了解之后。什密特钢琴教程是有一定难度的一本钢琴指法练习，但是弹过之后就会发现原来不可解决的技巧问题都不在是困难的了。
这里所问的弹钢琴的用力方式，可以理解为弹钢琴的触键方式。
钢琴触键有三种基本的方法：连音，非连音和断音。触键速度的快慢与这三种基本的触键有着密切的联系。
1、“连音(legato)也叫圆滑音。即钢琴演奏中的歌唱性奏法。主要用于抒情性的歌唱旋律、圆滑连贯的音型、流畅的旋律性过句、琶音或分解和弦跑句等等。连奏的声音效果圆滑连贯、柔和如歌”。
连奏的触键要点：
（1）手指的触键部位，以柔软的指面肉垫触键。
（2）手指触键的高度，以平稳的贴近键面的方式触键。
（3）手指的触键速度要求应缓慢触键这也是创造柔和歌唱性连奏声音的关键因素。
（4）触键的用力形式。主要是横向用力方式，体现于具体弹奏是一些类似推、拉、挂、摸的触键形态。
（5）弹连奏时手指触键后应保持上部重力的转移，让上部重力从一个音（手指）移向另一个音（手指），力求声音圆滑连贯。
2、非连音(Non legato)又称非连奏。从一定的艺术表演角度看，这种弹法可说是断奏与连奏的中间地带。在非连音的弹法练习中，手掌关节（第三关节）的上下活动动作要积极主动，发力明确，下键速度要有爆发力。可以用“高抬指”的方法，将弹奏力量送到指尖，把琴键迅速弹深弹透，第一关节着力要坚实牢固。除触键指尖紧张用力外，其余手指及手背均要松、通。
3、断音（staccato）又称断奏弹奏法。主要以各种跳音的形式演奏。音符上标有圆点或小黑三角记号的音，均要求用跳音的奏法演奏。从理论上讲，标有小圆点的音符跳奏，只需要弹出该音符时值的二分之一拍，而其余二分之一拍为休止符的时值；标有小黑三角记号的音符跳奏，只需要弹出该音符时值的四分之一拍，而其余的四分之三拍为休止符时值。然而，演奏实践中的跳音，一般是根据音乐风格的具体表现而加以合理实施。在有的弹奏概念中，跳音（跳奏）与断音（断奏）被视为同类奏法范畴。
跳音的弹奏要领主要是：手指贴近琴键(有一种触摸感)，手指着力反弹，触键敏捷，手指离键迅速，声音集中透亮而富有弹性。另外一种是在空中准备，触键敏捷，声音清脆明亮。这种也称之为下弹力跳音。
不同因素及其复杂的相互组合关系会使钢琴音色在一个同一体内千变万化，声韵无穷。在实际演奏中，人们对多层音色的感知主要是感性的，但同时也有理性的成分。通过多变的触键，出色的控制来获得具有审美效应的多层次音色。
肘关节的通常状态与肩关节是有所不同的。它不能什么事儿没有，而至少要将前臂抬起，并稍加控制使其与键盘处于同一平面或微微高于键盘的高度上。作为钢琴老师我介意你去网上搜一些通俗一点的书，比如：学钢琴最怕走弯路
手指用力手腕手臂身体都要放松
弹钢琴的用力方式
（4）触键的用力形式。主要是横向用力方式，体现于具体弹奏是一些类似推、拉、挂、摸的触键形态。2、非连音(Nonlegato)又称非连奏。从一定的艺术表演角度看，这种弹法可说是断奏与连奏的中间地带。在非连音的弹法练习中，手掌关节（第三关节）的上下活动动作要积极主动，发力明确，下键速度要有爆...
钢琴力量转移方法
弹钢琴的用力方式，可以理解为弹钢琴的触键方式。立式钢琴的弦是垂直方向的，所以击弦的方式是垂直敲击。在踏板的装置上，左踏板被称为弱音踏板，是为了帮助演奏者弹奏更弱的音或者变换声音柔和度；左踏板踩下后，琴槌更靠近琴弦，通过缩短敌击距离来减弱音量。立式钢琴：立式钢琴，也称直立式钢琴，通常琴...
钢琴弹奏的技巧
钢琴的触键方法直接影响弹奏的音色、音质、音量，实际上就是如何用力的一个问题，触键的用力形式包括两个方面：用力方式和传力方式。用力方式主要体现于形式不同的触键速度，这是决定击弦速度的关键因素。以下是几种可用作改变触键速度的技术手段：运用手的不同部位，从手指、小臂到肘部、大臂乃至身体，...
弹钢琴手腕用力还是手指用力啊?
教学中教师大多认为在连奏时，弹奏用力后要快速的使肌肉放松下来，只依靠手的重量压住琴键。而在断奏时，手的动作只靠重量下落而不加力量。表面看这种弹奏方法很合理，可实际上，我们在演奏较大型的作品时需要弹奏成千上万的音符，也就是说，手指要进行成千上万次的动作。无论我们放松的有多快，肌肉...
请问弹钢琴时,什么时候右手用力,什么时候左手用力?谢谢!
如果是伴奏的话就轻轻地弹，主旋律的话就用力。跟左右手没关系，得具体谱子具体分析。比较popular的一种就是如果出现很长一段都是八分音符的情况，比如1535153515351535...弹这个的手肯定要比另一只手轻..
弹钢琴时,到底是哪儿在用力
其实“手指用力”只是一个很笼统的概念，弹钢琴时的力量其实来自许多不同的关节，力量用的最多的是掌关节，像腕关节、肘关节、肩关节、甚至腰部关节、大腿关节、膝关节、踝关节等都有力量的使用，所以，弹钢琴实际上是一项全身运动。
弹钢琴如何用力
如果是弹和弦，不要用太多的臂力，容易疲劳，要用腰部的力量，像把东西推到前面一样，弹单音的话，用指尖的力量 ，第一指节一定要牢固，要有钩住东西的感觉，这样手臂不会累，音也会很结实，听着也很清晰，音色也会很好听。
弹钢琴发力的地方是在哪里?
导致重心不稳，影响手指的协调性。7. 在快速弹奏时，如果掌心没有正确的支点，手指容易失去控制，力量无法集中，导致声音散乱，准确性降低。8. 没有正确的掌心支点，手指抓拢和用力的技巧也无法正确实现，进而影响弹奏的质量。9. 因此，保持掌心的支点稳定，对于培养具有良好组织能力的弹奏手至关重要。
如何训练弹钢琴的指力??
如何训练弹钢琴的指力呢?请看自然下落法。自然下落法属于“如何用力”的范畴，它的原理很简单：手指高抬后便具有了一定的势能，自然下落，敲击琴键就能发声，了解这一点是正确用力的前提.我们可以做一个实验，把整只手及前臂搁在桌子上，自然抬高手指击打桌面，你能听到“哒、哒”的声音。这个实验证明...
钢琴搬运应该注意哪些问题
4、搬钢琴注意用力 如果钢琴要搬上楼，最好也要有四至五个人。首先要保证搬琴人的安全，同时钢琴不能碰撞、划蹭。外表的保护重于内部。钢琴的背面朝墙壁，键盘朝楼梯的扶手。两人在下，三人在上，最好用宽布带挎在肩上兜住钢琴的车脚。同时用手抓住琴背的把手和键盘底下（不能拉钢琴的腿），抬起...
表琼乳酸： 弹钢琴的用力方式,可以理解为弹钢琴的触键方式. 钢琴触键有三种基本的方法:连音,非连音和断音.触键速度的快慢与这三种基本的触键有着密切的联系. “连音(legato)也叫圆滑音.即钢琴演奏中的歌唱性奏法.主要用于抒情性的歌唱...
动力区18069033075： 弹钢琴如何用力 - ？
表琼乳酸： 如果是弹和弦,不要用太多的臂力,容易疲劳,要用腰部的力量,像把东西推到前面一样,弹单音的话,用指尖的力量 ,第一指节一定要牢固,要有钩住东西的感觉,这样手臂不会累,音也会很结实,听着也很清晰,音色也会很好听.
动力区18069033075： 弹钢琴时左手的小指和无名指该怎么用力 - ？
表琼乳酸： 弹钢琴的无名指和小指必须做到掌关节突起, 指关节内勾,同时更需要肘、腕的前移, 掌心收拢来帮助支撑,使力量到达指尖. 小指触键时,由于指尖关节用力,第二指关节几乎接近拉直. -------- 基本上就是这样
动力区18069033075： 弹钢琴抬手怎么用力 - ？
表琼乳酸： 小手臂用力不是手腕用力.抬手注意事项:抬手动作,应当占用前一句收尾音的时值.要保证后一新句开始时拍子的准确无误.就是说,不能因为抬手而使后一句的进入稍有延误. 举例说,前一句结束音如果是一个四拍的长音,这并不意味着一定要保持足足的四拍.如果足足保持四拍,势必会造成仓猝进入下一句的开始. 但是,对前一句尾音的占用,原则上又是越少越好.一个四拍的音,至少应当保证三拍或三拍半的时值,总不能弹成两拍.总之,既不能造成后句进入的仓猝,又不能过多占用前音的时值. 如果前句结束在短音zd上,后一句又要及时开始,也仍然要占用前句尾音的时值,但抬手幅度要小.两旬接得越紧,抬手幅度越小,直至仅仅手腕“抖动”一下,甚至只是强调后一句的开始音.
动力区18069033075： 弹钢琴怎么控制力度 - ？
表琼乳酸： 改变触键的用力形式.钢琴触键的用力形式一般包括:垂直方向用力和水平方向用力.像连贯柔和的连奏就需要以水平方向的用力形式触键,这种方式可以使琴键以一种缓冲的方式受力.力度不是你说用多少就能控制的,需要有具体的方法,和系统的学习,教材是必不可少的,《学钢琴就怕走弯路》是一本好书,还有光盘中的学习过程和细节,都应该是你需要练习的.
动力区18069033075： 弹钢琴时手腕是不能用力的但是我想知道那到底是应该哪里用力呢?是怎么个原理呢到底正确的应该是怎么用力 - ？
表琼乳酸： 不是手臂,手臂用力自然手腕就僵了,是手指,你应该学过高抬指吧,每个指头用力,强的时候抬得更高,轻的时候抬低一点,千万不要以为轻了就不抬了!更不要没力气了就塌指,一塌指就更没力气了,长期习惯了就很难改了!!你可以练练...
动力区18069033075： 弹钢琴的力度 - ？
表琼乳酸： 最初弹奏时,不要过于要求孩子的音量.一双刚刚接触钢琴的小手,那样柔弱,它们还没有足够的力气,也不大知道如何正确的士使用力气去弹奏,如果总是说:“声音太小了,大声点,用劲弹……”就容易导致孩子不择手段地去“弄响”琴键,不利于形成正确的弹奏姿势和培养弹奏的舒适感,而且这种不好听的声音被孩子的耳朵听惯了,也容易损害他的应觉.什么事恰当的音量呢?既孩子弹奏时不拘谨,手臂自然放松,手指下落在琴键上基本能站好,声音不压不漂,保持通畅,这就是孩子的自然音量.音量的增大依赖于弹奏方法的逐步掌握、与弹奏有关的生理功能的正确锻炼以及人体的生长发育等等.具体要到百度贴吧搜索:学钢琴最怕走弯路 打字不易,如满意,望采纳.
动力区18069033075： 弹钢琴的正确手法是什么 - ？
表琼乳酸： 老师一般要求手自然放松,手为弧形(通握鸡蛋或苹果形)弹琴有几种触键指力/手力/臂落/全臂.
动力区18069033075： 弹琴手怎样用力？
表琼乳酸： 手碗就是放松的,你在有琴吗?重复做自由落体的手落到钢琴的动作,不要给手加力,每个手指多一样,切记,不要给手加力,绝对有效,找到感觉就能在手指上加力量,而不是手指
动力区18069033075： 弹钢琴哪里用力? - ？
表琼乳酸： 全身其实都应该用力.现在的学生大部分只是手指的独立性好,而手臂,腰腹等的力量都不会用,这也是钢琴教育的缺失啊. = =
